Роспись шкатулки акриловыми красками – Процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками шкатулки

Процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками шкатулки

В этом мастер-классе я покажу процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками. Рисовать будем сирень.

Узоры объемные, "металлические", роспись "свободная", акриловая.

Все по порядку. Вот объект реализации моих задумок, уже загрунтованный акриловой белой краской. Роспись я планировала разместить в двух овалах: большом на крышке и маленьком внизу. Так вот, овалы необходимого размера я вырезала вначале из бумаги, а потом приложив к шкатулке, обвела их. На фото это уже видно:

Материалы и инструменты:

Приступаю к работе с узорами. Можно их было,конечно,и контуром акриловым да уже готовеньким,но не по мне он -течет, усыхает. Я взяла шпатлевку,разбавила до сметанообразого состояния водой, поместила получившийся состав в бутылочку с тонким носиком,которую видно на предыдущем фото слева.

Узоры я вначале отрисовала на бумаге,а затем перевела на шкатулку. Начала с обрамления овальных областей на шкатулке:

Шаг за шагом я выполнила всю узорчато-объемную работу. После высыхания я всю шкатулку дважды покрыла акриловой белой краской, чтобы сцепление узоров с поверхностью шкатулки было более надежным. Как хорошо смотреть на фото...когда уже все готово!

Наступил этап работы с красками. Эскиз рисунка с сиренью набросала простым карандашом прямо на крышке шкатулки, но все же нельзя так сильно давать на карандаш,т.к.его следы могут быть видны через слой краски. Чуть позже я ластиком это исправила

Приступая к рисованию очень полезно просмотреть фото с сиренью и вспомнить,какую она имеет внутреннюю структуру, это обычно внутри разветвляющиеся веточки..на которых "растут" цветочки. Можно,конечно, и без всего этого, под натиском вдохновения,но нет- я лично путаюсь)))

Паралельно с росписью выполняла работу с фоном,т.е.ставила цветные пятна,переходящие одно в другое (жидкой краской,хорошо разбавленной с водой). Цвета для фона -те, какими будет сама роспись,т.е. сиреневый и светлый серо-зеленый оттенок.. Поставила пару пятен с охрой,но она мне тут не понравилось и впоследствии она исчезла)

Приступаю к росписи... Круглой кистью №2 я ставлю несколько пятен,формирующих гроздь сирени. Делаю это ОЧЕНЬ разбавленной краской: ставлю пятно и чуть растираю границы.

Чуть посохло и я усилила все,добавив насыщенности:

Я чуть было не забыла про этот этап и сразу начала рисовать бутончики-цветочки, но после очередного забега сына ко мне на кухню с возгласом: "МАААААААМА!!!!! ПОСМОТРИИИИ!!" (он научился откручивать винтики)))) мне пришлось сделанное стереть. Ну не без этого)))

Теперь цветочки... 2 краски -сиреневая и белая, кисть круглая №1. Макаю кисть в сиреневую краску,а кончик в белую.

и начинаю делать мазки,изображая бутоны и лепестки сирени, с внешних очертаний грозди сирени. Участки,где сирень находится чуть на дальнем плане, нужно рисовать менее насыщенно. Листья тоже постепенно озеленяются....круглой кистью №2 (2 цвета краски -светлая серо-зеленая,и темно-зеленая), делаю мазок по внешнему краю листа,промыв кисть в воде,растушевываю границу мазка. К листьям возвращаюсь так еще несколько раз

Цветок...один из -4 мазка к центру

Не забываю и о маленьком овале,там все так же

Немного подустав,я переключаюсь опять на узоры. Развожу черную краску с сиреневой, делая лужицу грязную на палитре и кистью,зачерпывая из нее черной водицы,прохожусь по узорам,излишки тут же снимаю кистью (промываю кисть в воде для этого, затем обмакнув в тряпку,чтобы убрать воду, вытираю излишки). Нужно было,чтобы темная краска попала во все углубления,сделав еще объемней узор.

Вот самое начало этого процесса (начала с верхнего правого угла):

Вот примерно что получилось вцелом

Опять возвращаюсь к росписи и добавляю тени. К зеленой краски чуть черной и очень много воды. Тень нужно хорошо успеть растушевать,делается все быстро,пока краска не высохла. Постаралась заснять...но кажется не самый удачный случай,но все же понятно должно быть: под листом провожу кистью

быстро ополаскиваю кисточку и размываю границу тени.

Таким образом добывляю теней в разных участках.

Затем возвращаюсь к цветочкам,опять листочкам (набираю где нужно насыщенность цвета листа,рисую прожилки). Кое-где прорисовываю веточки внутри грозди сирени. По завершении в некоторых цветочка сталю желтые точки, обозначая серединки цветочков.

Что еще.....ааааа... узоры - методом сухой кисти прохожусь по ним серебряной краской (у меня Ладога, см.фото)

В общем, работу делать можно до бесконечности....)))

Итоговость такая. Внутри шкатулку еще нужно будет оформить сиреневым креп-атласом

Вот еще мои работы с сиренью... Сирень...сирень...май "на носу"

Спасибо за внимание! Надеюсь,было интересно и полезно

www.livemaster.ru

Трафаретная живопись. Мастер-класс по декору шкатулки.

01.08.2017

С помощью трафаретов очень легко рисовать, и как-то я уже показывала процесс оформления интерьерного панно с помощью трафаретной росписи.  Но можно ли так же легко расписать объёмную вещь, например, шкатулку? Я решила попробовать, ведь роспись через трафареты — это довольно простая техника, а также это отличная идея для декора шкатулки.

Для декора шкатулки в технике трафаретной живописи понадобятся следующие материалы:

• заготовка шкатулки;

• грунт чёрный;

• акриловые краски «Акрил-Хобби Де Люкс»: Оливковый, Хаки, Лесная зелень;

• акриловые краски «Акрил-Арт»: Маджента, Жёлто-зелёный, Белила титановые, Охра жёлтая;

• акриловая краска «Деколор» Старая Бронза;

• рельефная паста Графит; 

• трафареты, которые мы будем использовать для рисования;

• лак акриловый матовый.

Трафаретная живопись. Мастер-класс по декору шкатулки.

1. Для начала грунтую заготовку чёрным акриловым грунтом в два слоя.

Грунт, кроме своей основной задачи (грунтовки), будет выполнять роль фона, поэтому сверху покрываю его одним слоем матового лака.

С помощью трафарета, трафаретной кисти и краски «Акрил-Хобби Де Люкс» Оливковый (цвет шикарный, как будто наполненный солнцем, настоящий, очень рекомендую!) оформляю рамки на крышке и на всех четырёх боковинах. Кисть работает круговыми движениями, втиранием, полусухая. Излишки краски с кисти вытираю об салфетку.

С помощью фонового трафарета и той же краски движениями, напоминающими припудривание, оформляю фон внутри полученных рамок. Закрашивание делаю неравномерным, чтобы создать иллюзию фокусного размытия фона за получаемой решёткой.

Для последующей работы я создаю трафарет для росписи: рисунок трафарета скачан с сети и вырезан из простой канцелярской папки для бумаг. В этом трафарете вырезан и общий букет цветов, и цветы по отдельности, что даёт возможность нарисовать их много и разных. По краю трафарета так же вырезаны маски части цветов, что позволяет оформлять затемнение вокруг получаемых цветков (я это делать не буду). Трафарет можно крутить как хочется и создавать или веточку с одним цветочком, или же огромный букет.

По моей задумке это будет ветка с несколькими цветками, пробирающаяся сквозь решетку-изгородь на свободу. На боковинах шкатулки я таким же трафаретом нарисую молодые бутоны с листьями.


Красками Хаки, Оливковый, Маджента + капелька Чёрного, создаю подмалёвок (нижний слой всего рисунка).

Далее в оформлении лепестков использую только белый цвет, где-то высветляя сильнее, где-то не очень...

Красками Охра жёлтая, Лесная зелень и Жёлто-зелёная оформляю листву и сердцевину цветка. Работаю в основном трафаретной кистью, но кое-где на помощь приходят и другие кисти.

После того, как ветки будут прорисованы, чёрной краской кое-где прорисую решётку, чтобы визуально часть веток убрать за неё.

Краской «Деколор» Старая бронза, тоже трафаретной кистью через трафарет, оформляю надпись.

Креплю замочек и, несмотря на то, что данная фурнитура под бронзу, его тоже припудриваю красой Старая бронза, чтобы сделать единым оттенок надписи и фурнитуры.

Опять беру трафарет с надписью и, точно совместив трафарет с уже полученной надписью, выкладываю его повторно рельефной пастой цвета графит. 

После высыхания, опять совмещаю рельеф с трафаретом и покрываю весь рельеф краской деколор старая бронза. Первый красочный слой мне нужен был, так как в рисунке трафарета надписи есть очень тонкие линии букв, через которые рельефная паста категорично не хотела ложиться, а без этих линий буквы были бы не целыми… надежды же на то, что выложенный после рельеф не помешает прорисовке тонких линий, было слишком мало, чтобы рисковать.

С помощью губки припудриваю ребра и кромки всей шкатулки.

Вот и всё, три взмаха кисти, капельки красок и сама не заметила, как шкатулка оказалась готова Просто, быстро, легко! Как я и люблю :)

Автор мастер-класса — Ольга Павлова, творческая группа «Вы-Творение».


www.tairtd.ru

Роспись деревянной шкатулки своими руками

Берясь за различные варианты и виды рукоделия, я всегда обходила стороной роспись по дереву, потому что процесс казался невероятно технически сложным и непонятным. Однако, все же решившись попробовать, я поняла, что роспись шкатулки, подноса, подставки для чашек или любого другого деревянного предмета интерьера под силу любому новичку.

Разумеется, гениальный шедевр сразу вряд ли получится, однако понять основы техники росписи по дереву и украсить интерьер полезным и оригинальным предметом, оформленным своими руками, действительно реально. В этом мастер классе я предлагаю вас расписать деревянную шкатулку или любую другую, обнаружившуюся у вас по рукой, заготовку для дома, ознакомившись с несколькими техниками декора деревянных поверхностей.

Для росписи шкатулки вам понадобятся:

  • деревянная заготовка (они продаются в любом художественном магазине, хотя коробочку несложно изготовить самостоятельно)
  • акриловая краска для декора ( я использовала примерно 6 цветов, но это число может быть любым)
  • грунтовка для акриловых красок
  • плоская синтетическая кисть и тонкая кисточка для рисования узора (синтетика или колонок)
  • малярная лента
  • лак для кракелюра (по желанию)
  • карандаш, стерка, палитра

Роспись по дереву

Выбираем исходную деревянную заготовку для работы и примерно определяемся с цветовой гаммой будущего изделия. Лучше, если вы сразу же сможете представить себе готовый внешний вид росписи, чтобы подобрать нужные краски, определиться с порядком нанесения цветов и подготовить эскиз. Отталкиваться можно от цветовой гаммы интерьера, любимого цвета, если шкатулка будет преподноситься в подарок, или просто от имеющихся в наличии красок. Я сразу же сделала примерный эскиз росписи для крышки. Похожие мотивы можно было бы продолжить и на бортиках шкатулки, однако я решила декорировать их кракелюрами, о чем будет подробно рассказано далее.

Если у вас нет большого опыта в рисовании, подходящий узор можно перерисовать из книги или найти в Интернете. Некоторые, особенно повторяющиеся, элементы удобно вырезать из бумаги и использовать в последствие как шаблон.

Когда внешний вид шкатулки более-менее сложился у вас перед глазами, переходим к подготовке деревянной поверхности. Если она не слишком ровная, перед началом работы дерево можно слегка ошкурить.

Памятка: прежде чем работать с грунтовкой и краскам, не забудьте прикрыть поверхность стола листом бумаги, чтобы не испачкать ее.

Выровненную поверхность тщательно покрываем грунтом для акриловых красок, который легко найти в любом магазине художественных товаров. Даем грунту полностью высохнуть.

Теперь приступаем непосредственно к росписи шактулки. Бортики, донышко и внутренняя часть шкатулки может быть покрашена в один или разные цвета или проработана в два слоя краски. Я хочу сделать бортики другого цвета и эффектом «состаренных трещинок» — кракелюров. Для этого я поверх грунтовки наношу плоской, широкой кистью слой акриловой краски.

Если бы мне хотелось сделать внутреннее донышко другого цвета, во время окраски бортиков его стоило бы закрыть по краям малярным скотчем, чтобы линия стыков разных цветов была аккуратной.

Окрашиваю в нужные цвета коробку и крышку и даю им высохнуть. Если для окраски основной части шкатулки подойдет, в целом, любая акриловая краска (они продаются в отдельных баночках, тюбиках и флаконов, чтобы вы могли приобрести только нужные вам оттенки), то для росписи крышки я бы порекомендовала использовать более густую и качественную краску импортных производителей, чтобы сквозь нее не просвечивал фоновый красочный слой. Впрочем, краски понадобится совсем немного.

Перед началом работы перерисовываем эскиз на деревянной поверхности. На светлую краску нанести его можно легкими штрихами простым карандашом, на тёмную, как у меня, белым или любым другим светлым карандашом.

Художественные акриловые краски не нуждаются ни в воде, ни в особых растворителях. Вы можете смешивать их на палитре или использовать в «чистом виде». Для проработки мелких деталей удобно использовать тонкую круглую кисть с жестким ворсом (например, синтетика или колонок № 2, № 3).

Памятка: акриловые краски обладают кроющим эффектом, это значит, что если вы допустили ошибку или неточность, после высыхания краски, это место можно будет переписать по новой.

Пока узор на крышке нашей шкатулки подсыхает, займемся оформлением ее бортиков. Этот способ помогает создать интересные визуальные эффекты и должен особенно понравится тем, кто совершенно не умеет рисовать, так как не потребует никаких художественных навыков.

Для создания трещинок нам понадобится специальный лак для кракелюра, который также без труда можно найти в любом магазине художественных принадлежностей. Внимательно ознакомьтесь с инструкциями по его применению на упаковке, так как они могут существенно различаться.

Основные правила техники кракелюра

  • лак наносится обычной кистью на сухую поверхность уже покрытую краской
  • дабы ускорить процесс, лак можно высушить горячим феном
  • когда лак полностью высушен, наносим второй слой краски другого цвета в котором через полминуты начнут поваляться трещинки
  • направление кракелюров зависит от того, как вы наносили краску (если вдоль поверхности, то горизонтально, если поперек, вертикально)
  • толщина кракелюра зависит от красочного слоя, чем он толще, тем больше будет и трещинка
  • краску следует наносить равномерно одним движением кисти, если по одному и тому же месту провести кистью несколько раз, кракелюр может не получится.

Эффект потертой красной краски на крышке шкатулки создан безо всякого лака, достаточно провести почти сухой кистью с остатками краски нужного цвета, чтобы получились такие такого рода потертости. Если вы хотите, чтобы эффект старения проявился и на рисунке, перед нанесением рисунка, ее следовало также обработать лаком, одна в этом случае наносить узор следует с первой же попытки.

Когда краска полностью высохнет, работа завершена, шкатулкой можно пользоваться или сделать целый набор предметов с похожим рисунком, например, для декора кухни или детской комнаты.

Источник

sam.mirtesen.ru

Роспись шкатулки с помощью цветного грунта

Создание предмета интерьера обычно ассоциируется с художником-декоратором, длительным временем изготовления и специальными навыками. Но зачастую для этого нет необходимости в сложных и многочисленных инструментах или художественном образовании. Вполне возможно выполнить простой и приятный глазу декор самостоятельно, не прибегая к услугам профессионалов.
Не будем ничего усложнять и распишем небольшую шкатулку в спокойных тонах с помощью цветного грунта, сделанного собственными руками.

Нам понадобятся:
- заготовка для шкатулки из массива дерева или фанеры.
- мелкая наждачная бумага,
- матерчатые перчатки (желательны, но не обязательны),
- грунт,
- кисть,
- маленький канцелярский нож,
- белая акриловая краска,
- основная акриловая краска, мы возьмём ярко-зелёную,
- тарелочка для грунта и краски,
- лак акриловый глянцевый.


Методика изготовления
Берём заготовку шкатулки и обрабатываем её мелкой наждачной бумагой.

Для удобства и защиты рук при шлифовке можно использовать матерчатые перчатки. Грунтуем внешнюю поверхность шкатулки акриловым грунтом и шлифуем её наждачной бумагой.

Смешиваем грунт с небольшим количеством белой и зелёной краски для получения пастельного светло-зелёного оттенка, грунтуем и шлифуем шкатулку.

Наводим смесь грунта и белой краски и смесь грунта, белой и зелёной краски. Смешивание грунта и краски для придания изделию не только цвета, но и фактуры, является особенностью изготовления. А в дальнейшем даёт возможность шлифовать шкатулку для придания ей гладкости без изменения качества декора. Приятные выпуклые линии останутся недеформированными и окрашенными после шлифования.
Выкладываем на тарелочку тонкими параллельными полосками или маленькими лужицами:
- грунт, смешанный с белой краской
- смесь грунта, белой и зелёной краски
- зелёную краску

Набираем на кисть по капле каждой из предыдущих смесей так, чтобы ворс кисти был как бы поперечно полосатым.
Ставим кисть перпендикулярно поверхности и рисуем 2/3 окружности.

Рисуем окружности всегда по одному типу, например, против часовой стрелки. Двигаемся только в одном направлении, например, слева на право.

Шкатулка должна быть закрыта, чтобы рисунок был общим и плавно перетекал с одной части шкатулки на другую. В зависимости от желаемого диаметра кругов подбираем кисть нужного размера.

Сделать подобный декор на удивление просто. Для новичков в рукоделии достаточно пару раз попробовать нарисовать красками окружности в данной технике на листе бумаги. Если образовались наплывы грунта по граням шкатулки, осторожно снимаем их канцелярским ножом, затем шлифуем.

Берём глянцевый акриловый лак для художественных работ и декупажа, синтетическую кисть и заготовку.

Наносим лак несколько раз, перед нанесением следующего слоя ждём полного высыхания предыдущего. Лак сделает краски яркими и эффектными.
Получилась воздушная весенняя шкатулка.

В качестве примера цветообразующей краской выбрана зелёная, но основной цвет может быть любым. Вот несколько примеров: синий или голубой цвет напомнит снег и зиму, жёлтый — солнечный день, оранжевый — апельсиновые леденцы и так далее. Пробуйте, выбирайте свой цвет, ведь фантазия безгранична и дарит нам бесконечный мир красок и оттенков.

sdelaysam-svoimirukami.ru

мастер класс лаковых шкатулок с фото-подборкой

Роспись шкатулок – очень увлекательное занятие. В качестве основы чаще всего используется деревянная заготовка любой формы. Художественная роспись шкатулок является одним из древнейших народных промыслов и в каждом регионе использовались свои стили техники по нанесению красочных рисунков. Рассмотрим самые популярные модели и сделаем роспись шкатулок быстро и просто своими руками по пошаговому мастер-классу!

Учимся росписи шкатулок своими руками в пошаговом мастер-классе

Хохломская роспись.

Хохломская роспись - это вид нанесения узоров на деревянные изделия, который появился в XVII веке в Нижегородской области. Рисунок чаще всего выполняется золотой, красной или зеленой краской по черному фону. Используются растительные и цветочные орнаменты, изображения фруктов.

Городецкая роспись.

Городецкая роспись также родом из Нижегородской области. Изначально эти яркие рисунки, выполненные свободным мазком, наносили на прялки. Но позднее они получили большое распространение и в таком стиле стали расписывать и другие деревянные предметы, в том числе и шкатулки. Узоры обычно цветочные, сюжетные, либо изображения животных (кони, птицы).

Палехская роспись.

Как и следует из названия, палехская роспись зародилась в поселке Палех Владимирской губернии. В таком стиле расписывались не только шкатулки, но и брошки, подносы, игольницы и т.п. Чаще всего в качестве основы использовались изделия из папье-маше, которое потом покрывалось лаком.

Палехская роспись выполняется темперными красками по темному фону. Изображения в основном сюжетные и очень детализированные. Популярностью пользовались иллюстрации к сказкам и былинам, зарисовки из повседневной жизни.

Палехские лаковые шкатулки не случайно называют «миниатюрами» - чаще всего эти изделия имеют очень небольшой размер и еще меньше размер рисунка на их крышечке. Чтобы на таком маленьком пространстве создать целую картину, требовался настоящий талант и твердая рука. 

Точечная роспись.

Вид росписи шкатулок, который пришел к нам из Древней Азии. Это нанесение на поверхность изделия узоров из множества точек разного размера. Для точечной росписи можно использовать не только акриловые краски, но и специальные контуры, маркеры и даже обыкновенный лак для ногтей.

Попробуем и мы освоить роспись шкатулок быстро и просто своими руками, а наш мастер класс поможет сделать это. 

Для росписи деревянной шкатулки потребуется:
  • прямоугольная шкатулка из дерева (заготовку можно купить в специализированном магазине для творчества или сделать самостоятельно)
  • акриловые краски (набор или отдельные тюбики, потребуется около шести цветов. Для фона можно использовать краски любого качества, но для нанесения рисунка понадобятся хорошие, густые краски (лучше импортных производителей), чтобы фон не просвечивал сквозь рисунок)
  • грунт для акриловых красок
  • плоская синтетическая кисть и тонкая кисточка для рисования узора (синтетика или натуральный мех)
  • малярная лента
  • лак для кракелюра (не обязательно)
  • бумага, карандаш и ластик
  • палитра или пластиковая тарелочка для смешивания красок 
Мастер класс по росписи деревянной шкатулки:

1)Готовим эскиз рисунка – любое изображение по вашему вкусу. В нашем случаем это будет деревце в горшке, на котором растут гранаты. Можно также использовать готовый шаблон на клейкой основе или распечатать рисунок из всемирной сети.

2)Приступаем к подготовке деревянной шкатулки. Перед нанесением краски поверхность, на которой будет располагаться рисунок, необходимо отшкурить. Затем покрываем шкатулку грунтовочным составом и оставляем изделие до полного высыхания.

3)Бортики шкатулки можно, как и крышку, расписать узорами, либо просто раскрасить однотонными акриловыми красками. В нашем случае мы покроем их цветной краской, а затем специальным лаком для создания трещинок – кракелюров. Сначала широкой кистью наносим цветную акриловую краску выбранного цвета.

4)Если вы хотите сделать донышко другого цвета, то перед покраской боковин его необходимо закрыть малярным скотчем – так мы сможем получить ровные линии.

5)После того, как шкатулка окрашена и краска высохла, можно наносить рисунок на крышечку. Переносим готовый эскиз. Если фоновая часть крышки светлая, эскиз можно наносить простым карандашом, а если фон темный (как в нашем примере) – белым или любым другим светлым карандашом.

6)Красками (их не нужно смешивать с водой!) начинаем ручную роспись, используя тонкие кисти.

7)Пока рисунок на крышке сохнет, начинает оформлять бортики. Широкой сухой кистью наносим на них специальный лак для кракелюра и оставляем для высыхания (можно также высушить феном).

8)Когда лак для кракелюров высохнет, наносим второй слой краски. На нем начнут появляться трещинки. Красить нужно аккуратно, проводя кистью по одному месту только один раз – в противном случае эффекта кракелюров не получится.

9)Чтобы на крышечки создать эффект потертостей, нужно сухой кистью с краской выбранного цвета провести по ее углам так, как показано на фото.

10)Готово!

Видео по теме статьи

Для больше наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, на которых процесс художественной  росписи шкатулок демонстрируется поэтапно.

sdelala-sama.ru

Мастер-класс по росписи: Шкатулка с филигранью Сирень

Опубликовано: Aug. 1, 2013, 3 a.m.

Месяц апрель "ознаменовался" у меня сплошной сиреневостью...это были работы либо с сиренью, либо в такой тональности. И вот еще одна сирень, только в обрамлении филигранных узоров, задумалась мне именно так. Одно время, насмотревшись фото чудесных шкатулок с филигранью и росписью на эмали, (заговревшись само собой!) мне захотелось сделать что-то в этом духе,но вот сделалось только сейчас. В этом МК я расскажу (и покажу) процесс имитации филиграни и роспись акриловыми красками. Рисовать будем,разумеется,сирень))) Узоры объемные, "металлические"....роспись "свободная", акриловая... Хотелось чего-то такого...а получилось именно так..

Автор: Ольга Украинская

Магазин автора

Все по порядку. Вот объект реализации моих задумок, уже загрунтованный акриловой белой краской. Роспись я планировала разместить в двух овалах -большом на крышке и маленьком внизу. Так вот, овалы необходимого размера я вырезала вначале из бумаги,а потом приложив к шкатулке,обвела их. На фото это уже видно:

Материалы и инструменты:

Приступаю к работе с узорами. Можно их было,конечно,и контуром акриловым да уже готовеньким,но не по мне он -течет, усыхает. Я взяла шпатлевку,разбавила до сметанообразого состояния водой, поместила получившийся состав в бутылочку с тонким носиком,которую видно на предыдущем фото слева.

Узоры я вначале отрисовала на бумаге,а затем перевела на шкатулку. Начала с обрамления овальных областей на шкатулке:

Шаг за шагом я выполнила всю узорчато-объемную работу. После высыхания я всю шкатулку дважды покрыла акриловой белой краской, чтобы сцепление узоров с поверхностью шкатулки было более надежным. Как хорошо смотреть на фото...когда уже все готово!

Наступил этап работы с красками. Эскиз рисунка с сиренью набросала простым карандашом прямо на крышке шкатулки, но все же нельзя так сильно давать на карандаш,т.к.его следы могут быть видны через слой краски. Чуть позже я ластиком это исправила

Приступая к рисованию очень полезно просмотреть фото с сиренью и вспомнить,какую она имеет внутреннюю структуру, это обычно внутри разветвляющиеся веточки..на которых "растут" цветочки. Можно,конечно, и без всего этого, под натиском вдохновения,но нет- я лично путаюсь)))

Паралельно с росписью выполняла работу с фоном,т.е.ставила цветные пятна,переходящие одно в другое (жидкой краской,хорошо разбавленной с водой). Цвета для фона -те, какими будет сама роспись,т.е. сиреневый и светлый серо-зеленый оттенок.. Поставила пару пятен с охрой,но она мне тут не понравилось и впоследствии она исчезла)

Приступаю к росписи... Круглой кистью №2 я ставлю несколько пятен,формирующих гроздь сирени. Делаю это ОЧЕНЬ разбавленной краской: ставлю пятно и чуть растираю границы.

Чуть посохло и я усилила все,добавив насыщенности:

Я чуть было не забыла про этот этап и сразу начала рисовать бутончики-цветочки, но после очередного забега сына ко мне на кухню с возгласом: "МАААААААМА!!!!!  ПОСМОТРИИИИ!!" (он научился откручивать винтики)))) мне пришлось сделанное стереть. Ну не без этого)))

Теперь цветочки... 2 краски -сиреневая и белая, кисть круглая №1. Макаю кисть в сиреневую краску,а кончик в белую.

и начинаю делать мазки,изображая бутоны и лепестки сирени, с внешних очертаний грозди сирени. Участки,где сирень находится чуть на дальнем плане, нужно рисовать менее насыщенно. Листья тоже постепенно озеленяются....круглой кистью №2 (2 цвета краски -светлая серо-зеленая,и темно-зеленая), делаю мазок по внешнему краю листа,промыв кисть в воде,растушевываю границу мазка. К листьям возвращаюсь так еще несколько раз

Цветок...один из -4 мазка к центру

Не забываю и о маленьком овале,там все так же

Немного подустав,я переключаюсь опять на узоры. Развожу черную краску с сиреневой, делая лужицу грязную на палитре  и кистью,зачерпывая из нее черной водицы,прохожусь по узорам,излишки тут же снимаю кистью (промываю кисть в воде для этого, затем обмакнув в тряпку,чтобы убрать воду, вытираю излишки). Нужно было,чтобы темная краска попала во все углубления,сделав еще объемней узор.

Вот самое начало этого процесса (начала с верхнего правого угла):

Вот примерно что получилось вцелом

Опять возвращаюсь к росписи и добавляю тени. К зеленой краски чуть черной и очень много воды. Тень нужно хорошо успеть растушевать,делается все быстро,пока краска не высохла. Постаралась заснять...но кажется не самый удачный случай,но все же понятно должно быть: под листом провожу кистью

быстро ополаскиваю кисточку и размываю границу тени.

Таким образом добывляю теней в разных участках.

Затем возвращаюсь к цветочкам,опять листочкам (набираю где нужно насыщенность цвета листа,рисую прожилки). Кое-где прорисовываю веточки внутри грозди сирени. По завершении в некоторых цветочка сталю желтые точки, обозначая серединки цветочков.

Что еще.....ааааа... узоры - методом сухой кисти прохожусь по ним серебряной краской (у меня Ладога, см.фото)

В общем, работу делать можно до бесконечности....)))

Итоговость такая. Внутри шкатулку еще нужно будет оформить сиреневым креп-атласом

Вот еще мои работы с сиренью... Сирень...сирень...май "на носу"

Спасибо за внимание! Надеюсь,было интересно и полезно

www.mastera-rukodeliya.ru

Декорирование шкатулки – мастер-класс для начинающих и профессионалов

Материалы:
- деревянная шкатулка;
- акриловый грунт;
- наждачная бумага;
- свечка;
- салфетки для декупажа;
- акриловая краска;
- однощаговый кракелюрный лак;
- клей для декупажа;
- акриловый лак;
- кисть плоская синтетика;
- спонж;
- палитра;
- скаканчик с водой;
- бумажные салфетки или тряпочка.
Порядок работы:
1. Чтобы акриловые краски хорошо ложились на декорируемую поверхность- нам нужно ее подготовить.
- В самом начале берем наждачную бумагу (не грубую. Единица или двойка вполне подойдут.) и шкурим всю шкатулочку- и изнутри и снаружи.
- Убираем образовавшуюся пыль с деревянной поверхности- протираем шкатулочку влажной тряпочкой.
- Наносим акриловый грунт в 1-3 слоя.
Если дерево очень пористое, то одного слоя грунта будет недостаточно- нужно дать первому слою высохнуть и нанести следом второй, а затем и третий.


Примечание: чтобы поверхность получилась идеально гладкой можно также шкурить поверхность после нанесения (и полного высыхания) каждого слоя грунта.

2. Начинаем декорировать крышку шкатулки- будем делать ее в технике "шебби-шик".
Создаем цвет будущих потертостей- наносим акриловую краску. Чтобы потертости смотрелись естесственно можно сделать их неоднотонными.
В нашем случае мы взяли за основу нежный розово-персиковый цвет, а поверх него легкими движениями нанесли еще и золотую акриловую краску.
Даем краске тщательно высохнуть (около 30 мин.)


3. Свечкой "рисуем" потертости. Парафин в данном случае выполняет функцию резерва.
Примечание: потертости смотрятся хорошо, когда их не слишком много, и они расположены на разном расстоянии друг от друга. Также, старайтесь делать потертости разной длины и разной ширины, но обязательно параллельными.


4. Наносим акриловую краску- это будет цвет фона. Краску можно нанести как плоской синтетической кистью, так и спонжем.
При нанесении краски спонжем толщина слоя получается больше и сохнет краска заметно дольше. Из плюсов- слой краски получается равномерным, без разводов и без заментых мазков от кисти.
Оставляем краску сохнуть. В идеале- на всю ночь.
Феном процесс сушки не ускоряем, т.к. от потока горячего воздуха может расплавиться свеча.


5. Шкурим поверхность наждачной бумагой. В тех местах куда была нанесена свеча- верхняя краска сошкуривается и сквозь нее виднеется нижний цвет.

6. Делаем декупаж.
- Из понравившейся салфетки вырываем нужное изображение, убираем два нижних слоя.
- Прикладываем салфетку к крышке шкатулки и сверху наносим клей для декупажа от центра изображения, разгоняя излишки клея к краям.
Много раз по одному месту кистью с клеем по водим, иначе нежная салфетка может с легкостью порваться.
- Кисть после клея сразу же отмываем в воде.


7. Оживляем приклеенное изображение- дорисовываем его акриловыми красками.
Для работы лучше использовать круглую синтетическую кисть, т.к. острым кончиком кисти легко прорисовывать мелкие детали.


8. Переходим к декору основания шкатулки. Делаем одношаговый кракелюр.
- Нанесим акриловую краску- это будет цвет трещин.
Можно нанести несколько цветов акриловой краски, тогда трещинки получатся разноцветными, это смотрится очень интересно. Даем краске полностью высохнуть.
- Наносим одношаговый кракелюрный лак плоской синтетической кистью.
Чем толще слой лака, тем крупнее получатся трещины.
Даем лаку подсохнуть 10-30 минут.


9. Наносим матовую(обязательно) акриловую краску плоской синтетической кистью или спонжем в один слой. Глянцевая краска и краска металлик не растрескиваются.
Важно! При нанесении краски спонжем трещины получаются более естесственные, а при нанесении кистью- более геометрические.
Чем толще слой акриловой краски, тем крупнее трещины.


Боковой кант крышки и основания шкатулки покрываем красно-бордовым цветом акриловой краски.
Внутни шкатулку можно оббить бархатной тканью или покрасить акриловой краской.
Для закрепления декора всю работу покрываем акриловым лаком в 1-2 слоя. Лак наносим плоской синтетической кистью, от спонжа лак будет пузыриться.

Шкатулка готова!

www.livemaster.ru

Отправить ответ

avatar
  Подписаться  
Уведомление о