сказочное искусство в народном стиле
Содержание
Гжель превращает обыкновенную посуду в произведение искусстваЧто составляет истинное богатство народа? Конечно, это совершенно не материальные ценности, а традиции, история и народные промыслы. Одним из заглавных видов настоящего прикладного народного искусства русского народа является гжель — особая техника, которая традиционно представляет собой филигранную роспись на глиняных изделиях. Как и многие славянские промыслы, такое искусство рождает ассоциации с доброй сказкой. Сегодня Гжель — не только историческое достояние народа, но и самый масштабный центр по производству керамики.
История искусства гжелиХарактерная роспись в стилистике гжель имеет длинную и интересную историю. На самом деле Гжелью именуется живописный и старинный подмосковный район. Искусство зарождалось на этих землях. Все дело в том, что издавна земля в этом регионе была совершенно не плодородной. Сколько бы пахари не трудились, сколь бы труда не вкладывали, щедрого урожая не получали.
Немногим позже наладилось и масштабное гончарное производство, которое насчитывает более четырехсот лет.
Название «гжель» происходит от слова «жечь». Есть версия, что изначально искусство именовалось «жгель», а после, в результате перестановки букв для собственного удовольствия, люди стали называть ее гжелью.
На самом деле, по данным археологических раскопок, еще в начале четырнадцатого столетия в районе реки Гжелки умельцы освоили гончарное ремесло. Это был еще не знаменитый во всем мире гжельский фарфор, но очень практичные и достойного качества гончарные изделия, слава о которых шла по всей округе.
Живописная природа, богатые леса, витиеватые ленты рек, гладь полей вдохновляли народ, живущий в округе на творчество. Издавна местность славилась умельцами, как говорится, на все руки. В районе Гжели изготавливали не только горшки и плошки, но также черепицу, разнообразные изразцы и даже детские игрушки.
Современные мастера создают такие вот оригинальные игрушки-фигуркиК началу восемнадцатого века люди заговорили о керамических изделиях невероятной красоты, расписанных особым способом, доселе невиданным. Так появились первые упоминания о гжели — оригинальном и самобытном художественном искусстве. Постепенно мелкие кустарные артели по производству керамических изделий в русском народном стиле трансформировались в большие предприятия. Неизменно остается главное правило: работа выполняется только вручную.
Многие считают, что русское художественное искусство не наделено лаконичностью и легкостью.
Если вы тоже так считаете, тогда вы ничего не знаете о гжели! Сегодня это не только народные орнаменты и узоры, а целое стилистическое направление, которое используется не только в производстве керамики, но также при оформлении интерьера и даже в одежде.
Характерные черты росписи следующие:
- глазурирование поверхности;
- снежно-белый фон;
- узор, выполненный в синих или голубых тонах;
- сложный растительный орнамент или узор в русском народном стиле;
- неизменно ручная работа.
Сегодня гжель – это сложная роспись в кобальтово-синих тонах на чистом белом фоне. Именно это является главным отличием искусства гжель от других народных техник.
Статуэтка украшенная классической гжельюИменно ручная работа превозносит каждое изделие в такой технике в ранг народного шедевра. Считается, что найти совершенно одинаковую гжель просто невозможно, поэтому изделие всегда эксклюзивно!
Даже относительно простой рисунок смотрится просто шикарноКак расписывают гжельТехника выполнения рисунка достаточно сложная и требует определенного мастерства.
К росписи керамического изделия художник приступает сразу после обжига. Древнерусские промыслы многолики и по сей день существует немало тайн и секретов. Первая роспись в стилистике гжели называлась майоликой. Она расписывалась «пятицветкой»: основой являлась белоснежная эмаль, на которую наносился рисунок.
Остальные цвета для древнерусской росписи получали из солей: зелень получали из соли меди, желтый оттенок — из соли сурьмы, вишневый цвет давал марганец, а синий — кобальт. Позже от такой техники отошли, ей на смену пришел привычный и сегодня рисунок кобальтово-синего цвета на белом фоне.
Даже двух цветов оказалось достаточно для того, чтобы создавать произведения народного искусстваВ современном производстве уникальный узор сначала продумывается, а после уже переносится на само изделие. В давние времена народные умельцы рисовали, как говорится, от души, придумывая орнамент прямо во время работы, ежеминутно дополняя его новыми мотивами и деталями.
Для росписи понадобится немного: шпатель, кисти и баночка с окисью кобальта, который и дает тот самый неповторимый синий оттенок.
До термической обработки изделия с гжелью выглядят совсем невзрачноИнтересный факт: сама краска имеет черный цвет, который меняется на синий только в процессе последующего обжига.
Технология следующая: сначала выполняется роспись, после чего изделие окунается в подготовленную глазурь, далее снова обжигается в печи. Почему же тогда каждый рисунок играет всеми оттенками синего? Такой неповторимый эффект получается с применением особых приемов гжельского письма. Ни один мастер гжельской росписи не ищет в работе легкого пути, осваивая и придумывая новые элементы, детали орнамента, мотивы в народном стиле. Именно поэтому каждый узор уникален по своей сути, так как в нем заложена частичка творческой души художника.
История и технология создания гжели
В стародавние времена тематика рисунка в стилистике гжель являлась иллюстрацией истинных чувств, фантазией, мыслями и желаниями художника. Умельцы были людьми творческими, но малограмотными. Именно в рисунке они непроизвольно старались отразить свое мировосприятие, понимание происходящего, наблюдения за городской или деревенской жизнью, необъяснимые природные явления и, наконец, донести до окружающих свои собственные мысли.
Каждое изделие уникально и несет в себе частичку души мастераИсходя из этого, тематика рисунка в стилистике гжель подразделяется на три основных направления:
- Растительная. Такие рисунки — это классическая гжельская роспись. Все растения, которые изображаются, имеют несколько стилизованный вид, но основные черты четко просматриваются.
Это травинки, черенки, ягоды, цветы. Если художник хотел изобразить ягоды смородины, это видно невооруженным глазом и спутать их, например, с крыжовником, сложно. Колосья пшеницы, переплетенные с гирляндами цветов или гроздьев ягод, — все это и есть растительные узоры гжель. - Орнаментальные узоры. Такие рисунки стилизованные, оригинальные и в каждом просматривается определенная ассоциация. Наносится он согласно разработанным в старину сеткам. Самые известные орнаментальные гжельские сетки — это «усики», «травинки», «капли», «жемчужины» и «гребенки». Традиционные «шашечки» наносятся по кромке или вдоль бортика и представляют собой цепочку-поясок из кобальтово-синих квадратов.
Это травинки, черенки, ягоды, цветы. Если художник хотел изобразить ягоды смородины, это видно невооруженным глазом и спутать их, например, с крыжовником, сложно. Колосья пшеницы, переплетенные с гирляндами цветов или гроздьев ягод, — все это и есть растительные узоры гжель.Орнаментальная роспись может комбинироваться с растительной
- Сюжетная роспись. Такой рисунок представляет самые древние народные промыслы, так как именно сюжет наглядно иллюстрировал сцены из жизни народа. Это могли быть зимние катания на санях, ярмарки, изображение природных явлений или времени года.
Владея некоторыми секретами, без которых не могли существовать русские промыслы, можно своими руками расписать стены, посуду и даже одежду, используя технику перенесения рисунка на ткань (батик).
Гжель позволяет создавать поистине прекрасную керамическую плитку Это просто шикарный инструмент в деле оформления интерьера Не менее эффектно гжель смотрится и на тканиГжель и современная модаНо не только посудой единой или сувенирами живет гжель в современном мире. Все чаще именитые дизайнеры используют народные мотивы в создании модных коллекций. Благодаря неподдельной художественности, гжель — один из наиболее самобытных и популярных в современной моде мотивов.
Одежда с гжелью будет по вкусу далеко не одним только ценителям этно стиля В моду входят даже детские наряды с этой колоритной росписьюПочему же, спустя столько лет, такой орнамент не теряет своей актуальности? Во-первых, гжель выполняется в стильной цветовой гамме. Все оттенки лазури, небесно-голубого и сочного синего на нарядном белом фоне — это всегда торжественно и стильно.
Такое одновременно простое, строгое и яркое сочетание неизменно настраивает на позитив. Во-вторых, орнамент в исконно русском стиле в последнее время рождает все больший интерес у Запада, подогреваясь признанными в моде отечественными мэтрами.
Все без исключения старорусские промыслы отличаются высокой художественностью, символизмом и неподдельной философией этники. Именно поэтому гжель и сегодня не теряет актуальности, а является во всем мире драгоценным символом русской культуры.
Шесть интересных фактов о синеокой гжели — Милосердие и порядок
Хотите узнать больше об истории гжельской росписи? Приглашаем вас на виртуальную экскурсию по уникальному музею-кафе «Гжель».
Вы узнаете много интересного о народном промысле, который по праву считается визитной карточкой России. Что такое цветная гжель, почему один из главных элементов техники называют «агашкой», как выглядит анималистическая роспись, как собирали уникальные керамические панно и сколько оттенков синего можно добыть из кобальтовой краски? Об этом и не только нам рассказала куратор музея-кафе «Гжель» Оксана Завьялова.
Факт № 1. Гжель зародилась в Подмосковье
«Земля песчаная, хлеб средственный, покосы худшие, лес дровяной, крестьяне на оброке промысел имеют деланием разных сортов посуды и сервизов…» — так в конце XVIII века ревизоры описывали район Подмосковья, где зародилась гжель.
Золотую жилу местные жители нашли… под ногами. Богатые месторождения глины способствовали развитию гончарного ремесла. Из гжельской глины изготавливали «аптекарские и алхимические сосуды», местные мастера изготавливали посуду, строительные материалы и даже примитивные детские игрушки. Поступали ремесленникам заказы и на изготовление посуды для дворцового обихода.
И в наши дни керамические изделия продолжают изготавливать на предприятиях, которые располагаются в Подмосковье, там же по-прежнему добывают ту самую особенную глину, которая в руках мастеров превращается в звонкий синеокий фарфор.
Факт № 2. Раньше роспись была цветной
Изначально гжель была разноцветной. С XVII века мастера расписывали свои изделия яркими красками: лиловыми, желтыми, зелеными и коричневыми. Синяя роспись стала визитной карточкой гжели лишь с середины 20-х годов XX века. Переход на роспись кобальтом историки объясняют влиянием голландских мастеров. В то время в моду вошли голландские изразцы и китайский фарфор. Гжельские мастера переняли этот опыт: получилось красиво и недорого. Кстати, до обжига рисунок на изделии имеет черный цвет. И только под воздействием высоких температур краски приобретают привычную нашему глазу синеву. Используя только одну краску, художники получают более 20 (!) оттенков синего.
Цветной росписью сегодня владеют немногие.
Специально для музея-кафе «Гжель» мастера изготовили тарелки и плитки, расписанные в редчайшей технике – коралловая гжель. Была разработана технология, благодаря которой цвета сохраняют свою насыщенность во время обжига при температуре в 1300 градусов. Только представьте — это в 13 (!) раз выше температуры кипения воды.
Факт № 3. Керамические полотна, аналогов которым нет в мире
Панно, которые гжельские художники изготавливали для Владимира, могли бы выставляться в лучших музеях мира. В залах музея-кафе «Гжель» на двух эксклюзивных панно разворачиваются события давно минувших лет. На центральном панно изображен сюжет в стиле традиционной русской иконописи «Бояре встречают князя Андрея Боголюбского во Владимире». На втором панно изображен красивый среднерусский пейзаж. Уникальные картины составлены из отдельных изразцов, расписанных вручную. Работа ювелирная – совпадают все линии и штрихи. Так создаются единые керамические полотна, аналогов которым нет во всем мире.
А всего в оформлении кафе было использовано более 500 изразцов ручной работы.
Факт № 5. Животные Владимирской области в стиле гжель
Лось, кабан, воробей, олень и даже мифические лев и грифон! Самые, пожалуй, забавные образцы гжельской росписи можно встретить в зале, где проходят детские праздники. Специально для владимирского музея-кафе гжельские мастера разработали анималистические рисунки. На них изображены животные и птицы средней полосы России, а также мифические персонажи, которые повторяют белокаменную резьбу Дмитриевского собора.
Факт № 6. Почему розу зовут «агашкой»
Любимый узор гжельских мастеров — роза. В ремесленной среде ее принято называть «агашкой». А дело вот в чем… Раньше роспись в основном выполняли простые заводские работницы, крестьянки, наделенные художественным вкусом. Чаще всего они использовали в росписи растительные орнаменты и природные элементы — листья, затейливые узоры, диковинные цветы. Многих работниц в ту пору звали именем Агафья — оно было очень модным и распространенным, — отсюда и пошло название «агашка».
Этот сюжет часто использован и в оформлении музея-кафе.
— С момента открытия наш музей посетили более 900 тысяч человек. До режима самоизоляции мы регулярно проводили экскурсии для воспитанников детских садов и учащихся школ Владимирской области. Вход бесплатный. В холле на выставочных стендах размещена интересная информация об истории промысла. Как только посещения вновь станут возможными, мы всех приглашаем в наш прекрасный музей: вы увидите уникальные произведения искусства, которые находятся у нас в единственном экземпляре, прикоснетесь к истории нашей страны, — рассказала куратор музея-кафе Оксана Завьялова.
Музей-кафе «Гжель» находится во Владимире, на первом этаже комплекса «Милосердие и порядок» на Добросельской, 2г.
gzhel art prints to Match Any Home’s Decor
Graphicdesign
Blue
Pattern
Floral
Abstract
Art
Folk
Illustration
Russian
Digital
Azulejo
Watercolor
Vector
Цветок
Трафарет
Типография
Цветы
Природа
Концепт
11
Синий цветочный орнамент Арт Принт
by BodyArt_Sun
$ 15,00
272
Цветы печати арт.
Голубые цветы Арт Принт
от bodyart_sun
15,00 $
9
Арт Принт народное искусство
от bodyart_sun
915,00 $0002 1
Бесшовный узор. Русская народная роспись «Гжель». Art Print
by Capriz
$15.00
18
Turban lady Art Print
by GoolPictures
$18.00
35
Blue bird Art Print
by bodyart_sun
$15.00
19
Pattern Синие листья Арт Принт
от bodyart_sun
15,00 $
27
Синие цветы на белом фоне Арт Принт
by Olga Shashok
$15.00
16
Blue petals Art Print
by bodyart_sun
$15.
00
15
watercolor blue composition Art Print
by Markovka
$19.00
30
Floral орнамент темно-синего цвета Арт-принт
от bodyart_sun
15,00 $
1
Арт-принт «Гжель Лось»
от Tanya Menis
19,00 $
7
GZHEL Black Pattern Art Print
от Kirill
$ 15,00
7
GZHEL Phatel
15,00 $
86
Русский орнамент Гжель Арт Принт
VeraPrimavera
15,00 $
13
3 900бутоны розы0003
by bodyart_sun
$ 15,00
7
Круглый цветочный венчик с узором арт. 16,00 $
5
Арт-принт Гжель
VeraPrimavera
15,00 $
9
Арт-принт Гжель
by VeraPrimavera
$15.
00
5
Folk blue art Art Print
by bodyart_sun
$15.00
8
Stylized blue roses Art Print
by bodyart_sun
$15.00
10
Blue цветы в виде яйца Арт Принт
от bodyart_sun
15,00 $
12
Синий цветочный узор выполнен в технике русского народного творчества Гжель Арт Принт
by bodyart_sun
$ 15,00
7
Три синие розы арт. Художественный принт
от bodyart_sun
15,00 $
10
Арт-принт с розами
от bodyart_sun
15,00 $
13
30043 Стилизованный цветочный рисунок Art Print
от bodyArt_sun
$ 15,00
8
Печать с синим и белым искусством цветочного искусства
.
15,00 $ 6
Арт Принт Гжель
by bodyart_sun
15,00 $
6
Черные ягоды, цветущая мандала3 Арт Принт
0002 by bodyart_sun$15.00
10
blue art Art Print
by bodyart_sun
$15.00
6
Pattern blue rose Art Print
by bodyart_sun
$15.00
9
Watercolor succulent in бесшовный узор Art Print
by camertone
17,00 $
20
Art Print Голубые колокольчики
by bodyart_sun
15,00 $
2
Gzhelka Art Print
by NOX124
$17.00
12
art roses Art Print
by bodyart_sun
$15.
00
9
blue petals Art Print
by bodyart_sun
$15.00
10
Принт с голубым цветком
от bodyart_sun
15,00 $
Сэкономьте до $30
Больше покупок = больше сбережений
Купить сейчас
НОВАЯ коллекция для дома: Mix It Up
Откройте для себя полные коллекции предметов домашнего декора, постельных принадлежностей, столешниц и многого другого, чтобы сделать свое пространство свежим и захватывающим.
Покупайте по комнатам
2023: Год Кролика
Встретьте Лунный Новый год с тщательно подобранной подборкой произведений искусства, подарков и многого другого.
Исследовать
Произведения Гия Гжель | Saatchi Art
Картины, 15,7 Ш x 11,8 В x 0,4 Г в дюймах
Картины, 11,8 Ш x 15,7 В x 0,4 Г в
Paintings, 15.
7 W x 11.8 H x 0.4 D inPaintings, 11.8 W x 15.7 H x 0.4 D in
Paintings, 23.6 W x 23.6 H x 0.8 D in
Paintings , 7,9 Вт x 11,8 H x 0,8 D в
картины, 15,7 Вт x 7,9 ч. X 0,8 D в
, 19,7 Вт X 15,7 H x 0,8 D в
. В x 0,8 Г дюйма
Картины, 11,8 Ш x 7,9В x 0,8 Г,
Картины, 11,8 Ш x 7,9 В x 0,8 Г,
Картины, 35,4 Ш x 27,6 В x 1,2 Г,
x 17,8 Г,
Картины
Картины, 11,8 Вт x 7,9 ч x 1,2 дня в
картины, 35,4 Вт x 23,6 ч x 1,2 дня в
, картина, 11,8 Вт x 15,7 ч.
X 0,4 D. , 11,8 Ш x 15,7 В x 0,4 Г,Картины, 7,9Ш x 11,8 В x 0,8 Г,
Картины, 11,8 Ш x 15,7 В x 0,4 Г,
Картины, 7,9 Ш x 11,8 В x 0,4 Г,
x В, 7 Ш,7202 0,4 D в
картин, 27,6 Вт x 35,4 H x 1,2 D в
картин, 19,7 Вт x 23,6 H x 1,2 D в
, 7,9 W x 11,8 H x 0,4 D.
, 7,9 W x 11,8 H x 0,4 D.
, 7,9 W x 11,8 H x 0,4 D.
Картины, 19,7 Ш x 27,6 В x 1,2 Г в дюймах
Картины, 13,8 Ш x 17,7 В x 1,2 Г в
Paintings, 7.9 W x 11.8 H x 1.2 D in
Paintings, 7.9 W x 11.8 H x 0.4 D in
Paintings, 7.
9 W x 11.8 H x 0.4 D inPaintings , 7,9 Вт x 11,8 H x 0,4 D в
картин, 27,6 Вт x 35,4 ч x 0,8 D в
картины, 8,7 Вт x 12,6 ч. X 0,4 D в
. В x 0,4 дюйма
Картины, 3,9 ширины x 11,8 дюйма x 0,4 дюйма
Paintings, 7.9 W x 11.8 H x 0.4 D in
Paintings, 7.9 W x 11.8 H x 0.4 D in
Paintings, 7.9 W x 11.8 H x 0.4 D in
Paintings , 9,8 W x 11,8 H x 1,2 D в
картины, 19,7 Вт X 27,6 H x 1,2 D в
картины, 23,6 Вт X 15,7 H x 1,2 D в
. В x 0,4 дюйма
Картины, 8,3 Ш x 12,2 В x 0,4 Г дюйма
Paintings, 20.
5 W x 12.2 H x 0.4 D inPaintings, 9.1 W x 5.9 H x 0.4 D in
Paintings, 9.1 W x 5.9 H x 0.4 D in
Paintings , 13,8 Вт X 19,7 H x 0,4 D в
картины, 27,6 Вт x 27,6 H x 0,8 D в
картины, 13,8 Вт X 17,7 H x 0,4 D в
картина, 27,6 Вт 19,77
, 27,6 Вт. В x 1,2 Г дюйма
Картины, 13,8 Ш x 19,7 В x 0,4 Г дюйма
Paintings, 9.4 W x 7.1 H x 0.4 D in
Paintings, 9.8 W x 13.8 H x 0.4 D in
Paintings, 19.7 W x 29.5 H x 0.8 D in
Paintings , 9,8 Вт x 13,8 ч x 0,4 D в
картин, 13,8 Вт X 19,7 H x 0,4 D в
картины, 15,7 Вт x 7,9 ч.
X 0,4 D в. В x 0,4 дюйма
Картины, 9,4 ширины x 7,1 высоты x 0,4 дюйма
картины, 13,8 Вт X 17,7 H x 1,2 D в
картины, 7,1 Вт x 9,4 H x 0,4 D в
картин, 7,1 Вт x 9,4 H x 0,4 D. , 9,4 W x 7,1 H x 0,4 D в
картин, 7,1 Вт x 9,4 H x 0,4 D в
, 19,7 Вт X 11,8 H x 1,2 D в
. В x 1,2 Д дюйма
Картины, 17,7 Ш x 25,6 В x 1,2 Г дюйма
Paintings, 29.5 W x 19.7 H x 1.2 D in
Paintings, 11.8 W x 7.9 H x 0.4 D in
Paintings, 7.9 W x 15.7 H x 1.2 D in
Paintings , 13,8 W x 9,8 H x 0,4 D в
картины, 35,4 W x 27,6 H x 1,2 D в
картины, 15,7 Вт X 7,9 H x 1,2 D в
картина, 19,7 Вт.
В x 0,4 дюймаКартины, 25,6 Ш x 21,7 В x 0,8 Г дюйма
Картины, 19,7 Вт X 31,5 H x 1,2 D в
картины, 11,8 Вт x 7,9 ч. X 0,4 D в
картин, 23,6 Вт x 19,7 ч. 0,4 D. , 9,4 W x 11,8 H x 0,4 D в
картины, 19,7 Вт x 23,6 H x 0,4 D в
картины, 19,7 Вт X 23,6 H x 0,4 D в
картина, 47,2 W x 31,58
, 47,2 W x 31.5. В x 1,2 Г дюйма
Картины, 27,6 Ш x 19.7 H x 1,2 D в
картин, 11,8 Вт x 9,4 H x 0,4 D в
, 27,6 W x 19,7 H x 1,2 D в
. D в
картин, 19,7 Вт X 15,7 H x 0,8 D в
картин, 15,7 Вт X 19,7 H x 0,8 D в
, 15,7 Вт x 27,6 ч.
