Точечная роспись тарелок фото: Роспись тарелок для начинающих — 5 простых техники

Содержание

Роспись тарелок акриловыми красками, точечная роспись, декоративные тарелки с росписью: краски и шаблоны для росписи точечной техникой

Роспись тарелок – занятие полезное и увлекательное. Возможность придать уникальный и красивый вид безликой тарелке захватывает, а результат умиляет. Самостоятельное декорироватние тарелок — кропотливое занатие, которое требует усидчивости, терпения, но также успокаивает и расслабляет. Росписью тарелок можно заняться вместе с детьми в холодные зимние вечера.

Как тарелки попали на стену

До середины XVIII века китайский фарфор можно было встретить только в королевских дворцах, в обиходе европейцев была распространена деревянная и оловянная посуда. Вместе с разгадкой секрета китайских гончаров в Европе началась эпоха керамической столовой посуды.

Незатейливые глиняные тарелки стали доступны многим, но красивые фарфоровые изделия по-прежнему считались символом роскоши и встречались только в домах богатых аристократов.

Изысканные фарфоровые сервизы рассматривались как декоративные элементы интерьера: ими украшались мебельные полки и стены.

Традиция награждения отличившихся на государственной службе подданных фарфоровыми тарелками стала причиной коллекционирования и вывешивания их на стене для всеобщего обозрения. Есть из тарелки, полученной из государевых рук, было не принято. Для высокой государственной награды отводилось почетное место на стене. Количество тарелок-наград на «доске почета» свидетельствовали о заслугах и ранге хозяина дома.

Роспись тарелок – коммерческий ход и начало «тарелочного интерьера»

Коммерческое чутье помогло французской фирме «Лалик» почувствовать потребительский интерес к красивым фарфоровым изделиям, как к предмету декора. В середине XIX века на европейском рынке появились первые экземпляры коллекционных тарелок, отличающиеся изяществом и красотой. Оригинальные изделия поражали высоким качеством тончайшего фарфора и филигранным художественным оформлением.

Декоративные тарелки украшались тщательно прорисованными миниатюрами, пейзажами, пасторальными картинками, портретами. Тарелки от «Lalique» в интерьере заменили ушедшие в прошлое наградные тарелки. На протяжении почти двух веков декоративные тарелки в интерьере являются символом утонченного вкуса. В современном прикладном искусстве часто используются жанры фэнтези, сюрреалистические мотивы и маринизм.

Способы размещения тарелок в интерьере

Коллекционные тарелки украшали стены гостиной, столовой, кухни. Для надежного крепления на стене использовались специальные крючки-подвесы. Крючки – самый распространенный способом крепления тарелок к стене. Если коллекция довольно обширная, то лучше использовать специальный дисплей. На сегодняшний день размещение тарелок в дисплеях считается наиболее надежным способом. Дорогая коллекционная тарелка прочно фиксируется к стене, что исключает ее падение.

Для кухонного интерьера рекомендуется использовать консольные полки. Настенная консоль, представляющая собой деревянную панель с рейками-держателями, является традиционным атрибутом интерьера западноевропейской кухни. Керамические тарелки с росписью уместны в интерьере столовой-кухни в стиле Прованс.

Тарелки с росписью можно расположить на камине, в нише, в шкафу со стеклянными дверцами, на комоде или подоконнике. В таких случаях тарелка устанавливается в вертикальное положение при помощи настольной подставки-держателя. Есть несколько способов изготовления крепежа для тарелок собственными руками: при помощи канцелярских скрепок, консервных колечек, эпоксидного клея. Но лучше пользоваться креплениями промышленного производства – дорогая коллекционная или любимая расписная тарелка должна прочно держаться на стене.

Роспись тарелок своими руками

Роспись тарелок своими руками

– это популярное и любимое многими занятие. Любое творчество приносит удовольствие, роспись также доставляет массу приятных эмоций. Весь процесс, начиная с продумывания рисунка и элементов декора, непосредственно роспись, обжиг, покрытие лаком, а также результат работы и эмоции близких людей, получивших эксклюзивный подарок, принесет Вам огромную радость.

Роспись тарелок акриловыми красками: не так страшен процесс, как его малюют

Универсальная и экологически чистая по составу акриловая краска отлично подходит для росписи тарелок. Акриловая краска состоит из пигмента, воды и связующего компонента, это обеспечивает ее высокую адгезию (показатель сцепления краски с поверхностью). В строительных магазинах представлен широкий ассортимент акриловых красок различных цветов и оттенков. Краски под золото, серебро, медь, бронзу позволяют декорировать тарелки и придавать им различные эффекты

: блеска, мерцания и отлива.

Последовательность работ по росписи тарелок акриловыми красками следующая:

  • Тщательное обезжиривание поверхности тарелки при помощи спирта или ацетона.
  • Нанесение рисунка. Фантазия и эксклюзив приветствуются. Акриловая краска высыхает в течение 4-х часов. Если в росписи использовалась золотая краска, высыхание может длиться неделю.
  • Покрытие изображения акриловым лаком. Лак наносится в несколько слоев, причем каждый новый слой – только после высыхания прежнего. Нанесение лака кисточкой может смазать рисунок, поэтому рекомендуется использовать лак-спрей.
  • Обжиг тарелки в духовке или микроволновой печи. Тарелку нужно помещать в холодную духовку, разогреть до 170°, выдержать 30 минут и вынимать тарелку из печи после остывания.

Point-to-Point – точечная роспись тарелок

Точечная роспись подходит для тех, кто не отличается умением рисовать и думает, что способен украсить тарелочку лишь «голубой каемочкой». Не стоит унывать, техника точечной росписи как раз представляет собой сочетание множества разноцветных каемочек!

Тарелку для точечной росписи обезжиривают, но прежде чем наносить контурный рисунок поверхность посуды грунтуется черной акриловой краской, после высыхания покрывается матовым лаком. Декор тарелки нужно проводить в два этапа: сначала оформляется центр, потом каемочная часть. В центральной части тарелки наносится контур основного рисунка, по каемке – декоративные линии.

Точечный рисунок – нить маленьких бусинок из краски – наносится при помощи акрилового контура. Специальный тюбик с тонким наконечником позволяет выдавливать нужное количество краски и аккуратно размещать точку на поверхности тарелки. Излишки краски необходимо удалять и корректировать рисунок. Из четких линий, чередования цвета и размера точек получаются изумительные по красоте рисунки, а сама тарелка превращается в настоящее

произведение искусства.

Детское творчество в детской комнате

Приобщить ребенка к азам декоративно-прикладного искусства и заодно украсить интерьер детской комнаты расписными тарелками помогут специальные наборы для художественного творчества. В комплект входит удобная для раскрашивания: белая тарелка, акриловые краски, кисточки, спонж, шаблоны, контурные краски, фломастер -предназначены для росписи и рассчитаны под детскую руку.

Шаблон-рисунок накладывается на тарелку и при помощи спонжа заполняется яркими красками, фломастером или кисточкой рисунок оформляется контурной линией. На финишном этапе взрослые могут помочь ребенку и внести необходимую корректировку в роспись. К расписанной тарелке клеится двухсторонний скотч и прикрепляется специальный крючок. Расписывать тарелку по предложенному трафарету необязательно, уникальные образцы расписных тарелок создаются буйной детской фантазией.

Техника нанесения изображения ладошкой и пальчиками позволяет получать оригинальные рисунки и заодно запечатлевать на память детские ручки. Стена детской комнаты, украшенная несколькими тарелками, выглядит оригинально, ярко и необычно. Самый лучший подарок для бабушек и дедушек – расписанная детскими руками тарелка-сувенир.

Точечная роспись керамики для новичков. Точечная роспись

Роспись тарелок своими руками – это творчество, которое доступно как для опытных, так и для начинающих декораторов.

Ведь техника очень легко осваивается, не требует покупки дорогостоящих материалов, траты времени и сил, поэтому вы можете не бояться потерять интерес к процессу. А еще ручная роспись по стеклу и керамике может стать вашим постоянным хобби, методом релаксации или даже хэнд-мэйд бизнесом на Интернет-площадках вроде Ярмарки мастеров или Etsy.

В этом материале мы рассмотрим следующие способы и техники росписи тарелок своими руками, которые подойдут для начинающих:

  1. Роспись по трафаретам и шаблонам;
  2. Художественная ручная роспись тарелки;
  3. Витражная роспись по стеклу.

Мастер-класс №1: точеная роспись тарелок

Точечная роспись тарелок (пике или point to point)– это техника рисования и создания контуров точками, благодаря которым можно добиться эффекта чеканки, инкрустации камнями, цветными стразами или вышивки бисером. На фото ниже вы можете взять на заметку удачные сочетания цветов и узоров (листайте фото вправо).




А вот идеи декора пиал в технике пике.


Для работы вам понадобится:

  1. Ватные диски для обезжиривания и ватные палочки для коррекции неудачного рисунка;
  2. Спирт этиловый, жидкость для снятия лака или специальный обезжириватель;
  3. Контурные акриловые краски нужных цветов;
  4. Аэрозольный лак для закрепления и защиты рисунка;
  5. Иголка и бумага для очистки тюбиков.

Советы:

  • Если вы хотите использовать тарелки по их прямому назначению, то выбирайте запекаемые акриловые краски с подписью dishwasher ability или dishwasher resistant. Прочные контурные краски можно найти в марках Hobby Line Kreul, Decola, Marabu и Pebeo Vitrail.
  • Краски не должны быть слишком густыми или слишком жидкими. Проверить это можно следующим способом: нажмите на тюбик – если краска выходит легко, но лужицей, то консистенция слишком жидкая, если выдавливается трудно – то слишком густая. Перед началом работ нужно протестировать каждый тюбик, так как разные цвета краски одного и того же вида могут быть разной консистенции.
  • Вы можете рисовать точки маленькой тонкой кисточкой, иглой или зубочисткой, используя акриловые краски для керамики в обычных баночках, если рисование из тюбиков кажется вам сложным.

Техника рисования

Первым делом нужно хорошо обезжирить поверхность спиртом или обезжиривателем с помощью ватного диска и только потом приступать к творчеству. Опытные мастера могут рисовать сразу на тарелке, не используя никаких эскизов и разметок, придумывая узоры прямо в процессе работы. Вы тоже можете довериться свободному полету мыслей и импровизировать. Но если вы хотите реализовать определённый художественный замысел, то лучше сначала нарисовать эскиз, шаблон, трафарет или разметку, продумав цветовую гамму и орнаменты.

Для росписи по стеклу удобно применить шаблоны, которые можно приклеить с обратной стороны тарелки.

Совет для начинающих: перед тем как расписать тарелку, потренируйтесь на бумаге ставить точки маленького, среднего и большого размера на одинаковом друг от друга расстоянии с одинаковым нажимом и давлением на тюбик.

  • Главные правила: в одной линии должны быть точки одинакового размера, а между точками должно быть выдержано одинаковое расстояние, и, очень важно, чтобы оно (расстояние) было минимальным, то есть таким, чтобы точки «читались», но не сливались в сплошной контур;
  • Помните, что чем больше точки, тем больше может быть расстояние между ними. И наоборот, чем меньше точки, тем меньше должен быть отступ друг от друга;
  • Рисовать нужно по принципу от общего к частному, то есть, начиная с крупных контуров и заканчивая прорисовкой мелких деталей.

После работы краска должна застыть. Высушить их можно тремя способами:

  1. Естественным путем на 1 сутки – если вы хотите пользоваться тарелкой редко или вовсе использовать ее только как предмет декора.
  2. Просушить феном, а затем на 10-12 ч. оставить застывать краски естественным путем.
  3. Запечь при температуре 150-170 градусов полчаса, а затем, не вынимая из духовки дать посуде остыть – в случае, если вы хотите есть с расписанных тарелок. Желательно после обжига не мыть расписанную посуду 20 дней — так краска продержится дольше.

После того, как краска на декоративной тарелке высохнет, вы можете закрепить ее лаком.

Мастер-класс № 2: роспись тарелок по трафаретам и шаблонам

Другой способ, который может освоить любой желающий – это роспись посуды с помощью трафаретов и шаблонов.

Для работы вам понадобится:

  1. Акриловые краски по стеклу и керамике или фломастеры для росписи посуды, которые бывают разных цветов и толщины стержня. В России чаще всего можно встретить маркеры от Marabu;
  2. Художественные синтетические кисти подходящих размеров (при необходимости) или губка для тампования;
  3. Жидкость для снятия лака, спирт или обезжириватель и ватные диски для обезжиривания;
  4. Все, что нужно для рисования и вырезания трафарета или шаблона: бумага, резак, карандаш.

Техника рисования

Сначала вам нужно нарисовать самим или распечатать готовый трафарет/шаблон, а затем канцелярским ножом вырезать нужные отверстия. Пожалуй, в этой технике только этот этап можно назвать трудоемким. Дальше все гораздо проще: обезжириваем поверхность и приклеиваем шаблон на дно скотчем.

Затем закрашиваем/тампуем рисунок по трафарету. После чего на вашей картинке можно расставить акценты, прорисовать детали или контуры.

Если вы рисовали акриловыми красками, то вы можете просушить их естественным путем, феном или в духовке согласно рекомендациям первого мастер-класса по точечной росписи тарелок.

Мастер-класс № 3: Художественная роспись вручную кистями

Роспись тарелок традиционным способом, то есть кистями и красками – это лучший способ написать настоящий шедевр.

Для работы вам понадобится:

  1. Художественные синтетические кисти разных форм и размеров;
  2. Акриловые краски для стекла и керамики или запекаемые витражные краски на водной основе;
  • Совет: витражные краски более прозрачные и, в то же время, яркие, но с ними чуть сложнее работать из-за жидкой консистенции и свойства растекаться по поверхности, поэтому их часто используют в сочетании со сдерживающими их контурными красками. Кроме того, имейте в виду, что витражные краски на основе растворителя не подходят для росписи тарелок, которые будут использоваться по прямому назначению.
  1. Любой обезжириватель.

Техника рисования

Сначала нужно написать подмалевок, то есть нарисовать крупные части композиции, которые и будут ее основой. Далее добавьте объем и глубину рисунку, используя темные и светлые тона. А затем займитесь прорисовкой деталей. В конце работы воспользуйтесь рекомендациями по фиксации краски из первого мастер-класса.

Советы:

  • Смешивайте краски и играйте с полутонами, чтобы получить необычные цвета и эффекты.
  • Роспись керамической тарелки с матовой глазурью будет легче, чем роспись по глянцевой керамике или стеклу, так как краска будет ложиться плотнее и ровнее.

Вот простые, но интересные идеи для росписи тарелок кистями и акриловыми красками своими руками для начинающих художников (листайте фото вправо).




Тем, кто имеет навык и опыт рисования предлагаем вдохновиться следующей подборкой фото расписных тарелок.


А вот прекрасная идея для росписи блюдец и тарелок из старых чайных сервизов.

Мастер-класс № 4: роспись маркерами по керамике и стеклу

Рисование маркерами и фломастерами знакомо всем нам из детства. С помощью специальных фломастеров для росписи посуды своими руками вы сможете быстро и просто декорировать керамическую тарелку надписями, а также изобразить графичную и очень детализированную картинку. Примеры такого декора смотрим в следующей подборке фото.


Для работы вам понадобится:

  1. Любой обезжириватель и ватные диски;
  2. Фломастеры разных цветов и толщины стрежня.

Техника росписи

  • Перед тем как начать рисовать на посуде, не забудьте обезжирить поверхность.
  • Главное правило – старайтесь рисовать линии и контуры рисунка мелкими, частыми штрихами — так вы с меньшей вероятностью допустите ошибку.
  • Также старайтесь вести рисунок от общего к частному.

  • Предварительно наметьте контуры рисунка, при необходимости воспользуйтесь шаблоном или трафаретом.
  • Большинство маркеров высыхают за 24 часа, не требуют обжига и не стираются от мытья в посудомоечной машине.


Видео-урок: витражная роспись по стеклу

И наконец, настала очередь витражной росписи тарелок. Это чуть более сложная техника рисования на посуде из-за самой краски – как уже было отмечено, витражные краски жидкие, а потому ими часто заполняют контуры. А еще они более прозрачные, глянцевые и менее стойкие, чем акриловые. Если вы хотите пользоваться «витражными» тарелками, то выбирайте исключительно краски на водной основе, а по окончанию работ запеките посуду в духовке при температуре 170 градусов. Если же вы хотите повесить расписное блюдо на стену, то краски можно выбрать не запекаемые на основе растворителя и, в этом случае, не забудьте приобрести лак для закрепления рисунка.

Подробнее о витражной технике росписи стеклянных тарелок своими руками смотрите в следующем видео:

Точечная роспись, которая также называется поинт-ту-поинт, внешне очень схожа с вышивкой. Несмотря на внешнюю простоту, эта техника достаточно сложна в исполнении и требует тщательной проработки эскиза и концентрации. Чаще всего с помощью этой художественной техники украшают посуду, кружки, стеклянные предметы, зеркала, шкатулки, изготавливают картины.

Точечная роспись, которая также называется поинт-ту-поинт, внешне очень схожа с вышивкой

Эта роспись предполагает использование определенной техники рисования. Изучить ее можно, используя следующую инструкцию:

  1. Контур следует располагать вертикально, держа его в руках, как ручку.
  2. Тюбик нужно поднести к нужному месту на изделии, а потом слегка надавить на него пальцами. После этого на носике появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.
  3. Носик не должен касаться декорируемой поверхности. Это позволит изобразить ровную и однородную точку.
  4. После того как точка достигла нужного размера, давление на носик заканчивается и контур отрывается от изделия в вертикальном направлении.
  5. Аналогичным образом контурами прорабатывается весь рисунок с помощью создания цепочек ровных точек.

Отрывать контур в сторону не рекомендуется, так как такое движение исказит изображаемый элемент, сделает на декорируемой поверхности ненужную кляксу. При работе с различными цветами, необходимо сначала закончить цепочку одного оттенка, а только потом переходить к следующей. Такой техникой продолжать до конца работы.

Галерея: точечная роспись (25 фото)


















Точечная роспись для начинающих: тренировка на простых формах

Для того чтобы освоить технику поинт-ту-поинт, первым делом необходимо украсить простую форму . В качестве нее можно взять звезду из стекла, гипса, пластика, дерева или кожи. Потренироваться можно на обычной бумаге.

Пошаговая инструкция для начинающих:

  1. Заготовка покрывается золотой акриловой краской. При необходимости перед нанесением краски поверхность следует обезжирить – при работе на стекле, керамике, пластике, коже.
  2. После высыхания основного тона звезда украшается с помощью контуров. Для этого можно подобрать красный, теплый желтый и белый цвет.
  3. По контуру звезды ставятся мелкие белые точки на расстоянии 2 миллиметра друг от друга. Диаметр каждой точки – примерно 1.5 миллиметра.
  4. Далее контуром этого же цвета рисуется еще один ряд точек: каждая точка ставится рядом с элементом прошлого ряда через отступ в 1 миллиметр. Диаметр точки увеличивается до 1.7-1.9 миллиметра.
  5. Затем следующий ряд располагает точки между элементами прошлого ряда.
  6. На 4 ряду цвет необходимо сменить на желтый. Точки выставляются в 3 ряда аналогичным образом.
  7. 7-9 слои выполняются красным цветом.
  8. Подобным образом следует заполнить всю фигуру, в середине ставится 1 точка.

Для того чтобы освоить технику поинт-ту-поинт, первым делом необходимо украсить простую форму

Для декорирования звезды можно использовать и более сложные орнаменты, например, разделив форму на 5 ромбообразных элементов.

Обучающий курс по точечной росписи: вводное занятие (видео)

Точечная роспись тарелок: мастер-класс

Для росписи понадобятся следующие материалы:

  • ватный диск;
  • обезжириватель;
  • контурные акриловые краски;
  • лак-аэрозоль;
  • тарелки.

Точечная роспись очень эффектно смотрится при декорировании тарелок.

Мастер-класс:

  1. Перед работой следует обязательно проработать эскиз, который с помощью простого карандаша переносится на обезжиренное изделие. Если самостоятельное рисование эскиза – слишком сложное дело, можно использовать уже готовые схемы.
  2. Далее начинается работа акриловыми контурами.
  3. Первым делом необходимо прорисовать большие точки и элементы.
  4. После того как большие точки высохнут, можно приступать к изображению более мелких элементов. То есть работа должна вестись по принципу от общего – к частному.
  5. Заканчиваться работа должна цепочками из самых маленьких элементов, расположенных на максимально близком расстоянии друг от друга.
  6. Можно пойти и иным путем, прорисовывая орнамент от центра, постепенно двигаясь к краям.
  7. После того как все краски высохнут, изделие требуется покрыть акриловым лаком. Если были использованы запекаемые краски, тарелку следует отправить в духовой шкаф и при температуре в 150-170 градусов выдержать указанное в инструкции к контуру время. После этого покрывать лаком изделие не требуется.

Для работы необходимо выбирать немногочисленное количество цветов. Оптимальным вариантом считается 1-4 оттенка.

Точечная роспись по стеклу: восточные узоры

На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, нарисованные в точечной технике пике. Чаще всего их изображают на декоративных тарелках, зеркалах, вазах, а также на предметах посуды. Такие элементы станут отличным дополнением интерьера, а также создадут в нем особую восточную атмосферу.

Восточные узоры в точечной росписи по стеклу и керамике имеют следующие особенности:

  • ритмичность;
  • повторяемость элементов;
  • в качестве отдельных элементов выступают: абстрактные формы, стилизованные объекты;
  • самые распространенные элементы: розетка, птицы, Мировое дерево, листья, шишки, турецкий огурец, пейсли;
  • отличительная черта восточных узоров – ковровое заполнение поверхности.

На стеклянных и керамических поверхностях эффектно смотрятся восточные узоры, нарисованные в точечной технике пике

Стоит учесть, что элементы восточных орнаментов разнятся в зависимости от страны их происхождения. Например, в Индии в изображении встречаются цветочные гирлянды, птицы, животные, «огурец». В Китае популярные картинки – персики, цикады, драконы, пионы, бабочки.

Какие краски выбирать?

Точечная техника росписи требует использования акриловых красок. Краски следует выбирать в формате контуров. Они выпускаются в широкой цветовой палитре, а также с различными эффектами, например, с содержанием блесток, перламутровые, металлик.

При необходимости использовать задекорированный предмет посуды по прямому назначению, необходимо отдавать предпочтение запекаемым краскам. Распознать их можно по надписям:

  • dishwasher ability;
  • dishwasher resistant.

Точечная техника росписи требует использования акриловых красок

Помимо обычных контурных красок запекаемые контуры производят следующие фирмы:

  • Hobby Line Kreul;
  • Decola;
  • Marabu;
  • Pebeo Vitrail.

Стоит учесть, что оптимальные для работы краски должны иметь консистенцию нежирной сметаны.

Чем можно заменить контуры?

К сожалению, акриловые контурные краски достаточно дорогие, поэтому многие мастерицы стремятся их заменить обычными акриловыми красками, которые по своему составу идентичны тюбиковым. Чтобы избежать покупки дорогостоящих красок, можно воспользоваться следующими советами:

  1. В росписи можно использовать дотсы. Отрицательной чертой этого метода является только то, что дотс следует постоянно окунать в краску.
  2. Если нет желания постоянно окунать в краску дотсы, своими руками можно изготовить тюбик. Для этого следует сделать конус из полиэтиленового пакета. Лучше всего для этих целей использовать полиэтиленовые упаковки из-под молока. В полученный конус с маленьким отверстием на конце наливается краска, которая выдавливается для рисования точками точно таким же способом, как и из тюбика.

В наше время очень популярным стало изготовление декоративных элементов интерьера своими руками. Особенно распространены живописные тарелки. Ими можно украсить интерьер гостиной, кухни, прихожей. Внесут особый уют в загородном доме. Росписью можно украсить посуду, зеркала, различные аксессуары, придать неповторимый орнамент чайнику. Также это хороший подарок для родных и близких вам людей.

Существует несколько видов росписи на посуде:

  • Тиффани — подобная техника позволяет получить эффект трехмерного рисунка.
  • Хохлома — очень популярная роспись, выполняется в черно-красно-золотых цветах.
  • Жостовская — основными мотивами являются цветочные букеты.
  • Точечная — рисунок создается с помощью точек.
  • Гжель — простые капли, сеточки, цветы, линии. Выполняется в синих тонах на белом фоне.
  • Мезенская — ромбы, крестики, диски выполняются в черно-красных цветах.
  • Надписи — простые слова, фразы, строки и так далее.
  • Геометрические узоры — рисунок, состоящий из множества фигур и линий.
  • Цельная композиция — пейзажи и натюрморты.

К русскому народному стилю отнесем гжель, хохломскую, жостовскую и мезенскую росписи. В стиле хохломы расписывают изделия из дерева.

На Украине популярна Петриковская роспись. В технике особое место занимает цветочный орнамент: розы, васильки, георгины, астры и другие цветы. В этом стиле украинцы расписывали стены домов, печи, посуду, одежду. У каждого народа есть своя национальная роспись, которая непохожа на другие.

Происхождение росписи

Более подробно рассмотрим точечную роспись. Она появилась в древние времена. Изначально точку использовали в чеканке как средство и основу рисунка. Такой техникой пользовались жители Персии и Индии, Таиланда и Африки. Еще австралийские аборигены использовали подобную технику для передачи посланий от поколения к поколению. В таких посланиях они передавали историю, уклад их жизни, победы и поражения.

И в наше время нательная роспись хной популярна во многих странах, таких как Африка и Индия. До наших дней дошла сформировавшаяся точечная роспись, которая позволяет выполнять легкие, изящные и красивые рисунки. Техникой точечной росписи можно декорировать посуду, одежду, обувь, предметы интерьера. Красиво смотрятся тарелки, бокалы, бутылки, оформленные подобным способом. Создание элементов декора, украшенных узорами из точек — увлекательное занятие, не требующее особых знаний. Для создания шедевра требуется придерживаться рекомендаций. Рассмотрим точечную роспись для начинающих.

Правило нанесения контуров орнамента заключается в самом названии техники: рисунок складывается из совокупности точек, расположенных друг возле друга. Отдельная точка может иметь разный размер и цвет. Для получения четкого узора используют предварительно нарисованный эскиз, или можно скачать готовые схемы трафареты точечной росписи контурами из интернета. Начинать рисование лучше на простых вещах , которые не боитесь испортить.

Необходимые материалы

Выбирая краски для творчества, определитесь, на какую поверхность они будут наноситься. Иначе узор долго не продержится, и все ваши труды пропадут. Для росписи следует применять следующие краски:

Также краски бывают на водной основе, что легко смываются водой, и несмываемые на органической основе — с поверхности удаляются только растворителями типа уайт-спирит.

Еще выделяют два типа красок:

  • Надглазурные — смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные — смесь пигментов с глазурью. Их применяют для украшения неглазурованной поверхности.

В зависимости от того, какой результат хотите получить, подбирайте краски глянцевые или матовые, полупрозрачные или непрозрачные. Для получения выпуклых точек и «жемчужин» удобно использовать гели 3D.

Для обезжиривания поверхности вам потребуется спирт или жидкость для снятия лака.

Также потребуется акриловый грунт или любая краска для создания фона: акриловая, витражная, автомобильная или гуашевая.

И еще понадобится акриловый лак , чтобы покрыть изделие после нанесения красок.

Процесс рисования

Контур следует располагать вертикально, держа его в руках, как ручку.

Тюбик c краской подносим к нужному месту на изделии и слегка нажимаем на него пальцами. На носике появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.

Носик не касается декорируемой поверхности. Это позволяет ставить одинаковые точки.

Как только точка достигла нужного размера, прекращаем давление на тюбик. И контур отрываем от изделия в вертикальном положении.

Подобным образом прорабатываем весь набросок контурами с помощью формирования цепочек из точек.

Точечная роспись хорошо смотрится на тарелках и бутылках. Рассмотрим поэтапно изготовление расписной тарелки.

Перед работой следует тщательно проработать эскиз, который можно с помощью карандаша перенести на заранее обезжиренное изделие. Если вы не можете нарисовать сами, то воспользуйтесь схемами и шаблонами из интернета. Для тарелок хорошо подойдут круглые орнаменты, мандалы для раскрашивания и так далее. Выберите узор, который вам понравился, и распечатайте. Дальше определите цветовую палитру. Для работы требуется немногочисленное количество цветов, не переусердствуйте в подборе, достаточно подобрать 1-4 оттенка. Их выбор зависит от вашей фантазии и выбранного рисунка.

Для первых работ в качестве основы лучше использовать прозрачную стеклянную тарелку. Перед началом декорирования тщательно обезжириваем поверхность. Эскиз подкладываем под тарелку и закрепляем скотчем. Прежде чем начать роспись изделия, поупражняйтесь на бумаге создавать контуры, определитесь с нажимом на тюбик, чтобы точки получались аккуратными. И только после этого приступайте к украшению тарелки.

Начинаем работу от центра рисунка, прорабатываем постепенно контур. Если работаете с несколькими контурами, то нужно сначала проработать все одним цветом, дать высохнуть и только потом начинать работу другим цветом. Сначала прорисовываем крупные элементы, затем переходим к мелким деталям. Постепенно, точка к точке у вас появляется рисунок. При создании линий выдерживайте минимальный промежуток между точками, чтобы они читались, но при этом не переходили в одну сплошную линию.

После нанесения росписи дайте время просохнуть краскам, затем покройте слоем лака для закрепления рисунка.

Так как у нас была прозрачная тарелка, пришло время выбрать фон. Берем бумагу разных цветов и подкладываем под тарелку, определяемся с фоном. Когда краска для фона подготовлена, обратную сторону тарелки обрабатываем спиртом. Наносим краску по стеклу от краев к центру, пока поверхность не станет гладкой. Оставить на просушку и затем покрыть лаком.

Если расписываете непрозрачную тарелку, то сначала на поверхность, предварительно обезжиренную, наносите фон. Затем делаете разметку будущего рисунка и только после этого наносите точки.

Роспись по стеклу

Точечной росписью можно украшать бокалы, бутылки, вазы, создавая уникальные и неповторимые предметы интерьера. Для их украшения используют воздушные легкие орнаменты в виде завитков.

Техника нанесения точек при росписи бокалов такая же, как и для тарелок. На листе бумаги рисуем эскиз, или по желанию можно вырезать любой понравившийся рисунок. Прикрепляем скотчем с внутренней стороны бокала. Подбираем цвета. Поверхность бокала обезжириваем и начинаем наносить точки по контуру рисунка. После нанесения контура даем краске просохнуть. Затем другим цветом постепенно заполняем рисунок. После просыхания бокала, поверх рисунка наносим бесцветный акриловый лак. Уникальный бокал готов. Подобную технику можно использовать при изготовлении свадебных бокалов. В этом случае занимательное хобби может стать способом дополнительного заработка. Изделия ручной работы стоят дорого.

Для выполнения росписи на бутылке необходимо избавиться от этикеток. Удобно использовать бутылки плоской формы. Поверхность тщательно обезжирить и, если не устраивает цвет бутылки, то следует нанести фоновую краску или грунт. Затем наносят рисунок карандашом и приступают к росписи красками.

При работе с контурными красками не забывайте чистить удлиненный пластмассовый носик от пересохшей краски, делать это удобно швейной иглой. Если открываете новый тюбик контура, то протестируйте на небольшом кусочке стекла. И посмотрите, как поведет себя капля. Иногда бывает необходимо положить свежий контур перед работой в холодильник на пару часов. Он станет гуще и не будет растекаться.

Восточные узоры

На керамических и стеклянных поверхностях выразительно смотрятся восточные узоры. Традиция украшать посуду впервые появилась на Востоке в Персии. В то время орнамент наносился не только в качестве украшения, но и как оберег. И все элементы, выполненные на изделиях, имели определенное значение.

До наших дней сохранились традиции росписи, и красочные узоры на разноцветной посуде всегда могут что-то рассказать. Например, красивый цветок в центре обозначает солнце; круги — круговорот в природе; треугольники — оберег от сглаза. Предметы, украшенные узорами, создадут особую атмосферу востока и станут хорошим дополнением любого интерьера. Они отлично вписываются в любые стилистические решения. Восточные узоры имеют некоторые особенности:

  • Ритмичность.
  • Повторяемость элементов.
  • В качестве отдельных элементов выступают абстрактные формы и стилизованные объекты.
  • Самые используемые элементы: розетки, шишки, птицы, турецкий огурец.
  • Главная особенность восточных узоров — ковровое заполнение поверхности. Нет свободных мест на поверхности изделий, расписанных подобным способом.

Если вам тяжело придумать узор , то в качестве схем для росписи можно применять:

  • Интересные узоры на тканях, выполненные в разных стилях.
  • Схемы для вышивки крестиком, а также мозаичного плетения бисером.
  • Связанные крючком ажурные салфетки и схемы для вязания.
  • Этнические узоры и орнаменты. Их можно найти в книгах и самим распечатать узор.
  • Карты и салфетки для декупажа.

Подобной росписью может заниматься даже ребенок. Несложные узоры он сможет выполнить самостоятельно, а более сложные орнаменты — под присмотром взрослых. Это занятие хорошо развивает мелкую моторику ребенка, усидчивость, внимательность. Также объединяет взрослых и детей, что в настоящее время очень актуально. Ребенку можно доверить вырезание эскиза.

Все описанное выше позволит создавать настоящие произведения искусства в единственном экземпляре.

Самые привлекательные предметы интерьера можно получить лишь с условием наличия таких компонентов, как опыт и вдохновение. Предметы, которые украшены с помощью точечной росписи, — наглядный пример этого. Уникальные инсталляции из кожи или дерева, объемные картины, сделанные с помощью точечного рисунка, могут быть настоящей «изюминкой» в любом помещении, являясь его достойным украшением.

Вначале на Руси техника живописи «точка к точке» применялась для изготовления чеканок. Через время она начала называться «капельной»: краску брали с помощью соломки и капали на рисунок. На сегодняшний день техника рисования точками, которая в себе объединяет приемы витражного узора, использования мозаики и графики, достигла своего пика и привлекает все большее количество людей простотой исполнения, а также привлекательностью и изяществом готовых изделий.

Эта популярная разновидность техники также еще называется «point-to-point». Способ выполнения контуров рисунка скрывается непосредственно в названии: изображение получается вследствие нанесения большого количества точек. Каждая из них имеет различный размер и цветовую палитру. Да и наносить их можно различными красками.

Простота — это основное преимущество росписи точками. Сделать собственный шедевр сможет совершенно каждый желающий даже при условии, что человек в своей жизни никогда не держал в руках кисть и абсолютно не знает, как нужно рисовать. контурами являются простейшим вариантом декорирования, при помощи него можно обновить старые вещи или изделия, которые со временем потеряли свой привлекательный внешний вид.

Техника исполнения будет определяться формой непосредственно предмета, а также особенностью материала изготовления. С помощью описанной техники можно украсить абсолютно любую поверхность: внешнюю часть ноутбуков и смартфонов, обложки на документы и коробочки для украшений, столовые предметы и посуду.

Особенности выбора материала

Применяя в своей работе разные разновидности красок, можно украшать элементы посуды, кухонные приборы и любые другие предметы интерьера. Для украшения посуды желательно подбирать краски, которые характеризуются высокой светочувствительностью и устойчивостью к влаге.

Подбирая краски для декора, необходимо учитывать вид поверхности, на которую их наносят. Иначе сделанный рисунок не продержится на изделии продолжительное время. Роспись можно сделать с помощью таких разновидностей красящих составов:

Во время приобретения красок желательно протестировать тюбики, обратив свое внимание на консистенцию красящего пигмента. Для того чтобы узнать густоту, нужно нажать на тюбик: состав не должен легко вытекать, создавая при этом лужицу, но в то же время и не должен очень тяжело выдавливаться.

Красящие составы для выполнения росписи могут быть:

  • на органической основе — удаляются с поверхности лишь растворителем наподобие уайт-спирита;
  • на водяной — эти краски можно легко удалить водой.

Чтобы расписать поверхность, которая соприкасается с продуктами питания, необходимо применять специальные красящие составы, подлежащие обжигу с температурой в 700−900 градусов. В домашних условиях использовать эти составы не получится. Для этого можно выбрать самозастывающие краски, засыхающие без обжига на протяжении нескольких дней. Однако эти контуры не так сильно устойчивы к действию моющих растворов.

Посуда, которая украшена акриловыми красками, потребует более аккуратной эксплуатации. Существует два вида красок для украшения посуды:

  1. Подглазурные — состав вещества с добавлением глазури. Эти краски применяются для украшения неглазурованных изделий. Надглазурный состав, делающий предметы интерьера блестящими, нужно наносить уже поверху узора.
  2. Надглазурные — состав с легкоплавким стеклом. Эти краски используются для глазурованных предметов.

С учетом того, какого результата необходимо добиться в дальнейшем, приобретают составы: полупрозрачные витражные, укрывистые непрозрачные, образующие матовое покрытие краски. Чтобы создать жемчужины или объемные точки, лучше всего выбирать 3D-гели.

Декорирование посуды

Point-to-point — это очень требовательная разновидность творчества. Поскольку от аккуратности исполнения работ и усидчивости выполнения будет зависеть внешний вид изделия. Этот способ декорирования не потерпит небрежности и торопливости. Роспись точками с использованием точечной технологии включает несколько стадий:

Большинство мастеров советуют перед созданием рисунка обрабатывать поверхность с помощью лака, обуславливая этот процесс тем, что после этого краска дольше будет находиться на изделии и становится в то же время более яркой.

Оформление бутылок

Точечная роспись по стеклу сможет преобразить различные предметы, сделав их при этом уникальными предметами интерьера. С помощью этой техники легко можно превратить обычную бутылку в цветочную вазу или уникальный сосуд. Самое важное — это выбрать правильно цветовую гамму краски и ее текстуру таким образом, чтобы сделанный предмет гармонично вписывался в определенный интерьер комнаты.

Чтобы изготовить оригинальную вазу, нужно подготовить :

Во время выбора оттенка стеклянной поверхности необходимо не забывать, что роспись точками лучше всего выглядит на поверхности темного оттенка.

Чтобы нанести роспись на посуду, желательно подбирать плоские бутылки. Создание фона на них необходимо лишь в случае, если не подходит прозрачность либо не устраивает оттенок стекла.

Подготовка основания

Бутылку необходимо очистить от этикеток и тщательно обезжирить спиртосодержащим составом. Кисточкой нужно нанести грунтовку, распределив ее равномерно по поверхности.

Узор и мастер-класс декора бутылок можно найти на тематических сайтах, посмотреть различные идеи на форумах либо создать своими руками. Для того чтобы изображение получилось симметричным равномерным, на внешней стенке при помощи обычного скотча нужно закрепить полоску тетрадного листка. Ее ширина будет определять размер рисунка. Затем вдоль края находящегося листка нужно провести центральную линию изображения.

Нанесение рисунка

После этого начинают непосредственно роспись. Вдоль вершины листка контуром необходимо нанести полоску из нескольких точек. Во время работы с контуром тюбик нужно удерживать в вертикальном положении. Засчет этого получатся симметричные и ровные точки.

Рекомендация: Неточности и помарки, зачастую появляющиеся во время нанесения рисунка, можно с легкостью удалить при помощи палочки для чистки ушей, которую предварительно смачивают в спирте. Клетки на тетрадном листе смогут помочь создать ровную линию и рассчитать необходимую дистанцию между точками.

Во время создания точечной росписи контурами восточных узоров можно использовать трафареты. Изготовить их можно самостоятельно, если вырезать шаблон нужного размера из тетрадного листка бумаги. Чтобы рассчитать размер полукругов, необходимо окружность бутылки разделить на число элементов.

Рекомендация: Нужно регулярно заново обезжиривать стеклянную поверхность с помощью салфетки, которую пропитывают спиртом, так как во время росписи на стекле появляются следы от рук. Приложив трафарет к поверхности бутылки, выполняют контур из мелких точек.

Создание узора

Чтобы получить ажурный и витиеватый рисунок, необходимо наносить точки различного размера, чередуя их друг с другом. Создавая цветы или сердечки, можно дать волю фантазии.

Во время создания очередных элементов узора заново делают шаблон требуемого размера и выполняют наметки предстоящего контура. Намеченные по трафарету точки нужно «навести» акриловым контуром. Если небольшие элементы рисунка можно создать «на глаз», то во время создания больших участков рисунка без трафарета никак не обойтись. Поверхность обычно расписывается, пока полностью не покроет бутылку. Люди, которые хоть раз пытались создать кружевные узоры из большого количества точек, смогут подтвердить, что эта процедура создания рисунка просто завораживает.

Украшение тарелок

Техника декорирования тарелок практически не отличается от вышеописанного процесса росписи бутылки. Вначале поверхность нужно тщательно обезжирить и перенести разметку эскиза на керамическую или стеклянную плоскость.

Профессиональные мастерицы на тарелке сразу же могут сделать узор без эскизов, создавая рисунок в процессе работы. Начинающим все-таки советуют предварительно продумывать свой творческий замысел, подобрав орнаменты и определившись для себя с цветовой гаммой.

Для первых попыток нанесения узора в качестве основания лучше всего выбирать стеклянные прозрачные изделия. Листок с эскизом мотива изображения необходимо уложить под тарелку и с помощью точек навести контуры.

Перед тем как начать роспись, можно потренироваться на бумаге, выполняя контуры из точек различных размеров, расставляя их на одинаковой дистанции между собой. Наведение контуров желательно производить с середины тарелки, постепенно перемещаясь к ее краям.

Для того чтобы шаблон при работе случайно не сместился, созданный трафарет рекомендуется временно зафиксировать с обратной стороны при помощи изоляционной ленты либо скотча.

Рисовать необходимо, соблюдая правило «от общего к частному», то есть выполнять нужно с проработки крупных элементов и заканчивать прорисовкой небольших деталей. Во время создания линий нужно выдерживать минимальную дистанцию между точками таким образом, чтобы они были хорошо видны, но в то же время не соединялись в сплошную линию.

Если изображение, сделанное из тюбиков, сложная задача, то можно рисовать точки иголкой или зубочисткой. Выбор цветовой палитры и чередование точек будет зависеть лишь от выбранного узора и полета вашей фантазии. Нанесенная на поверхность краска должна засохнуть. При обычных условиях краска засыхает полностью через сутки. Для того чтобы этот процесс прошел быстрее, можно подсушить поверхность с помощью фена и оставить декорированное изделие на 7−8 часов. После высыхания краски необходимо лишь зафиксировать изображение лаком.

Освоив роспись с помощью точечного рисунка, легко можно воплощать все идеи в жизнь, развивая в себе творческие таланты. Сделанные своими руками элементы декорирования будут достойным украшением любого дизайна и предметом гордости домохозяйки.

Прекрасный и невероятно легкий способ росписи. Позволяет с помощью элементарных техник и капли терпения создать эффектную работу, которая не оставит равнодушным никого.

Нам понадобятся:

Тарелка;

Краска по стеклу;

Шаблоны;

Фломастеры;

Ватные диски и палочки;

Ацетон или средство для снятия лака.

Чем рисовать:

Краски должны быть по стеклу или керамике. Можно рисовать контурами. Для того, что бы точки были разных размеров можно использовать кисти разной толщины.

Итак, начнем!

1) Подготавливаем все материалы. У меня была белая тарелка, поэтому я покрыла ее коричневой краской и дала высохнуть.


Стоит отметить, что если вы красите фон, то исправлять ошибки в процессе работы будет проблематично, так как при удалении рисунка будет стираться и первый слой. А при повтором нанесении поверхность становится не ровной. Это не критично, но лично мне сразу бросается в глаза. Поэтому будьте сразу аккуратны и внимательны!

Цвета подбирайте контрастные. У меня это: коричневый фон, на котором я буду делать рисунок двумя оттенками золотого, бежевым, бронзовым, темно коричневым и блестящим коричневым.

2) Для начала нарисуем эскиз. Его лучше делать в реальном размере и цветным и фломастерами. Так будет легче работать в дальнейшем, так как Вы уже будете видеть полный рисунок, который должен получиться.

3) Ориентируясь на эскиз, подготовим несколько шаблонов. Это позволит сделать рисунок симметричным и ровным.


4) Постепенно прорисовываем каждый ряд. Важно сделать каждую точку отдельно. То есть старайтесь, что бы они не сливались в одну линию. Расстояние между ними зависит от их размера: чем больше точка, тем дальше она может быть от соседней, и наоборот. Совсем мелкие можно делать практически подряд.


5) Не обязательно разрисовывать всю тарелку полностью. Дайте свободу своей фантазии. Рисунок, кстати может быть и не централизованным. Это могут быть орнамент, цветы или просто отдельные рисунки, объединенные в один. В общем, опять же, все зависит от Вашего воображения.

) В завершении, можно тарелку покрыть специальным лаком. Лично я этого не делаю, так как не вижу особой необходимость.


Такую тарелку можно поставить на комод или повесить на стену, приделав крючок. В любом случае она должна гармонично смотреться в интерьере по цвету и стилю.

Декоративная тарелка — точечная роспись — фото, мастер класс

Смотрите, как сделать декоративную тарелку своими руками в технике точечной росписи — фото, мастер класс 

Всегда приятно получить в подарок что-то необычное, нестандартное. Стоит приложить немного старания, пофантазировать, чтобы порадовать оригинальным подарком своих близких, родных и любимых.

Такая эффектная интерьерная вещица, как декоративная тарелка, украсит и прибавит выразительности и уюта, любому помещению. 

Выполнена эта декоративная тарелка своими руками техникой точечной росписи point to point. Она очень выразительна и проста в исполнении. С ней справится любой, даже совершенно не умеющий рисовать, человек.

Для этого вам достаточно приобрести акриловые контуры для росписи, в нашем случае – золотой и красный, по стеклу или керамике, прозрачную, стеклянную тарелку, художественную, акриловую, коричневую краску и поролоновый спонж. 

Декоративная тарелка своими руками

Теперь черед за выбором картинки. Можно выбрать любой рисунок и сделать распечатку необходимого размера, на принтере.

Для начала выбирайте простые рисунки, с минимальным количеством деталей, со временем, когда рука привыкнет к такой работе, можно будет перейти к более сложным.

Я взяла для своей декоративной тарелки рисунок американского графика Тая Уилсона «Поцелуй» и фрагмент орнамента, в стиле модерн, он отмечен красным овалом, для оформления ободка тарелки.

Стеклянную тарелку необходимо вымыть моющим средством и  протереть спиртом, поверхность должна быть чистая и обезжиренная.

Подкладываем под нее распечатанный рисунок, точно по центру и проходим по лицевой стороне тарелки, точечками контура, все детали. Красные губы девушки делаем красным контуром.  

Ставим одну большую точку, через несколько минут, когда она слегка застынет, обычной, швейной иголкой придаем ей форму сердца, разделяя сверху и вытягивая к низу.

После того, как переведен основной рисунок, оставляем его высохнуть, двух часов будет вполне достаточно.  

Лицевая сторона декоративной тарелки  оформлена, теперь чтобы «проявить», придать выразительность, и законченный вид изделию, необходимо покрыть обратную сторону тарелки коричневой краской. 

Для этого берем спонж или кусочек поролона и методом тампонирования, наносим краску в несколько слоев, для равномерности окрашивания фона.

Оптимальное количество – три слоя краски с просушиванием каждого из них несколько часов. 

Все, декоративная тарелка, сделанная своими руками готова!

Смотрите еще:

Декупаж стеклянной тарелки своими руками

Декоративные деревья своими руками

Трафарет для точечной росписи тарелки турецкие узоры. Точечная роспись контурами: схемы и трафареты

Точечная роспись, или point to point, — вид декоративно-прикладного искусства, пришедший к нам из глубины веков. Его элементы прослеживаются в наскальной живописи коренных австралийцев, сакральных масках Африки и Индонезии. Современные художники оставили в прошлом костяные палочки, краски из сока растений и используют для точечной росписи акриловые контуры, схемы, трафареты.

Рисунок, созданный из собранных в линии и фигуры крапинок, называется точечной росписью. На первый взгляд может показаться, что это сложная техника, требующая в первую очередь терпения, усидчивости и неукоснительного соблюдения изначально заданного узора. На самом деле схемы служат больше для вдохновения или весьма приблизительной прорисовки контура будущего рисунка.

Эта техника скорее медитативная, чем кропотливая. Она требует твердой руки и способности отрешиться от внешнего мира, а не подсчета точек в узоре. Если в вышивке или при плетении бисером положить рядом готовое изделие и образец, бывает трудно отличить одно от другого. Орнаменты для росписи точками — не жесткая инструкция, а руководство к действию. Мастерицы, продающие свои работы через интернет, обязательно указывают под фотографией образца, что точно такого изделия они создать не смогут.

В технике point to point пишут картины, декорируют посуду, мебель, одежду, аксессуары. В последнее время дизайнеры интерьеров украшают целые стены узорами из круглых и каплеобразных пятнышек. Дерево, стекло, металл, пластик, искусственная и натуральная кожа, текстиль — это неполный перечень материалов, используемых для нанесения росписи точками.

Интересно, что часто в технике point to point начинают работать люди, не занимавшиеся раньше никакой живописью. Потом они переходят на масло, акварель или пастель.

Подготовка материалов и инструментов

Раньше в качестве инструмента использовали острую кость или деревянную палочку. Краски готовили из сока растений или глины.

Акриловые контуры

Сейчас в точечной росписи главным инструментом считается акриловый контур. Это металлический (редко — пластиковый) тюбик небольшого объема с длинным носиком. Им очень удобно ставить точки прямо на декорируемую поверхность.

Для контуров в акрил добавляют загуститель, чтобы краска не текла и при высыхании сохраняла объем. Используя различные присадки, выпускают такие разновидности:

При покупке следует обращать внимание на назначение краски. Например, на стекле контур для ткани будет растекаться, а витражный непригоден для росписи текстильных изделий.

Роспись без контуров

При желании можно использовать обычную акриловую краску из баночек — стоит она гораздо дешевле. Тогда в качестве инструмента придется использовать:

  • зубочистку;
  • шило;
  • апельсиновую палочку для маникюра;
  • силиконовую или обычную тонкую кисточку;
  • стек.

Некоторые мастерицы вообще не пользуются контурами — собрать достойную коллекцию цветов непросто.

Подготовка поверхности

Дерево, а при необходимости и металл, перед работой ошкуривают. Любую поверхность, кроме ткани и бумаги, нужно тщательно обезжирить содержащей спирт жидкостью или салфеткой. Для стекла или керамики можно использовать ацетон.

Контуры наносят на предварительно загрунтованную или покрытую лаком поверхность. Стекло и керамику можно расписывать сразу. Грунт и лак продают в художественных магазинах, при покупке нужно внимательно читать этикетку и использовать только на поверхностях, для которых они предназначены.

Точечной росписью можно украсить декоративную посуду. Если вы собираетесь кухонной утварью пользоваться по прямому назначению, инкрустируйте только ее внешнюю часть. Хоть акрил считается экологически чистым материалом, неизвестно в какую реакцию он вступит с пищей.

Пищевым лаком нельзя покрывать посуду, используемую для принятия и приготовления еды. Некоторые его марки предназначены для покрытия труб, полов и стен в пищеблоках, другие же требуют длительной обработки высокими температурами и для использования в домашних условиях непригодны. Для кустарного использования существуют специальные краски под обжиг, расписанные ими изделия запекают в духовке.

Дополнительные материалы

У каждой рукодельницы для росписи есть свой набор вспомогательных средств. Обязательно потребуются:

  • губка или спонж для нанесения грунта и фона;
  • салфетка и иголка для прочистки носика контура;
  • фен для ускорения высыхания акрила;
  • карандаш для нанесения разметки;
  • линейка и сантиметровая лента.

Всевозможные огрехи исправляют с помощью ватной палочки. Свежую краску стирают обычной чистой водой, засохшую — ацетоном или жидкостью для снятия лака.

Шаблоны для росписи

В точечной росписи трафареты и схемы используются часто, но не являются обязательным атрибутом. Мастерицы могут рассматривать их часами в поисках подходящей идеи. Классификаций техник росписи относительно использования шаблонов не существует, условно можно разделить их на три группы:

Чем пользуется большинство мастеров росписи точками, так это шаблонами. Многие из них собирают в специальной коробочке или файлике разнокалиберные сделанные из плотного материала геометрические фигуры, полумесяцы или пейсли (индийский огурец). Неиссякаемыми источниками идей и схем для росписи (не только точечной) служат:

Работа по схемам

В point to point любой рисунок никогда не будет точно совпадать с исходником. При перенесении узора сначала намечают центр изделия (он не всегда совпадает с геометрическим), затем вычерчивают основные оси и контуры. Линии проводят мягким простым или предназначенным для стекла карандашом, тонкой кистью, акрилом. Если вы выбрали последний вариант, подумайте, какую роль эта линия будет играть в готовом изделии. Ее можно сделать:

  • незаметной, практически в тон основе;
  • контрастной, подчеркивающей точечный рисунок;
  • оттеняющей основной узор, использовав краску того же цвета, но другого тона.

Рекомендуемый порядок работы — от центра в стороны, сверху вниз. Это связано с особенностью работы контурами. Например, если вы начнете заполнять круг от внешнего края к центру, рискуете не угадать и испортить рисунок. Придется стирать ацетоном весь фрагмент, грунтовать, тонировать и начинать роспись заново. Сверху рисуют потому, что при работе изделие удобно придерживать за нижнюю часть. Впрочем, это все рекомендации, которые нужно приспосабливать под себя.

Подлаживание шаблонов к разным поверхностям

Причина, по которой схемы в point to point не заняли главенствующее положение, проста. Расписываемая поверхность редко бывает ровной. Даже обычная тарелка имеет сложную для наложения трафарета конфигурацию — у нее круглое донышко, затем идет бортик и поднятый край, часто выгнутый или рельефный. Для точного наложения схемы на обычную бутылку придется производить сложные вычисления и изменения масштаба. Такая работа требует определенных знаний, времени и терпения, что сильно усложняет работу, а некоторых лишает удовольствия от творчества.

Ровная поверхность

На прямых гладких поверхностях сложностей с нанесением узоров не возникнет даже у начинающих. Под прозрачное стекло или пластик кладут схему или трафарет, закрепляют скотчем и спокойно работают.

На тонированную поверхность помещают лист копирки контрастного цвета, затем шаблон и аккуратно прорисовывают. После окончания росписи обратную сторону прозрачной заготовки можно окрасить в любой цвет.

Роспись бокалов

Схемы для точечной росписи бокалов помещают внутрь так, чтобы рисунок можно было увидеть сквозь стекло. Затем набивают емкость туалетной бумагой или тканью. Для лучшего крепления кромку шаблона приклеивают к стеклянному краю скотчем.

Лучше всего выглядят бокалы, выполненные в смешанной технике, где обычной росписью дополняют точечную, или наоборот. Хороши будут дополнения из страз или бусин.

Декорирование тарелок

Сложнее с тарелкой — ее конфигурация только кажется простой. Любой орнамент исказится из-за изгиба.

Можно выйти из положения, используя или комбинируя такие варианты:

  • Намечают центр рисунка и основные оси. Коррекцию рисунка производят при прорисовке контуров.
  • Шаблон плотно прикладывают к тарелке. В тех местах, где образуются складочки, рисунок разрезают и корректируют.
  • Из схемы вырезают крупные детали. Их по отдельности переносят на тарелку, затем исправляют общий рисунок.

На прозрачную тарелку легко нанести фантазийный рисунок или орнамент с платка либо куска ткани. Для этого текстильное изделие можно «зажать» между двумя блюдами или положить на подушку, придавив сверху расписываемой поверхностью.

Шаблоны для бутылок

Здесь удобно использовать трафареты, лекала или любые рисунки вытянутой формы. Круговые орнаменты, особенно счетные, выглядят на цилиндрических предметах эффектно, но чтобы правильно разместить схему, придется потрудиться. Сложность заключается в соединении концов схемы. Но и здесь есть выход, можно:

  • тщательно просчитать каждый раппорт и подогнать размер к длине окружности бутылки;
  • взять орнаменты с короткими повторяющимися фрагментами, разметить цилиндр, при незначительном несовпадении рисунок скорректировать, изменяя расстояние между точками;
  • не соединять концы орнамента, декорировать свободную полоску в иной технике или другим узором.

Чтобы изделие получилось красивым, дайте высохнуть расписанному фрагменту, прежде чем приступить к следующему. Для ускорения процесса можно использовать фен.

У этих контуров тонкие носики и это очень важно. В наборе 6 цветов.

Но в набор не входит Медь. Её я покупаю отдельно.

Другие краски из набора обычно тоже продаются отдельно.
А так же, в некоторых работах, я использую краски «Гамма» — Медный с блестками и Золото с блестками. Там носики достаточно толстые, но для этих цветов они подходят.

Знаю, что есть контуры по стеклу и керамике фирм PEBEO и IDEA, но в наших краях они не водятся и я ничего не могу о них сказать…

Первое, что надо сделать — это подготовить расписываемую поверхность — вымыть со средством для мытья посуды, высушить и обезжирить спиртом или водкой. Водку и в дальнейшем далеко не убирайте — творческому человеку без водки никак!))) — в процессе работы на стекле будут оставаться следы от рук и вот их-то мы и будем убирать тампоном, смоченным водкой. Если плохо обезжирить стекло краска может плохо держаться.

Потренироваться можно на обычном стакане, которого не жалко))

Учимся ставить точки, слегка надавливая на тюбик. Стараемся, чтобы не только точки были одинакового размера, но и расстояние между ними

Получается? Теперь стараемся ставить маленькие точки

Теперь пытаемся нарисовать изогнутую линию.

Вот, в общем-то, и вся премудрость! Остается только набить руку. Рисовать полосочки скучно, поэтому предлагаю рисовать цветочный узор

Обратите внимание, что надо чередовать точки разного размера — тогда рисунок не будет выглядеть монотонным. И продолжаем

А некоторые работы я делаю на загрунтованном стекле. Грунтом служит витражная краска. И тогда законченная работа может выглядеть так

………….

Данный мастер-класс я хотела бы в первую очередь адресовать новичкам в технике point-to-point, да и всем, интересующимся данной техникой.
За основу мной был взят обобщенный восточный мотив, в котором есть фигура сердца, как символ жизни, традиционная шестиугольная звезда и капельки — символ чистоты. Рисовать я так и не научилась, поэтому основу для тарелки я взяла из интернета (к сожалению автора сего орнамента я не знаю) Вот такая вот основа

Главное всегда помнить, что мы не просто хотим перекопировать какой-то рисунок, а нам нужна основа, которую мы уже будем наполнять красками и душой.
Подготавливаем тарелку для работы. Для начала ее хорошо обезжириваем и просушиваем
Для того, чтобы перенести рисунок на тарелку я использовала свой любимый копирочный способ. Копирку с рисунком закрепила при помощи канцелярских зажимов и начала обводить рисунок по контуру. Делаю я это ручкой, чтобы уж наверняка видеть, что уже обведено, а что нет.

После снятия копирки, получаем на тарелке неяркие черные линии. Главное быть бдительным — копирочный след не прочный, поэтому не надо его усиленно тереть руками, а то он очень хорошо стирается. Минус этого следа — грязь на руке, поэтому под руку при работе можно положить салфетку

При рисовании в технике point-to-point самым главным на мой взгляд является твердость рук. Т.к. я правша, то в моем случае положение рук выглядит следующим образом. Оба локтя рук на столе. Левая рука находятся под дном тарелки, что позволяет ее прокручивать, при нанесении рисунка, не задевая сам рисунок. Правая рука держит контур, приблизительно под углом 45 градусов к поверхности тарелки, плюс упор ребром ладони о самый край тарелки, для дополнительной устойчивости.

Перед тем как ставить контуром точки, советую взять салфетку и попробовать поставить точку на ней. Так можно понять густоту контура, не забит ли носик и заодно, если нечаянно сильно нажали на контур и получили жирную точку — спасти тарелку. Если все устраивает, начинаем наносить рисунок из центра. Здесь все просто, рисунок в центре смазать рукой сложнее, чем если он на краях.

Как только сделали центр, переходим на рисунок середины. Аккуратно по линиям контура ставим точки. Чем ближе они друг к другу, тем интереснее это будет выглядеть в итоге. Контур — это основная часть, которая позволит увидеть в какую дальше сторону вести сам рисунок, ну и + мы спасем себя от стирания следа копирки

По аналогии с бронзовым контуром наносим контур синий. После создания серединной основы остановимся и посмотрим все ли устраивает. Если нет, то острым краем зубочистки можно убрать не понравившиеся точки (делать это можно только тогда, когда точки свежие). Если контур высох, то можно убрать линии ватной палочкой, смоченной в спирте или ацетоне (вода оставляет след)

В наше время очень популярным стало изготовление декоративных элементов интерьера своими руками. Особенно распространены живописные тарелки. Ими можно украсить интерьер гостиной, кухни, прихожей. Внесут особый уют в загородном доме. Росписью можно украсить посуду, зеркала, различные аксессуары, придать неповторимый орнамент чайнику. Также это хороший подарок для родных и близких вам людей.

Существует несколько видов росписи на посуде:

  • Тиффани — подобная техника позволяет получить эффект трехмерного рисунка.
  • Хохлома — очень популярная роспись, выполняется в черно-красно-золотых цветах.
  • Жостовская — основными мотивами являются цветочные букеты.
  • Точечная — рисунок создается с помощью точек.
  • Гжель — простые капли, сеточки, цветы, линии. Выполняется в синих тонах на белом фоне.
  • Мезенская — ромбы, крестики, диски выполняются в черно-красных цветах.
  • Надписи — простые слова, фразы, строки и так далее.
  • Геометрические узоры — рисунок, состоящий из множества фигур и линий.
  • Цельная композиция — пейзажи и натюрморты.

К русскому народному стилю отнесем гжель, хохломскую, жостовскую и мезенскую росписи. В стиле хохломы расписывают изделия из дерева.

На Украине популярна Петриковская роспись. В технике особое место занимает цветочный орнамент: розы, васильки, георгины, астры и другие цветы. В этом стиле украинцы расписывали стены домов, печи, посуду, одежду. У каждого народа есть своя национальная роспись, которая непохожа на другие.

Происхождение росписи

Более подробно рассмотрим точечную роспись. Она появилась в древние времена. Изначально точку использовали в чеканке как средство и основу рисунка. Такой техникой пользовались жители Персии и Индии, Таиланда и Африки. Еще австралийские аборигены использовали подобную технику для передачи посланий от поколения к поколению. В таких посланиях они передавали историю, уклад их жизни, победы и поражения.

И в наше время нательная роспись хной популярна во многих странах, таких как Африка и Индия. До наших дней дошла сформировавшаяся точечная роспись, которая позволяет выполнять легкие, изящные и красивые рисунки. Техникой точечной росписи можно декорировать посуду, одежду, обувь, предметы интерьера. Красиво смотрятся тарелки, бокалы, бутылки, оформленные подобным способом. Создание элементов декора, украшенных узорами из точек — увлекательное занятие, не требующее особых знаний. Для создания шедевра требуется придерживаться рекомендаций. Рассмотрим точечную роспись для начинающих.

Правило нанесения контуров орнамента заключается в самом названии техники: рисунок складывается из совокупности точек, расположенных друг возле друга. Отдельная точка может иметь разный размер и цвет. Для получения четкого узора используют предварительно нарисованный эскиз, или можно скачать готовые схемы трафареты точечной росписи контурами из интернета. Начинать рисование лучше на простых вещах , которые не боитесь испортить.

Необходимые материалы

Выбирая краски для творчества, определитесь, на какую поверхность они будут наноситься. Иначе узор долго не продержится, и все ваши труды пропадут. Для росписи следует применять следующие краски:

Также краски бывают на водной основе, что легко смываются водой, и несмываемые на органической основе — с поверхности удаляются только растворителями типа уайт-спирит.

Еще выделяют два типа красок:

  • Надглазурные — смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные — смесь пигментов с глазурью. Их применяют для украшения неглазурованной поверхности.

В зависимости от того, какой результат хотите получить, подбирайте краски глянцевые или матовые, полупрозрачные или непрозрачные. Для получения выпуклых точек и «жемчужин» удобно использовать гели 3D.

Для обезжиривания поверхности вам потребуется спирт или жидкость для снятия лака.

Также потребуется акриловый грунт или любая краска для создания фона: акриловая, витражная, автомобильная или гуашевая.

И еще понадобится акриловый лак , чтобы покрыть изделие после нанесения красок.

Процесс рисования

Контур следует располагать вертикально, держа его в руках, как ручку.

Тюбик c краской подносим к нужному месту на изделии и слегка нажимаем на него пальцами. На носике появится капелька, соединяющаяся с поверхностью предмета.

Носик не касается декорируемой поверхности. Это позволяет ставить одинаковые точки.

Как только точка достигла нужного размера, прекращаем давление на тюбик. И контур отрываем от изделия в вертикальном положении.

Подобным образом прорабатываем весь набросок контурами с помощью формирования цепочек из точек.

Точечная роспись хорошо смотрится на тарелках и бутылках. Рассмотрим поэтапно изготовление расписной тарелки.

Перед работой следует тщательно проработать эскиз, который можно с помощью карандаша перенести на заранее обезжиренное изделие. Если вы не можете нарисовать сами, то воспользуйтесь схемами и шаблонами из интернета. Для тарелок хорошо подойдут круглые орнаменты, мандалы для раскрашивания и так далее. Выберите узор, который вам понравился, и распечатайте. Дальше определите цветовую палитру. Для работы требуется немногочисленное количество цветов, не переусердствуйте в подборе, достаточно подобрать 1-4 оттенка. Их выбор зависит от вашей фантазии и выбранного рисунка.

Для первых работ в качестве основы лучше использовать прозрачную стеклянную тарелку. Перед началом декорирования тщательно обезжириваем поверхность. Эскиз подкладываем под тарелку и закрепляем скотчем. Прежде чем начать роспись изделия, поупражняйтесь на бумаге создавать контуры, определитесь с нажимом на тюбик, чтобы точки получались аккуратными. И только после этого приступайте к украшению тарелки.

Начинаем работу от центра рисунка, прорабатываем постепенно контур. Если работаете с несколькими контурами, то нужно сначала проработать все одним цветом, дать высохнуть и только потом начинать работу другим цветом. Сначала прорисовываем крупные элементы, затем переходим к мелким деталям. Постепенно, точка к точке у вас появляется рисунок. При создании линий выдерживайте минимальный промежуток между точками, чтобы они читались, но при этом не переходили в одну сплошную линию.

После нанесения росписи дайте время просохнуть краскам, затем покройте слоем лака для закрепления рисунка.

Так как у нас была прозрачная тарелка, пришло время выбрать фон. Берем бумагу разных цветов и подкладываем под тарелку, определяемся с фоном. Когда краска для фона подготовлена, обратную сторону тарелки обрабатываем спиртом. Наносим краску по стеклу от краев к центру, пока поверхность не станет гладкой. Оставить на просушку и затем покрыть лаком.

Если расписываете непрозрачную тарелку, то сначала на поверхность, предварительно обезжиренную, наносите фон. Затем делаете разметку будущего рисунка и только после этого наносите точки.

Роспись по стеклу

Точечной росписью можно украшать бокалы, бутылки, вазы, создавая уникальные и неповторимые предметы интерьера. Для их украшения используют воздушные легкие орнаменты в виде завитков.

Техника нанесения точек при росписи бокалов такая же, как и для тарелок. На листе бумаги рисуем эскиз, или по желанию можно вырезать любой понравившийся рисунок. Прикрепляем скотчем с внутренней стороны бокала. Подбираем цвета. Поверхность бокала обезжириваем и начинаем наносить точки по контуру рисунка. После нанесения контура даем краске просохнуть. Затем другим цветом постепенно заполняем рисунок. После просыхания бокала, поверх рисунка наносим бесцветный акриловый лак. Уникальный бокал готов. Подобную технику можно использовать при изготовлении свадебных бокалов. В этом случае занимательное хобби может стать способом дополнительного заработка. Изделия ручной работы стоят дорого.

Для выполнения росписи на бутылке необходимо избавиться от этикеток. Удобно использовать бутылки плоской формы. Поверхность тщательно обезжирить и, если не устраивает цвет бутылки, то следует нанести фоновую краску или грунт. Затем наносят рисунок карандашом и приступают к росписи красками.

При работе с контурными красками не забывайте чистить удлиненный пластмассовый носик от пересохшей краски, делать это удобно швейной иглой. Если открываете новый тюбик контура, то протестируйте на небольшом кусочке стекла. И посмотрите, как поведет себя капля. Иногда бывает необходимо положить свежий контур перед работой в холодильник на пару часов. Он станет гуще и не будет растекаться.

Восточные узоры

На керамических и стеклянных поверхностях выразительно смотрятся восточные узоры. Традиция украшать посуду впервые появилась на Востоке в Персии. В то время орнамент наносился не только в качестве украшения, но и как оберег. И все элементы, выполненные на изделиях, имели определенное значение.

До наших дней сохранились традиции росписи, и красочные узоры на разноцветной посуде всегда могут что-то рассказать. Например, красивый цветок в центре обозначает солнце; круги — круговорот в природе; треугольники — оберег от сглаза. Предметы, украшенные узорами, создадут особую атмосферу востока и станут хорошим дополнением любого интерьера. Они отлично вписываются в любые стилистические решения. Восточные узоры имеют некоторые особенности:

  • Ритмичность.
  • Повторяемость элементов.
  • В качестве отдельных элементов выступают абстрактные формы и стилизованные объекты.
  • Самые используемые элементы: розетки, шишки, птицы, турецкий огурец.
  • Главная особенность восточных узоров — ковровое заполнение поверхности. Нет свободных мест на поверхности изделий, расписанных подобным способом.

Если вам тяжело придумать узор , то в качестве схем для росписи можно применять:

  • Интересные узоры на тканях, выполненные в разных стилях.
  • Схемы для вышивки крестиком, а также мозаичного плетения бисером.
  • Связанные крючком ажурные салфетки и схемы для вязания.
  • Этнические узоры и орнаменты. Их можно найти в книгах и самим распечатать узор.
  • Карты и салфетки для декупажа.

Подобной росписью может заниматься даже ребенок. Несложные узоры он сможет выполнить самостоятельно, а более сложные орнаменты — под присмотром взрослых. Это занятие хорошо развивает мелкую моторику ребенка, усидчивость, внимательность. Также объединяет взрослых и детей, что в настоящее время очень актуально. Ребенку можно доверить вырезание эскиза.

Все описанное выше позволит создавать настоящие произведения искусства в единственном экземпляре.

В последнее время техника точечной росписи (или как ее еще называют в англоязычных источниках «point-to-point» завоевывает все большую популярность среди рукодельниц. Преимуществами этого способа украшения изделий являются простота и доступность, ведь справиться с точечной техникой смогут даже новички. Для росписи точками не потребуется особых навыков рисования, достаточно будет лишь аккуратности и терпения. Помогут в техническом плане нам трафареты, сделанные специально для точечной росписи, которые мы предоставляем в нашей статье.

Уже после нескольких тренировок ставить ровные точки получается даже у тех художников, кто никогда в жизни не занимался рисованием. И именно поэтому эта техника идеально подходит для начинающих, желающих освоить роспись акриловыми красками.

Узоры в точечной технике могут наноситься практически на любые поверхности. Конечно, чем больше площадь изделия, тем больше времени и терпения потребуется для завершения рисунка. Но результат обязательно будет стоить потраченных трудов! Новички могут попробовать свои силы сначала на миниатюрных и несложных изображениях – это может быть роспись бокалов или стеклянных бутылок из под любых напитков. Конечно же, перед использованием с бутылки понадобится тщательно удалить все этикетки.

Готовим специальные трафареты для точечной росписи в МК

Для точечной росписи можно использовать обычные акриловые краски, но лучше всего подойдут специальные контуры – эти краски имеют более плотную текстуру и расфасовываются в небольшие тюбики с тонким дозатором. Благодаря этому контурами удается делать точки одинакового размера без особых усилий. Если же вы все-таки используете обычные краски, понадобится тонкая округлая кисть. В качестве подручных средств для нанесения точек разного размера также могут использоваться зубочистки, вязальные спицы, ластики на конце карандаша.

Для росписи по стеклу можно попробовать использовать вместо красок обычные цветные лаки для ногтей, однако следует помнить, что в таком случае рисунок может быть недолговечным. Еще бывают специальные маркеры для росписи по стеклу – ими тоже очень удобно пользоваться и они не требуют долгого высыхания. А для того, чтобы поставить крупные объемные точки, можно использовать специальные 3D-гели или «жемчужные» краски.Кроме того, перед началом работы поверхность любого изделия понадобится обезжирить специальным раствором или простым лаком для ногтей. Этот же раствор понадобится, чтобы поправить точки, нанесенные неаккуратно.

Откуда взять узоры для точечной росписи?

У каждого мастера свои секреты по изготовлению изделий ручной работы. Опытные художники могут рисовать «из головы», придумывая узоры сразу по ходу нанесения краски на поверхность предмета. Другие мастера предпочитают сначала разметить линии композиции карандашом или иными подручными средствами, а потом уже прорисовывают детали. Однако эти способы больше подходят тем, кто хорошо владеет кистью и умет рисовать. Все остальные, желающие приобщиться к искусству точечной росписи, могут воспользоваться готовым шаблоном или трафаретом. Для непрозрачных поверхностей можно использовать трафареты (готовые продаются в специализированных магазинах). А для стеклянных изделий (особенно тарелок) можно просто распечатать эскиз на бумаге и подложить его под изделие – рисунок будет хорошо виден и его можно будет легко обвести.

Что можно использовать в качестве схем для росписи?

Не обязательно искать готовые трафареты специально для точечной росписи. Подходящие идеи можно подчерпнуть и в других видах прикладного искусства, например можно использовать:

  • схемы для вышивки крестиком или плетения бисером
  • узоры на тканях, особенно в этническом стиле
  • ажурные салфетки, кружева или схемы для вязания
  • этнические орнаменты и узоры, распечатанные в подходящем размере на бумаге (можно воспользоваться книгами по традициям и этнической вышивке;
  • бумажные салфетки или декупажные карты

Вдохновение можно поискать также среди шедевров архитектуры и мозаичной росписи.

Для росписи тарелок чаще всего используются трафареты с круглым орнаментом. Симметричные сектора расходятся по краям от центральной точки. Именно при росписи тарелок очень важно, чтобы рисунок на всех частях тарелки был одинаковым, т.к. разница в размерах точек или расстоянии между ними будет сразу бросаться в глаза.

Для точечной росписи бутылок больше подойдут вытянутые узоры или орнаменты, оформленные в виде широкой ленты. Не обязательно покрывать точками всю поверхность бутылки, можно раскрасить только ее часть либо же совместить точеную технику с другими, например, с декупажем.

Наиболее выигрышно выглядят шкатулки, расписанные полностью, но для этого требуется очень большое количество времени и терпения. На крышечке можно разместить самый крупный рисунок, а по бокам – сопровождающие симметричные узоры.

Видео по теме статьи

Для больше наглядности предлагаем посмотреть следующие видео, на которых процесс точечной техники с использованием трафаретов демонстрируется поэтапно.

Самые красивые вещи получаются только при условии соединения таких компонентов, как вдохновение и мастерство. Предметы интерьера, украшенные точечной росписью, являются ярким тому примером. Эффектные панно, оригинальные инсталляции, оформленные точечным узором, способны стать настоящей «изюминкой» кухонного интерьера, выступив достойным дополнением любого дизайна. Да и создание таких элементов декора само по себе увлекательное занятие. Чтобы освоить эту несложную в исполнении, но довольно оригинальную технику предлагаем взять за основу два мастер-класса точечной росписи для начинающих.

Техника «точка к точке» изначально на Руси использовалась при создании чеканок. Позже она стала именоваться «капельная»: краску просто набирали в соломинки и «накапывали» на изображение. Сегодня точечная роспись, вобравшая в себя приемы графики, мозаики и витража, увлекает все больше людей легкостью исполнения, изяществом и красотой рисунка.

Этот популярный вид техники известен также под названием «point-to-point»

Принцип нанесения контуров орнамента кроется в самом названии техники: рисунок создается в результате совокупности множества точек. Каждая из них может иметь разный цвет и размер. Да и нанесены они могут быть разными красками.

Простота – главное достоинство точечной росписи

Создать свой шедевр способен любой желающий, даже при условии, что он в жизни не держал в руках художественную кисть и понятия не имеет, как правильно рисовать.

Точечная роспись является самым простым способом, с помощью которого можно вдохнуть новую «жизнь» в старые сувениры или в утратившие со временем свою привлекательность аксессуары.

Техника нанесения определяется формой декорируемого изделия и материалом, из которого оно выполнено. В этой технике можно украшать любую поверхность: посуду и кухонную утварь, шкатулки и обложки на паспорт, корпусы ноутбуков и телефонов.

Тонкости выбора материалов для росписи

Используя в работе различные виды красок, вы сможете декорировать столовые приборы, элементы посуды и любые другие предметы интерьера. Для росписи на посуде лучше выбирать краски, отличающиеся повышенной влагостойкостью и светочувствительностью.

Выбирая краски для декорирования, учитывайте тип поверхности, на которую они будут нанесены. В противном случае созданный вами узор долго не продержится на предмете. Роспись можно выполнять, используя следующие типы красок:

  • Глиняные предметы – красками для керамики и стекла. Их также называют контурные краски. Они продаются в небольших тюбиках с удлиненным носиком.
  • Металлические аксессуары – эмалевыми живописными красками. Украшения, оформленные эмалью, отличаются долговечностью, яркостью и чистотой красок.
  • Изделия текстильного производства – «тканевым» акрилом. Контуры для нанесения рисунка на одежду менее устойчивы к истиранию.

Совет: при покупке красок протестируйте тюбики, обращая внимание на густоту состава. Чтобы определить консистенцию, нажмите тюбик: краска не должна выходить слишком легко, образуя лужицу, но и не должна слишком трудно выдавливаться.

Краски для росписи бывают:

  • на водной основе — они легко смываются водой;
  • на органической — снимаются с поверхности только растворителем типа уайт-спирит.

Для росписи поверхностей, соприкасающихся с пищей, следует использовать специальные краски, которые подлежат обжигу при температуре в 600-800°С. В домашних условиях применять такие краски невозможно. Для этих целей мастерицы выбирают самозастывающие краски. Они застывают без обжига в течение 2-х дней. Но такие контуры менее устойчивы к воздействию моющих средств. Посуда, расписанная самозастывающими акриловыми красками, требует более бережного обращения.

Выделяют два типа красок для росписи посуды:

  • Надглазурные – смесь пигментов с легкоплавким стеклом. Их наносят на глазурованную посуду.
  • Подглазурные – смесь пигментов с глазурью. Они используются для декорирования неглазурованной поверхности. Прозрачный надглазурный слой, который делает посуду блестящей, наносят уже сверху рисунка.

В зависимости от того, какой эффект планируете получить, выбирайте краски: образующие матовое или глянцевое покрытие, полупрозрачные витражные и непрозрачные укрывистые составы. Для создания объемных точек и «жемчужин» удобно использовать 3D гели.

Основные моменты при росписи посуды

Роint-to-point – довольно требовательный вид творчества. Ведь от усидчивости мастера и аккуратности выполнения работ зависит презентабельность изделия. Эта техника не терпит неторопливости и небрежности.

Роспись посуды, будь то декоративных тарелок или изящных ваз, с применением точечной техники включает ряд основных этапов:

  1. Подготовка основания. Поверхность предмета обезжиривают спиртовым составом или жидкостью для снятия лака.
  2. Нанесение фона. На подготовленное основание наносят фон желаемого оттенка любой краской: гуашевой, акриловой, автомобильной, витражной. Для этой цели удобно использовать акриловый грунт: при густом нанесении он дает мутный белый оттенок.
  3. Нанесение разметки будущего рисунка. Рисунок лучше придумать заранее, но даже если вы начнете импровизировать, непременно получится замечательный узор.
  4. Создание рисунка. Путем поочередного нанесения точек выбранного цвета и размера создают орнамент.

Мастер-класс: точечная роспись стеклянной бутылки

Точечная роспись способна преобразить любые предметы, сделав их оригинальными элементами декора. Используя эту технику, вы с легкостью превратите неприметную стеклянную бутылку в удивительный сосуд или необычную вазу для цветов.

Главное – подобрать текстуру и цветовую палитру красок так, чтобы созданный вашими руками аксессуар органично вписывался в дизайн помещения.

Выбор материалов и инструментов

Для изготовления оригинального сосуда потребуется:

  • стеклянная бутылка;
  • обезжириватель;
  • универсальный грунт;
  • акриловые краски для росписи по стеклу;
  • плоская широкая синтетическая кисть.
  • аэрозольный лак для защиты и закрепления рисунка.

При выборе оттенка стекла учитывайте, что точечная роспись наиболее эффектно смотрится на темных поверхностях

Для нанесения росписи на посуду удобно использовать стеклянные бутылки плоской формы. Фоновую краску на них наносят только в том случае, если не устраивает оттенок или прозрачность изделия.

Подготовка стеклянной основы

Бутылку очищают от этикеток и тщательно обезжиривают спиртосодержащей жидкостью. Широкой кистью наносят грунтовочный состав, равномерно распределяя его по поверхности.

Узор для декорирования бутылки можно взять из интернета, подсмотрев идеи на тематических форумах, или придумать самостоятельно. Чтобы узор сделать ровным и симметричным, на наружные стенки бутылки с помощью скотча фиксируют полосу тетрадного листа. Ширина полосы будет определять размер узора. В предложенном варианте узор будет шириной в 13 клеточек.

Вдоль края приклеенного листа проводят центральную линию узора

Нанесение основных узоров

Приступают к росписи бутылки. Вдоль верхнего края листа акриловым контуром наносят полосу из нескольких точек одинакового размера. При работе контуром тюбик необходимо держать вертикально. Благодаря этому точечки получаются ровными и симметричными.

Совет: помарки и неточности, которые часто возникают при нанесении точек, легко устранить с помощью смоченной в спирте гигиенической палочки.

Клетки листа помогут отработать расстояние между точками и создать ровную линию

Для создания плавных полукругов и изгибов узора используйте трафаретные шаблоны. Сделать их можно самостоятельно, вырезав заготовку нужного размера из того же листа бумаги. Чтобы определить размер полукругов, нужно окружность бутылки разделить на количество элементов.

Совет: не забывайте время от времени повторно обезжиривать поверхность с помощью салфетки, пропитанной спиртовым составом, поскольку в процессе росписи на стекле будут вновь появляться следы пальцев.

Приложив шаблон к стеклу, делают контур из мелких точек

Роспись обрамляющих контуров

Для получения витиеватых ажурных узоров точки наносят разного размера, чередуя их между собой.

Вырисовывая сердечки и цветы, смело давайте волю своей фантазии

При создании новых элементов орнамента вновь вырезают трафарет нужного размера и делают по нему наметки будущего контура.

Намеченные по шаблону точки «наводят» акриловым контуром

Если мелкие детали узора можно сделать «на глазок», то при росписи акриловыми красками крупных элементов без шаблонов не обойтись.

Бутылку можно расписывать краской до тех пор, пока не будет покрыта вся поверхность

Кто хоть раз пробовал создавать кружевные узоры из россыпи точек, подтвердит, что процесс создания орнамента просто завораживает.

Видео: процесс росписи по стеклу акриловыми красками

Декорирование тарелки в технике «роint-to-point»

Техника росписи тарелок мало чем отличается от описанного выше процесса декорирования бутылки. Первым делом тщательно обезжиривают поверхность и переносят разметку эскиза на стеклянную или керамическую поверхность.

Опытные мастерицы могут рисовать без эскизов сразу на тарелке, придумывая узоры по ходу работы. Начинающим рукодельницам все же рекомендуем заранее продумывать художественный замысел, выбрав орнаменты и определив для себя цветовую палитру.

Для первых работ в качестве основы удобнее всего использовать прозрачные стеклянные тарелки.

Лист с эскизом мотива рисунка кладут под тарелку, а затем точка за точкой наводят контуры

Прежде чем приступить к росписи, потренируйтесь на бумаге создавать контуры из точек маленького и большого размеров, размещая их на одинаковом расстоянии друг от друга.

Наведение контуров лучше начинать с центра тарелки, постепенно передвигаясь к ее краям

Чтобы рисунок во время работы случайно не сместился, вырезанный шаблон лучше на время приклеить с обратной стороны тарелки с помощью скотча или изоленты.

Рисуйте по принципу «от общего к частному»: начиная с прорисовки крупных контуров и завершая проработкой мелких деталей

При создании линий выдерживайте такое минимальное расстояние между точками, чтобы они хорошо «читались», но при этом не сливались в сплошную линию

Если рисование из тюбиков дается вам тяжело, рисуйте точки зубочисткой или иглой

Выбор оттенков и их чередование зависит только от вашей фантазии и выбранного рисунка.

Нанесенная на тарелку краска должна застыть

При естественных условиях краска застывает в течение суток. Чтобы ускорить процесс, подсушите поверхность феном и оставьте декорированную тарелку на 10-12 часов. После полного подсыхания краски остается только закрепить рисунок лаком.

Видео мастер-класс: роспись аксессуаров в технике «точка к точке»

Освоив технику точечной росписи, вы с легкостью сможете воплощать свои идеи в жизнь, развивая в себе задатки художника. Созданные собственными руками элементы декора станут предметом гордости хозяйки кухни и достойным украшением интерьера.

Мастер-класс. Точечная роспись стеклянной тарелки Весёлый Хенд-Мейд ул. Зайцева, д. 41.

Что ВсёШкольные каникулыФильмы в прокатеСпектакли в театрахАвтособытияАкцииБалБалет, операБлаготворительностьВечеринки и дискотекиВыставкиДень ПобедыДень снятия блокадыЕвро-2020 по футболу в СПбКинопоказыКонференцииКонцертыКрасота и модаЛекции, семинары и тренингиЛитератураМероприятия в ресторанахМероприятия ВОВОбластные событияОбщественные акцииПраздники и мероприятияПрезентации и открытияПремииРазвлекательные шоуРазвлечения для детейреконструкцияРелигияСобытия на улицеСпектаклиСпортивные события Творческие вечераФестивалиФК ЗенитЭкологические событияЭкскурсииЯрмарки

Где ВездеАдминистрации р-новКреативные art заведенияПарки аттракционов, детские развлекательные центрыКлубы воздухоплаванияБазы, пансионаты, центры загородного отдыхаСауны и баниБарыБассейны и школы плаванияЧитальные залы и библиотекиМеста, где играть в бильярдБоулингМагазины, бутики, шоу-румы одеждыВерёвочные городки и паркиВодопады и гейзерыКомплексы и залы для выставокГей и лесби клубыГоры, скалы и высотыОтели ГостиницыДворцыДворы-колодцы, подъездыЛагеря для отдыха и развития детейПрочие места отдыха и развлеченийЗаброшки — здания, лагеря, отели и заводыВетеринарные клиники, питомники, зоогостиницыЗалы для выступлений, аренда залов для выступленийЗалы для переговоров, аренда залов для переговоровЗалы и помещения для вечеринок, аренда залов и помещений для вечеринокЗалы и помещения для мероприятий, аренда залов и помещений для мероприятийЗалы и помещения для праздников, аренда залов и помещений для праздниковЗалы и помещения для празднования дня рождения, аренда залов и помещений для празднования дня рожденияЗалы и помещения для проведения корпоративов, аренда залов и помещений для проведения корпоративовЗалы и помещения для проведения семинаров, аренда залов и помещений для проведения семинаровЗалы и помещения для тренингов, аренда залов и помещений для тренинговЗалы со сценой, аренда залов со сценойКонтактные зоопарки и парки с животнымиТуристические инфоцентрыСтудии йогиКараоке клубы и барыКартинг центрыЛедовые катки и горкиРестораны, бары, кафеКвесты в реальности для детей и взрослыхПлощадки для игры в кёрлингКиноцентры и кинотеатрыМогилы и некрополиВодное поло. байдарки, яхтинг, парусные клубыКоворкинг центрыКонференц-залы и помещения для проведения конференций, аренда конференц-залов и помещений для проведения конференцийКонные прогулки на лошадяхКрепости и замкиЛофты для вечеринок, аренда лофтов для вечеринокЛофты для дней рождения, аренда лофта для дней рожденияЛофты для праздников, аренда лофта для праздниковЛофты для свадьбы, аренда лофтов для свадьбыМагазины одежды и продуктов питанияМаяки и фортыМед клиники и поликлиникиДетские места отдыхаРазводный, вантовые, исторические мостыМузеиГосударственные музеи-заповедники (ГМЗ)Креативные и прикольные домаНочные бары и клубыПляжи, реки и озераПамятники и скульптурыПарки, сады и скверы, лесопарки и лесаПейнтбол и ЛазертагКатакомбы и подземные гротыПлощадиПлощадки для мастер-классов, аренда площадкок для мастер-классовПомещения и конференц залы для событий, конференций, тренинговЗалы для концертовПристани, причалы, порты, стоянкиПриюты и фонды помощиПрокат спортивного инвентаряСтудии красоты и парикмахерскиеОткрытые видовые крыши и площадкиКомплексы, арены, стадионыМужской и женский стриптиз девушекЗалы и помещения для онлайн-мероприятий, аренда залов и помещений для онлайн-мероприятийШколы танцевГипер и супермаркетыДК и театрыЭкскурсионные теплоходы по Неве, Лагоде и Финскому ЗаливуТоргово-развлекательные центры, комплексы и торговые центры, бизнес центрыУниверситеты, институты, академии, колледжиФитнес центры, спортивные клубы и оздоровительные центрыПространства для фотосессий и фотосъемкиСоборы, храмы и церкви

Когда Любое времясегодня Вт, 26 октябрязавтра Ср, 27 октябрячетверг, 28 октябряпятница, 29 октябрясуббота, 30 октябрявоскресенье, 31 октябряпонедельник, 1 ноябрявторник, 2 ноябрясреда, 3 ноябрячетверг, 4 ноября

Роспись тарелки сделать самому своими руками

Роспись тарелки – это одно из древнейших занятий, которое сохранилось и в наши дни. Раньше такими предметами украшали полочки в сервантах и стены. Они передавались из поколения в поколение. Сегодня декоративные тарелки также актуальны. Они станут отличным предметом декора кухни или столовой, а к процессу создания шедевра можно привлекать своих деток.

Особенности техники

Роспись тарелки – это не такое уж и простое дело. Для получения настоящего шедевра профессионалы проходят специальные курсы, где раскрываются все тонкости этого мастерства. Но познать его может абсолютно каждый. Нужно только принимать во внимание некоторые нюансы, касающиеся такого процесса, как роспись тарелок.

Техника рисунка заключается в правильном подборе инструментов и материалов. Самым главным предметом здесь являются декоративные тарелки. Росписью можно украсить изделия из керамики, фарфора, стекла, дерева. Главное – на них не должно быть фабричного рисунка.

Создавать узор можно при помощи следующих инструментов:

  • Красок: силикатных, водных, акриловых. Последние наиболее популярны, так как являются самыми распространенными, и работать с ними может даже ребенок.
  • Фломастеров (специальных несмывающихся).

Кисточки чаще всего используют тонкие. Но тут все зависит от рисунка. Иногда нужно несколько видов кисточек – от самых тоненьких до пышных.

На случай если у вас рисунок не получается, под рукой должна быть жидкость для смывания краски.

Виды росписи

Роспись тарелки — это целое искусство! Видов техник — великое множество:

  • Тиффани — позволяет добиться эффекта трехмерного рисунка.
  • Хохлома — довольно известная роспись. Узоры выполнены в черно-красно-золотых цветах.
  • Точечная — рисунок создается при помощи точек.
  • Гжель — простые линии, капли, сеточки, цветы. Все выполнено в синих тонах на белом фоне.
  • Надписи — просто слова, фразы, строки и так далее.
  • Геометрические узоры — рисунки, состоящие из различных линий и фигур.
  • Цельная композиция (пейзаж, натюрморт).

Конечно, это не все. Существуют еще и другие виды росписи, большинство которых пришло еще с древних времен. Но мы перечислили самые популярные.

Порядок работы

Независимо от степени сложности рисунка, существует общепринятая последовательность действий:

  1. Тарелка под роспись обезжиривается при помощи спирта или средства для мытья окон.
  2. Наносится грунтовка, чтобы краска лучше сцеплялась с поверхностью.
  3. Подготавливается эскиз рисунка на обычной бумаге.
  4. Рисунок переносится на поверхность тарелки. Как это происходит, зависит от техники нанесения и стиля изображения.
  5. Уделяется внимание проработке деталей (например, дорисовывается контур).
  6. Тарелка просушивается в течение 24 часов на открытом воздухе либо в духовом шкафу от 40 до 60 минут.

Простой геометрический рисунок

Пожалуй, самый простой и быстрой способ расписать тарелку – использовать краски и малярный скотч. Благодаря нехитрым манипуляциям можно получить яркий декор.

Итак, подготовьте тарелку к росписи (очистите ее и обезжирьте). Затем возьмите малярный скотч и наклейте полоски на поверхность. Там, где у нас будет скотч, тарелка окрашена не будет, учтите это. Рисунок может быть разнообразным. Обычно таким образом создают зигзаги.

Теперь прокрасьте всю тарелку яркой краской. Для этой работы потребуется взять пышную кисточку, так как она быстрее справится с задачей. Дайте краске немного подсохнуть, а затем снимите скотч. Теперь можно сушить тарелку.

Рисуем с детьми пальчиками

Отличная идея выполнить роспись тарелки вместе с детьми. Для этого не нужно искать и придумывать особые картинки. Можно просто увековечить отпечатки пальчиков своего ребенка.

Для начала подготовьте поверхность тарелки. Затем возьмите коричневую краску и нарисуйте ствол и ветви дерева. Затем возьмите обычную губку и смажьте ее поверхность какой-либо краской. Теперь аккуратно прикасайтесь кончиками пальцев к мочалке, а затем оставляйте отпечаток на тарелки. Следы пальцев будут служить листочками.

Кстати, таким образом можно собрать отпечатки друзей и родственников на свадьбе на память.

Силуэт и орнамент

Просто и со вкусом оформить посуду поможет роспись тарелки. Сделать это можно следующим образом:

  1. Подготовьте тарелку к работе.
  2. Возьмите тонкую кисть и нарисуйте внизу силуэт животного (например, зайца, медведя, собаки и так далее). Не делайте контур четким, для этого краску немного разбавьте водой на палитре.
  3. Затем возьмите самую тонкую кисточку и проведите от силуэта по паре дуг. Нарисуйте на них листочки и цветочки при помощи линий или точек. Для растений выбирайте контрастные цвета.
  4. Высушите работу.

Таким простым способом можно создать целую серию: на одной тарелке будет изображение зайца, на другой – лисицы, на третьей – волка и так далее. Вся суть работы заключается в простоте линий и игре на контрастах. При помощи небольших ярких деталей создается игривое настроение, а общая палитра не напрягает зрение.

Небрежная продуманность

Такая работа выглядит так, как будто на нее было потрачено от силы пять минут, и она является результатом чьей-то небрежности. На самом деле представленная роспись тарелок красками также является плодом приложенных усилий и фантазии. Для работы потребуются жидкие краски, кисточка, старая зубная щетка и резиновые перчатки.

Окуните кисточку в емкость с краской и поднесите к тарелке. Начните ставить хаотичные капли на подготовленной поверхности. Не надо выстраивать четкую последовательность – сначала ровные и мелкие, затем – большие с волнистыми краями. Пусть все капли будут неровными и разными по размеру. Ставьте их в разных местах. Тут стоит упомянуть, что краска должна самостоятельно капать с кисточки, поэтому набирайте ее, не жалея.

Потом окуните в краску палец. Пройдитесь им по краям тарелки, сделав каемку. Закончить узор поможет старая зубная щетка. Обмокните ее слегка в краску, а затем проведите пальцем по щетинкам, направив ваш «инструмент» на тарелку. Высушите узор.

Точечный рисунок без шаблона

Рисунки точками – довольно увлекательное занятие. И вместе с тем – продолжительная и кропотливая работа. Но результат всегда стоит потраченных усилий.

Точечная роспись тарелок акриловыми красками может выполняться с использованием шаблона и без оного. Сначала рассмотрим второй вариант. Он используется для простых узоров, а первый – для более сложных и запутанных.

Точечный рисунок предполагает, что картинка будет нарисована не при помощи линий, а точками, которые располагаются рядом друг с другом. Делать такую роспись можно как красками и кисточкой с заостренным концом, так и маркерами.

Для начала, как всегда, необходимо подготовить поверхность тарелки. Затем продумывается будущий рисунок. За основу можно взять любую картинку, но проще в этой технике выполнять геометрические узоры. Затем краска наносится на палитру либо листок бумаги. Материал берут на кисточку очень аккуратно. Излишки краски нужно убирать.

Затем начинается волшебство. Кисточкой нужно аккуратно прикасаться к поверхности тарелки. Если этого не делать, будут получаться мазки. А рисунок ведь состоит из точек. Работать нужно не спеша, стараясь, чтобы капли получались одинаковыми по размеру. Таким образом наносится весь узор. Кстати, работать надо сверху вниз, чтобы случайно не смазать рисунок.

В зависимости от задумки точки могут быть разного цвета и диаметра. Но картина должна получаться понятной. Поэтому линии, относящиеся к одному элементу (например, сердцевина цветочка), выполняются в одном оттенке и точками одного диаметра.

Точечный рисунок по шаблону

С первого раза может показаться, что сделать роспись по шаблону очень просто. На самом деле это не так. Вначале необходимо подготовить этот самый шаблон. Для этого можно использоваться готовые картинки либо сделать иллюстрацию самостоятельно. Поскольку точечный рисунок не предполагает закрашивания, то шаблон на бумаге делается лишь контурно (например, цветок будет изображен лишь при помощи лепестков). Кстати, в случае с бумажным макетом декорировать можно лишь прозрачную тарелку.

Итак, подготовьте поверхность к работе. Затем вырежьте шаблон по крайнему контуру. Теперь приклейте бумагу к обратной стороне тарелки при помощи малярного скотча или изоленты. Подготовьте краски и кисточки. Теперь можно начинать рисовать. Ставьте точки сверху по контуру. Работать начинайте, как и в предыдущем случае, сверху, чтобы рисунок не смазался.

Когда работа будет готова, дайте тарелке немного подсохнуть. Затем аккуратно снимите шаблон. По желанию обратную сторону можно закрасить, тем самым придав фон вашему узору.

Еще несколько идей

Роспись тарелок своими руками – увлекательное занятие. В процессе создания одной поделки часто возникает идея для следующей.

Вот лишь малая часть возможного оформления тарелок:

  • При помощи тонких волнистых линий можно делать не просто узоры, а целые рисунки. Просто внутреннюю часть силуэта зарисовывайте не сплошными мазками, а завитушками.
  • Из тарелок можно собирать слова. Каждое блюдце – это одна буква. Размещать ее необходимо по центру. Пространство вокруг буквы можно задекорировать небольшими узорами (например, цветочными).
  • Оригинальная роспись – мордашка. Достаточно лишь нарисовать глазки, носик, ротик и щечки. Оставшуюся часть можно покрыть каким-нибудь сплошным рисунком.
  • Растительные мотивы всегда актуальны. Цветы и растения можно рисовать различными способами: заполняя все пространство тарелки или только контур, мазками, точками, сплошным цветом, штрихами и так далее.
  • Также можно сделать особую роспись для каждого праздника. Так, например, к Новому году будут уместны тарелки со снеговиками, елками и Дедом Морозом, к Хэллоуину – тыквы, к Пасхе – разрисованные яйца, куличи, пасхальные кролики, к 8 Марта – ветка мимозы.

Нетрадиционное РИСОВАНИЕ (77 идей для детского сада).

Всем привет! Мы продолжаем дарить интересные идеи для воспитателей, родителей и учителей. И сегодня речь пойдет о нетрадиционных техниках рисования. Эти идеи подойдут для детского сада и школы. Нетрадиционное рисование – это не значит что-то сложное. Наоборот – именно нетрадиционная техника превращает занятие по изо в простую и веселую забаву. Не надо вырисовывать сложные элементы, не надо виртуозно владеть кисточкой. Нетрадиционные техники потому И СОЗДАНЫ, потому что они УПРОЩАЮТ труд ребенка, ОБЛЕГЧАЮТ задачу педагога в методическом плане и дают ребенку потрясающий творческий опыт с превосходным итоговым результатом. Вы увидите, какие красивые картины и рисунки можно делать в простых приемах нетрадиционного рисования. Ребенок полюбит ваши занятия  — он сам потянется к искусству, когда почувствует, что может творить красоту своими руками.

Все техники нетрадиционного рисования я разложила по ОТДЕЛЬНЫМ ГРУППАМ – и буду объяснять и показывать все по-порядку.

Нетрадиционное рисование

Отпечатки ЛАДОШКАМИ

 

В детском саду на занятиях по ИЗО-деятельности важно подобрать такую работу, которая будет посильна детям младшего возраста. Во второй младшей группе дети плохо управляют кистью, им трудно заставить кисть провести линию, овал, круг…   Поэтому в этом возрасте интересны быстрые и красивые работы-рисунки в технике рисования ладошками.

Вы можете детскими руками нарисовать вот такую милую семейку курочку и цыплята.

Зеленая краска даст вам отпечпаток, который можно обыграть в виде лягушки. Глаза можно нарисовать отдельно на белых кружочках бумаги (сами воспитателем) и дети просто наклеют глаза на рисунок клеем ПВА.

 

Вот еще пример рисунка-аппликации в этой нетрадиционной технике рисования своими руками. Если к отпечатку ладошки добавить боковые крылышки и острые кончики ушей – то мы получим силуэт совы. Фон для такой поделки можно выбрать из чернего картона, на него наклеить большой круг из желтой бумаги (луну).  И уже на фоне лунного диска делать отпечаток совы-ладошки. И потом когда отпечаток высохнет добавляем длинную ветку, на которой эта сова сидит.

 

Ладошка выступает как шаблон – сначала эскиз, обводите ладошку на листочке бумаги, а потом пытаетесь там или сям нарисовать глазик. И всмотреться, увидето какой именно персонаж смотрит на вас.

Точно также для поделки в нетрадиционной технике «Ладошка + краска» нужно подготовить заранее фон. Либо из цветной бумаги создать зеленую лужайку и пруд для уточек. Либо заранее нарисовать –затонировать листок в синюю и зеленую краску, высушить и подготовить для занятия (подержать под тяжелым прессом из книг).

Как видите на фото ниже к ладошковому элементу рисунка можно добавлять накладные детали – аппликации из бумаги и других материалов. Ниже пример того как обычная серая бумага от коробки может стать прообразом поделки.  Чтобы маленькому ребенку было удобнее рисовать круг-морду льва – дайте ему шаблон-крышечку от банки. Пусть дети карандашом обведут круглую крышечку по цетру «картонной гривы» и потом аккуратно закрасят кружок краской – сначала обводка медленной кистью по краешку линии, а потом закрашивание серединки. Черные детали усов, носа и ушей дорисовываем маркером (сам воспитатель когда поделка высохнет).

В нетрадиционном рисовании ладошками часто используются образы птичек. Вот вам простая идея рисунка  воробья в детском саду.Просто и быстро нарисовать своими руками детям в средней группе.

А вот идеи нетрадиционного рисования ладошками для детей средней и старшей группы.  Поделка ОБЕЗЬЯНА. Здесь нужно уже правильно расположить ладонь – так чтобы пальцы были повернуты в сторону лианы, на которой будет висеть обезьяна. Потом кисточкой нарисовать красивый завиток хвоста. И уже из бумажно аппликации выложить голову.

А вот занатие по нетрадиционному рисованию старшей группы – здесь нужно нарисовать сначала дерево (ствол, ветки, листики). Листики это просто следы от кисточки (прижали кисточку боком. Подняли резко вверх, чтобы след не размазался). Пока дети заняты прорисовкой листиков ствол как раз хорошо подсохнет и на нем как на сухом фоне уже будет отлично лежать отпечаток медвежонка-коалы. Красивая поделка как для детского сада так и для школы (1-4 класс).

 

 

А вот красивая яркая поделка-рисунок ЖИРАФ. Здесь мы тоже видим базу из отпечатка ладошки. Но к рисунку добавляется длинный элемент шеи с головой. Перед нанесением пятнышек и штришков гривы надо дождаться полного высыхания красной основы. Грива кладется отпечатком кисти – прикладываем кисть на бочок и резко поднимаем вверх, получается след-отпечаток как клочок волосиков гривы – далаем таки отпечатков много вдоль всего шейного хребта жирафа. .Круглые пятнышки легче нарисовать ватной палочкой (кисточкой круги будут получаться не ровные – не все дети умеют вести кистью круг – это сложная техника, которой они овладеют уже после того, как научатся писать буквы).

Для старшей группы детского сада подойдет рисунок из ладошки в виде радужного волшебного единорога. Отличная поделка для девочек. Рог нарисует педагог.

 

А мальчикам придется по сердцу рисунок в виде дракона – тоже в этой технике.

 

Также маленькие дети очень любят коллективные поделки. Где вся группа детского сада учавствует в одной общей художественной работе.  Например на большом листе бумаги гариовать очертания будущего тела павлина – и вокруг него выстроить отпечатки перьев его пышного хвоста. И потом когда хвост высохнет – можно по цетру наклеить само тело.

Рисование ВИЛКАМИ.

нетрадиционная техника в детском саду.

Одноразовые пластиковые вилки – тот инструмент, который может создать для вас интересную технику нетрадиционного рисования. Все рисунки, где нужна характерный лохматый мазок, станет просто и быстро рисовать даже меленькому ребенку.

Вот образец такой работы для детей в детском саду. На листе бумаги педагог рисует пенек.  От пенька идет вверх линия – это ОСЬ будущей елки. Вилкой зачерпываем густую краску и накладываем отпечатки по направлению от бока оси вниз. Сначала обрабатываем правую сторону от оси, потом левую от центрального стержня елки.

И уже третий этап – мы поверх этих мазков кладем еще один слой ЦЕНТРАЛЬНЫХ МАЗКОВ – уже более вертикально вниз от центра, чуть чуть расходясь в стороны.

Для удобства краску наливать в мисочки – крышки от банок отлично подойдут.

И чтобы расход краски был меньше, гуашь можно разводить с клеем ПВА – один к одному, или в другой пропорции.  Ценный совет – не покупайте ШКОЛЬНЫЙ ПВА в маленьких тюбиках – идите в строительный магазин и купите там литровое (или поллитровое) ведерко ПВА клей. Он будет называться универсальные ПВА, или строительный ПВА – пусть вас это не смущает. По химическому составу он точно такой же как школьный ПВА-клей. А вот по цене раз в 5 или 10 дешевле. И в ведерке клей не теряет своей свежести, как в тюбике. И литрового ведра хватает группе детского сада на 3-4 месяца активных занятий.

В такой нетрадиционной техинке вы можете нарисовать любые КОЛЮЧИЕ эелементы рисунка – например, ЕЖИК или КАКТУС.

Также вилка поможет нарисовать лохматых персонажей. Например желтого пушистого ЦЫПЛЕНКА, или котенка, или медвежонка.

Так как краска уже содержит клей-ПВА, то на мокрую еще не высохшую краску можно приклеить любые бумажные детали (клюв, глаза, уши, хвосты и прочее).

Также вилочный мазок похож на оперение птиц. Поэтому вы можете сделать рисунок любой птицы в этой технике. Вот как это происходит видно на фото поделки ниже — ПЕТУХ..

 

МЕТОДИКА ОБУЧЕНИЯ – классическая.
На двух образцах рисунка.

Как лучше всего в детском саду ОБУЧАТЬ РИСОВАТЬ. Вот техника, которая уже несколько лет отлично работает в детском саду.  Эта методика позволяет с первого раза получить ПРАВИЛЬНЫЙ детский рисунок. Разберем ее на примере того же ПЕТУХА с картинки выше.

ЭТАП 1

Усаживаем детей на стульчике (в 2 ряда) перед одним столом. На нем воспитатель будет делать показ. На листе бумаги уже есть  очертания петуха, нарисованные карандашом. В трех миски налита разная краску – желтая, красная, синяя. В каждом цвете – своя вилка.

На глазах у детей начинаем нашу работу – рисуем перья вилкой свободно смешивая краски. Показываем как не правильно, и как правильно. Пусть на вашем примере дети убедятся что линии лучше вести ВДОЛЬ шеи, и ВДОЛЬ линий хвоста, а не поперек.

ЭТАП 2

Нарисовали на глазах у детей оперенье одному петуху. Теперь делаем ему друга – берем еще один лист с карандашным петухом, и спрашиваем у детей, «Что надо делать?». Дети подсказывают, вы «косячите», дети исправляют вас, подсказывают как надо – вы исправляетесь и продолжаете то ошибаться , то исправляться. Теперь уже дети выступают в роли «знающего учителя». После этой игры на рисование второго петуха. Дети сами садятся за столы, где их ждет такой же карандашный петух и, уже со знанием дела» выполняют каждый свою поделку.

Как видите методика показа всегда лучше работает на 2-УХ тренировочных рисованиях рукой педагога.

  • Первый рисунок, где педагог выполняет все сам (обучая и объясняя детям)
  • Второй рисунок педагог выполняет по подсказкам детей («ошибаясь» и  исправляясь).
  • Третий рисунок каждый ребеноу уже делает сам, у себя за столом, с умным ученым видом.

 

Нетрадиционное РИСОВАНИЕ

Отпечатки СТУПНЯМИ

 

Отпечаток детской ступни, как и ладошки, можно превратить в интересный рисунок. Самые разные персонажи могут прятаться в отпечатке ноги ребенка.

 

Вот такие картины можно создать в технике нетрадиционного рисования из обычного отпечатка детской ступни.

 

Сразу скажу, что в реалиях детского сада (где в группе 30 детей)  такое рисование ступнями трудно организовать.  В случае с рисунками ладошками все просто:  дети вытирают ладони мокрой тряпочкой (снимают основной слой краски), а потом идут к умывальнику и моют руки с мылом. При рисовании ногами, ребенок уже пойти и помыть ноги в умывальнике не может. Нежен человек с мылом и несколькими тазиками, чтобы мыть ноги. Такую работу не сделаешь с целой группой детского сада. Но…

Такое рисование можно сделать как специально организованное индивидуальное занятие. Дети делятся на группы по 4 человека. Один ребенок дает свои ноги для отпечатка, второй рисует глаза, уши, хвосты, третий ребенок рисует травку, солнышко, четвертый дерево, птичку и так далее…(взависимости от темы и сюжета картины).

 

Можно попробовать такой вариант организации всего процесса. Перед сном, когда дети босиком. Дать ребенку наступить на кусок поролона, смоченного в краске. А потом сразу на лист бумаги. А потом сразу не толстое мокрое намыленное махровое полотенце , потом в тазик с водичкой… и спать в кроватку.

То есть надо купить лист поролона (он дешевый в строительном отделе, продается нарезкой на метры). Намочить поролон, развести краску слегка водой, чтобы хорошо впитывалась в поролон (как чернила в печати), лист поролона положить на пластиковый поднос. Рядом на втором пластиковом подносе лежит мокрое мыльное полотенце (для вытирания краски), далее стоит тазик с  водой, и сухое полотенце. Рядом с каждым подносом и тазом стоит стульчик.  Три стула + три элемента (красящий, мыльный, ополаскивающий, вытирающий).

Получается конвеер – ребенок садится на первый стульчик (ступает на поролон с краской, хоп – поднимает ногу), поднос с поролоном отодвигаем , на его место кладем лист бумаги (хоп – отпечатали). Ребенок передвигает попу на второй стул, рядом с которым поднос с мыльным полотенцем (хоп-намылили ногу, стерли краску). Ребенок передвигает попу на третий стул, рядом с которым тазик с водой, в нем плавает тряпочка(хоп- смываем мыльную ногу, где надо трем тряпочкой). И вытираем сухим полотенцем.

Все рады. Кроме санстанции. Она не допускает коллективное ополаскивание в одном тазу. Санстанция требует на 20 детей – 20 тазиков, и 20 мыльных полотенец…  20 сухих полотенец )))

 

Нетрадиционное рисование

метод ШТРИХОВКИ

 

А вот еще красивая техника для детского сада.  Где элементы рисунка создаются методом штриховки. Получается интересная фактура изображения. Этим методом удобно рисовать все пушистое и мохнатое.

Техника хорошо показана на пример вот такой поделки-ЗАЙЦА.

Рисунок зайца делиться на РЯДЫ-СЕКТОРЫ, каждый из которых заштриховывается. Получаем ровные ряды штриховки.

Вот шаблон этой поделки в натуральную величину.

 

Вы можете видоизменить эту поделку и представить ее как апликацию. Где каждый элемент вырезается отдельно (уши, лоб, щеки, носовая часть, шея). Потом каждый элемент заштриховывается. И потом все собирается в единую целую аппликацию.

Метод ЗОНАЛЬНОЙ ШТРИХОВКИ можно использовать для создания любых других мохнатых персонажей. Напрмер страуса пушистика.

 

То есть воспитатель дает ребенку лист бумаги – на котором нарисованы глаза и клюв страуса. Задача ребенка вокруг глаз нарисовать пушистое облако из штрихов карандашом или восковыми мелками. И потом под получившимся пушистым шаром, нарисовать шею тоже рядами штрихов. Педагок может помочь детям тем, что нарисует окружность шара головы и линии будущей шеи, и поделит шею на секторы для полосатого разноцветного штрихования.

Вы можете придумать любого персонажа и оформить его в виде СЕКТОРОВ под штриховку – котика, попугая, собачку и так далее.

 

РИСОВАНИЕ в детском саду

ВАТНОЙ ПАЛОЧКОЙ

(нетрадиционная техника).

 

Все мы в детском саду рисовали поделку ПУШИСТЫЙ ОДУВАНЧИК – с помощью ватных палочек. Вот такой (фото ниже). Давайте подумаем, а какие картины еще можно нарисовать с помощью ватной палочки.

Хотя даже из простой темы ОДУВАНЧИКИ можно создать нетрадиционный рисунок – ЯРКИЙ СОЧНЫЙ, как на фото ниже.

Маленьким детям лучше всего в технике ТЫКА ВАТНЫМИ ПАЛОЧКАМИ, предлагать рисовать лишь НЕКОТОРЫЕ ЭЛЕМЕНТЫ персонажей – только хвост у лисы, толоко иголки у ежика.
То есть воспитатель в детском саду совмещает работу по рисованию ватнйо палочкой с аппликацией. Сначала на листе бумаги ребено делеет аппликацию мордочки ежика (из коричневой бумаги) и  шкурки-спинки ежика (из белой бумаги). И потом эту шкурку-спинку нужно полностью утыкать разноцветными отпечатками ватной палочки. Веселое детское занятие по рисованию и наклеиванию.

Можно исользовать рисование ватной палочкой в технике ЗОНАЛЬНОГО ЗАПОЛНЕНИЯ. На листе бумаги рисуются карандашом очертания (силэут) персонажа – например, морской конек. Ребенок должет заполнить всю эту зону, не оставляя пустых мест и не вылезая за карандашную границу. Это сложно, ребенок не всегда видит где у него густо, а где пусто. Восптателю нужно все время повторять ищем пустые дырки, заполняем дырки разными цветами точек, а  не точками одного цвета.

Тут работает и мозг, и внимательность, и мелкая моторика рук, и чувство цвета. Ведь нужно чувствовать как ты распределяешь цвет по зоне – равномерно или вверху все желтое, а внизу все синее.

Такое задание можно начинать давать в младшей группе и потом в старшей –и даже взослый надет чему поучится в такой тренировке на чувство цвета и композиции.

 

 

Еще ватной палочкой можно делать ЦЕПОЧКИ-УЗОРОВ. Как ряды колечек на кактусах ниже.

 

А также точками можно рисовать целые картины. Такую технику нетрадиционного рисования можно назвать ТОЧКО-ГРАФИЯ.

Самое интересное это подбирать точки разных оттенков и разнобойно их размещать на объектах изображения.

 

Вы можете начать работу над этим видом рисования с небольших задач. Кусочков пейзажа, элементов архитектуры.

Есть художник Ангело Франко, который рисует картины в технике ТОЧКА В ТОЧКЕ. Здесь крупные точки, содержать внутри более мелкие.

 

Ватной палочкой и красками можно рисовать красивые МАНДАЛЫ (фото ниже). Мандалы – это круговые узоры, симметричные и разноцветные. Родина мандал – Восток. Там до сих пор выкладывают узоры из цветных камушков, крашеного песка, или лепестков цветов.

 

Для детей мы должны дать уже готовые графические шаблоны-мандалы, с заданным узором. И задача ребенка каждый ТЫК палочкой ПОВТОРИТЬ ТОЧЬ В ТОЧЬ в каждой из симметричных зон мандалы. То есть… если в одной зоне вы сделали 2 желтых тыка на лепестке, значит и в остальных зонах нужно сделать по 2 желтых тыка, на таком же лепестке, в том же месте лепестка.

Много круглых мандал для закрашивания вы можете найти в интренете. Выберите те, что просто и легко сделать детям того или иного возраста.

Рисовать точечные мандали можно и на пластиковых тарелках. Как на фото ниже.

Начинать рисовать мандалы, нужно когда ребенок уже освоил элементарный счет до 5. И может посчитать количество ТЫКОВ в каждом луче или в каждом ряду мандалыа (если это рядно-лучевая мандала, как на фото ниже).

Согласитесь эта  красивая и нетрадиционная техника для рисования отлично развивает ум ребенка, его математические способности, конструктивное мышление, умение планировать результат, просчитывать рисунок.

 

Рисование С МОКРЫМ ЭФФЕКТОМ.

(нетрадиционные способы).

 

Вот еще одна нетрадиционная акварельная техника рисования. Здесь на лист бумаги кладем разведенную водой акварель и дуем на нее из трубочки. Получаем водянистые разводи и красочные ручейки. Для такого рисования необязательно использовать акварель, тоже самое можно сделать гуашью, разбавленной водой.

 

Вот ниже мы видим как эту технику можно использовать на занятиях по изодеятельности в детском саду и в школе. Ребенку даем рисунок личика (мальчика или девочки) и задача ребенка выдуть ПРИЧЕСКУ этим персонажам.

 

Можно использовать дощечку на которой прищепкой крепим лист бумаги.  На край листа кладем крупную каплю краски и поднимаем этот край доски вверх – чтобы капля потекла вниз как с горки.

Если часть листа временно заклеить куском малярной скотч-ленты, то у нас на листе останется пустое, незакрашенное место. И тогда на этом месте можно расположить аппликацию кого-нибудь под  зонтом. Вот как это сделано на фото ниже.

 

В младшей группе детского сада детям очень понравится рисовать клаксовых монстриков. Кракозябру можно раздувать из трубочки в любые стороны. А потом после высыхания накливать на них элементы аппликации.

 

Теперь хочу познакомить вас с еще одной техникой – МЫЛО+ КРАСКА. Наливаем в стаканчики обычного жидкого мыла, или жидкость для мыльных пузырей —  в каждый стаканчик добавляем немного гуаши. Получаем разноцветную мыльную краску. Окунаем в нее трубочку от коктейля или круглую «выдувалку» и пускаем пузыри прямо на бумагу. Получаем нежные пузырчатые ОБЛАКА. Их можно оформить в интересную картину.

Пузырчатые облака могут быть ПЫШНЫМИ ПИОНАМИ (как на фото ниже). Пузырчатые области можно  гребешки на морских волнах, как кудрявые шкуру овечки и т.д.

 

Можно просто надуть соломинкой пузырей на поверхность листа бумаги, и потом из этого разноцветного листа вырезать аппликацию-поделку. Интересная идея для занятий в детском саду.

 

Рисовать можно и брызгами – просто БРЫЗГАТЬ на бумагу разноцветную краску. Лучше всего для этого подходит зубная щетка.

 

Нетрадиционное рисование

метод ВОСКО-ГРАФИЯ.

Вот еще одна техника, которую можно назвать СВЕЧКО-ГРАФИЯ, или ВОСКО-ГРАФИЯ.

Для этой технике подходит белая свеча восковая (или парафиновая). Также это может быть детский восковой мелок для рисования (но не любой). Выбирайте мел, который более жирный на ощупь. Заранее проверьте как мелки работают.

Теперь будем действовать. На листе белой бумаги белым мелом рисуем картинку.  Потом берем акварель (не гуашь!!!) и начинаем наносить водянистую (не густую!!!) краску поверх нарисованных мелом линий. То есть просто закрашиваем цветными водянистыми красками наш лист бумаги и невидимый белый восковой рисунок начинает проявляться. Краска не цепляется за воск и эти места на бумаге остаются белыми.

 

Вы можете рисовать разноцветные круглые мандалы в этом стиле (с разводами разных цветов). Красиво смотрятся нарисованные осенние листья: контуры листа и прожилки восковые, а заполнение листа разноцветное (красно-желто-оранжевое).

Красиво смотрится ночной дождь над водой. Косые линии дождя, расходящиеся круги на воде – это все восковое. А потом закрашиваем темно-синей краской и получаем красивую картину дождя.

Можно воском нарисовать медуз и морских тварей. И потом нанести темные (сине-фиолетово-черные) тона и морские глубины оживут.

Дети приходят в восторг, когда им предлагаешь такое занятие.  Воспитатель или учитель сам заранее рисует на каждом листе медуз, черепах, мелких головастиков и амеб. А потом ребенок должен узнать кто водится в глубинах морей. Он закрашивает краской лист бумаги и под его кистью появляются все эти существа.

Важное правило. Перед занятием научите детеь ГЛАДИТЬ лист бумаги мокрой кистою, а НЕ ТЕРЕТЬ КИСТЬЮ ЛИСТ, КАК МОЧАЛКОЙ. Иначе можно повредить восковой рисунок.

Красиво в этой технике смотрятся НОЧНЫЕ картинки. Воском рисуем одну линию горизонта, потом волны, восковую лунную дорожку и диск луны на верхней половине листа. Теперь закрашиваем это в цвета ночи и получаем море, луну и белую лунную дорожку.

ЗИМНИЕ картинки тоже хорошо смотрстя. Белые линии воскового рисунка как элементы белого снега, очертания сугробов, силуэт снеговика, заснеженные избушки – все это рисуем воском. Потом ребенок наносит синюю или голубую краску  и на листе проявляется зимний пейзаж.

Но важно – перед тем как давать детям эти картинки, проверьте сами подходит ли воск по качеству. Проявляются ли линии рисунка? Какой слой краски класть (какая степень разбавления краски водой)?

 

Нетрадиционное рисование

В технике ОТПЕЧАТКА.

Все дети любят эту технику рисования. Потому что она дает быстрый и красивый результат у каждого ребенка. Даже у самого неумелого художника получаются красивые картины. Дети воспринимают весь процесс как волшебство, увлекательную игру с магическим эффектом возникновения картины

В детском саду удобнее всего организовывать именно технику отпечатка. Давайте посмотрим какие материалы подойдут для реализации этой технике при рисовании с детьми.

ВАРИАНТ 1 – комочек мятой бумаги.

Мятая бумага дает красивую рваную структуру отпечатка. Это подходит для рисования кроны деревьев весенних  (желто-зеленых или розовый) и осенних (оранжево-багряных). Краска берется их баночек или акварельки, капается на мисочку (крышку от банки). В это каплю макаем салфетку, пробуем отпечаток на черновом листе и если нравится переносим на бумагу.

 

ВАРИАНТ 2 – гофрокартон.

Упаковочный серый картон отлично подходит для рисования розы в технике отпечатка.  Нарезаем картонную коробку на полоски поперек линии гофрирования . Скручиваем полоски трубочкой, закрепляем резинкой или ниточкой. Штамп для зеленого листика делаем из рулончика от туалетной бумаги.

Также этот способ РУЛОННОГО рисования подходит для изображения СПИРАЛИ УЛИТКИ, Также вы можете сделать ЗАВИТКИ ШКУРКИ БАРАШКА.

ВАРИАНТ 3 – пушистые помпоны.

В поделочных магазинах (или на сайтах для поделок) можно купить мешок с такими мягкими помпончиками. Если к каждому прицепить прищепку, то получим удобную держалку для работы. В технике помпоно-графия можно создавать декор для росписи плоских деталей поделок. А также рисовать картины белых воздушных одуванчиков акварелью.

 

ВАРИАНТ 4 – втулка от туалетной бумаги.

Тут масса вариантов, потому что трубочке-втулке можно придать разную форму. Можно втулку разрезать пополам ВДОЛЬ, и мы получим штамп полу-кольца – идеальный трафарет для рисования чешуи рыбы или ярусов хвойных лапок елки.

Круглый рулончик можно приплюснуть с двух сторон и получится заостренный овал – эта форма цветочного лепестка, или ушек зайчика. Отличная идея для нетрадиционного рисования в детском саду с детьми младшего возраста (зайчик) или старшего (цветок).

Цветок сложнее чем зайчик так как нужно РАДИАЛЬНО выстроить лепестки вокруг серединки цветка.

 

Также вы можете КРАЙ РУЛОНЧИКА нарезать в фигурные лепестки – и получится готовые лепестки для картин. Такие штампы просто находка для быстрого рисования букетов и клумбы для детей младшей группы. И даже для самых маленьких малышей в яслях.

 

ВАРИАНТ 5 – пузырчатая пленка.

Упаковочная пленка с пузырьками тоже дает интересный узор отпечатка, который можно обыграть в нетрадиционном рисовании в детском саду. Например сделать отпечаток пчелиных сот (как на рисунке ниже).

Или сделать рисование весеннего, или осеннего дерева.

ВАРИАНТ 6 – штампы из картошки.

Из половинок картофеля можно вырезать штампы любой формы. Разрезаем картофель пополам. Вытираем моркрый срез картошки бумажной салфетокой. На срезе маркером рисуем очертания будущего штампа. Вырезаем ножом по нарисованным контурам.

Лучше для штампов выбирать продолговатые вытянутые картофелины. Чтобы детская рука могла удобно обхватить картошечку. Ниже на фото мы представляем только две темы для такого нетрадиционного рисования – совы и тюльпаны. Но вы можете придумать свои варианты. Если в краску добавить клей-ПВА, то поверх отпечатков можно наклеить детали (глазки. Носик, ручки).

Можно сделать экспериментальный двойной штамп. Вырезать из двух картофелин половинки шатмпов и скрепить две картошки вместе, проткнув их зубочисткой насквозь и обмотав изолентой или скотчем. Замахнитесь на крутую идею и поэкспериментируйте с созданием штампов под нее.

 

Нетрадиционное рисование

ПУХЛЫМИ красками.

А вот еще крутой материал для нетрадиционного рисования, которое так любят маленькие дети. Это ОБЪЕМНАЯ КРАСКА для создания пухлых рисунков. Делается такая краска на дому быстро и просто – в мисочке смешиваем клей ПВА с гуашьюй и добавляем папину пену для бритья. Делаем несколько таких мисочек (не обязательно больших)  под идею того, что мы будем рисовать с детьми. Для арбуза нужно всего две краски – вот с него и начните. Косточки арбуза – это простая черная гуашь, которой мы капаем там-сям.

 

Самые разные идеи можно воплотить в этой технике рисования для детей в детском саду. Наиболее простое – это вафельнй рожок с мороженным. Рожок вырезается из грубого упаковочного картона, на нем рисуем маркером вафельную сетку. Ребенок приклеивает рожок на лист бумаги (внизу) и на нем выкладывает круглые шарики объемного рисунка. Можно дать ребенку круглые шаблоны, которые он обведет сначала карандошом над краем рожка, и потом в эти круглые контуры будет укладывать пенистую краску.

А еще можно на рожок положить несколько ложек разной краски и потом обратным концом кисточки (или деревянной палочкой) смешать краску в разноцветные разводы. Получится красивое миксовое морожко. Отличная поделка для детей в школе или детском саду на занятиях по рисованию.

Методика работы  с густой краской на детских занятиях.

Вы можете смешивать краску на отдельном подносике (или на кусочке клеенки). Лучше когда каждый ребенок сам делает цветную смесь – поэтому даем каждому ребенку свою клеенку.

На каждый стол кладем индивидуальные клеёнки для детей. В центр стола ставим мисочки с 4-мя цветами красок. Ребенок на своей клеенке смешивает в общую лужицу эти цвета – до состояния красивых разводов. Потом к луже прикладывает бумажный контур персонажа (например, морского конька). И потом укладывает его на просушку (контуры коньков надо заранее подписать именем ребенка, и не забыть напомнить детям прикладывать к краске не подписанную сторону). Далее на следующий день, когда пенная краска высохнет на силуэте конька, можно продолжить работу и сделать аппликацию конька в морских водах, дорисовать ему шипы, водоросли вокруг, наклеить ракушки, насыпать песочка на клей.

Вот такие интересные техники рисования вы можете поробовать в работе с детьми, и дома и в саду. В школе это нетрадиционное рисование можно проводить на уроках по изобразительной деятельности, предоставив весь процеес ребенку для самостоятельного творчества.

На старничках нашего сайта вы найдете еще много разных техник для необычного рисования красками.

У нас уже есть подробные развернутые статьи на тему:

Рисование ПАЛЬЧИКАМИ (45 идей для детей)

Рисование ЛАДОШКАМИ (55 рисунков для детей).

Удачного вам творчества.
Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»
Хорошие сайты на вес золота, вы можете поддержать энтузиазм тех, кто работает для вас.

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

Как распознать поддельную итальянскую керамику

Узнайте, как определить подлинность итальянской керамики, которую вы собираетесь купить.

Прежде чем заключить сделку своей жизни и заплатить невероятно низкую цену за то, что выглядит как потрясающий кусок глиняной посуды из Деруты, вы можете потратить несколько минут и узнать, как обнаружить поддельную итальянскую керамику.

Многие красивые керамические изделия штампуются на станке и продаются как оригинальные итальянские изделия ручной работы. Возможно, из солидных регионов, таких как Дерута.

Определить поддельную итальянскую керамику можно и довольно просто. Следуйте этим простым шагам.

1 — Переверните интересующее вас итальянское керамическое изделие вверх дном и убедитесь, что есть неглазурованная область.

Эта область, обычно круглая, показывает естественный коричневато-оранжевый цвет терракоты (бисквит). Бисквит иногда делают из белой сероватой глины, часто используют для небольших деталей, но все же хорошо видны.

Теперь вы задаетесь вопросом, почему эта деталь так важна при распознавании поддельной итальянской керамики.
Напомню, как скромная терракота превращается в бесценную итальянскую керамику. Перед самой ручной росписью мастер окунает терракоту в сито, содержащее быстросохнущую жидкую глазурь. Этот мелкодисперсный порошок предотвратит растекание и размытие друг друга во время покраски и склеит последующие цветные глазури во время окончательного обжига.

Однако глазурь во время обжига становится довольно липкой. Поэтому умный художник следит за тем, чтобы его или ее прекрасные итальянские керамические изделия не соприкасались во время обжига, и аккуратно удаляет глазурь с их основы.
В противном случае ущерб был бы необратимым.

2 — Коснитесь неглазурованной области. Это должно быть грубо.

Если он белый и гладкий, то это не оригинальная итальянская керамика, изготовленная с использованием традиционных материалов и технологий.
Иногда еще можно обнаружить следы от длинных клешней, которыми ремесленники глазируют свою керамику: это две крошечные точки, обычно расположенные рядом с краем предметов.

3 — Мазки кистью должны быть видны.

Итальянская керамика всегда расписывается вручную, и если вы внимательно посмотрите на нее, вы сможете увидеть отдельные штрихи, которые делают ваше изделие красивым и художественным.

Вы никогда не забудете эмоции от близкого взгляда на портрет эпохи Возрождения, и вам будет трудно поверить, что эти красочные, живые персонажи написаны не более чем 4 или 5 цветами.

Теперь у вас есть ключевые инструменты для обнаружения подделки.

Если вы увлечены итальянской керамикой, у меня есть для вас предложение, выходящее за рамки технических требований.

Мое предложение: посмотрите как можно больше итальянской керамики.

Просматривайте страницы в Интернете, читайте книги, посещайте музеи, ходите на выставки, посещайте магазины в своем городе и трогайте их.Ваши чувства привыкнут к их образцам, их формам, их внешнему виду и ощущениям. Через несколько лет ваш опыт будет соответствовать вашему увлечению.

А пока, если вы хотите создать собственную коллекцию прекрасной итальянской керамики, покупайте ее у надежного продавца. Кто-то, кто готов рассказать вам больше о произведении, чем просто его цену, кто будет счастлив потратить некоторое время, чтобы обучить вас, кто знает имя художника, который его сделал, и предлагает четкую политику возврата.

Это то, чем мы стараемся заниматься в этой Арте.com, бизнес, который я основал вместе со своей лучшей подругой Мануэлой, тоже любительницей качественной керамики.

Более десяти лет назад мы с Мануэлой решили кардинально изменить нашу профессиональную жизнь и превратить нашу страсть в настоящую работу.
Мы потратили довольно много времени, путешествуя по самым известным итальянским керамическим центрам, выбирая столовую посуду, посуду, плитку и акценты декора.

Тяжелая жизнь, подумай ты.

Сегодня на нашем веб-сайте представлена ​​тщательно отобранная коллекция из более чем 4000 прекрасных итальянских керамических изделий, созданных вручную талантливыми художниками.Посмотри на это. Вы также найдете информацию об истории итальянской керамики, традициях, производстве и многом другом. Вы будете наслаждаться каждой его минутой. Щелкните сейчас на thatsArte.com.

Статья опубликована 7 ноября 2007 г. Обновлено 10 апреля 2019 г.

Animal Crossing New Horizons Руководство Redd: полный список настоящих или поддельных произведений искусства

Веселый Редд вернулся в Animal Crossing: New Horizons , прихватив с собой мебель и предметы искусства.

Redd будет иметь четыре разных предмета искусства на его лодке (а также два предмета обычной мебели).Как и в прошлых играх, Redd будет продавать подлинные произведения искусства (которые можно подарить Музею) и подделки (которые нельзя дарить). Ниже мы рассмотрим, как распознать подделку.

Вы можете купить только одно из четырех представленных произведений искусства, поэтому выбирайте с умом. Согласно нашему опыту, все четыре произведения искусства могут быть поддельными. Редд также может продавать несколько настоящих произведений искусства. Судя по именным табличкам в музее, можно найти и подарить 43 произведения искусства.

Как только вы купите его в Redd, искусство будет отправлено вам по почте на следующий день.

Полный список картин

Полный список статуй

Где мне найти Redd?

Вам нужно будет поговорить с Блатерсом и попросить его упомянуть идею разрешения искусства до того, как появится Редд. Согласно шахте данных Ninji, это произойдет, когда вы отправите в музей не менее 60 пожертвований (рыба, жуки или окаменелости). На следующий день после того, как Блатерс заговорит об искусстве, Изабель предупредит вас о теневых арт-дилерах во время своих утренних объявлений.После этого вы сможете найти Редда, блуждающего по вашему острову.

Изображение: Nintendo EPD / Nintendo через Polygon

Поговорив с ним, он предложит вам случайную картину за 498 000 колокольчиков. После отказа он сделает вам «скидку» на 4980 Bells. Это произведение искусства будет подлинным.

Подарите Блатерсу первое произведение искусства, и он расскажет об открытии художественной выставки. На следующий день музей будет закрыт на ремонт.Еще через день музей откроется художественной выставкой, и Редд начнет появляться на вашем острове в случайные дни.

Редд появляется на лодке на крошечном пляже вашего острова на севере вашего острова. Пляж находится на краю вашего острова, и если вы не терраформировали его там, вам, вероятно, понадобится лестница, чтобы добраться до него.

Лодка

Редда будет появляться в случайные дни, как и у других островных торговцев, таких как Kicks и Flick. Мы не уверены, есть ли у лодки Редда какие-либо предварительные условия для разблокировки (например, необходимость в палатке Службы резидента для обновления здания до его появления или необходимость пожертвовать определенную сумму музею).

Что мне делать с искусством?

Искусство может быть передано в дар Музею при условии, что оно подлинное. Его также можно использовать как обычный предмет мебели для демонстрации в вашем доме. Если это статуя, ее также можно поставить где угодно на острове.

Если вы купите подделку, то даже Тимми и Томми не захотят ее покупать. Вам придется избавиться от него, используя предмет мебели для мусорной корзины, если он вам больше не нужен. Или вы можете просто показать это и обмануть своих некультурных друзей.

Как определить, какие работы Редда настоящие, а какие поддельные

Все работы Редда основаны на реальных картинах и скульптурах. Но хитрый лис может попытаться продать вам подделку, очень похожую на подлинный предмет. Каждая подделка будет заметно отличаться от реальной версии.

Redd действительно активизировал свою игру на этот раз, и его искусство довольно сложно отличить от настоящих версий. Имейте в виду, что различия между настоящим и подделкой не такие, как в Animal Crossing: New Leaf , и заметить их гораздо сложнее.

В список ниже мы включим описание того, как отличить настоящее произведение искусства от подделки. Мы будем продолжать обновлять, когда найдем больше.

Обновление (23 апреля): Хотя мы использовали текстуры рисования из игры, чтобы перечислить рисунки ниже, похоже, что были сообщения о нескольких типах поддельных рисунков, которых не было в текстурах, которые мы использовали. При этом обязательно внимательно осмотрите картины и сравните их с реальными картинами ниже, прежде чем делать какие-либо покупки.Мы продолжим изучение и обновим это руководство по мере поступления дополнительной информации.

Безмятежная живопись

(Дама с горностаем Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В настоящей версии изображена женщина, держащая полностью белого горностая. В поддельной версии у горностая будут круги вокруг глаз, похожие на енотовидные.

Теплая окраска

(«Маха в одежде» Франсиско де Гойи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Теплая картина всегда подлинна.

Задумчивая живопись

(«Девушка с жемчужной сережкой» Иоганна Вермеера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Настоящая версия имеет жемчужную сережку (шокер).У подделки — серьга в форме звезды. Есть еще одна фальшивая версия с закрытыми глазами, на которой тоже есть серьга в форме звезды.

Академическая живопись

(Витрувианский человек Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной версии этой картины в углу будет кофейное пятно.

Изящная роспись

(Красавица, оглядывающаяся назад, Хисикава Моронобу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У настоящей версии есть белая метка возле волос. Поддельная версия не имеет тега. Женщина на фальшивой картине тоже крупнее. В другой версии фальшивой грациозной картины она смотрит влево, а не вправо.

Спокойная живопись

(Жорж Сёра, «Воскресный полдень на острове Ла Гранд Жат») Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

The Calm Painting всегда подлинный.

Цветочная живопись

(Подсолнухи Винсента Ван Гога) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Цветочная картина всегда подлинна.

Веселая живопись

(Лето Джузеппе Арчимбольдо) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На поддельной картине «Веселая картина» не будет ростка на груди объекта.

Муди Живопись

(Сеятель Жан-Франсуа Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина Moody Painting всегда подлинная.

Известная живопись

(Мона Лиза Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой знаменитой картины будут брови.

Страшная картина

(Отани Ониджи 3-й как Якко Эдобей по Тошусай Шараку) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой Страшной картины будут грустные брови.Настоящий выглядит более злым. В дополнительной фальшивой версии он может улыбнуться, хотя его брови все равно будут выглядеть печально.

Динамическая окраска

(Тридцать шесть видов на гору Фудзи, Великую волну у Канагавы, автор Кацусика Хокусай) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Динамическая живопись всегда подлинна.

Живопись

(Снежные охотники Питера Брейгеля Старшего) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Живописи не будет охотника и нескольких собак.

Движущаяся картина

(«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии движущейся картины в правом верхнем углу будут отсутствовать деревья.

Удивительная картина

(«Ночной дозор» Рембрандта ван Рейна) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У человека перед фальшивой «Удивительной картиной» отсутствует шляпа.

Причудливая живопись

(Доярка Иоганнеса Вермеера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии женщина на причудливой картине выливает гораздо больше молока, чем в настоящей версии.

Торжественная роспись

(Лас Менинас Диего Веласкеса) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Человек на заднем плане фальшивой Торжественной картины поднимает руку больше, чем в реальной версии.

Основная окраска

(«Синий мальчик» Томаса Гейнсборо) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия основной картины изображает мальчика с большим количеством волос.

Достойная покраска

(«Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

«Достойная картина» всегда подлинна.

Светящаяся живопись

(«Боевой темп» Джозефа Мэллорда Уильяма Тернера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Светящаяся картина всегда подлинна.

Обычная окраска

(«Собиратели» Жан-Франсуа Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Обычная живопись всегда подлинна.

Тонкостенная окраска

(Офелия Джона Эверетта Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина Тонет всегда подлинная.

Красивая картина

(«Файфер» Эдуарда Мане) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Хорошая картина всегда подлинна.

Правильная окраска

(Бар в Фоли-Бержер Эдуарда Мане) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Правильная окраска всегда подлинна.

Таинственная картина

(Остров мертвых, Арнольд Бёклин) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Таинственная картина всегда подлинна.

Мерцающий рисунок

(«Звездная ночь» Винсента Ван Гога) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Мерцающий рисунок всегда подлинный.

Идеальная живопись

(Яблоки и апельсины Поля Сезанна) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Идеальная картина всегда подлинна.

Дикая картина Левая половина

(Складной экран Фудзина и Райдзина от Таварая Сотацу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Wild Painting Left Half зверь зеленый. Он должен быть белым.

Wild Painting Правая половина

(Складной экран Фудзина и Райдзина от Таварая Сотацу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Wild Painting Right Half зверь белый.Он должен быть зеленым.

Детальная картина

(Адзисай Сокейзу, автор Ито Дзякучу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На фальшивой подробной картине листва фиолетовая вместо синей. Также отсутствует подпись слева.

Статуя воина

(Терракотовый воин неизвестного) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Настоящая версия ничего не держит.Поддельная версия держит лопату.

Статуя Матери

(Неизвестный Captoline Wolf) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой версии Материнской Статуи будет язык, торчащий из пасти волка.

Красивая статуя

(Венера Милосская от Александроса Антиохийского) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия будет носить ожерелье.

Прочная статуя

(Дискобол неизвестен) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя будет носить часы на поднятой руке.

Статуя доблести

(Давид Микеланджело) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя держит книгу под мышкой.

Информационный памятник

(Неизвестный Розеттский камень) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная информационная статуя будет синей, а настоящая — черной.

Древняя статуя

(Фигурка Сакоки-догу периода Дзёмон «Догу», автор — Неизвестный) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной древней статуи две антенны выходят из боковой части головы.

У фальшивой статуи также могут быть голубые светящиеся глаза.

Огромная статуя

(Хомуву Дин неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия этой статуи имеет крышку. Настоящий будет открыт вверху.

Мистическая статуя

(Бюст Нефертити работы Тутмоса) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной мистической статуи будет серьга на правом ухе объекта.Если смотреть прямо на статую, серьга будет слева от зрителя.

Статуя каменной головы

(Колоссальная голова ольмеков неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя будет улыбаться.

Статуя доблести

(Неизвестный Ника Самофракийская) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой версии этой статуи левая нога Найка будет впереди.В настоящей версии правая нога выдвинута вперед.

Знакомая статуя

(Мыслитель Огюста Родена) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Эта статуя всегда будет настоящей.

Большая статуя

(Король Камехамеха I, Томас Риджуэй Гулд) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Эта статуя всегда будет настоящей.


Switch Lite

Цены указаны на момент публикации.

Консоли Nintendo Switch

часто распродаются, но вы все равно можете приобрести Switch Lite для портативных устройств, который идеально подходит для портативных игр.

Vox Media имеет партнерские отношения.Они не влияют на редакционный контент, хотя Vox Media может получать комиссионные за продукты, приобретенные по партнерским ссылкам. Для получения дополнительной информации см. Нашу политику этики .

Центр искусств Сертома | Raleighnc.gov

Спланируйте посещение

Центр искусств Сертома возобновил нормальные часы работы с уменьшенной пропускной способностью. Чтобы соответствовать требованиям по уменьшенной вместимости, для использования в студии потребуется резервирование .Программы будут работать по расписанию, и приоритет при входе в здание будет отдаваться студентам, посещающим занятия, и предварительно зарегистрированным пользователям студии. Для получения помощи или вопросов звоните заранее по телефону 919-996-2329.

Пожалуйста, прочтите нашу информацию «Знай, прежде чем идти»

Часы работы
Понедельник:

с 9:00 до 22:00

вторник:

с 9:00 до 22:00

Среда:

с 9:00 до 22:00

Четверг:

с 9:00 до 22:00

Пятница:

9: 00–13: 00

Суббота:

10: 00-17: 00

Воскресенье:

12:00 — 17:00

Часы открытой студии Pottery
  • Часы с сокращенной производительностью в открытой гончарной мастерской будут проводиться в первые 2 часа каждого дня, если иное не указано в календаре студии и требует предварительного бронирования.Забронируйте место онлайн или по телефону 919-996-2329.
  • Все остальное время студии резервировать не нужно. Время работы студии указано в календаре студии или позвоните перед посещением по телефону 919-996-2329.

Программы и классы

Центр искусств Сертома предлагает широкий выбор программ, занятий и мероприятий для семей, молодежи, подростков, взрослых и пожилых людей.

Зарегистрироваться для участия в программах, классах и мероприятиях Центра искусств Сертома

Студии

Центр искусств Сертома предлагает членство в наших трех студиях: живописи, керамики и ювелирных изделий.Жители Роли и нерезиденты могут приобрести студийную карточку, которая позволит им работать независимо, когда занятия не находятся на занятиях. Участники имеют право приобрести студийную карту после завершения квалификационного класса.

В целях соблюдения требований по сокращению вместимости держатели студийных карточек и студенты, которые в настоящее время обучаются, должны сделать резервации для использования в студии. Для получения помощи или вопросов звоните заранее по телефону 919-996-2329.

Ювелирные изделия | Характеристики студии

  • Двухкомнатная рабочая студия
  • Горелка для ацетилена
  • Эмалировочные печи
  • Оборудование и специальные классы для травления ниобия и ниобия
  • Гидравлический пресс, вальцовые мельницы и ручные инструменты для производства ювелирных изделий и оправы камня

Покровители должны пройти и сдать * начальный класс ювелирных изделий в Центре искусств Сертома, чтобы претендовать на студийную карту.Чтобы получить квалификацию, ювелиры Pullen должны пройти курс обучения в студии.

* Проходной балл устанавливает преподаватель.

Информацию о расписании работы студии можно получить по телефону 919-996-2329.

Живопись | Характеристики студии

  • Большое открытое пространство с окнами и естественным освещением
  • Доступ на балкон идеально подходит для пленэрной живописи
  • Настольные и напольные мольберты
  • Стандартные образцы для внутреннего пользования
  • Имеются модели, стенды, осветительные приборы и реквизит для натюрмортов

Посетители должны пройти любой курс рисунка или живописи в Центре искусств Сертома, чтобы претендовать на студийную карту.

Информацию о расписании работы студии можно получить по телефону 919-996-2329.

Керамика |

Studio Features
  • Просторная рабочая студия с более чем десятком колес
  • Отдельные рабочие зоны для остекления, ручной сборки и метания колес
  • Ролик для плит и экструдер
  • Обычный обжиг электрических печей с окислительным электрическим обжигом по конусу 6 в качестве основного метода. Газовая печь Cone 10 запускается примерно раз в месяц.Работы запускаются через 7-14 суток
  • Магазин на территории с набором инструментов и глины для зарегистрированных студентов и держателей студийных карточек. Вся глина должна быть приобретена у Sertoma. Глазури должны быть одобрены.
  • Глазурь и два обжига включены в стоимость студийных карт и студентов

Покровители должны пройти и сдать * начальный класс ручного строительства или начального круга в Центре искусств Сертома, чтобы претендовать на студийную карту. На каждую сессию предлагаются два варианта для каждого начального курса.Члены студии Pullen должны пройти инструктаж в студии, чтобы пройти квалификацию (предлагается один раз за сеанс).

* Чтобы сдать начальный класс и претендовать на карточку, вы должны посетить первый класс и урок остекления (обычно около 5-й недели), и вы не можете пропустить более двух занятий.

Открытая студия Pottery
  • Часы с сокращенной производительностью в открытой гончарной мастерской будут проводиться в первые 2 часа каждого дня, если иное не указано в календаре студии и требует предварительного бронирования.Забронируйте место онлайн или по телефону 919-996-2329.
  • Все остальное время студии резервировать не нужно. Время работы студии указано в календаре студии или позвоните перед посещением по телефону 919-996-2329.

Галерея Выставочная программа

Центр искусств Сертома демонстрирует начинающих художников, живущих и / или работающих в округе Уэйк и его окрестностях, а также специальные тематические выставки, такие как выставка студентов / инструкторов / покровителей Сертомы и выставки группы художников, спонсируемых Сертомой.

Галерея Пространств
  • Комната Роли | Галерея Raleigh Room — это наша самая большая выставочная площадка, расположенная в многоцелевом зале на первом этаже.
  • Прихожая | Галерея в коридоре расположена на первом этаже и проходит через центр помещения.
  • Витрины | На первом этаже расположены стеклянные витрины с четырьмя нерегулируемыми стеклянными полками. В витрине на стойке регистрации есть регулируемые полки.
Сентябрь / Октябрь Выставки
  • Пирс Кейтлин Кэри
  • Картины из дневной программы Abound Health Transitions Day
  • Вышивка бисером, вдохновленная винтажным текстилем Жанин Леблан
  • Ювелирные изделия от Amy Veatch

Узнайте больше о сентябрьских / октябрьских выставках и художниках

Аренда помещений

Посмотреть брошюру по аренде Sertoma Arts Center

Для получения дополнительной информации об аренде, пожалуйста, свяжитесь с нами в Дженни[email protected] или 919-996-2329.

Покраска тарелок для начинающих — 5 простых приемов

Здесь мы поговорим о таком направлении мастерства, как роспись тарелок и посуды. Причем это может быть как для украшения стен, так и обычная посуда для еды, из которой можно есть! Мы подготовили 5 мастер-классов и уроков: как нарисовать рисунок или узор на тарелке, как сделать точечную роспись своими руками. И много других техник для начинающих! В любом случае, оба они порадуют вас гораздо больше, если вы вложите в них кусочек ушей, раскрасите посуду и тарелки по своему вкусу.Содержание статьи:

Как рисовать на тарелке

Основные инструменты для создания рисунка на пластине:

  • маркер или карандаш специализированный по керамике;
  • акриловых красок;
  • Базовые техники рисования:

  • узорчатая техника
  • точечная техника или контуры
  • техника мазков или абстракции — для начинающих
  • Точечная покраска табличек

    В этой технике точечной росписи можно создавать декоративные тарелки.Также можно украсить поверхность чашек или чайников, не контактирующих с продуктами питания (то есть покрасить внешнюю поверхность). Материалы для работы:

    • узоры с картинками
    • салфетки, ножницы,
    • красная копировальная бумага
    • керамические или фарфоровые тарелки, чашки и т. Д.
    • шариковая ручка,
    • краска для керамики (например, Porcelaine 150),
    • деревянных палочек — мешалки, флакон с аппликатором.

    ВНИМАНИЕ: Возможна замена для точечной росписи на акриловой краске — но в этом случае сувенирная тарелка получится не для еды.Техника росписи тарелок:

  • На поверхность тарелки (для чашки или чайника все аналогично, но немного сложнее из-за неровностей поверхности) положите копировальную бумагу и сверху узорчатый узор. Размер бумаги должен быть немного больше шаблона.
  • Используйте шариковую ручку, чтобы переместить рисунок, при этом достаточно сильно надавив на ручку, чтобы рисунок отпечатался на пластине через копировальную бумагу.
  • Вылейте краску во флакон с помощью аппликатора.Если вы хотите придать краске более светлый оттенок, смешайте ее с белой краской, перемешайте, а затем перелейте в бутылку.
  • Используя флакон с аппликатором, нанесите краску на узор, нанесенный на тарелку. Очистите кончик бутылки булавкой, если он забился.
  • Дать высохнуть на 2 часа.
  • На салфетке можно удалить следы ручки, если они остались видимыми.
  • Поставить в холодную духовку, выставить температуру 150 ° C.
  • Когда духовка нагреется до заданной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте выпекаться.После этого выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынуть ее.
  • Вешайте тарелки на стены, пейте чай из чашек, в общем — наслаждайтесь результатом проделанной работы!

    Как нарисовать узор на тарелке

    Маркерная роспись самая простая и доступная. Техника росписи тарелок, для этого достаточно купить специальный карандаш по фарфору, нарисовать рисунок и закалить посуду. Рассмотрим подробный мастер-класс. Можно ли сочетать нежные и нежные цветочные рисунки с крупными и даже немного грубыми буквами? Что из этого выйдет? Иногда вам нужно поэкспериментировать, чтобы получить интересные комбинации, которые на первый взгляд кажутся несовместимыми, но замечательными при просмотре всей картины.В этом способе украшения тарелок будут использоваться именно такие странные сочетания стилей. Материалы для работы:

    • фарфоровые тарелки с цветочным узором в китайском стиле (количество тарелок должно быть равно количеству букв в слове, которое вы хотите написать),
    • трафаретов,
    • черный перманентный маркер,
    • канцелярский нож, линейка, карандаш.

    Этапы реализации:

  • Создайте трафарет для букв, для этого распечатайте их на картоне и вырежьте.Шрифт и размер по вашему желанию.
  • Поместите каждый трафарет на отдельную тарелку и обведите карандашом.
  • Нарисуйте буквы перманентным маркером. Чтобы не перелезать через края, можно воспользоваться линейкой.
  • Можно сделать второй слой, чтобы цвет получился более однородным.
  • Тарелки готовы украсить вашу квартиру.
  • Важно: нельзя есть из тарелок, декорированных этим методом! Они подходят исключительно для украшения комнаты.

    Как сделать надпись на табличке

    Как насчет чая или кофе, и читаете ли вы свои любимые стихи или вдохновляющие цитаты прямо из … чашки с блюдцем? Понравилась идея? Тогда для его реализации будет достаточно нескольких специальных инструментов, немного свободного времени и умения писать. Материалы для работы:

    • белая чашка и блюдце с плоскими краями (керамика или фарфор),
    • маркер Pebeo Porcelaine 150,
    • сборник стихов или цитат,
    • несколько ватных палочек (для исправления ошибок),
    • спирт или очиститель для стекол.

    Этапы реализации:

  • Обезжирьте посуду спиртом или средством для мытья окон, чтобы краска лучше улеглась.
  • Определите, в каком направлении вы будете писать. Например, на блюдце от краев к центру, а на чашке вертикальными линиями вдоль, а также по кругу сверху вниз.
  • Выделите текст для метки.
  • Лучше примерить маркер на листе бумаги, так как он может сначала потечь. Попробуйте пописать на сквозняке.
  • Раскрасьте чашку, рассчитав место, чтобы уместить весь текст.
  • Дать высохнуть на 24 часа.
  • По истечении времени поставьте холодную печь, установите температуру 150 ° C. Когда духовка нагреется до заданной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте запекаться. После этого выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынуть ее.
  • Теперь каждая чашка чая подарит поистине высшее блаженство!

    Выкройка на тарелке своими руками

    В этой мастерской вы на серебряном блюде «Камеочка» познакомитесь с методом изготовления таких тарелок.Нежные бело-голубые цвета помогут создать спокойную и вдохновляющую атмосферу. Речь пойдет о создании серии тарелок для украшения комнат, с ними нельзя есть! Материалы для работы:

    • 10-12 круглых пластин белого цвета (разные размеры, края тоже могут отличаться)
    • трафаретов на клеевой основе,
    • синий маркер на масляной основе,
    • картон, краска индиго глянцевый акрил,
    • губки для рисования (или кусок паралона),
    • 10-12 золотых крючков и гвоздей для крепления тарелок к стене.

    Этапы реализации:

  • Наклейте склеенные трафареты на тарелки так, как вам нравится (только по краям или поперек тарелки, комбинируйте размеры и формы). Вы можете оставить одну или несколько пластин для росписи без трафарета.
  • В зависимости от трафарета для набросков рисунков используйте маркер или краску. Если детали рисунка мелкие — маркер, рядом большие или много мелких — краски. Краска будет наноситься при помощи спонжика.
  • После наброска трафарета дайте краске высохнуть (это займет несколько минут), а затем удалите трафарет.Таким образом, не будет размытия рисунка.
  • Блюдце без трафарета с линиями, проходящими через центр. В этом вам поможет картон, который послужит линейкой для получения плавных линий.
  • Прикрепите специальные подвески к задней части пластины.
  • Определите, как будут висеть пластины. Между ними должно быть расстояние 5-8 см.
  • Забейте гвозди и навесьте на них пластины.
  • Отделка стен закончена, наслаждайтесь результатом!

    Тарелка роспись акриловыми красками

    Белые тарелки смотрятся хорошо, просто и элегантно.Но если приложить немного усилий, чтобы их раскрасить, они будут просто потрясающими! Поскольку здесь мы создадим абстрактную картину, она будет под силу как любителям, так и профессионалам. Материалы для работы:

    • тарелки белые фарфоровые (можно чашки, блюдца),
    • краска для фарфора на водной основе (например, краска Pebeo бирюзовая, синяя, золотисто-коричневая),
    • кисти, разбавитель, баночки и деревянные палочки для смешивания красок.

    Этапы реализации:

  • Сначала нужно обезжирить посуду спиртом или средством для мытья окон, чтобы краска лучше подходила.
  • Налейте небольшое количество краски каждого цвета в отдельные банки.
  • Добавьте разбавителя к краске, чтобы создать эффект акварели.
  • Перемешайте содержимое банок деревянными палочками (подойдут даже палочки для мороженого) или ложкой.
  • Нанесите краску на пластины. Двигайтесь кистью, создавая эффект волн; или набрать в пипетку немного краски, выдавить на тарелку и покрутить, чтобы краска растеклась. Создайте свой неповторимый узор.
  • Дайте посуде высохнуть на 24 часа.
  • По истечении времени поставьте посуду в духовку, установите температуру 150 ° C. Когда духовка нагреется до заданной температуры, установите таймер на 35 минут и оставьте запекаться. Затем выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынуть ее.
  • Теперь посуда готова к употреблению, устойчива к микроволновой печи и мойке (как для ручной, так и для посудомоечной машины). ВНИМАНИЕ: С такими тарелками можно есть, эта краска безопасна для человека. При желании посуду можно использовать и в декоративных целях.С такими тарелками каждый день будет наполнен морским отдыхом!

    Роспись мазками

    Необязательно тратить часы на кропотливое создание изображения, чтобы получить хороший результат. Не зря говорят, что все гениальное — просто! Всего несколько штрихов и обычная белая тарелка превращается в образец современного искусства! Материалы для работы:

    • белые фарфоровые или керамические тарелки,
    • краска для фарфора на водной основе (например, краска Pebeo разных цветов),
    • широких кисточек.

    Этапы реализации:

  • Обезжирьте посуду спиртом или средством для мытья окон, чтобы краска лучше улеглась.
  • Выберите один из цветов и смажьте им все пластины, затем следующий и т. Д. После использования каждого цвета лучше подождать немного, чтобы краска высохла и не размазалась при нанесении одного мазка на другой. Помните, что если что-то на картинке вам не нравится, краску можно удалить влажной тряпкой.
  • Когда нанесены штрихи всех цветов, можно вернуться к первому цвету и сделать им еще несколько штрихов на пластинах.Таким образом, рисунку добавляется случайность.
  • Можно добавлять брызги. Для этого нужно немного разбавить краску водой, окунуть туда кисть, а затем провести пальцами по щетине, чтобы распылить краску на тарелку. При желании используйте спрей одного цвета для всех тарелок или свой цвет для каждой из них. Сначала вы можете попрактиковаться в разбрызгивании на бумаге.
  • Дайте пластинам высохнуть на 24 часа.
  • По истечении этого времени поставить посуду в духовку, выставить температуру 150 ° C.Когда духовка нагреется до заданной температуры, установите таймер на 30 минут и оставьте запекаться. Когда время истечет, выключите духовку и дайте посуде остыть перед тем, как вынуть ее.
  • Тарелки готовы к употреблению в пищу (безвредная краска) и в качестве украшения.
  • Наконец, отмечу, что рисование мазками выглядит красиво при использовании как множества ярких цветов, так и всего лишь нескольких оттенков одного цвета.

    Что можно нарисовать на тарелке — Идеи фотообоев

    Ниже представлены выкройки и идеи для росписи — на любой вкус.Создайте узор в точечной технике или просто узор.

    Комментарии

    комментария

    Mimosa Studios — Покрасьте свою керамику Керамическая студия

    Mimosa Studios — Раскрасьте свою собственную гончарную керамическую студию
    • Раскрасьте у нас дома или в студии!
    • Рекомендуем позвонить по телефону 503-288-0770, чтобы зарезервировать место для рисования в студии
    • 7 дней в неделю, с 10 до 17.
    • Закажите свой набор для рисования To Go онлайн или зайдите в студию, чтобы выбрать свои проекты набора для рисования To Go.
    • К нашему 20-летнему юбилею наша команда продает расписную керамику и жертвует 100% денег
      Rose Haven, New Avenue for Youth и стипендии Аль Фортана.

    Идеально подходит для праздничных вечеринок, душевых, корпоративных вечеринок и частных вечеринок с живописью.Подробнее →

    Узнайте о предстоящих специальных мероприятиях, семинарах и вечеринках по рисованию в Mimosa Studios. Посмотрите, что у нас в магазине в этом месяце →

    Временно заблокирован в связи с COVID-19

    Возьмите друга или двоих и отдохните за рисованием и маргаритой. Узнать больше

    Распишите керамическую елку или менору и мы подарим…

    Эксперты по отпечаткам рук и ног

    На протяжении многих лет мы помогли сотням людей запечатлеть милые маленькие отпечатки рук, ступней и лап на глиняной посуде.Это одно из самых популярных занятий в нашей студии росписи керамики. Из них получаются отличные подарки и идеальный способ отпраздновать дни рождения, особенно для младенцев.

    • Прекрасный подарок родителям, бабушкам и дедушкам.
    • Наши краски нетоксичны и легко смываются.
    • Мы рады помочь вам получить идеальный отпечаток.
    • Множество цветов на выбор.
    • У нас есть отличные дизайнерские идеи и примеры.
    Пролистать наверх

    Искусство эпохи Возрождения на пластине

    Надпись на этой пластине 1520 года гласит: «Смотрите, люди, к чему пришел мир, когда осел, если он хочет, может съесть волка.»

    Изображение предоставлено Художественной галереей Коркорана

    На многих плитах Майолики изображены классические или библейские сцены. Эта плита создана на основе серии картин Рафаэля.

    Изображение предоставлено Галереей искусств Коркорана

    Свет в Музей Хиллстрома черпает вдохновение в кобальтовом синем и мерцающем золоте на выставленных тарелках, мисках и банках с лекарствами.

    Это Майолика.Эксперты говорят, что цвета сегодня такие же яркие, как и тогда, когда их обжигали в 1500 году. Но что действительно интересует поклонников майолики, так это изображения.

    Директор музея Хиллстром Дон Майерс похож на ребенка в кондитерской эпохи Возрождения.

    Директор музея Хиллстром Дон Майерс говорит, что если вам нравится искусство эпохи Возрождения, вы полюбите Майолику.

    MPR Photo / Sea Stachura

    «Если вы любите живопись итальянского Возрождения, вы должны полюбить Майолику», — говорит он.

    Он указывает на Клеопатру, созерцающую жереха.Рядом находится Юдифь, убивающая Олоферна в синем море.

    Есть некоторые, которые более откровенно эротичны, в том числе женщина, держащая ярко-желтую птицу прямо под своей обнаженной грудью. Птица была символом мужской потенции.

    Профессор музыки Густава Анн Песавенто говорит, что ее поразила живость сцен. По общему признанию, они немного кричащие. Она говорит, что это продукт своего времени.

    [image]

    «Вы знаете, что это Ренессанс», — говорит она. «Когда мы проводим уроки по изучению музыки, и вы говорите о музыке в стиле барокко, вы говорите о наполнении пространства деятельностью.И это почти так выглядит, не так ли? Я имею в виду почти до края этой тарелки. Сверху, внизу, ступайте в нее, детали! »

    Майолика была сделана мастерами, работавшими в небольших итальянских городках на холмах. Это были популярные места для искусства, потому что гончары могли легко собирать речную глину.

    Кэтрин Гесс — младший хранитель скульптуры и декоративное искусство в Музее Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе. Она говорит, что техника Майолики, вероятно, была привезена в Италию из Северной Африки.

    «Все началось с желания воссоздать фарфор, по крайней мере частично, а затем он стал полноценным — надутая изобразительная среда сама по себе », — говорит она.

    Пластины майолики часто были плоскими, чтобы было легче рисовать изображения. Свиток на этой тарелке переводится как «Возьми и не сожалей об этом. Худшее, что может случиться, — это то, что тебе придется вернуть его».

    Изображение любезно предоставлено Художественной галереей Коркорана

    Гесс говорит, что эти произведения были созданы для богатых и избранных. Она говорит, что людям нравилось демонстрировать свои знания в области литературы и культуры. Им также нравились ссылки на свое время. Гесс описывает одну тарелку со сложным классическим рисунком по краю.Но в центре — осел, кусающий волка.

    «С надписью:« Посмотрите, во что превратился мир, когда осел ест волка »», — объясняет она. «Это отсылка, вероятно, отсылка к политической ситуации с ног на голову. Это могло иметь какое-то отношение к восстанию низшего социального класса».

    На другой пластине изображена «Избиение младенцев», изображающая новозаветную историю о том, как Ирод приказал убить всех детей.

    Это тарелка из Урбино, городка на склоне холма в центральной Италии, бывшего дома художника эпохи Возрождения Рафаэля.

    В XVI веке итальянские аптекари часто использовали майоликовые банки для хранения лекарств. В этой банке проводилось лечение чесотки.

    Изображение любезно предоставлено Художественной галереей Коркорана

    Директор музея Дон Майерс говорит, что конкретная тарелка, вероятно, была написана Франческо Ксанто Авелли де Ровиго. Он говорит, что Ксанто, как и другие художники-майолики, копировал работы таких художников, как Рафаэль.

    Майерс говорит, что глазурь Maiolica была сложной средой. Когда художник наносил пигменты на очень впитывающую глину, ему приходилось угадывать, как получится изображение.Майерс говорит, что это делает подвижность фигур Ксанто еще более замечательной.

    «Краска всасывается очень быстро, поэтому у вас совсем нет места для помадки», — говорит он. «Это было бы похоже на попытку сделать все это с помощью волшебных маркеров на листе бумаги. Другой усложняющий фактор заключается в том, что цвета не выглядят так до обжига, они серые и бежевые».

    Майерс говорит, что ученые все еще пытаются определить, действительно ли тарелки использовались для еды. Банки из майолики часто использовались в аптекарях для лекарств.

    Как и многие другие вещи, Майолика стала жертвой технологий. Он вышел из моды, когда итальянцы научились делать фарфор. Однако это напоминание о ярко раскрашенном моменте времени.

    Галерея

    Полноэкранный слайдПредыдущий слайд

    1 из 1

    Надпись на этой табличке 1520 гласит: «Смотрите, люди, к чему пришел мир, когда осел, если он хочет, может съесть волка».

    Изображение любезно предоставлено Художественной галереей Коркорана

    Следующий слайд

    Вы делаете доступными новости MPR.Индивидуальные пожертвования лежат в основе ясности освещения событий нашими репортерами по всему штату, историй, которые нас связывают, и разговоров, дающих представление о перспективах. Помогите сделать так, чтобы MPR оставался ресурсом, объединяющим жителей Миннесоты.

    Сделайте пожертвование сегодня. Подарок в 17 долларов имеет значение.

    Проверка фактов: трансферная печать или ручная роспись?

    Распространенная ошибка, которую допускают люди, плохо знакомые с декорированным фарфором, — это принятие трансфертной печати за ручную роспись. Трансферный принт может обмануть неподготовленный глаз, приняв его за ручную роспись.Ошибки возникают из-за того, что прекрасный портрет или цветочное изображение, которое исследуется, либо хорошо сделано, либо потому, что нижняя часть изделия имеет штамп: «Раскрашено вручную», когда это не так, или когда оно только частично раскрашено вручную.

    Почему важно иметь возможность различать изделия с трансфертной печатью и ручной росписью? Две причины: коллекционеры хотят точного изображения, а фарфор с ручной росписью обычно стоит дороже, чем фарфор с трансферной печатью. Вы не захотите принять фарфор, расписанный вручную одаренным художником, за серийный трансферный оттиск, который влияет на запрашиваемую цену (слишком низкую и убыточную), а также на результаты онлайн-поиска, побуждающие коллекционеров посетить ваш веб-сайт только для того, чтобы найти то, что вы предлагаете «не» то, что они хотят.

    Давние коллекционеры и продавцы украшенного фарфора знают, что существуют методы, позволяющие отличить один тип декоративного покрытия от другого. Дилеры и коллекционеры используют подсказки здравого смысла для целей идентификации, чтобы не допустить, чтобы их оценка красоты изделия влияла на их объективность.

    Увеличить
    Первое, чему следует научиться, — не полагаться на невооруженный глаз. Используйте хорошее увеличительное стекло или ювелирную лупу, чтобы крупным планом рассмотреть декоративные области, где легко обнаружить следы ручной росписи, даже когда художник использует технику, похожую на цвета воды, — разбавленную глазурь, нанесенную мягкой кистью и освещенную рука.Рука художника не бывает устойчивой и точной на все 100% времени, что приводит к крошечным неровностям. Прикосновение художника, известное как «марка создателя», наиболее заметно в областях с тонкими штрихами, например, когда лепесток цветка переходит от светло-розового к более темно-розовому.

    Если украшение представляет собой трансферную печать, узор будет очень правильным. Сравните один и тот же аспект одного и того же узора на двух разных предметах столовой посуды одного типа и стиля, и вы обнаружите, что они идентичны.Это связано с тем, что трансферная печать на обеих пластинах имеет одинаковый точный рисунок. Неровности возникают в рисунках с переводной печатью из-за неправильного нанесения печати, что приводит к изгибам или складкам бумаги и несовершенным стыкам. Чаще всего это заметно на бордюрах, которые обычно наносят подмастерья или неопытные рабочие.

    При внимательном рассмотрении художественного оформления трансфера вы обнаружите пунктирную линию или узор из выпуклых точек, а не мазки кистью и штриховку — технику рисования, используемую для создания тональных эффектов на расписанном вручную фарфоре.Очевидный контур, без неровностей вокруг элементов дизайна, указывает на использование как ручной росписи, так и трансферных принтов, смешанной техники, используемой для достижения желаемого декоративного результата. Имейте в виду, что рисунки, выполненные с использованием различных техник, свидетельствуют о том, что изделие менее ценно, чем полностью расписанный вручную кусок декоративного фарфора. Полуквалифицированный рабочий, который наносит глазурь на трансферную печать, просто «раскрашивая» линии дизайна, экономически дешевле, потому что для этого требуются меньшие навыки, чем требуется от мастера, раскрашивающего подробный дизайн.

    Touch it
    Большинство фарфора с ручной росписью, в зависимости от того, где он производится, используют технику, называемую надглазурной, для добавления декоративных окрашенных элементов в фарфор. Надглазурь — это украшение, которое наносится (раскрашивается) поверх верхнего слоя глазури. Если декоративные элементы наносятся с помощью глазури, то поверхность фарфора гладкая, со сплошным стеклом и гладкая на ощупь. Окрашенные декоративные элементы с использованием эмали или металлов, таких как золото, создают рельефную поверхность, и фарфор перестает быть гладким на ощупь, когда вы проводите пальцами по поверхности дизайна.Сравните различные области фарфора, сначала проведя пальцем по области, свободной от декоративных украшений, а затем проведите пальцем по области с эмалевыми или металлическими украшениями. В большинстве случаев вы почувствуете, где украшение начинается и где заканчивается.

    На некоторых изделиях из фарфора нанесен трансферный принт поверх глазури, и его можно почувствовать, однако этот тип нанесения не так долговечен, как трансферный принт, нанесенный под глазурь, и используется реже.

    Декоративный элемент, применяемый под глазурью на фарфоре, — подглазурь.Ремесленник или фабричный служащий наносит краску или трансферный оттиск на поверхность зелени (необожженный фарфор или глина) или обожженный бисквит (предварительно обожженный фарфор или глина) с последующим нанесением слоя глазури — обычно прозрачной. Глазури, нанесенные поверх декоративных элементов, видны при взгляде сбоку и кажутся «плавающими» над декоративными элементами. Декоративные элементы при обжиге срастаются с фарфором. Смешанная техника с использованием краски и трансферный принт обычно проходят под глазурью.Не оценивайте элемент как состоящий только из трансфертного оттиска при нанесении под глазурь без тщательного изучения.

    Определить

    Некоторые производители штампуют нижнюю часть из декоративного фарфора «расписанную вручную», даже если украшение представляет собой трансферный принт с очень небольшим количеством росписи, эмали или металлических украшений. Если товар помечен как «раскрашенный вручную», и покупатель ожидает, что дизайн будет хорошо выполнен, но при этом получит товар, состоящий из трансферной печати с небольшими акцентами окрашенного цвета, покупатель обязательно будет серьезно разочарован.Например, некоторые изделия из фарфора с пометкой «Ручная роспись» могут состоять из элементарных бликов, добавленных белой эмалью, или небольшого количества цветной эмали или золотых украшений, добавленных в качестве акцента. Во избежание недоразумений и разочарований покупателя целесообразно в каждом случае пояснять, что означает штамп «ручная роспись» на нижней части фарфорового изделия.

    Никогда не стоит принимать украшенный фарфор за чистую монету или делать поспешные предположения о нем, основываясь на том, что, по вашему мнению, вы видите невооруженным глазом.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.