Вышивка что это: Вышивание — это… Что такое Вышивание?

Содержание

Вышивка — это… Что такое Вышивка?

вид декоративно-прикладного искусства, в котором узор и изображение выполняется посредством вышивания на тканях, коже, войлоке и др. материалах шелковыми, шерстяными, льняными, хлопчатобумажными и металлическими нитками, а также бисером, жемчугом, драгоценными камнями, монетами и т. д. Возникновение вышивки связано с появлением в эпоху первобытной культуры стежка, шва на одежде из шкур животных. Вышивка донесла до нас орнаментальные мотивы глубокой древности, которые отразили истоки сложного содежания символических узоров. Простейшие из них, в виде креста, квадрата, ромба и круга, являлись условными знаками, символами солнца и считались священными изображениями.

Усовершенствование техники вышивки было обусловлено переходом от каменного и костяного шила к костяной игле, затем — к бронзовой и позднее — к стальной, а также развитием прядения, ткачества, красильного дела и т. д.

Вышивкой украшали предметы быта и одежду. Вышивка тесно связана с развитием современного ей изобразительного искусства, особенно сюжетная вышивка. Древнерусская сюжетная вышивка (шитье) на церковных облачениях, покрывалах и др. изделиях в ранних образцах (сохранились с XII в.) связана с византийской иконописной традицией и отличается богатой цветовой игрой материала (шелк фона, золотые нити, жемчуг). Для шитья XIV-XVII вв. характерны свойственные русской иконе выразительность общего силуэта фигур, нередко усиленная контурной линией из жемчуга. Вышивка «белым по белому» появилась в XIII-XIV вв. в Англии и Германии и достигла в XV-XVI вв. высшего расцвета в венецианском кружеве (вид вышивки крючком). Узорная вышивка использовалась при изготовлении парадного и придворного костюмов. Особенно сложной и изысканной была вышивка в названных видах одежды в XVII-XVIII вв. В преображенном виде новые приемы выступали как органический элемент народной вышивки, которая вбирала в себя лишь то, что было созвучно ее традициям и поддавалось переработке в близком им духе.

В наши дни вышивка развивается и совершенствуется, о чем свидетельствуют высокие образцы этого искусства и то, что они являются одним из самых распространенных видов самодеятельного искусства и домашнего рукоделия.

По способу вышивания можно выделить ручную вышивку и машинную вышивку; по использованным для работы материалам и характерным вышивальным приемам различают вышивку бисером, вышивку золотом и серебром, вышивку жемчугом, «Лицевое шитье», аппликацию и др.; по видам швов и строчек — свободную, с произвольным расположением стежков по рисунку, счетную — по счету нитей ткани и стежков; ажурную вышивку (мережки, шов «насыпь», бисерный шов), цветную гладь (атласное шитье, русскую гладь, гладь с настилом, гладь вприкреп, многоцветная гладь), бриды, верхошов, воздушную петлю, гипюры, косую стежку, крест, полукрест, набор, настил, ришелье, роспись, свободный шов, стебельчатый шов, стлань, стяг, тамбур, штопку и др.

(Терминологический словарь одежды. Орленко Л.В., 1996)

Энциклопедия моды и одежды. EdwART. 2011.

Что такое вышивка?. Все обо всем. Том 4

Вышивка для детей — нужно ли это?

Многие родители задаются вопросом: когда знакомить ребенка с рукоделием? И нужно ли это?

Считается, что оптимальный возраст приучения к вышивке – 5-7 лет. В этом возрасте ребенок уже знает, как обращаться с острой иголкой.

А полезно ли это, спросите вы. Да, это очень полезно!

Деткам дошкольного возраста вышивка помогает развивать мелкую моторику. Что это такое и почему это важно?

Это развитие скоординированных движений пальчиками, тренировка мелких мышц и стимуляция множества нервных окончаний на ладошках. Кроме того, при вышивании, задействовано сразу несколько систем – нервная, мышечная, костная и зрительная! Вот слаженная работа этих систем и называется мелкой моторикой. Она работает, когда мы пишем, переворачиваем страницы книги, берем разные предметы. При этом еще и задействованы несколько участков головного мозга. Мелкие движения с маленькими предметами стимулирует мозг и тренирует его в планировании своих действий перед выполнением. И именно эта способность потом переносится на речь.

Так же вышивка помогает развить концентрацию внимания и усидчивость. И очень помогает в развитии целеполагания. Ведь это — система действий, которые приводят к определенному результату. Еще из положительных моментов – это развитие творческого мышления. Выучив основные приемы и виды швов, ребенок может и сам придумывать сюжеты, декорировать одежду, мастерить украшения и поделки.

Итак, если вы решили научить ребенка вышивать, вам пригодятся такие рекомендации:

Начинайте с самого простого. Научитесь сначала выполнять один шов, поиграйте с ним, придумайте как его можно использовать. Потом можно расширять познания. Не забывайте: повторение – мать учения! Расскажите, как работать так, что бы работа была аккуратной и опрятной.

Затем, можно предложить простые рисунки на крупной канве. Это позволит получить прекрасный результат начинающему мастеру.

Очень важно организовать удобное рабочее место. Позаботьтесь о хорошем освещении, удобном столе и стуле для ребенка.

Вышивание должно приносить радость и удовольствие. Поэтому не заставляйте ребенка вышивать, ему все-таки трудно долго концентрироваться на таком процессе. Но если уже процесс пошел – поддержите малыша, покажите, как вы им гордитесь, даже если все и не получается сразу.

И кстати, вы обратили внимание, что мы не писали конкретно о девочках или мальчиках? Это потому, что мальчишки – тоже очень любят вышивку, особенно если она о «Звездных войнах» или «Гарри Поттере»!

Желаем вам терпения и вдохновения!

Кайтагская вышивка: чистое искусство — Это Кавказ

До 30 мая в Этнографическом музее Петербурга проходит выставка кайтагской вышивки. Кураторы предлагают посмотреть на изделия дагестанских мастериц прошлого с нетрадиционной точки зрения — не утилитарно, а как на предметы искусства. О том, чем выставка отличается от других и почему ее нужно обязательно посетить, о парадоксах и тайнах кайтагской вышивки нам рассказала куратор экспозиции, сотрудница отдела Кавказа и Средней Азии Российского этнографического музея Санкт-Петербурга Евгения Гуляева.

Самая большая коллекция

Фото: Николай Гонтарь

Евгения Гуляева

— Во-первых, в нашем музее самая большая коллекция вышивок в России: 70 образцов XVIII—XIX веков и 5 современных. В экспозиции вы можете увидеть 44 прекрасно сохранившихся старинных экземпляра.

Во-вторых, эта выставка кардинально отличается тем, что на ней представлена целостная коллекция. Конечно, мы и раньше выставляли отдельные образцы, но всегда в составе фундаментальных или региональных комплексов — как часть декоративно-прикладного искусства Кавказа или наследия Великого Шелкового пути. А здесь кайтагская вышивка заявлена сама по себе, чтобы люди увидели и оценили ее как явление культуры, как «чистое искусство».

Шелк вместо красок

— Посмотрите: ведь это настоящие живописные полотна! Только вместо красок и холста — шелковые нити и ткань. И то и другое мастерицы, как правило, изготовляли сами. Нитки окрашивали природными красителями: зеленая кожура грецкого ореха давала гамму оттенков от желтого до темно-коричневого; высушенные корни травы марены — от красного до розового. Использовали также кошениль, цветки клевера, зверобоя и душицы, кору барбариса, шелуху лука. Для закрепления цвета нитки замачивали в коровьей моче.

Некоторые мастерицы покупали пряжу, привезенную из Нуха (сейчас — город Шеки, Азербайджан), крупнейшего центра производства шелка на Кавказе. Дорогой материал расходовали экономно — вышивка покрывает только лицевую часть изделия. Такой тип шва называется «гладью вприкреп»: сплошной настил шелковых нитей закреплен мелкими стежками. Кроме основной использовали и иные техники — тамбурный, стебельчатый, строчный швы, «елочку», «козлик» и другие.

Фото: Николай Гонтарь

Что касается ткани, она могла быть домотканой — льняной, конопляной, хлопчатобумажной — или фабричной. К ней относились бережно, она была большой ценностью у народов Дагестана, поэтому нередко основа вышивки состоит из разных кусков ткани, сшитых в прямоугольник. Фон тоже участвует в создании рисунка: незашитые фрагменты ткани образуют кружочки, звездочки и не поддающиеся никакому определению странные фигуры. Это очень красиво: коричневый, синий, красный, зеленый цвет ткани контрастирует с пастельными оттенками шелка и создает неповторимость кайтагской вышивки.

Следы невиданных зверей

— Орнамент вышивок бесконечно разнообразен и необычен. Есть геометрические и растительные узоры, антропо- и зооморфные, параллели которым мы можем найти на дагестанской глиняной, металлической и деревянной утвари, на каменной резьбе надгробий, на рисунках кавказских ковров. Этнограф-кавказовед Евгений Шиллинг, совершивший более 30 экспедиций в различные районы Кавказа с 1925 по 1953 годы и «открывший» кайтагскую вышивку, писал: «Орнамент их… стар по происхождению. Он дает солярные и спиральные мотивы, завитки, свастику и перекликается с древней дагестанской петрографикой».

Каждая работа индивидуальна, здесь нет жесткого канона, мастерицы импровизируют. Даже если какой-то узор повторяется, он трансформируется до неузнаваемости.

Другая группа вышивок с мелким дробным рисунком, вероятно, создавалась как подражание узору на восточных тканях, которые попадали в Дагестан по Великому Шелковому пути.

Фото: Николай Гонтарь

Но самые интересные — уникальные композиции из абстрактных фигур, не поддающихся однозначной интерпретации. Одна из отличительных черт вышивки — ее принципиальная асимметрия. Приглядитесь: вот рисунок начат одним цветом, а закончен другим; здесь по краю пущена гребенка, а с другой стороны ее нет; тут геометрический рисунок — крест, ромб, круг, — по сути своей обязанный быть симметричным, искажен и смещен… Фантасмагорические образы, неизвестные существа произвольно возникают на полотне, не считаясь с законами гармонии и симметрии, на которые обычно ориентировано декоративно-прикладное искусство.

Горский авангард

Фото: Николай Гонтарь

— Думаю, именно этот факт позволяет искусствоведам говорить о вышивках как о новаторских произведениях искусства и сравнивать их с полотнами художников-авангардистов начала XX века. Английский этнограф и искусствовед Роберт Ченсинер рискнул предположить, что Анри Матисс, увидевший дагестанскую вышивку в 1911 году в коллекции российского мецената Сергея Щукина, создал на ее основе свои коллажи 1950 годов и принт «Echarpe No.1», 1947.

Почему нет? Мы знаем, что авангардистов Ларионова и Гончарову вдохновлял русский лубок, а Пикассо — африканские маски. С другой стороны, мы уже знакомы с живописью XX века, и наш опыт, наша насмотренность позволяют нам увидеть актуальность, современность кайтагской вышивки XIX века, так неожиданно предвосхитившей фовиста Матисса, экспрессиониста Пауля Клее, сюрреалиста Жоана Миро.

Мы предлагаем нашим посетителям поиграть в ассоциации и попробовать расшифровать необычный язык текстильных полотен самостоятельно. Можно замахнуться и на более масштабную задачу: поразмышлять над обоснованностью жесткого разграничения искусства на «высокое» и «народное» и над предназначением того и другого.

Интриги, тайны, расследования

— Несмотря на то что феномен кайтагской вышивки известен с начала XX века, множество вопросов, с ней связанных, до сих пор остаются спорными. Начать с того, что термин «кайтагская вышивка» не устраивает некоторых современных исследователей. Его ввел Евгений Шиллинг, поскольку обнаружил эти полотна в Кайтагском районе Дагестана. Впоследствии подобные вышивки были обнаружены также в Дахадаевском, Акушинском и других районах, но название уже успело закрепиться за полотнами. Поэтому сегодня вы можете встретить в работах исследователей наряду с основным термины «дагестанская вышивка», «даргинская вышивка».

Проблемы возникают и с датировкой изделий. Английский этнограф Роберт Ченсинер датировал их XVII—XIX веками. Он основывался на том, что узоры на некоторых полотнах повторяют орнамент турецких тканей XVI—XVII веков. Однако этот способ не может характеризовать вышивки с уникальным рисунком.

Мы можем сделать некоторые выводы о времени изготовления на основе анализа типа тканей, ниток, красителей. Например, можем точно сказать, что вышивка была изготовлена не раньше третьей четверти XIX века, если использовались анилиновые красители, которые появились на Кавказе в это время. Но параллельно мастерицы пользовались и натуральными красками, поэтому в большинстве случаев вопрос о датировке открыт.

Загадкой по сей день остается символика орнамента. К сожалению, в начале XX века традиция прервалась и не осталось мастериц, которые могли нам помочь расшифровать язык вышивок. Наши догадки основываются на универсальности символов, но на самом деле это не более чем гипотезы: что, например, обозначает крест — наследие христианства или язычества, символ воскресения или мировое древо?

Фото: Николай Гонтарь

Исследователи придерживаются разных точек зрения и о роли вышивок в жизни людей. Евгений Шиллинг наблюдал, как кайтагцы и кубачинцы использовали вышивки в качестве занавесок, настенных украшений и подушечных чехлов, причем они лежали (у кубачинцев) или стояли (у кайтагцев), украшая жилище, и, возможно, являлись оберегом. Роберт Ченсинер и российский этнограф Габиб Исмаилов во время полевых исследований получили сведения, что вышивка носила ритуальный характер: ею покрывали люльку с младенцем, сундук с приданым и даже покойника, причем всегда — узором вниз. Реальных доказательств очень немного: не хватает источников, свидетельств, информантов, сегодня мы не можем восстановить контекст использования этих тканей. Но иногда нам улыбается удача: в осетинском Даргавсе, «городе мертвых», была найдена кайтагская вышивка, что подтверждает версию о ее ритуальном предназначении.

Потерять, чтобы спасти

— Первыми кайтагскую вышивку показали миру кубачинцы в начале XX века: они активно ездили по разным странам и городам, продавая изделия дагестанских народных промыслов и скупая всяческие редкости. В это же время появилась коллекция в нашем музее: в 1913—1915 годах кубачинец Саид Магомедов привез в Санкт-Петербург 53 полотна.

В 20−30-е годы мастерство кайтагской вышивки было утрачено. Оставшиеся в сундуках экземпляры потеряли для даргинцев сакральный смысл и ценность и использовались в быту.

Вернул шелковые полотна к их истинной жизни из небытия Роберт Ченсинер. Английский этнограф в начале 90-х скупил и вывез из Дагестана несколько сотен изделий, а в 1993 году опубликовал в Лондоне каталог «Кайтаг. Текстильное искусство из Дагестана», где была представлена 171 вышивка. Для искусствоведов всего мира это стало сенсацией.

Сегодня старинные кайтагские полотна стали объектом охоты коллекционеров, цена на них доходит до нескольких десятков тысяч долларов, а выставки из частных коллекций проходят в музеях Парижа, Стамбула, Стокгольма, Бостона, Берлина, Сиднея…

Многие винят Ченсинера в том, что созданный им ажиотаж лишил Дагестан кайтагского шелкового наследия: в лихие девяностые даргинцы активно распродавали содержимое бабушкиных сундуков, и сегодня в республике осталось лишь несколько десятков старинных тканей. В музеях Санкт-Петербурга и Москвы — около 150. А за рубежом по самым скромным подсчетам — более 500. Однако без этого страстного коллекционера и целеустремленного ученого кайтагская вышивка сгинула бы в недрах тех самых сундуков, всеми забытая.

Фото: Николай Гонтарь

Получив мировое признание, народный промысел обрел второе дыхание на исторической родине: в XXI веке в Дагестане началось возрождение вышивальных традиций. У истоков его стояли краевед, историк Габиб Исмаилов и его жена Патимат из села Гапшима Акушинского района. В Кайтагском районе Зубайдат Гасанова, директор этноцентра «Кайтаги», обучила уже несколько сотен учениц — они копируют старинные образцы и создают их оригинальные трактовки. Возможно, наша коллекция скоро пополнится!

Саида Данилова

Вышивка, это творчество и дорога к интеллекту

Вышивка как дорога к интеллекту

На DengiLedi.ru большой популярностью пользуются статьи о рукоделиях, в том числе о таком творчестве как вышивка. Несмотря на технический прогресс и возможность прожить жизнь вообще не сделав самостоятельно ни одной вещи, люди активно творят сами и с удовольствием покупают чужие творения.

Но многие мастерицы не задумываются о том, что это не просто приятное времяпровождение или возможность подзаработать. Это много большее, и это знание заставит их с бОльшим уважением относиться к собственному и чужому творчеству.

Давайте задумаемся:

Почему, несмотря на то, что сейчас можно купить практически любую вещь, такой популярностью пользуются журналы и сайты, обучающие рукоделию?
Почему так ценятся вещи ручной работы?
Почему каждый год придумываются новые виды рукоделий и все больше энтузиастов, старательно восстанавливающих старые, забытые?

Именно этой теме будет посвящена данная статья.

Зачем современному человеку вышивать крестиком?

Когда-то очень умный человек озвучил для меня странную мысль:

«С развитием научно-технического прогресса человек тупеет».

Ошибочность данной фразы была для меня очевидна. Как это так? Все кругом становится круче и круче, спутники летают, появились компьютеры и умнеют с каждым днем, те же нано-технологии, нейросетевые вычисления и прочее, а человек тупеет… Хм…

Но эту фразу выронил человек не просто умный и умный для меня — мало ли, может он мне нравился и все что он скажет для меня становилось сокровенным. Нет, этот человек получил, скажем так, более трех высших образований. И получил за каждое по красному диплому. И побывал даже в аспирантуре лучшего математического института.

Был ли он гением, не знаю — судя по формальным характеристикам (т.е. по максимуму и в различных сферах), наверное, был, так как Ум проявляется в одной сфере, например, как у Эйнштейна в физике (и то в одной из областей). А Гений это образ мышления, который позволяет проявить свой Гений в любой области. Например, как у Ломоносова, который сделал великие открытия в разных областях науки, некоторые области науки создал, который был известным публичным деятелем, ибо создал Российский университет, известный сейчас на весь мир, и, кстати, писал неплохие стихи. Но почему этот человек был – он, слава богу, есть и сейчас.

Движение реки под названием «Время»

Итак, вернемся к фразе. Она, фраза, тогда запустила мои долгие размышления: «Почему эта фраза была озвучена?». И так как для человека разумного размышление это самое большое удовольствие, то размышления эти меня не напрягали. И по прошествии немалого времени я четко поняла, что озвученная мысль абсолютно верна. Почему? Сейчас поясню.

Ученые бьют тревогу – объем мозга у современного человека постепенно уменьшается, у каждого следующего поколения он меньше. Почему? Потому что мозг, это то, что человек выбрал в качестве основного оружия для борьбы за выживание. У нас нет таких клыков, как у волка, такой силы, как у медведя, таких быстрых ног, как у оленя, такой ловкости, как у соболя и даже такой плодовитости, как у мышей. Но у нас есть мозг, который позволяет выживать в самых сложных условиях и побеждать тех, кто сильнее и быстрее. И у древнего человека, вынужденного жить крайне напряженной жизнью, он активно развивался.

Куда позднее, уже в упорядоченных человеческих цивилизациях мозг также был крайне важен для выживания. Мужик был и пахарь, и механик, и сантехник, и скажем так компьютерщик, так как позвонить в Жек или в сервисную службу было нельзя – и телефона не было, да и самой службы. И приходилось мужику делать все — подчеркну, абсолютно все и самому – ставить задачу, учиться, пробовать, и в итоге делать, а то может и переделывать, и ставить задачи по всему, что входит в понятие «жизнь». Бабе мужика приходилось делать также немало, а то и больше, так как на женщине лежит обязанностей больше, они сложнее и ответственнее – к примеру, еда или здоровье в семье это вам не починить телегу – одна серьезная ошибка и кого-то нет или он минимум инвалид.

Но в какой-то момент, стало появляться разделение труда – кто гончар, кто кладет печки, кто еще чего. Но когда-то, к примеру, тысяча или даже всего триста лет назад, новое появлялось нечасто, да и знания, которые давали, были не сильно большие, если вообще были, ибо тотальное начальное образование стали давать достаточно недавно и далеко не во всех странах.

Понятно, что и в деревне было какое-то разделение труда, но оно было совсем не такое как сейчас. Сейчас ты, по сути, выполняешь очень узкую операцию – полная аналогия с конвейером, где один работник 8 часов делает одну операцию – разделение труда, это метод прогресса и наша цена за него. Представьте, что вы 8 часов привинчиваете один и тот же винтик на одно и то же место. А завтра, послезавтра и т.д. все повторяется как фильме «День сурка» — или перекладывание бумажек, или принос и относ тарелок, или заполнение одного и того же бланка на компьютере, или разбор по сути одной и тоже задачи, под которую вас учили и готовили.

Схема для вышивки крестиком

Если раньше, ну предположим триста лет назад, нового было не шибко много, так как новое линейно зависит от количества людей, то человек был способен комфортно переварить это новое. И был обязан это сделать, так как, как мы помним, 300 лет назад не было службы электриков, сантехников и пр. и позвонить было некуда…. Кстати, и народа тогда было, мягко говоря, намного меньше, так как численность человечества увеличивается по степенной функции (где степень больше 1-цы). К примеру, на начало прошлого столетия на планете было 2,8 млрд, а на его окончание 6,8, т.е. очереди за дефицитом 300 лет назад были на много меньше. Опять шутка, но вы поняли — большие были очереди – дефицит он дефицит что в Африке, что 300 лет назад.

Так вот. Если раньше нового было немного, и человек новое переваривал и привыкал, то сейчас новое появляется с космической быстротой и нарастающей лавиной, и мы уже не понимаем как работает даже самое главное – нам хотя бы научится этим пользоваться, хотя бы самым важным.

Лебедь — схема для вышивки крестиком или бисером.

Чем это плохо и плохо ли вообще?

Это плохо. Плохо тем, что человек отучается мыслись общими категориями, т.е. системно, а начинает мыслить шаблонно, и разделение труда заставляет к этому привыкать. Если ситуация выходит из шаблона, то задача или решается неверно (или не так хорошо, как могла бы быть решена) или не решается вообще – отсюда гнев и ярость от бессилия, депрессии, стрессы и прочие «приятные» моменты, что обязательно выплеснется в той или иной форме на окружающих. Конечно, это наверняка не доведет до убийства, но оно (выплескивание) есть, оно накапливается и оно множится, ибо «День сурка» продолжается и усиливается.

Это можно озвучить как «Мы все идем ко дну и скорость падения нарастает – идем с компами, спутниками, стиральными машинами, телевизорами и прочим. Т.е. железки, что-то нами создаваемое, усложняются и улучшаются, а мы, их создатели, упрощаемся и деградируем – деградируем как система, сложная система, как Человек Разумный, а не автомат, который действует по сути по заложенной простенькой программе для перекладывания бумажек или приносу — относу тарелок, и программа все упрощается, ибо разделение труда.

Современный человек, как шутят ученые, может прожить жизнь, вообще не приходя в сознание. То есть, просто выполняя какой-то минимум действий, заданный социумом, можно казаться вполне успешным человеком, по сути, не являясь им, потому что в голове не рождается ни одной собственной мысли. Кого-то жизнь растения устраивает, но большинство, пусть даже неосознанно, пытается что-то изменить. Они подсознательно понимают, что Человеком Разумным, а не шаблонным автоматом, быть интересней, комфортней и выгодней.

Есть ли выход?

Да, есть – и многие… нет, скорее не многие, а некоторые, им пользуются – тем, что раньше я совсем не понимала. Те, кто пользуется, то ли умные люди, то ли умные их родители…. Они занимаются творчеством – творят что-то свое, уникальное, необычное, небанальное.

Выход заключается в том, чтобы дать человеку то, что отключает его от сиюминутного. Не такое сложное, как решение системы дифференциальных уравнений в частных производных. Но и не такое простое, как переложить или заполнить бумажку, или форму в компьютере, и обязательно что-то красивое и то, что останется ценностью на многие годы, а мы помним что «Красота спасет мир».

Наверное, многие знают, что дворяне занимались искусством, и это было обязаловкой. Многие, наверное, читали, что в древнем Риме и Китае, аристократия писала стихи. Читали о том, что самураи в Японии рисовали и рисовали очень умело. И так далее. А это все по сути элита, и не столько по кошельку, сколько по голове, хотя это сильно связано – не всегда, но очень часто.

Многие из народа иудейского, отдают своих детей учиться музыке, что меня в детстве смешило – мальчик Изя со скрипкой это почти классика…. Но народ древний и наверняка они отдавали учиться музыке не только по привычке… Сейчас я это понимаю.

При чем тут вышивка?

Но музыка это не вышивка — вышивку проще освоить, и в отличие от музыки, это практически сразу даст эффект. Вышивка дает оптимальное и уникальное сочетание моторики, работы мозга, отвлечение, концентрацию, приятных тактильных ощущений (что важно для мотивационных механизмов), структуры и работы памяти и пр. Восприятие тонких отличий цветов ниток и самой вышивки это тренировка зрительного восприятия и особая работа мозга, которая в обычной жизни встречается редко.

Восприятие малых отличий в большом кол-ве цветов заставляет работать мозг значительно тоньше и точнее, и в отличие от музыки тренируется зрительный канал получения информации, через который человек получает информации в разы больше чем через слуховой. И в отличие от похода к психоаналитику, которому, будем говорить откровенно, на нас наплевать, после вышивки у нас что-то останется. И лучшим доказательством, что вышивка несет в себе что-то большее, чем вышитые крестики на рушнике, это повальное увлечение этим и то, что наши бабушки все поголовно рукодельничали и не только потому, что это было нельзя купить. И кстати, в институте благородных девиц вышивание крестиком также было обязаловкой, и вышивали благородные, как вы понимаете, не для того, чтобы имея большие или огромные состояния приторговывать вышивкой.

И что немаловажно – вышивка имеет, как говорят врачи, отличный психотерапевтический эффект. Возможно лучший, что есть из возможного по балансу затрат к получаемому. Это отключение от всего, отдых от конвейера, погружение в свой личный мир, творение своими руками. Творение возможно даже шедевра, который неспроста будет висеть на самом видном месте, и который будет долго лечить вас и любого смотрящего, и который останется в веках… ну, в веках я загнула…. Хотя кто знает (поднимите руку у кого дома хранятся бабушкины вышивки или кружева). Если вышивается шедевр то веков возможно будет и немало.

В заключение советую посмотреть видео ролик выступления известного учёного Татьяны Черниговской, дважды доктора наук. В выступлении интересно все, а по статье особенно с 29:40, 33:00, 48:10, 49:22, 1:02:38, 1:08:57 и пр. Это концентрированная мысль очень умного человека – крупица мысли в потоке хлама, который ежедневно тоннами обрушивается на наш мозг из журналов, газет, телевизора, из-за которого после просмотра «Семнадцати мгновений весны» вперемешку с рекламой в голове остается, что Штирлиц помимо разведки еще торговал памперсами и прокладками.

P.S. Советую почитать: Качество вышивки — учимся создавать прекрасное

Похожие темы

Термины и определения, часто используемые при вышивке крестом

В схемах для вышивания, журналах, статьях о вышивке часто встречаются различные термины и определения, которые так или иначе связаны с вышивкой крестом. Но, к сожалению, не всегда можно найти там же достойную расшифровку того или иного термина, а иногда отсутствует даже просто перевод на русский язык. Для того, чтобы все эти «умные» словечки не пугали вас, поклонников вышивки крестом, предлагаем вашему вниманию данную, весьма полезную для расширения вышивального кругозора, статью 🙂

Разновидности вышивки

Counted Cross Stitch — счётная вышивка крестом — обычная вышивка крестом с использованием схемы и канвы для вышивки, на которой не напечатаны символы, крестики, границы, но может быть напечатан фон.

Иероглиф (справа) напечатан непосредственно на канве

Assisi — вид счётной вышивки (родом из итальянского города Ассизи), особенность которой заключается в том, что крестом вышивается фон, а рисунок остаётся не вышитым, только очерчивается стежком BackStitch. Для наглядности — несколько схем вышивки в технике Ассизи

Blackwork (Блэкворк) — вид счётной вышивки на белой или другой светлой ткани, в которой используется только один цвет нити — черный.

Tweeding — вышивка двумя или более цветами нитей, вставленных одновременно в иглу. Создает интересный эффект в работе, который обусловлен тем, что нити в крестиках ложатся каждый раз по-разному, и тем самым цвет получается очень живым и естественным. Очень часто используется в дизайнах Dimensions.

Монохромная вышивка — вышивка одноцветного предмета или сюжета, нарисованного с помощью различных оттенков одного цвета.

Монохромная вышивка одним цветом — белым

Монохромная вышивка оттенками одного цвета — бежевого

Ещё больше работ, вышитых одним цветом и оттенками одного цвета,
вы можете посмотреть в нашем Фотоальбоме.

Английский или Традиционный метод — способ вышивки крестом, при котором каждый крестик вышивают отдельно и только после этого приступают к следующему.

Датский метод — способ вышивки крестом, при котором сначала прокладываются нижние стежки, а затем, возвращаясь назад, верхние.

Подробнее о вышеперечисленных и других основных методах вышивки крестом.

Разновидности нитей

Floss (с англ. — нить, мулине) — специальные нитки для вышивки, которые изготавливаются из 100%-мерсеризированного хлопка. Нить состоит из шести тонких ниточек, которые и используются при вышивке. Продаются обычно в моточках по 8 метров, но встречаются и другие упаковки и другие метражи.

Нитки мулине DMC

Мерсеризация — процесс, в ходе которого нить подвергается специальной обработке концентрированным йодным раствором с целью придания ей блеска, повышения способности окрашиваться и увеличения прочности.

Metallic thread (с англ. — металлизированные нити) — нитки мулине, используемые как отдельно, так и вместе с другими мулине для придания вышитой картине особых эффектов и текстур.

Пример применения ниток Металлик в вышивке

Textured threads (с англ. — текстурированные нити) — нити с самой различной текстурой, которые используются в вышивке крестом для придания особых эффектов.

Variegated thread — разноцветное мулине, в котором на протяжении всей длины нити в мотке цвет меняет свой оттенок от светлого до тёмного и обратно (в variegated thread DMC, например, цвет возвращается к тому же оттенку приблизительно за 1,8 м).

Blends — cмесь, смешение (имеется ввиду смешанная, составленная из нескольких цветов нить, применяемая для более плавного перехода цветов или при замене недостающего цвета)

Basting — наметка. Basting thread — нитка для наметки.

Check list — это контрольный лист, который удобно использовать при покупке мулине и для контроля за тем, какие номера мулине у вас уже есть, а каких нет.

Чек-лист фирмы Гамма

Разновидности канвы

Канва – это основа для вышивания, используемая для изготовления как отдельных изделий, так и для украшения одежды, обложек книг, полотенец и других вещей. Это не ткань для вышивки как принято считать или называть, а именно основа. Она может по окончанию вышивки удаляться (Waste Canvas), может быть как двуниточной (Double Thread Canvas), например — Penelope Canvas Zweigart или Tapestry Canvas Zweigart, так и однониточной (Mono Canvas), например — Mono Deluxe Zweigart.

Waste canvas — так называемая растворимая канва, её нити склеены специальным водорастворимым клеем. Используется при вышивке крестом на ткани, не предназначенной для этого (одежда, махровые полотенца, постельное бельё и т. п.). Растворимая канва накладывается на другую ткань, пришивается, а затем по ней вышивается рисунок. По окончании работы ткань увлажняется (при этом клей растворяется) и нити канвы аккуратно вытаскиваются. Вышитый рисунок остаётся на ткани.

Aida — это общее название для тканей, используемых в вышивке крестом, которые сотканы из так называемых блоков (blockweave). Выпускаются в широкой цветовой гамме и бывают разных счетов (6″, 8″, 11″, 14″, 16″, 18″, 20″, 22″). Считается, что для первых работ лучше использовать именно эту ткань, но при этом нужно иметь ввиду, что если на вашей схеме встречаются неполные крестики (3/4, 1/2 или 1/4), то лучше использовать ткани evenweave или linen. Так как в этом случае достоинства и удобства ткани Aida превращаются в значительные недостатки. Среди продукции Zweigart к тканям этого типа относятся: Aida, Brenda, Damask Aida, Hardanger, Hearthstone Aida, Herta, Oslo, Regina, Rustico Aida, Yorkshire Aida, Wool Hardanger.

Пластиковая канва – канва, применяемая в качестве основы для вышивки, её не нужно удалять после вышивки.

Накладная канва – канва, которая намётывается на ткань и выдергивается после работы.

Плотная канва – иначе говоря «рогожка», используется для постоянного назначения.

Страмин – материал, используемый для счётной вышивки, в основном при изготовлении гобелена.

Полотно (linen) — это ткань для вышивки, изготовленная из льна. Нити, из которых изготовлена ткань, могут быть неравномерной толщины, но это не столь заметно на готовой работе. Зато вышивка на полотне выглядит очень благородно. Так же как и на тканях типа evenweave, вышивать нужно через две нити полотна.

Хлопчатобумажная ткань – прочная и мягкая ткань, используемая для глади, ришелье, креста и контурной вышивки.

Мешковина – ткань с редкой структурой. Используется реже других видов тканей.

Evenweave — общее название для тканей, которые могут быть использованы в вышивке крестом, кроме ткани Aida и полотна. Вышивка на ткани этого типа выполняется, как правило, через две нити полотна. Сама ткань намного мягче, чем Aida. Может быть изготовлена из любых естественных волокон (как правило, кроме льна), искусственных волокон или их смешения.

Перфорированная бумага — бумага с отверстиями, напоминающая ткань Aida — используется в качестве основы для вышивки крестом вместо ткани. 14 count (или 54 клеточки в 10 см) — это обычный размер для такой бумаги. Для вышивки лучше использовать три нити мулине. Необходимо довольно осторожно обращаться с ней, иначе она может порваться. Использование этой бумаги вполне уместно, например, при вышивке книжных закладок или новогодних украшений.

Разновидности стежков

Count Cross Stitch — счётный крест – метод отсчитывания крестиков при вышивке. Используется при наличии схемы вышивки, по которой сначала отсчитываются крестики одного цвета, затем такое же количество крестиков переносится на ткань и располагается в том же порядке, что и на схеме.

No Count Cross Stitch — несчётный крест – метод, при котором нет подсчёта стежков. Когда на вышивальное полотно сразу нанесены контуры каждого фрагмента рисунка. Необходимо только определить по схеме цвет, число нитей и вид стежка, а затем заполнить фрагмент нитками внутри контура.

Гобеленовый шов – метод зашивания фрагмента рисунка так, чтобы не оставалось просветов ткани. Гобелен выполняется на ткани полотняного переплетения по счёту её нитей.

Неполные стежки — общее название для стежков 1/4, 1/2, 3/4, которые используются для придания более естественного вида вышитой картине. Стежок 1/2 обычно обозначается отдельным символом в ключе, а стежки 1/4 и 3/4 — более мелким значком по сравнению с обозначением полного стежка.

Back Stitch — стежок «назад иголку» — в вышивке крестом это, как правило, контурный стежок, который используется, чтобы придать завершённый вид вышивке. Прокладывается поверх вышивки.

Half cross stitch — половинный стежок — стежок 1/2.

Stamped Cross Stitch — печатный крест — крестики напечатаны на ткани, которая совсем не обязательно будет привычного для вас качества.

French knot — «французский узелок» — стежок, который довольно часто можно встретить в схемах для вышивки крестом, который напоминает узелок. Этим стежком можно с натяжкой заменить бисер, если он используется в дизайне.

Орнамент – в переводе с латинского означает «украшать». Орнаментом может быть украшена вся поверхность предмета (например, ковёр) или какая-либо его часть (края салфетки или середина наволочки) и т. д.

«Петля» — способ закрепления нити в начале вышивки, который используется для того, чтобы избежать образования узелков. Удобнее использовать, когда в иглу вставлено чётное количество нитей.

Разновидности иголок

Гобеленовая игла — это игла с тупым концом, который проходит между нитями ткани, не повреждая их, и довольно большим ушком, в которое удобно вставлять нити мулине. Используется при вышивке крестом практически на всех тканях. Бывает разных размеров (наиболее часто используемые — от 18 до 26, при этом как и в счёте ткани, чем больше номер, тем меньше и тоньше игла). Необходимо внимательно подходить к выбору размера, т. к. слишком толстая игла будет сильно раздвигать нити полотна и тем самым искажать работу, а слишком тонкая будет способствовать обтрёпыванию нити мулине.

Двусторонняя игла — позволяет делать стежки по лицевой и изнаночной стороне работы, не переворачивая иглы. При некоторой сноровке позволяет увеличить скорость вышивания.

Beading needle — бисерная игла — длинная, очень тонкая, чаще острая игла с маленьким круглым ушком. Используется в работе с бисером. Бывают с тупым или острым кончиком. В вышивке удобнее использовать первые.

Позолоченная игла — игла, которая имеет специальное покрытие, которое защищает её от окисления и ржавчины.

Пяльца

Пяльца — круглая рамка, выполненная из дерева или пластмассы, которая состоит из внешнего и внутреннего колец. Ткань для вышивки натягивается между ними. Стежки при использовании пялец (а также других подобных устройств) обычно получаются более ровными и красивыми.

Flexi-hoop — пяльцы для вышивки, которые можно впоследствии использовать как рамку для вышитой работы. Именно для этого на каждой такой рамке имеется петелька. Они бывают различных размеров и форм — круглые, овальные, квадратные.

Производители

Lanarte — голландский производитель наборов для вышивки.

Vervaco — бельгийский производитель наборов для вышивки.

Kreinik — американский производитель некоторого ассортимента товаров для рукоделия. В основном, это металлизированные нити, а также шёлковые нити и аксессуары.

Zweigart — немецкий производитель качественных и разнообразных тканей для вышивки.

Цвет

Спектр – цветовая полоса, разложенная на составные части.

Цветовая гармония – это согласованность в сочетании цветов, их основные свойства и взаимодействия между собой.

Цветовой тон — цветность, по которой отличают один цвет от другого.

ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂

Выдумщица: Это сладкое слово — вышивка!

Привет, девочки!
Сегодня я перенимаю эстафету Наташиного проекта Рукодельные посиделки и поговорить предлагаю о… вышивке крестиком.

Меня настолько увлек в последнее время этот вид рукоделия, что в голову сразу пришла именно такая тема 🙂 Хочу рассказать о том, как я дошла до этого, и, разумеется, узнать, что привело в прекрасный мир вышивки вас? Поведаю немного об истории вышивки, и, поскольку тема мне интересна, а знаю я пока очень мало, особенно на практике — побеседуем о видах и способах вышивки, всяческих терминах и нюансах. Поехали?

Немного истории
Сколько я ни искала внятной информации об истории вышивки именно крестом — находились только крохотные заметки, не представляющие особого интереса. И в большинстве статей речь идет о вышивке на Руси. Так что факты, наверно, будут довольно известные 🙂
В целом вышивка зародилась где-то в глубине веков, очевидно, тогда, когда изобрели иглу, научились шить одежду, и тогда, же, наверно, и произошли первые попытки как-то украсить сшитое. Удивительна, кстати, эта извечная тяга человека к искусству, правда? Ведь именно этим, по существу, мы отличаемся от животных — стремлением отобразить, переработать окружающий мир в чем-то, сделанном своими руками, будь то рукоделие, живопись, музыка или что угодно другое…
Вернемся к вышивке — вышивали уже в языческой Руси. В ту далекую эпоху женщины вышитым крестиком обращались к языческим богам с просьбой защитить их и их близких от горя и напастей. Вышивка крестиком носила сугубо сакральный смысл.

Славяне вышивали в основном красными нитками по белому полю. Расписывали крестом одежду, обувь, простыни, занавесы, полотенца. Каждый узор, каждая черточка были наполнены особым смыслом, несли в мир и богу собственное послание.
Одним из распространенных символов в славянской вышивке занимает символ солнца — квадрат, ромб, круглые розетки, крестиков или свастики (вращающееся светило). Кроме солнца большое значение для славян имели земля, вода, дождь. Так, прямая горизонтальная линия обозначала землю, волнистая горизонтальная — воду, наклонные линии – дождь. Кроме геометрических фигур часто в вышивке встречается композиции с женской фигypой в центpе и оленями по сторонам ее. Так изображают мать Рода – Роженицу.

После прихода на Русь христианства изделия с вышивкой приобрели новое значение. Люди стали украшать вышитыми вещами окна, зеркала и иконы.

Особенно ценными считались изделия, вышитые за один день. Обычно над такими вещами работали сразу несколько мастериц. Начинали на рассвете, и если удавалось закончить работу до захода солнца, то изделие считалось идеально чистым и способным защитить от злых сил, стихийных бедствий, болезней и других напастей.

Первоначально вышивание на Руси было занятием для избранных. До семнадцатого века им занимались монахини и представительницы знати. Материалами служили дорогие ткани, такие как бархат и шелк, драгоценные камни, жемчуг, золотые и серебряные нити.
C 17 века этот вид рукоделия входит в разряд обязательных занятий крестьянских девушек. Начиная с семи – восьмилетнего возраста девочки начинали готовить себе приданное к свадьбе.

Расположение узора и приемы вышивки были органически связаны с формой одежды, которая шилась из прямых кусков ткани. Швы выполнялись по счету нитей и назывались счетными. Ими украшались оплечья, концы рукавов, разрез на груди, подол передника, низ одежды, а также располагались вдоль соединительных швов. В вышивках «свободных», по нарисованному контуру, преобладали узоры растительного характера.

К старинным русским швам относятся: шов роспись или полукрест, набор, крест, счетная гладь, «козлик», белая мелкая строчка. Позже появились вырезы, цветная перевить, крестецкая строчка, гипюры, тамбурная вышивка, белая и цветная гладь.
Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северную и среднерусскую. В северной вышивке, как правило, вышивали красным по белому или белым по красному, а в среднерусской преобладало многоцветье.

Цветная перевить

Источники:
https://www.livemaster.ru/topic/369885-slavyanskaya-vyshivka-s-glubokoj-drevnosti-i-do-nashih-dnej
https://www.myjane.ru/articles/text/?id=926
http://vilushka.ru/history_V.html
https://www.livemaster.ru/topic/1110715-volshebstvo-vyshivki-chast-1-istoriya
https://ethnoboho.ru/slavyanskiy/russkaya-narodnaya-vyshivka-osnovnye-aspekty.html

С развитием машинного производства интерес к вышивке — что логично — начал затухать, но потом все же возродился. В СССР, как пишут источники, это произошло после второй мировой войны. Нашла интересную подборку схем вышивки крестиком — советских и дореволюционных. Что-то такое среднее между традиционной русской вышивкой и уже более современными мотивами, правда? 🙂

Еще в процессе поисков я наткнулась на не совсем ясное мне понятие «сэмплер«, которое показалось мне любопытным.
Слово «сэмплер» произошло от латинского слова «exemplum» – пример. Это вышивка, выполненная для демонстрации или проверки соответствующих навыков.

Самые ранние вышитые сэмплеры сделаны в Европе и датируются 1500-ми годами. Они были исполнены опытными рукодельницами из богатых семей. Вышивальщица была способна создать свою комбинацию схем и стежков, чтобы затем использовать ее для украшения вышивкой одежды и белья.

Первые сэмплеры выполнялись на ткани шириной 15–23 см. Так как ткань на тот момент была дорогим удовольствием, зашивалась практически вся её поверхность. Такие сэмплеры ценились очень высоко, их передавали из поколения в поколение и часто упоминали в завещаниях. Сэмплер-лента представлял собой собрание различных вышивальных стилей, швов, материалов, орнаментов. Рамки начали появляться в сэмплерах в начале 17 столетия, а через пятьдесят лет стало популярно добавлять алфавиты, фразы с библейским или моральным смыслом.

К XVIII столетию сэмплеры становятся способом обучения маленьких детей. Алфавит почти всегда вышивался и строчными, и прописными буквами, а также числа от ноля до девяти.
Еще одним заданием было вышивание даты своего рождения или даже дат рождений и смерти членов семьи. Популярностью пользовались религиозные стихи и молитвы. Небольшой вышитый крест, помещенный до и после религиозного текста, намекал ребенку, что он должен перекреститься в начале и конце стиха. В заключение барышня должна была добавить свое имя и дату окончания работы.

Эта уникальная область рукоделия учила барышень умело класть стежки, а также обучала алфавиту и цифрам, терпению и прилежанию.

В 1711 г. Джон Брайтлэнд издал «Грамматику английского языка», включающую образец алфавита для начинающей рукодельницы. Автор викторианской эпохи С.Колфилд писал: «Никакую девочку нельзя считать опытной в искусстве, пока она не может вышить крестиком все буквы алфавита по образцу».
В наши дни сэмплеры стали нести на себе исключительно декоративную функцию.

Источники:
http://www.krestom.ru/articles/articles-p415.html
http://www.crown6.org/publ/82-1-0-4821
https://sam.mirtesen.ru/blog/43544331932/SHikarnyie-primeryi-vyishivki-vseh-vremen-i-narodov
https://pani-zlata.livejournal.com/18704.html

Моя история вышивки началась, по всей видимости, в 11 лет:) Правда, материального подтверждения я так и не нашла (кажется, все-таки выкинула), но помню две вышивки, одна с бабочкой, на другой грибок, и где-то вышито «11 лет». Хотя, возможно, это вышивали мы с сестрой, и 11 лет было именно ей, а мне, значит — 9…
Потом, наверно, в старших классах школы я вышивала небольшие картинки, точно занималась этим в универе, потому что одаривала готовыми работами — а их насчитывалось 5 штук, своего будущего мужа (вот он, небось, счастлив был, но молчал и благодарил😂). Этих работ я даже не нашла, ума не приложу, куда мы их дели… В квартире нашей какое-то время висела одна из вышивок — с котенком:

Парочка работ осталась в доме родителей:

Изысканная барышня:

После этого я на длительное время рассталась с вышивкой и думала, что не займусь ею никогда — терпения не хватало. Но пару лет назад меня одолела мысль сшить обложку для кулинарной книги, и Юля нашла мне очаровательный дизайн, я его вышила, и так он, бедняга, ждет до сих пор своего часа в ящике стола🙈 Уже подобрала и купила все необходимое — даже бейку! а воз и ныне там:)

Вышивкой я особо не прониклась, но еще через некоторое время — как раз после ремонта мне захотелось украсить чем-то свой швейный угол — у всех полочки, разные памятные элементы — куколки, магнитики, подушечки, а у меня белый стол и все:) И как раз между шторой и цветастой стеной однотонный простенок — зашитый стояк отопления. Случайно набрела на два дизайна (группа временно закрыта, к сожалению), в которые влюбилась всем сердцем💗 Первый вышивала месяцев 7, совсем по чуть-чуть, неделями не прикасаясь — думала, уже никогда не вышью:) К концу меня вдруг настолько проняло, что закончила очень быстро и примерно за месяц выполнила вторую работу.

А руки уже зачесались, и я откопала в закромах белочку, лет 10 прождавшую, когда с нее стряхнут пыль и распакуют:)

Ну и после белочки настала очередь гортензии от «Чудесной иглы» — мой текущий процесс. На данный момент прогресс за чуть больше месяца таков, при этом у меня почти развалилась схема:)

С чего меня так проняло? Думаю, все-таки с Наташиного блога — Наташа с такой любовью пишет о процессе вышивания, что невозможно не заразиться:) А с чего началась ваша любовь к крестикам? Какие дизайны были самыми первыми?

Любовь к крестикам
И что для вас вышивание? Знаете, при всей моей любви к шитье, оно (шитье) всегда было для меня ну не то чтобы работой, но не отдыхом точно:) Лучший отдых для меня в принципе один — удобное место, чтобы полежать + хорошая книжка:) Нет, когда уже в процессе — остановиться сложно, могла и парой часов сна пожертвовать, чтобы что-то дошить. Но вот такого прямо желания немедленно сесть за швейку и шить, шить, шить — нет. Сесть всегда себя заставляешь:) Одним словом, несмотря на некоторые приятные ощущения в процессе: раскладывание тканей, примерка друг к другу, любование швами, стрекот машинки, наконец, — все ж таки результат важнее. А вот вышивка… натуральная медитация, так что у меня появился еще один отдых, теперь крестики и книжка абсолютно взаимозаменяемы:) Ну разве что если совсем устала, тогда книжка, и если очень захватывающее чтение, тогда тоже книжка:)

Магазины и авторские схемы
На данный момент никаких вышивальных запасов у меня не имеется, и, пока не вышью гортензии (работа для меня большая), покупать ничего не планирую. Тем не менее, я подписалась на несколько групп ВК с восхитительными авторскими схемами вышивки и каждый день облизываюсь и мечтаю вышить уже с полсотни дизайнов😂 Поделюсь ссылками, а вы поделитесь, пожалуйста, любимыми магазинами в комментариях.
Схемы для вышивки от Марии Бровко
Виктория Ивченко. Авторские схемы для вышивки
Схемы для вышивки крестом Александры Кулаковой
Екатерина Серёгина. Авторские схемы для вышивки
Наборы для вышивания — М.П.Студия (за знакомство с этой студией спасибо Ксении!)
Особенно понравившиеся мне схемы:

А в М.П. Студии меня покорила их серия «Акварель»:

Работы на пластиковой канве можно установить на подставочку💛:

И какие у них классные деревянные рамки, которые можно и покрасить при желании и декорировать нитками или лентами!

Техники и нюансы
Поскольку я новичок в вышивальном деле, то была немало удивлена описание разных техник, нюансов и аксессуаров, облегчающих труд вышивальшицы. Я-то руководствуюсь тремя правилами: начинайте вышивку от центра, вышивайте в две нити, крестики располагайте в одном направлении — собственно, это то, что пишут в наборах 🙂 А тут вдруг я узнала столько нового! Метод парковки: по рядом, квадратам и даже по диагонали; идеальная изнанка; заправка нити в начале и конце вышивки, избегать протяжек… Специально к этому посту я внимательно все изучила, и даже захотелось попробовать:) Но пока я действую просто — вышиваю то одним, то другим цветом, пока не кончится нитка. Изнанка моя выглядит вот так🙈, не ужасайтесь, пожалуйста:)))

Расскажите, каким методом вы вышиваете? Я уже поняла, что строгого правила здесь нет, любая статья начинается со слов «все зависит от вашего удобства» 🙂 Просто любопытно.

Вышивальные помощники и аксессуары
Следующая поразившая меня вещь — это обилие всяческих аксессуаров, я опять же знала только про пяльца, само собой — ножницы, ну и иголку с тупым кончиком и широким ушком. А оказалось, что для натяжки работы можно использовать станки, Q-snap, пяльца Nurge… Где-то прочитала, что ножниц необходимо минимум 4 шт.😃 Про равномерку я узнала уже давно, а также про то, что можно вышивать на пластиковой и даже деревянной канве, но пока что использовала только Gamma Linda 27 и вовсе простую двунитку. Когда закончу гортензии, обязательно приобрету себе набор или схему и попробую DMC нитки — я ведь даже в руках их до сих пор не держала:) Только Гамму и Кировские использовала, а в гортензиях — Bestex, жутко перекручиваются, да еще и рвутся периодически. Да, еще органайзеры! Кто как хранит запасы мулине и что используете для отшива конкретной работы? Одним словом, расскажите, чем, на чем и с помощью чего вы любите вышивать, что не понравилось, что интересно было бы попробовать?

Вот, пожалуй и все, что я хотела поведать и выспросить у вас:) Поскольку одно из правил для участников посиделок — в обязательном порядке прокомментировать пост, а вышивают все же не все, то к не вышивающим вопрос такой — ведь наверняка пробовали, а? Не понравилось? Почему? 🙂 А если не пробовали, обязательно напишите, интересно, есть ли такие:) Все-таки шитье, вязание и вышивание — это такие три кита женского рукоделия, на мой взгляд.
В заключение фото, которое мама сделала недавно в одном Нижегородском музее и которое хорошо подходит по теме 🙂

Спасибо за внимание! Эстафету передаю Марине, блог Рукоделки от Мари, заходите к ней в гости в среду, 19 июня. И участвуйте в Наташином проекте! Посиделки дважды в неделю, расписаны уже до середины июля, что свидетельствует о большом интересе к ним общественности 🙂 Идея классная, я уже по всем встречам, начиная с 19 мая, прошлась, очень хорошие обсуждения получаются — на самые разные темы. Сколько новых блогов я для себя открыла! Так что не отлынивайте, принимайте участие — встряхнем наше блоггерское болотце и обрастем интересными знакомствами:)

Что такое вышивка

«Вышивка — это ремесло украшения ткани или других материалов иглой, ниткой или пряжей. Вышивка может также включать другие материалы, такие как жемчуг, бусинки, перья и блестки. Сегодня вышивка чаще всего встречается на кепки, шляпы, пальто, одеяла, классические рубашки, джинсовая ткань, чулки и рубашки для гольфа. Вышивка доступна с использованием самых разных нитей или цветов пряжи «.

https://en.wikipedia.org/wiki/Вышивка

Проект «Один год стежков» через пяльцы одного вышивальщика

«Проект называется 1 год стежков, и это 365 дней в году. дневной проект, в котором вы заполняете пяльцы (или два) безумным количеством цветов, узоров и стежков.1 Year of Stitches — это детище Ханны Клэр Сомервилль, которая пригласила всех желающих присоединиться к этому впечатляющему начинанию. Вдохновленная своей работой, Мишель Анаис Больё-Морган отправилась в это ремесленное путешествие в середине 2016 года. Сейчас она примерно на полпути (можно начинать в любое время года). «

http://www.brwnpaperbag.com/1-year-of-stitches-michelle-anais-beaulieu-morgan/

Различные типы стежков ручной вышивки

Есть много разных типов вышивка

Алабама Чанин

Натали «Алабама» Чанин — американский модельер из Флоренции, штат Алабама.Она является частью движения моды без отходов. Ее дизайнерская компания Alabama Chanin — это компания, создающая стиль жизни, которая производит хорошо продуманные и продуманные товары для человека и дома. В своих проектах компания использует ткань из трикотажа из 100% органического хлопка, которую экологически чистые источники получают от семян до ткани. Философия «открытого исходного кода» Чанин означает, что выкройки и техники для ее одежды открыто доступны в книгах и на семинарах.

http://alabamachanin.com/

Redwork

Вышивка Redwork, как следует из названия, представляет собой вышивку красной хлопковой нитью по белой ткани.Свое название он получил от вышивальной нити, известной как «Красная индейка». Процесс производства «Turkey Red» был сложным и на протяжении десятилетий хранился в секрете. Полный «рецепт» оригинального красителя до сих пор остается загадкой. Красная вышивка была чрезвычайно популярна среди простых людей, потому что хлопковая нить была не только стойкой к цвету, но и была дешевле, чем шелковые нити, обычно использовавшиеся в то время, и рисунки было легко вышивать.

Redwork

Обратная аппликация

Что такое обратная аппликация?

Вы, наверное, слышали о традиционной аппликации, процессе, при котором отдельный кусок ткани прикрепляется к базовому слою.Обычно традиционная аппликация включает складывание необработанных краев ткани и использование небольших, почти невидимых стежков, чтобы прикрепить ее к лоскутному одеялу или другому предмету. В обратной аппликации используются те же принципы, что и в традиционной аппликации, но процесс совсем другой.

При обратной аппликации вы вырезаете фигуру из верхнего слоя ткани, переворачиваете края и прикрепляете под ним второй слой. Это позволяет нижнему слою просвечивать сквозь созданное вами отверстие, добавляя красивую текстуру вашему творению.Процесс обратной аппликации немного проще, чем традиционной аппликации, и дизайн часто шьется на машине.

http://sewing.lovetoknow.com/reverse-applique-directions

http://ahappystitch.com/2012/09/10/spotty-table-runner/

Вышивка крестиком

Вышивка крестиком один из самых простых в освоении швов. Он начинается с простого X-образного стежка, который обычно вышивается мулине на ткани с ровным переплетением. Вышивка крестиком повторяется много раз для создания дизайна.Рисунки для вышивки счетным крестом создаются по сетке или диаграмме, где каждый квадрат, содержащий символ, представляет 1 стежок.

http://www.dmc-usa.com/Education/Technique-Overviews/Cross-Stitch/What-is-Cross-Stitch.aspx

http://medetlekentsinn.blogspot.co.il/2012/02 /lang-fredag-utstillingen.html

Needlepoint

Needlepoint — это техника вышивки на поверхности. Его основной стежок подобен полустежку при вышивании крестиком. Обычно работает на очень тонком холсте, острие иглы используется для создания обивки, гобеленов, кошельков, ковров и многого другого.Он похож на гобелен, но вместо того, чтобы ткаться на ткацком станке, он прошивается вручную.

http://ikeephouse.blogspot.co.il/2011/05/difference-between-cross-stitch.html

https://wanelo.co/p/8245843/anthropologie-pilcro-stet-slim-ankle -needlepoint-jeans

Вышивка лентами

Вышивка лентами — это романтическое старинное искусство, в котором используются ленты, нитки мулине и перле-хлопок для создания вручную красивых цветочных мотивов и декоративных строчек на одежде и аксессуарах.Подробнее: http://www.threadsmagazine.com/item/3725/beginners-silk-ribbon-embroidery-five-easy-stitches#ixzz4XkVVdQP7

http://plays-with-needles.blogspot.co.il/2011/04/she-traveled-with-band.html

Есть много других техник и дизайнов. Для большего вдохновения подписывайтесь на меня здесь

Pinterest Доска для вышивания

# Вышивка #crossstitch #redwork #ribbonembroidery

Вышивка | Encyclopedia.com

Вышивка — это древний вид рукоделия, который использовался во всем мире для украшения тканей в декоративных и коммуникативных целях.С точки зрения формы и эстетики вышивка может добавить цвет, текстуру, богатство и объемность. Используемый на одежде, он может указывать на богатство, социальный статус, этническую принадлежность или системы убеждений владельца. Обычно вышивка выполняется нитками из хлопка, шерсти, шелка или льна, но может также включать другие материалы, такие как бусинки, перья, металл, ракушки или перья. Некоторые материалы, техники и швы встречаются во многих культурах, в то время как другие специфичны для региона.

Исторический обзор

Истоки этого вида искусства, упоминаемые в Библии и в греческой мифологии, утеряны.Исследователь текстиля Ланто Синге утверждает, что он, вероятно, возник в Китае, и документирует сохранившиеся ранние фрагменты, которым, по оценкам, 4500 лет. В Южной Америке вышивки V века до н. Э. были извлечены из гробниц.

На протяжении всей истории вышивки религиозные учреждения были одними из самых больших покровителей вышивки. Например, средневековая церковь в Европе создала одну из величайших вершин в истории рукоделия — Opus Anglicanum (английская работа).Тип рукоделия, сделанный в Англии в средние века, он широко экспортировался по всей Европе. Созданный высококвалифицированными профессионалами в вышивальных мастерских, Opus Anglicanum был известен своим мастерством церковных облачений. Сложные вышивки, выполненные с использованием тончайшего льна и бархата, были выполнены шелковыми нитями в технике разделенного стежка, а также использовалась техника нижней части для закрепления декоративных золотых и серебряных нитей. Коучинг — это техника вышивки, при которой нити укладываются в рисунок на поверхность ткани-основы и пришиваются к ткани небольшими стежками, пересекающими нити рисунка.Религиозные узоры были хорошо продуманы и выполнены в форме росписи, или акупиктуры . Фигуры Девы Марии и святых, а также религиозные сцены выполнены в виде плавных кругов и геометрических узоров.

Opus Anglicanum иллюстрирует потенциал вышивки как конвейера повествования и церковной власти; Одновременно с этим европейские дворы использовали вышивку для светской одежды, пышные украшения которой демонстрировали светскую власть и престиж.В средние века производство и потребление вышивки становилось все более кодифицированным. Гильдии регулировали обучение профессиональных вышивальщиц, в то время как законы о роскоши пытались ограничить ношение вышитой одежды определенными социально-экономическими классами. Придворный костюм эпохи Возрождения часто был искусно расшит цветочными изображениями. В инвентаре гардероба королевы Елизаветы I перечислены платья, расшитые розами, дубовыми листьями и гранатами. Как и в случае с Opus Anglicanum , работа с металлическими нитями использовалась для обозначения престижа предмета — в данном случае человеческого, а не божественного.

На протяжении веков европейское придворное платье часто пышно вышивалось как символ статуса. Екатерина Арагонская, прибывшая в Англию в 1501 году с вышитой черной вышивкой как часть ее приданого, приписывают поощрение использования вышивки в испанском стиле, богатой черной вышивкой. Черная вышивка, зародившаяся в тринадцатом и четырнадцатом веках в исламском Египте, представляет собой тип вышивки, вышитой монохромным способом на белом или натуральном полотне. Традиционно он работал в черном цвете, также работал в красном, синем и темно-зеленом цветах и часто украшался золотыми и серебряными нитями.Геометрические узоры и узоры с прокруткой выполняются обратным или двусторонним стежком, двусторонним стежком, который используется для окантовки воротников и манжет, которые видны с обеих сторон. Немногое от этого платья сохранилось, потому что оно было изношено или переработано. Именно через инвентаризацию и портретную живопись можно почерпнуть много информации об исторических костюмах. В портретах Генриха VIII и королевской семьи Ганс Гольбейн Младший (1497–1543) настолько четко определяет технику вышивки, использованную в их сложных костюмах, что двойной проход также известен как стежок Гольбейна.Портретная живопись восемнадцатого века снова раскрывает многое об элегантности и изысканности вышивки на платьях высшего общества.

Как и во многих эпохах и культурах, вышивка практиковалась в разных условиях и на разных уровнях общества. И мужчины, и женщины работали в профессиональных мастерских, а женщины вышивали дома для домашнего использования и отдыха. Кроме того, как показывает следующий случай, производство вышивки дома для продажи было средством экономического существования для женщин во многих культурах.

Во многих странах существуют традиции вышивки белыми нитками по белому фону.

Хардангер — техника счетной резьбы, возникшая на западе Норвегии и привезенная эмигрантами в Соединенные Штаты — ручная работа на Мадейре, белая кладка в Дрездене и белая кладка в Исфахани — вот лишь несколько примеров. Что касается одежды, некоторые из наиболее широко потребляемых белых изделий производились в Шотландии и Ирландии в восемнадцатом и девятнадцатом веках. Пример эйрширской белой работы дает захватывающее представление о взаимодействии профессиональных дизайнеров, мастерских, отдельных женщин, а также коммерческих и филантропических интересов в рамках системы моды.

Эта замысловатая белая работа характеризовалась цветочными мотивами, выполненными тонкой хлопковой нитью на хлопчатобумажной основе, обычно атласным швом, стержневым швом и заполнением острия иглы. Трудоемкий и изящный на вид, он использовался для украшения крестильных платьев младенцев, женских платьев и нижнего белья. Его производство было организовано коммерческими фирмами и благотворительными организациями, заинтересованными в повышении уровня жизни в сельской местности. На ткани был напечатан ксилографический или литографический рисунок, который затем раздавался отдельным домохозяйствам и исполнялся женщинами и детьми.С помощью агентов в качестве посредников готовые ткани отправлялись на склады в крупных городах, из них изготавливалась одежда и продавались в Великобритании или экспортировались в Европу и Америку. К середине девятнадцатого века производство белых работ в Эйршире было важной отраслью промышленности, где на отдельные фирмы приходилось от 20 000 до 30 000 рабочих.

В этом контексте возникло другое отличительное движение вышивки в Шотландии — школа Глазго начала двадцатого века. Влиятельные учителя, такие как Джесси Ньюберри и Энн Макбет, произвели революцию в обучении вышивке, подчеркнув самовыражение в дизайне и более упрощенный подход к форме, обычно включающий аппликации, обрисованные атласной строчкой.

Вышивка и мода

Благодаря своему декоративному потенциалу, а также способности обозначать статус, ручная вышивка с самого начала была включена в батарею специализированных техник высокой моды. Крайне трудоемкий, специализированный характер этого искусства и дороговизна материалов сделали его высшим символом роскоши. Вышивальные дома, в которых работают талантливые дизайнеры и техники, стали неотъемлемой частью индустрии высокой моды. Самым известным из них был Дом Лесажа.

Это вполне уместно, что Чарльз Фредерик Уорт, дизайнер придворной одежды императрицы Евгении, был мастером в использовании вышивки в качестве подтверждающего (или дающего) статуса атрибутики. Ранний рисунок, получивший медаль на Всемирной выставке 1855 года, был вышит бисером муаром. Жанна Ланвин обычно избегала узорчатых тканей для вышивания. Она была одним из первых дизайнеров, которые использовали машинную вышивку, включив машинную вышивку параллельными линиями в качестве декоративного мотива.

Дизайнеры, такие как Мэри Макфадден и Зандра Роудс, взяли на вооружение вышивку, уделяя особое внимание манипуляциям с тканями для создания художественного эффекта. В сочетании с другими техниками, такими как трафарет, батик, квилтинг или ручная роспись, вышивка привлекает внимание к текстилю как к богатой поверхности, похожей на холст. В других случаях дизайнеры используют вышивку, чтобы плавать по поверхности ткани. Dior был мастером этого иллюзорного подхода к вышивке, который игнорирует линии швов и структуру, создавая собственное поле зрения.

Вдохновение этнической вышивкой уже давно пронизывает мода: от моделей Lanvin 1920-х годов до «крестьянских» блузок и юбок Ива Сен-Лорана. Другие дизайнеры установили давние ассоциации между вышивкой и женственностью; Чувственная эстетика Nina Ricci и Chloé часто подчеркивается нежной вышивкой.

Мировые традиции

Все культуры имеют традиции вышивки. Влияние и взаимное обогащение можно проследить по торговым маршрутам и моделям миграции.В других случаях техника и швы уникальны для конкретного географического региона.

Китай имеет давние и богатые традиции вышивки, в основе которых лежит церемониальная одежда императорского двора. Начиная с династии Тан (618–907 гг.), Шелковые церемониальные одежды были сильно расшиты, чтобы передать статус владельца в рамках строгой иерархии. Мифологические существа, птицы, цветы, волны и облака были одними из множества форм, которые символически использовались для определения местоположения владельца или ссылки на личные качества или стремление к долголетию и удаче.

Вышивка на мантии восемнадцатого и девятнадцатого веков достигла апогея технического совершенства. Мотивы были тщательно обработаны атласным стежком, цепным стежком и китайским стежком — формой обратного стежка, переплетенного со второй нитью. Области были замысловато заполнены крошечными узлами. Как и в случае с придворной одеждой эпохи Возрождения в Европе и средневековыми церковными облачениями, широкое использование выпуклой металлической нити передавало статус и богатство.

На протяжении всей истории производства традициям вышивки способствовала имперская покровительство.Османский двор в Стамбуле был главным покровителем вышивки. Однако в Османской империи вышивка также была широко интегрирована в повседневную жизнь. Суд заказывал прекрасные вышивки у мастерских и у женщин-профессионалов, работающих дома, но изготовление вышитой одежды и предметов домашнего обихода было частью повседневной деятельности большинства женщин. В Империи вышивка была важным торговым и домашним предприятием. Основной стиль османской вышивки — dival , в котором металлические нити прикреплены к земле с помощью соединительных ниток.

Вышивка коренных американцев также имеет свои культурно-выразительные особенности. Техника вышивки иглой дикобраза и бисероплетения возникла еще до того, как европейские исследователи пришли в Северную Америку. Традиционно это декоративное искусство вышивалось на коже, но после прихода европейцев и последующего приобретения новых материалов оно было обработано на ткани. Все предметы одежды были украшены рукоделием — пальто, куртки, рубашки, капюшоны, леггинсы, мокасины и аксессуары, такие как аптечки.

Из различных техник, используемых при вышивке, шитье было наиболее распространенным методом. Костяные сапоги использовались для выполнения этих работ, пока белый торговец не привез иглы в Америку. Методы стежка похожи на современные термины шитья, используемые сегодня: обратный стежок, соединительный стежок и цепной стежок.

Бисероплетение было еще одной давней практикой коренных американцев, которые изначально использовали грубые бусы из натуральных материалов. Позже европейцы представили бисер более высокого качества, известный как торговый бисер, который оказался очень желанным для индийских племен в их вышивках.Бусины были нанизаны на нить и пришиты к коже или ткани в соответствии с рисунком, либо массируя бусинки небольшими рядами, либо образуя контур.

На одном уровне вышивки коренных американцев передают системы верований. Это тоже было важной функцией вышивки во всем мире. Одним из примеров является шишадур , или работа с зеркалом, которую практикуют белуджи в западном Пакистане, южном Афганистане и восточном Иране. Считалось, что осколки посеребренного стекла, прикрепленные к хлопковой земле, отражают зло.В Восточной Европе народное поверье, что вышитые рисунки на одежде защищают владельца от вреда, повлияло на развитие вышивки. Предметы одежды, такие как платья, блузки, юбки, фартуки, рубашки, жилеты и жакеты, а также церковные облачения были украшены красивой вышивкой.

Уникальный внешний вид восточноевропейского рукоделия обусловлен точным использованием материалов, узоров, техник и цветов, которые в сочетании часто могут указывать на конкретный регион страны.Используются прямые вышивки, гладь и крестик; но, например, среди специальных стежков в украинской вышивке есть стежок Яворив , диагональный атласный стежок, и Яворив косой стежок, разновидность вышивки крестиком.

В начале 2000-х вышивка оставалась ярким элементом одежды. На глобальном рынке дизайнеры и потребители могут выбирать из бесконечного множества мировых традиций. Например, работа с зеркалами вошла в западные модные тенденции 1970-х годов и периодически появлялась как тенденция в одежде и предметах интерьера.Вышивка оставалась повсеместным элементом моды и оказала огромное влияние на готовую одежду. По мере того, как швейные машины для домашней канализации становятся все более изощренными, применение машинной вышивки для домашней одежды быстро растет. И, возможно, как реакция на массовое производство, процветающая индустрия выросла вокруг предоставления индивидуальной вышивки как средства индивидуализации платья.

См. Также Бусины; Перья; Швейная машина; Блестки; Обрезки .

библиография

Вышивка. Лондон: Гильдия вышивальщиц. Информированное издание со статьями об исторической, этнографической и современной вышивке, выставками и обзорами книг.

Основное руководство по вышиванию. Лондон: Книги Мердока, 2002.

Гостелоу, Мэри. Вышивка: традиционные образцы, техники и узоры со всего мира. Лондон: Marshall Cavendish Books Ltd., 1982 год. Полезно для кросс-культурной перспективы вышивки.

Харбесон, Джорджиана Браун. Американское рукоделие: история декоративного стежка и вышивки с конца 16 до 20 века. Нью-Йорк: Coward McCann, Inc., 1938.

Krody, Sumru Belger. Цветы из шелка и золота; Четыре века османской вышивки. Лондон: Merrell Publishers Ltd., совместно с Текстильным музеем, Вашингтон, округ Колумбия, 2000. Отличное обсуждение основной традиции вышивки в ее культурном контексте. Хорошо иллюстрирован крупным планом и глоссарием строчек.

О’Нил, Таня Дьякив. Техника украинской вышивки. Mountaintop, Pa: STO Publications, 1984.

Parker, Rozsika. Подрывная строчка: вышивка и создание женского начала. Нью-Йорк: Рутледж, 1984. Понимание иногда упускаемой из виду роли женщин как профессиональных вышивальщиц и обсуждение вышивки и создания женственности.

Свейн, Маргарет. Шотландская вышивка: от средневековья до современности. Лондон: Б.T. Batsford, Ltd., 1986. Полезное обсуждение методов производства и роли вышивки как коммерческой и домашней деятельности.

Свон, Сьюзан Берроуз. Простые и причудливые: американские женщины и их рукоделие, 1650–1850. Ред. Ред. Остин, Техас: Curious Works Press, 1995.

Swift, Gay. Энциклопедия методов вышивки Бэтсфорда. Лондон: Б. Т. Бэтсфорд, Лтд., 1984. Исчерпывающее руководство по методам и их применению в исторической одежде.

Synge, Ланто. Искусство вышивки: история стиля и техники. Вудбридж, Великобритания: Клуб коллекционеров антиквариата, 2001.

Линдси Шен и

Марили ДеЛорье

Что такое ручная вышивка, введение в ручную вышивку

Вышивка такая большая часть нашей жизни, которую мы можем даже не замечать Это.Однако, когда рубашка или юбка выглядят необычно прострочка, когда на бейсболке вышит логотип, или когда свитер украшен монограммой, вышивка — это причина. Разумеется, такая вышивка выполняется мастерами машинка, но возможна и красивая прострочка через вековое искусство ручной вышивки.

Ручная вышивка в той или иной форме тысячи лет.Его использовали в Древнем Египте. для украшения краев королевских мантий, гобеленами в средние века, а в дамских пробоотборниках во время колониальная и викторианская эпохи. Он продолжается как форма искусства сегодня. Многие знакомы с счетный крест? двоюродный брат ручной вышивки ? и кажется, что счетный крест почти затмил его.Однако есть много людей, которые до сих пор люблю работать ручной вышивкой, а она украшает настенные ковры, наволочки, одеяла и стол бегуны.

Ручная вышивка отличается от вышивки счетным крестом что он использует много разных типов стежков для добиться текстуры и интереса, в то время как пересчитанный крест строчка использует одну строчку и полагается на цвет и растушевка для текстуры.Схема для вышивки счетным крестом из графика, на котором воспроизводится печатный дизайн как ряд крестиков и художник вышивает дизайн соответственно. Дизайны вышивки могут быть штампованные или нарисованные на материале, или они могут быть сделано от руки. В вышивке используется мулине для вышивания и игла для вышивания с немного большим глаз но по-прежнему острый.

Пять стежков составляют основу ручной вышивки. Их больше, но художник, познавший эти пять может работать 95 процентов имеющихся комплектов. В стежки: контур, атлас, ленивая ромашка, крестик и Французский узел. Контурный стежок — это непрерывный стежок. это, как следует из названия, очерчивает дизайн. В атласная строчка заполняет открытые участки с плотно проработанными стежки, создающие вид атласа.Ленивый ромашка делает маленькие лепестки цветов, а основные крестиком (X) также заполняются открытые участки или формы конструкции. Французский узел используется для обозначения небольших точки, такие как глаза, камешки, цветочные центры и т. д. на.

Новичку в ручной вышивке следует начинать с небольшой дизайн, в котором используются в основном контур, крест и ленивые швы ромашки.Это самые простые швы освоить. Изделие может быть выполнено гладью, но оно должно быть только на небольших участках. Вышивальщицы-ветераны может захотеть взяться за проект, который в основном гладью, но это строго для тех кто это освоил. Атласная строчка достаточно проста теоретически, но чтобы он выглядел гладким и блестящим, с нет пробелов или неровных стежков, требуется время, чтобы освоить.

Имеется множество книг по рукоделию. Они даст инструкции для пяти основных стежков, и другие. Классы общинного образования могут также будут доступны и инструкции по основным пять стежков можно найти даже в Интернете. Наборы доступны в любом магазине для рукоделия.

Ручная вышивка — прекрасное искусство, которое почти каждый может научиться.Это искусство, которое должно быть сохранились и заслуживают изучения.

Что означает вышивка на текстиле?

Что такое вышивка?

Текстиль можно декорировать по-разному. Вы можете покрасить их или нарисовать на них изображения. Также можно пришить на них рисунки цветными нитками. Вышивка — это процесс украшения поверхности текстиля с помощью декоративной строчки с использованием ярких ниток, часто из шелка или хлопка.

Вышивка — старинное искусство. Он был найден на древних тканях из Китая и России, возраст которых насчитывает тысячи лет. Одним из известных примеров вышивки является гобелен из Байе примерно 1076 года. Это декоративное произведение, длиной почти 230 футов (да, это футы!), Представляет собой повествовательную сцену нормандского завоевания Англии. Он целиком создан из множества видов вышивки на льняной ткани.

Часть гобелена из Байе, известного произведения вышивки.

Культуры мира имеют традиции вышивки.На протяжении всей истории вышивка на тканях иногда означала статус в обществе или богатство. Вы можете найти образцы красивой сложной вышивки на королевских одеждах и религиозных облачениях.

Деталь вышивки на модном пиджаке из Франции, около 1774 г.

Типы вышивки

Существует несколько видов вышивки, включая круглую вышивку , тип вышивки, который создает декоративные изображения, выполненные прочной шерстяной нитью, называемой круглой.

Пример круглой вышивки шерстяными нитками

Вышивка крестиком — это вид вышивки счетными нитками. Это означает, что он использует заранее спланированные выкройки, которые накладывают определенное количество стежков на ткань с небольшими отверстиями или квадратами. Для вышивки крестиком используется тип стежка в форме буквы X.

Пример вышивки крестиком

Как выполняется вышивка?

Сегодня вышивать можно ручным или машинным способом.Мы фокусируемся на вышивке как на ремесле, которое вы можете попробовать, поэтому мы собираемся рассмотреть некоторые из множества вышивальных стежков, которые вы можете выполнять дома (вышивальная машина выполняет аналогичные стежки, но выполняет их намного быстрее и лучше. объем). Многие виды вышивальных стежков по-разному влияют на ткань. Обсудим несколько основных.

Как… Цифровая вышивка | Цифровое производство в MakerLab — весна 2016

Цифровая вышивка… что это? Изготовление сшитых картинок из компьютеризированного изображения.Это настраивается с помощью программы под названием SewArt (не с открытым исходным кодом). Он преобразует графику в файл строчки, который может быть прочитан на швейной машине.

Черновая цифровая вышивка:

открыть изображение в SewArt
значок палитры красок -> Выберите количество цветов для уменьшения. Это разные цвета ниток, которые вы будете загружать в машину.
блоков -> Это поможет привести в порядок выбор цвета.Использование «слияния» цветов и «удаления пятен» приводит в порядок изображение
значок швейной машины-> Устанавливает стежки. Выберите порядок, чтобы не переключать нить слишком много, вручную выбирая тип рядного стежка и рисунок
сохранить вышитый файл как .pes с максимальным размером изображения 3,9 дюйма, чтобы поместиться в машину
подключите машину к портативному компьютеру, затем перетащите файл .pes на «съемный диск» швейной машины.
проденьте нить через машину, следуя номерам, заканчивая нажатием кнопки 9, и протяните образовавшуюся петлю
проверьте, что белая нижняя нить загружена, проверьте, чтобы регулятор натяжения был установлен на 0.Это предотвратит протягивание белой нити. Опустите ногу, иглу вниз и нажмите зеленую кнопку Go!
Когда цвет будет готов, обрежьте нить, переместите лапку и иглу вверх, затем замените нить, как прежде

Если строчка каким-то образом идет не так, как надо, и вам нужно остановить и обрезать нить, вы можете отрегулировать, где вы находитесь в швейной последовательности, используя + — для стежков и цветов.

На что следует обращать внимание (точки легкого отключения):

правильный выбор строчки в SewView
не будьте слишком амбициозными с большим количеством цветов
не используйте мелкий текст
не стучите и не двигайте во время шитья
следите за натяжением, чтобы белая нить не проходила сквозь ткань

Зная, что это приближается, я огляделась в поисках способов вышивки и узоров.

Во время мозгового штурма по использованию вышивки я нарисовал совершенно пустое место. На первый взгляд, он не имеет физического смысла и предназначен только для эстетических целей.

Я искал дизайны, в которых вышивку можно было бы превратить во что-то функциональное, а не просто на что-то смотреть, поэтому в первую очередь я обратил внимание на вышитые повязки на голову и небольшие украшения:

В поисках вдохновения для вышивки

Некоторые выкройки, которые я рассмотрел для повязки на голову.Вывод: слишком витиевато и сложно воспроизвести.

Самым близким к функциональности, о которой я мог подумать, была передача информации через изображения и дизайн.

Это именно то, что делают нашивки на одежде: они украшают одежду и часто используются в качестве логотипов. Кто делает это лучше, чем НАСА? У них есть нашивки миссий для всего, и эти нашивки миссий — самое культовое использование вышивки. Так много истории и важности связано с простой вышитой нашивкой.

Хотя это и является культовым, в нем слишком много цветов, чтобы я мог попытаться сделать свой первый образец вышивки, поэтому остановился на логотипе NASA:

Зная, что простые формы и немного цветов являются ключом к хорошо сделанной нашивке с вышивкой:

также сделал этот Дэдпул.Идеальный дизайн для простых форм, минимальное количество цветов.

(возврат в главное меню навигации)

Вышивка, 5 причин, по которым ребенок должен научиться этому навыку.

Вышивка включает в себя укрепление координации, академических, эмоциональных и художественных навыков. Вышивка может рассматриваться как женское ремесло в Соединенных Штатах, но не во всех странах. Фактически, изучение истории вышивки показывает нам, что когда-то мальчики были единственным полом, выбранным для обучения под руководством мастеров-мужчин.

Сегодня вышивка — это равные возможности ручного труда, которым могут овладеть как мужчины, так и женщины. Итак, какие навыки и социальные преимущества можно извлечь из искусства вышивки?

1. Приобретенные и отработанные навыки вышивания действительно помогают обществу.

Дети испытывают чувство гордости за хорошо выполненную работу и за внимание, которое они получают от своих достижений. Каждый день мы движемся к миру, который требует мгновенного удовлетворения.Сейчас всем нравится получать то, что мы хотим, но мгновенное удовлетворение не развивает терпение и дисциплину. Общество получает выгоду от тех, кто уважает личную собственность, которая принадлежит или не принадлежит физическому лицу.

Дети учатся уважать время и труд, потраченные на проекты, осваивая навыки, которым учит вышивка. Выполняя проект вышивки, ребенок учится дисциплине, выносливости, терпению и управлению временем. Обретение этих навыков для самих себя также приводит к сочувствию к другим, которые нашли время, чтобы гордиться тем, что им принадлежит.

2. Навыки, полученные в процессе вышивания, также развивают творческие способности и изобретательность.

Это дает детям возможность найти ресурсы для решения проблемы D.I.Y. проекты. Мечты и предвкушение того, что комната, украшенная их любимым персонажем, может быть воплощена в реальность, поскольку вышивка дает ребенку возможность управлять, позволяя ему создавать свой собственный мир, вышивая этих персонажей на наволочках, шторах, шарфах на комоде и работах в рамках, которые можно сделать и разместили в своей комнате.

Вышивка — это недорогое ремесло, которое нужно изучить и поддерживать. Все, что требуется для начала, — это пяльцы, игла для вышивания, мулине и ножницы. Я помню, как в детстве гордился внешним видом своей комнаты, потому что потратил время на ее украшение своими вышивальными проектами, которые также добавляли уникальный декор и вещи, отражающие мою личность.

3. Ранние D.I.Y. проекты легко переходят в жизненные навыки для взрослой жизни.

Навыки вышивания легко передаются в навыки ручного шитья, которые очень необходимы для экологичного образа жизни и любителей активного отдыха. Ручное шитье универсально, поскольку иглы и нитки легко упаковываются как необходимые инструменты и используются следующими способами:

Ремонт тентов и тентов
Ремонт одежды дома или в полевых условиях.
На открытом воздухе мужчины и женщины узнали, что навыки шитья могут навсегда соединить веревку и ремни, когда требуется буксировка.

4. Приобретаются навыки, которые переносятся на другие области жизни ребенка независимо от пола.

Координация глаз, теория цвета, навыки дизайна и планирования — все это развито с помощью вышивки.

Эти навыки легко развивают академические навыки, улучшая мелкую моторику, ловкость рук и манипулятивные навыки, а также рабочее понимание искусства и навыки управления жизнью.

5.Из тех, кто учится вышивке, легко вырастают предприниматели.

Вышивка может научить даже ребенка управлению деньгами. Проекты можно дарить не только в качестве подарков, что позволяет сэкономить деньги, которые потребовались бы для покупки подарка, но также позволяет человеку потратить их на другие вещи, при этом делая продуманный уникальный подарок ручной работы, а не купленный в магазине.

Искусство вышивки может даже открыть ребенку свой собственный небольшой бизнес, продавая сделанные им изделия друзьям.Следует преподавать законы о копирайтах, чтобы ребенок учился внимательному отношению к тяжелой работе и дизайну других, но эти знания также поощряют уникальность, оригинальность и способность защищать свои собственные работы и проекты.

Я начала вышивать в первом классе и к тому времени, когда я училась в старшей школе, я продавала свои собственные дизайнерские синие джинсовые нашивки, вышитые джинсовые кошельки, а также занималась вышиванием для швеи. Я получил дополнительный доход, чтобы покупать то, что хотел, а также обрел уверенность в себе, чувство гордости за свою работу и высокую трудовую этику.

Эти пять причин, по которым ребенок учится вышивать, представляют собой навыки, которые принесут пользу обществу и помогут его развить и стать сознательным и продуктивным взрослым.

Связанные

Шитье и вышивка: в чем разница?

2 февраля 2020 г. Акции Администратор

Если вы хотите узнать больше о методах создания красивой одежды, важно хорошо понимать основы.Хотя слова шитье и вышивка часто используются как синонимы, между ними есть важные различия.

Шитье и вышивка схожи в том, что оба используют одно и то же оборудование (иглы и нитки), но после этого они существенно расходятся. Самый простой способ отличить шитье от вышивки — это думать, что они служат разным целям. Шитье создает структуру одежды или предмета, который вы создаете, но вышивка — это полировка того, что вы создали с помощью узоров или красивых рисунков.

Шить все вверх

Шитье включает соединение частей ткани; речь идет о конструировании чего-либо — будь то одежда или аксессуары — и это функциональный процесс. Шитье можно вручную или на машине, но, что немаловажно, оно используется для создания основы для чего-то, что вы, возможно, захотите вышить. Стежки используются, чтобы скрепить края и материал, чтобы ваш готовый предмет работал так, как вам нужно. Шитье можно также использовать, чтобы залатать что-то изношенное или сломанное.

Хотя некоторые любители все еще шьют вручную, чаще всего есть швейная машина. Швейные машины различаются по сложности, точности и цене, поэтому важно провести небольшое исследование или поговорить с экспертом, если вы не уверены, какая машина вам нужна. Вы можете связаться с нами, если вам нужен конкретный совет относительно вашей ситуации и требований. Кроме того, если вы читаете это в нерабочее время, вы можете просмотреть нашу подборку промышленных швейных машин для получения дополнительной информации о нашем складе.

Более тонкая вышивка

Если шитье — это суть, то вышивка — это стиль. Вы можете взять предмет одежды, который вы уже сшили, и добавить к нему вышивку в качестве украшения. В деловом сценарии эти украшения выделяют вашу одежду (или другие сшитые изделия) среди конкурентов. Вышивка позволяет вам персонализировать вашу одежду и продавать ее по более высокой цене.

Искусство вышивки обычно подразумевает тщательную и сложную вышивку для создания идеального рисунка.Примерами вышивки являются добавление красивой цветочной отделки на наволочку или нанесение зигзага на рукав или декольте. Вышивка часто включает в себя множество цветов и ниток, что может превратить ее в кропотливый процесс, но это идеальный способ украсить вашу одежду для особого случая или добавить нотку красивой роскоши к вашим изделиям.

На протяжении всей истории люди учились вышивать вручную, но промышленная революция принесла с собой эволюцию вышивки, и теперь вышивать ваши дизайны стало проще, чем когда-либо.

Вышивка что это: Вышивание — это… Что такое Вышивание?

Вышивка — это… Что такое Вышивка?

Что такое вышивка?. Все обо всем. Том 4

Читайте также

Что такое мел?

Национальные костюмы и вышивка

Вышивка

Вышивка гладью

Вышивка крестом

Что такое шок?

Что такое А.М. и Р.М.?

Что такое вши?

«Вышивка»

Что такое хорошо и что такое плохо?

Вышивка для детей — нужно ли это?

Кайтагская вышивка: чистое искусство — Это Кавказ

Самая большая коллекция

Шелк вместо красок

Следы невиданных зверей

Горский авангард

Интриги, тайны, расследования

Потерять, чтобы спасти

Вышивка, это творчество и дорога к интеллекту

Вышивка как дорога к интеллекту

Зачем современному человеку вышивать крестиком?

Движение реки под названием «Время»

Чем это плохо и плохо ли вообще?

Есть ли выход?

При чем тут вышивка?

Термины и определения, часто используемые при вышивке крестом

Разновидности вышивки

Разновидности нитей

Разновидности канвы

Выдумщица: Это сладкое слово — вышивка!

Что такое вышивка

Что такое обратная аппликация?

Вышивка | Encyclopedia.com

Исторический обзор

Вышивка и мода

Мировые традиции

библиография

Что такое ручная вышивка, введение в ручную вышивку

Что означает вышивка на текстиле?

Что такое вышивка?

Типы вышивки

Как выполняется вышивка?

Как… Цифровая вышивка | Цифровое производство в MakerLab — весна 2016

Вышивка, 5 причин, по которым ребенок должен научиться этому навыку.

Шитье и вышивка: в чем разница?

Шить все вверх

Более тонкая вышивка

Добавить комментарий Отменить ответ