Самые крутые оригами: Лучшие оригами из бумаги для начинающих самые легкие схемы

Поскольку популярность оригами стремительно растет во всем мире, и это происходит в течение последнего века или около того, мы подумали, что было бы правильно собрать некоторые из лучших и красивых дизайнов оригами, когда-либо созданных, и немного рассказать о них. Каждый из них особенный и уникальный для художника, поэтому этот рейтинг полностью предвзят и основан на наших предпочтениях.

	Дизайн оригами	Описание
1	Часы с кукушкой в ​​Шварцвальде Роберта Ланга	Возможно, самый сложный дизайн оригами всех времен представляет собой лес, населенный животными, в форме часов с кукушкой, который был разработан и сложен Робертом Лэнгом. Он замысловато спроектирован, и на современные реконструкции этого произведения может уйти много лет. Тем не менее, ничто не сравнится с чистым блеском оригинала. Дизайн оригами является самым известным произведением Роберта Ланга и представляет собой смесь его оригинальных часов с кукушкой (которые никогда не публиковались) и включенного черного леса (который был вдохновлен после того, как он там побывал). Он был свернут в Германии в 1987, стала лицом оригами и показала миру, насколько талантливым должен быть художник, чтобы создать такой шедевр. Посетите официальный сайт Роберта Ланга, чтобы ознакомиться со всеми его официальными и актуальными работами: http://www. langorigami.com
2	Джаз-бэнд Эрика Жуазеля	Французский художник Эрик Жуазель, продвигающий индустрию оригами и бросающий вызов типичному восприятию искусства, поднял японское искусство на совершенно новый уровень сложности. Одной из тысяч работ, которые он создал за свою карьеру, была знаменитая фигура оригами «Джаз-бэнд», в которой было много существ, играющих на различных инструментах, таких как виолончель, труба и скрипка. Вдохновленный в основном работами легенды оригами Йошизавы, во многих работах Джойзеля использовались различные материалы, а также бумага. Джаз-бэнд был представлен на различных выставках по всему миру, а другие произведения, разработанные и сложенные Жуазелем, были представлены на выставках, в том числе в Музее Лувра в Париже. В целом, на создание скульптуры «Джаз-бэнд» у него ушло более 100 часов, поскольку она была трехмерной и имела очень сложный дизайн. Через множество своих различных скульптур и произведений искусства он продемонстрировал свою индивидуальность, характер и веселый дух, который помогает продолжать его наследие даже после его смерти. Посетите официальный профиль Эрика Жойзеля на IMDb, чтобы получить всю информацию о его работах, жизни и смерти здесь: https://www.imdb.com/name/nm3059642/
3	Ангелы Лео Лая	Эта скульптура, состоящая из двух фигурок ангелов, играющих на музыкальных инструментах, показала художественному сообществу, насколько сложна и сложна работа оригами. Эта работа Лео Лая особенно ошеломляет своей сложностью и красотой. Она состоит всего из 11 листов бумаги, но на ее создание ушло более 200 часов. Два ангела в скульптуре соединены краем одного из ангельских платьев, но только один из ангелов имеет крылья и летит выше другого. Оба ангела выходят из книги, чтобы символизировать вымышленную реальность и красивую фантазию. Вся символическая идея скульптуры заключалась в том, чтобы продемонстрировать истинную красоту во всех ее формах и показать, что даже из кусочков бумаги можно сделать потрясающие произведения искусства. Многие изделия Лео Лая следуют идеалу фэнтези и используют ангелов, ведьм и даже волшебников для создания одних из лучших произведений искусства оригами всех времен. Детали и складки внутри скульптуры придают ей еще более реалистичный вид, поэтому так много работ Лая были представлены на выставках и в музеях по всему миру. Если вы хотите узнать больше о Лео Лае, у него нет официального веб-сайта, но на его странице в Facebook всегда обновляется информация о том, чем он занимается и где он находится: https://www.facebook.com/llleonlai/
4	Китайский дракон (Ryujin 3.5) Сатоши Камия	Один из самых известных драконов-оригами в восточном стиле за всю историю претерпел множество переделок, но всегда кажется, что он возвращается к оригиналу, разработанному и созданному Сатоши Камией. Он является одним из самых продвинутых мастеров оригами в мире. Начав складывать и конструировать в возрасте всего 2 лет, он серьезно начал складывать сотни дизайнов, когда ему было всего 14 лет. Ryujin 3.5 — это сложная модель китайского дракона с когтями, рогами и чешуей. Считается, что процесс проектирования и складывания занял около 1 месяца, и Камия черпал вдохновение из самых разных источников, таких как природа, мифология и даже его страсть к манге. Все дизайны, которые он создал, были очень сложными и замысловато продуманными, а Ryujin 3.5 требует более 270 шагов, но по-прежнему требует только одного очень большого листа бумаги (однако он должен быть очень тонким, чтобы его можно было сложить так много раз и чтобы дизайн выглядел идеально!) Посетите официальный сайт Сатоши Камия, чтобы быть в курсе последних разработок и событий, в которых он принимает участие: https://www.folders.jp
5	Мать и лисенок от Hoang Tien Quyet	Кроме того, Хоанг Тиен Квайет — уникальный эксперт по оригами, который использует технику водяной бумаги для создания красивых изгибов и складок в своих скульптурах оригами. Начав складывать и лепить свои работы в возрасте 6 лет, он с тех пор добился большого успеха в этой отрасли, особенно со своей мамой и лисенком. Оригинальные две лисы, разработанные Quyet, имеют два цвета; оранжевый и белый, но можно использовать и другие цвета, если кто-то решит воссоздать дизайн. Тем не менее, технику водяной бумаги действительно сложно освоить, так как если художник использует слишком мало воды, бумага высохнет до завершения складывания, а слишком много воды, и бумага порвется, прежде чем вы сможете ее сложить. Хоанг Тьен Квайет — один из самых известных в мире мастеров оригами, и две лисы потрясающие и идеально спроектированы. Рисунок лисы настолько известен в индустрии, что его сотни раз воссоздавали начинающие художники-оригами. Посетите официальный сайт Hoang Tien Quyet для получения любых обновлений и всех его текущих работ здесь: http://htquyet.origami.vn
6	Мрачный жнец Миямото Чуя	Эта скульптура пугающе страшна, но красиво оформлена и сложена художником Миямото Чуя. Персонаж Мрачного Жнеца известен своей мрачностью и загадочностью, и Миямото уловил все его лучшие качества. Скульптура символизирует фантазию и смерть, поэтому скульптуры всегда изображают его в черных часах с капюшоном и с большим топором. Этот особый дизайн подчеркивает мрачность его характера, но в нем используется только один квадратный лист бумаги с разными цветными сторонами. Попытка создать дизайн и сложить его, как оригинал, чрезвычайно сложна, поскольку существует множество деталей и замысловатых узоров, которые позволяют дизайну объединиться и быть уникальным. Хотя были копии оригинала, ничто никогда не сравнится с работой Миямото Чуи. Миямото Чуя выпустил много книг за последние несколько десятилетий, демонстрируя работу, которую они проделали на протяжении всей своей карьеры, и обучая основам оригами тех, кто хочет учиться. Если вам интересно узнать больше о Миямото Чуя и его работах, вы можете посетить его профиль оригами здесь: http://www.giladorigami.com/origami-database/Miyamoto%20Chuya
7	Скрипка Гонсало Гарсии Кальво	Япония, возможно, известна своими легендами оригами, но Испания тоже имеет свою долю. Гонсало Гарсия Кальво по профессии музыкант, но проводит много свободного времени, складывая и создавая свои собственные замысловатые оригами. Одно из его самых известных произведений — крошечная красивая скрипка, очень известная фотография, которую можно увидеть во всем Интернете. Все работы Гонсало Гарсиа Кальво миниатюрны, и он специализируется на оригами, которые обычно меньше размера ладони, что очень уникально по сравнению с другими скульптурами, высота которых может достигать 3 или 4 футов. Скрипка символизирует красоту и звучание музыки и то, насколько она на самом деле драгоценна для музыкантов (таких, как он сам) и даже для поклонников со всего мира. Дизайн был составлен уникальным образом и определяет каждый аспект скрипки и то, что она означает. Эта скрипка включает в себя колки, свиток и струны, используя только один прямоугольник кожаной бумаги (двухсторонний с черным шелком). Несмотря на отсутствие официального веб-сайта, у Гонсало Гарсии Кальво есть Flickr, на котором он публикует регулярные обновления и информацию о предстоящих событиях: https://www. flickr.com/photos/7 19@N06/ .
8	Стрекоза Артура Бернацкого	Текстурирование оригами — это еще один навык, полностью отличающийся от фактического проектирования и складывания бумаги для создания животного или предмета. Есть определенные животные, которым требуется много деталей, чтобы уловить их настоящую красоту, и если это не поймано, это может сделать оригами кажутся гораздо менее профессиональными и не похожими на настоящие произведения искусства. Стрекоза, созданная Артуром Бернацки, использует сложенный цветочный лист бумаги размером 50 x 50 см. Поскольку стрекоза — очень нежное и потрясающее насекомое, она должна быть маленькой, но показывать свою истинную красоту, и она определенно запечатлена в этой работе Бернацки. В отличие от других мастеров оригами в современной индустрии, Бернаки черпает вдохновение из простых вещей в жизни, а не из идей других людей. Он использует свой личный опыт пребывания на природе и наблюдения за множеством разных животных и насекомых, чтобы позволить своим творениям ожить. У Артура Бернацкого нет официального веб-сайта, но вы можете увидеть все его работы по оригами и все, что будет готово, на его аккаунте Flickr здесь: https://www.flickr.com/photos/arturori/
9	Орел Нгуен Хунг Куонг	Придуманный и сложенный в 2006 году вьетнамским мастером оригами Нгуен Хунг Куонг из Ханоя, орел является представителем свободы и глаза жизни. С тех пор, как Куонг сложился в возрасте 5 лет, он больше сосредоточился на работе с животными в оригами и оставил больше человеческих элементов другим. Несмотря на то, что оригами всего лишь его хобби, он хочет стать одним из самых влиятельных людей в мире оригами. Орел — одна из его лучших работ из-за его символизма и чистой элегантности, крылья птицы идеально выровнены друг с другом, а вершина тоже в самый раз. Нет ничего прекраснее в природе, чем когда она выглядит настоящей, но вместо этого сделана из листа бумаги. Работы Куонга так популярны, потому что ему нравится общаться со своими последователями и создавать произведения искусства, к которым люди могут относиться и любить одновременно! Эта конкретная скульптура изображает орла, летящего над травянистыми холмами, преследующего свою меньшую добычу, показывая, что если вы стремитесь к успеху и полны решимости, то однажды вы этого добьетесь. Ознакомьтесь с работами Нгуен Хунг Куонга в его аккаунте Flickr здесь: https://www.flickr.com/photos/blackscorpion/
10	Лицо Иеронима Джоэла Купера	Отойдя от животных аспектов оригами, Джоэл Купер — американский художник-оригами, который проектирует и складывает лица из различных листов бумаги. Его лица часто называют масками, и он гордится тем, что у него самые лучшие и замысловатые рисунки. Лицо Иеронима — это маленькая маска с грустным выражением лица и тщательно продуманной бородой. Она сложена из цельного куска бумаги из слоновой шкуры, а затем покрыта темно-глянцевой серой краской (чтобы она выглядела глянцевой и полированной, а не тусклой). Его высота 15 см, что означает, что он не очень высокий, но это очень уникальное произведение искусства, которое вы больше нигде не найдете. Большая часть работ Джоэла Купера посвящена человеческим эмоциям, и в его работах всегда есть лица с разными выражениями, что делает каждую работу просто красивой. Если вам интересно быть в курсе новостей Джоэла Купера и всех его текущих работ, а также, возможно, приобрести некоторые из его произведений, вы можете посмотреть его блог здесь: https://joelcooper.wordpress.com

История оригами

История оригами, которая восходит к 6 веку, когда буддийские монахи открыли изобретение бумаги в Китае, представляет собой искусство создания и складывания бумаги. Тем не менее, первое использование бумаги в качестве складного искусства является спорным, поскольку это было так давно. Есть много историков, которые до сих пор спорят, когда японцы или китайцы начали складывать и рисовать на бумаге и превратили это в то, что мы знаем сегодня. Первое упоминание об оригами как об искусстве было в стихотворении Ихары Сайкаку 1680 года, в котором бабочки-оригами символизируют жениха и невесту во время их свадьбы. Тем не менее, первая книга, посвященная оригами, была опубликована только в 179 г.7 называется Senbazuru orikata японским художником-оригами. В нем подробно рассказывается, как складывать простые оригами, и читатель заинтересован в том, чтобы узнать больше об этом искусстве и о том, как они могут сделать это сами.

В период между 1600 и 1870 годами искусство складывания бумаги в Японии стало скорее развлекательным и церемониальным занятием, и оно часто включало в себя различные разрезы и сгибы. К концу 19 века оригами считалось формой искусства и стало производиться массово и стало более доступным для всех, кто этого хотел. Европа начала массовое производство оригами в 1800-х годах, когда маленькие дети учились складывать бумагу в школе.

Те, кто знаком с историей оригами и является художником в этой области, знают японскую легенду и мастера Акиру Йошизаву, который разработал систему складывания узоров с использованием символов, диаграмм и стрелок. Его часто считают крупнейшим родоначальником современного оригами, но, к сожалению, он умер в возрасте 94 лет в 2005 году. За время своей карьеры оригами он разработал множество различных техник оригами, которые до сих пор используются в искусстве, например, мокрое складывание. Система Ёсидзавы-Рэндлетта была именем, данным им символам и диаграммам, которые он создал, и позже она была усовершенствована Сэмюэлем Рэндлеттом и Робертом Харбином. Книга «Секреты мастеров оригами» была написана Робертом Харбином в середине 19 века.60-х годов, он использовал многие приемы Йошизавы и открывал широкий мир складывания бумаги всем желающим.

С момента появления книг и мастеров оригами, говорящих об этой индустрии, она стала еще более популярной во всем мире. Каждый год другие художники разрабатывают красивые замысловатые узоры и новые техники, и придумываются новые вариации. Самым известным дизайном оригами в японской культуре был японский журавль, и хотя никто не знает оригинального художника, легенды гласят, что у тех, кто сложил тысячу бумажных рамок, сбылось желание их сердца. Журавль постепенно стал символом мира и покоя с тех пор, как маленькая 12-летняя Садако Сасаки (выжившая после атомной бомбардировки Хиросимы) решила сложить тысячу бумажных журавликов, чтобы она могла жить после того, как ей поставили диагноз неизлечимой болезни. Лейкемия. Перед смертью Садако Сасаки сложила 644 журавлика, и популярная версия сказки предполагает, что остальные ее одноклассники продолжали складывать журавликов, поскольку на похоронах она была похоронена с 1000 журавлями. Сейчас в Парке мира в Хиросиме стоит статуя девушки, которая тянется и держит журавлика-оригами, и каждый год в ее годовщину статуя украшается тысячей журавликов-оригами (также известных в Японии как сенбазуру).

Сегодня об оригами часто думают как о более сложном, чем многие математические теории, поскольку между складками, различные пионеры математического оригами создали узоры, которые подчеркивают сложность и загадочный аспект оригами. Также были различные художники-оригами, которые регулярно разрабатывают новые проекты и переносят свои проекты оригами в другие миры и уровни. Абстрактные бумажные папки, такие как Жан-Клод Коррейя и Пол Джексон, еще больше развили искусство оригами.

Популярные формы оригами включают мокрое складывание, когда художники смачивают бумагу для оригами, прежде чем формировать из нее свои собственные рисунки. Это позволяет оригами выглядеть более реальным и создает кривые на бумаге. Однако освоить ее крайне сложно и есть много мастеров оригами, которые не могут использовать эту технику. Существует также искусство модульного оригами, для которого требуется два или более листа бумаги, которые обычно складывают в форму, называемую «модулем». После складывания всех отдельных фигур они собираются вместе, чтобы сформировать окончательную единицу оригами. Окончательная сделанная модель выглядит совершенно иначе, чем сами юниты, а это означает, что некоторые художники не могут этого сделать. Одной из самых популярных техник оригами является оригами в движении. Это может быть что угодно, от прыгающей лягушки до бумажного самолетика (который является одной из старейших моделей в мире). Модели часто двигаются из-за особенностей их изготовления. Хлопающая птичка — это классический элемент оригами, который был изобретен в 1870 году случайно, когда изобретатель не смог вспомнить бумажного журавлика. Часто модульное и динамическое оригами можно смешивать вместе, и художнику нужно составить различных бабочек, прежде чем собрать их в шар, с которым можно играть.

Какие оригами самые популярные?

О да, пришло время для более простых оригами для начинающих!! За эти годы мы поделились с вами многими проектами оригами… которые, я знаю, иногда могут быть чем-то вроде «с чего мне начать»? Итак.. Я решил поделиться с вами нашими самыми популярными идеями оригами, чтобы сделать вместе с вами!

Все эти проекты сопровождаются простыми инструкциями по оригами для детей . И вам часто даже не нужна бумага для оригами — подойдет бумага качества принтера (или тоньше).

Делать оригами не только весело, но и полезно для обучения! От пространственного восприятия до обучения выполнению инструкций и ощущения благополучия от выполнения проектов — еще одна причина выбрать для вас наши 10 самых популярных идей оригами. Давайте сделаем все проще и, следовательно, увеличим чувство успеха для вас и ваших детей!

Что проще всего сделать в технике оригами?

Честно говоря, я не знаю, есть ли «одно единственное оригами», которое ВСЕ должны сначала сделать…. но лично я обнаружил, что дети очень любят гадалок (см. ниже), поэтому стоит начать с них. Их весело и легко делать (с большим количеством повторений, что отлично помогает запомнить, что делать дальше. Я чувствую, что это классика детства, которую должны выучить все дети!

Умеют ли пятилетние дети делать оригами?

ДА!!!! Абсолютно! Чем раньше вы их начнете, тем лучше. Конечно, сначала вы будете вместе работать над проектами оригами. Но опять же, дети удивят вас тем, как быстро они учатся. А еще оригами отлично развивает мелкую моторику и глазомер. Очевидно, что все дети развиваются в разном темпе, так что имейте это в виду, когда будете устанавливать свои собственные ожидания. Некоторые советы и идеи доступны в нашей статье «Проекты оригами для дошкольников», а также в упомянутой выше статье «Преимущества оригами в образовании».

Часто спрашивают: как сделать оригами?

Читайте дальше, и вы узнаете. Но мой главный совет в обучении тому, как делать оригами, это: терпение и ожидания… плюс поиск правильного (т. е. простого!) проекта оригами, с которого можно начать! Но именно об этом сегодняшняя статья. Итак.. вперед к нашему….

Топ-10 самых популярных оригами

Оригами-гадалки хорошо известны во всем мире, они известны во множестве различных направлений – гадатели, болтуны, ловцы кути, Himmel und Hoelle и это лишь некоторые из них! Традиционно вы делаете их на обычной бумаге и пишете «состояния» внутри своего кассира. Тем не менее, вы можете легко превратить их в ручных марионеток (например, этих очаровательных бумажных кукол-свинок) или использовать их в качестве забавного инструмента для изучения фактов, например. наши хэллоуинские ловцы кути или ловцы кути под американским флагом. Что бы вы ни делали… научитесь делать простую гадалку оригами, а затем дайте волю своему воображению!

2. Классический простой тюльпан в технике оригами

На самом деле существует несколько вариантов изготовления тюльпана в технике оригами! Мы любим этот метод. Отличное введение в симметрию, сохраняя при этом простоту проекта и количество сгибов. Вы можете научиться просто делать «голову» тюльпана или сделать еще один шаг и сделать цветочный стебель.

3. Прыгающая оригами-лягушка

Я думаю, что эти прыгающие лягушки-оригами так популярны не только потому, что их легко сделать, но и потому, что с ними можно играть (вспомните: мизинцы!).

4. Как сделать бумажного кита

Признаюсь, я не уверен на 100%, почему этот бумажный кит так популярен (кроме, конечно, того, что он супер милый И простой в изготовлении)… но он популярен и, безусловно, должен жить в любой десятке лучших. Сказав это, этот кит-оригами — отличный пример того, как совместить оригами с созданием супер-пупер МИЛЫХ открыток. Мы превратили этого оригами-кита в оригами-открытку ко Дню святого Валентина / открытку ко Дню матери раньше: I Whaley Love You!

5.

Как и в случае с китом-оригами… Кролики-оригами очень популярны и могут быть легко превращены в поздравительные открытки оригами — как мы сделали здесь на День святого Валентина (хотя, конечно, они также будут очаровательны на пасхальной открытке оригами!). Объедините кролика с забавными каламбурами — Hoppy Easter или No Bunny Compares with you. Я также люблю этих бумажных кроликов как часть коллажа или просто так!

6. Самая популярная закладка-уголок оригами

Мы любим закладки-уголки-оригами! В некотором смысле эти угловые закладки должны быть в верхней части моего списка 10 лучших! Все они основаны на этой очень простой закладке оригами, а затем украшены на любой случай. У нас буквально сотни таких в блоге… потому что дети их ОБОЖАЮТ. Я думаю, что закладка «Уголок монстров», вероятно, самая любимая… но есть много близких секунд — возможно, закладки «Уголок эмодзи» или наши закладки «Панда»!

7.

Вы можете ошибиться с коробкой оригами. Супер удобно и легко складывается и тоже. Недавно я наполнил несколько коробочек оригами самодельными шоколадными конфетами, чтобы подарить другу. Бумажная коробка оригами — это одна из моделей оригами, которую легко запомнить, и вы можете сделать ее любого размера и размера по своему желанию. Шаблон по существу одинаков как для прямоугольной, так и для квадратной коробки. Таким образом, вы можете варьировать вещи в зависимости от ваших потребностей! Вы также можете взять обычную коробку и украсить ее по своему вкусу. Как мы сделали здесь с нашей коробкой MINION!

8. Легкая оригами собака или Морды животных оригами

Да, мы вернулись к другим оригами мордочкам животных (я знаю, что у нас уже был кролик выше), но этот щенок оригами БОЛЬШОЙ фаворит здесь, на Red Ted Art. Я думаю, это может быть простота оргами, но также и «радость» добавления деталей ручкой. Таким образом, вы можете сочетать «рисунок» или «раскрашивание» со складыванием оригами. То же самое относится и к популярному оригами-кошке, которую я воссоздал как оригами-тигр!

9. Как сделать бумажного журавлика

Теперь бумажные журавлики — это «интересная вещь», потому что это не лучший проект для начинающих — им определенно нужно сделать еще несколько шагов… НО. Журавли-оригами почти синонимичны «деланию оригами», и ни один список Топ-10 не стоил бы своей соли, если бы в него не входил бумажный журавлик. У меня есть древнее видео на YouTube, которое мой друг сделал для меня, показывающее, как сделать журавлика оригами. Я думаю, что, возможно, мне придется переснять это для вас, хотя… наши навыки видеосъемки были не такими уж популярными в те дни… но ремесло по-прежнему прекрасно.

10. Как легко сделать оригами шляпу/лодочку

Я уже делала оригами шляпы для наших поделок, но, конечно, вы можете сделать такую ​​же бумажную шляпу БОЛЬШОГО размера для детей (обычно из газет или двойной разворот из журнала. Их действительно очень легко сделать — и они образуют первую половину поделки-оригами-лодочки. Вы также можете превратить оригами-лодку в треугольную марионетку!

11. Бумажные самолетики

О, у меня есть чтобы добавить еще один: Бумажные самолетики!!Я почти уверен, что ВСЕ дети в тот или иной момент делали бумажный самолетик… и часто, не осознавая этого, они только что закончили свой самый первый проект оригами!

Вот и подошел к концу мой топ-10 проектов оригами для детей!! Я надеюсь, что вы любите все это так же сильно, как я (и мои читатели!!), и что сегодня вы были вдохновлены попробовать оригами…. а пока я оставлю вам еще несколько ответов на наиболее часто задаваемых вопроса об оригами:

Можно ли использовать обычную бумагу для оригами?

Да, можете. Для большинства проектов оригами (но не для всех! Например, для прямоугольной коробки, представленной выше) нужен квадратный лист бумаги для оригами. Тем не менее, можно легко быстро разрезать прямоугольную бумагу на квадратную, создав диагональную складку (это можно увидеть во многих моих видеороликах с закладками в углу — например, в этом видео с Пандой — прокрутите статью вниз до конца). Преимущество использования «особой» бумаги для оригами заключается в том, что она часто немного тоньше, поэтому ее легче складывать для сложных проектов. Вы также можете получить бумагу для оригами, которая имеет два разных цвета на каждой стороне, что особенно хорошо для таких проектов, как эта бабочка оригами или эти подставки для яиц оригами!

Разница между оригами и киригами

Существует также разница между оригами (в котором используется квадратный лист бумаги и методы складывания) и киригами (в котором можно использовать бумагу любой формы и также требуется небольшая обрезка).

Но я считаю, что когда дело доходит до детей, лучше всего использовать оба метода. Нам также нравится украшать наши бумажные поделки ручками или наклеивать такие детали, как кавайные глаза и черты лица.

В каком возрасте начинать оригами? Умеют ли дети 5 лет делать оригами?

Как было сказано выше – Абсолютно! Вы можете приучать детей к оригами в очень раннем возрасте.