Рисование гжель: Как рисовать роспись гжель в картинках поэтапно: узоры животных с фото

Содержание

Роспись гжель для детей-дошкольников | Дефектология Проф

Статья:

Сказочная роспись гжель – традиционный народный промысел, предполагающий рисование синими красками по керамике. Но не только по ней: в этой технике делают иллюстрации и открытки, платки, расписывают деревянные доски и сувенирные фигурки. Занятия по росписи гжелью можно проводить для деток разного возраста, в том числе дошкольного. Многим будет интересно, да и новый навык работы пальчиками не помешает (особенно с учетом того, что впереди школа).

С чего начинать? С подготовки!

Гжель – целое направление российской культуры. Гжельская роспись делается на белом фоне синими, голубыми, лазурными цветами, красками других оттенков. Вряд ли кто-либо не видел предметы, расписанные в этой прекрасной технике. Даже если кто-то не видел, представление можно получить, взглянув на это прекрасное блюдо. Представляете, как оно украсит стол, превратив его из обычного в праздничный?

Обратите внимание: все рисунки в технике гжель состоят из мазков.

Специальный гжельский (двойной) мазок накладывается от широкой части к узкой. Сначала используется плоская сторона кисточки, потом кисть слегка заворачивается и рисует узкой частью. Это хорошо видно на видео, где мастера показывают, как они расписывают какой-либо предмет. Таких записей много на Ютьюбе.

Чтобы научить детей, для начала придется освоить технику самому. В этом очень поможет художественный альбом по гжели согласно ФГОС. Ценность издания – в том, что оно пошагово описывает процесс рисования, показывает его на картинках. А также рассказывает, как научить детей особенностям мазков и последовательности росписи. Практические задания для изучения элементов росписи есть и в альбоме «Россиночка» по гжели. У пособий разные авторы, но оба хороши с практической точки зрения.

Что понадобится для работы?

Краски белого и синего цвета, оттенки голубого. На первые разы достаточно белой и синей. Для росписи можно использовать гуашь, акварель, акрил.

Кисти. Расписывают плоскими синтетическими кисточками разных номеров. Можно попробовать №7, которая дает довольно крупный мазок. Тонкие кисти подойдут для рисования травинок и других элементов.
Трафареты, на которых дети будут тренироваться и оттачивать мазки перед росписью посуды. Их можно найти в интернете и распечатать, или взять из специальных изданий. Хорошо идут деревянные трафареты – например, такой чайник. С одной стороны его можно расписать по нанесенному рисунку, с другой – самостоятельно.
Керамические, глиняные, деревянные или пластиковые заготовки посуды (тарелки, чашки, блюдца).
Баночки для воды, простая клеенка, салфетки для удаления краски, защита одежды и т.д.

Как рисовать в технике гжель в старшей группе?

Каждый профессиональный мастер класс специалиста по гжели подразумевает минимум несколько занятий. Будем на это ориентироваться и мы, учиться поэтапно. Могу предложить приблизительно такой план:

Рассказ о гжели – технике росписи, виде ремесла и искусства. Демонстрация наглядных материалов, чтобы заинтересовать детей. Это могут быть картинки или предметы, лучше всего забавные и привлекающие внимание. Например, как эти поросята (кстати, их действительно можно использовать в хозяйстве). Тренировка мазка на бумаге.
Роспись по трафарету (раскраске), проработка орнамента, закрепление мазка. Учимся уверенно рисовать каплю, травинку, завиток, спираль, волнистую линию. Трафарет может быть на обычном листе или вырезанный в виде кувшина, чайника, чашки. Лучше применять гуашь.
Роспись посудной заготовки. Идеальный вариант – рисовать традиционную гжельскую розу с вариациями. Дети и научатся, и выучат название. Лучше себя проявят акриловые краски. По выпуклой или вогнутой заготовке рисовать тяжеловато, особенно на первый раз, понадобится помощь взрослого.

В любом из пунктов возможны вариации. Заготовку можно сделать с детьми своими руками – например, вылепить из глины плоские медальоны-«тарелки» диаметром около 8-10 см, высушить, покрасить белой краской, нанести карандашом (синим фломастером) узор и расписать. Вот и сувенир к 8 марта или дню рождения бабушки! Можно рисовать на пластиковой или другой одноразовой посуде, такие «заготовки» недорого стоят и не требуют труда для подготовки.

Под гжель можно расписывать шаблоны в виде яиц к Пасхе, открытки. А можно купить белые чашки под роспись, дать их расписывать детям, а потом покрыть специальным лаком и отдать в семьи. Представляете, какая это будет память на годы?

Вдохновляем и вдохновляется на занятии

Чем вдохновить ребенка к работе? Увлекательно рассказать, показать готовое декоративное изделие. Например, такой чудесный поднос. По нему можно изучать разные элементы росписи – розу, листики, травинки, бордюры и другие мотивы.

После сушки «тарелки» нужно разложить на выставочном стенде. Конечно, в итоге они будут далеки от предложенного эскиза, и мазок вряд ли получится идеальным. Их ценность в том, что ребенок постигает новое, и нужно научить его не бояться применять свои навыки. То есть ни в коем случае не критиковать и, тем более, не подшучивать. А еще очень ценно, когда ребенок в последующей жизни сталкивается с гжельской росписью, узнает ее и знает название.

В чем польза такого рисования для детей? Занятия по гжели:

дают понимание искусства и его видов, вызывают интерес к нему;
приобщают детей к русской культуре;
учат делать красоту своими руками;
дают практические умения по росписи;
формируют настойчивость, усердие и желание довести дело до конца;
развивают эстетический вкус;
улучшают мелкую моторику.

Но главное, роспись позволяет выявить творческие и художественные способности ребенка, развить в нем тягу к творчеству. Не обязательно струны детской души заденет именно гжель. Это может быть хохлома, городецкая роспись. На тему практически каждого народного промысла есть стишки для детей. Иногда малышей цепляют именно они, иногда – будоражащая история или география искусства. Переиначу и скажу, что пути искусства неисповедимы, а наша задача – ненавязчиво их показать.

Вся информация взята из открытых источников.
Если вы считаете, что ваши авторские права нарушены, пожалуйста, напишите в чате на этом сайте, приложив скан документа подтверждающего ваше право.

Мы убедимся в этом и сразу снимем публикацию.
техника росписи, поэтапное рисование элементов и орнаментов для начинающих
Истории о том, что очевидная неудача может обернуться неожиданной стороной и оказаться ключиком к успеху, время от времени повторяются. И примером тому могут стать знаменитые на весь мир гжельские узоры. В местах с неплодородной почвой, с которой никак не могли совладать старательные пахари, была найдена белая высококачественная глина. И ее стали использовать алхимики, а уже потом гончары. Гончарное искусство, родившееся в районе Гжели, насчитывает не менее 400 лет.
История возникновения гжельских узоров и орнаментов
Слово «Гжель» — это географическое название нескольких деревень в 60 км от Москвы, которые ассоциируются с легко узнаваемым белым фарфором с голубой росписью. Гжель связана и с возникновением в России самого фарфора, уникальную рецептуру которого Д. Виноградов создавал конкретно на белой гжельской глине. И не менее интересна история самих узоров и орнаментов гжели, таких легких и лаконичных, не похожих на иные элементы народных промыслов.
Долгое время гжельские мастера искали новые колористические решения, и привычный бело-синий формат появился сравнительно недавно – в середине позапрошлого века. А до того высокий спрос отличал майоликовую посуду с цветной яркой росписью. Бело-синие решения – мода, которая пришла еще с петровских времен, и это связано с привезенным из Голландии расписным фаянсом. Зарубежная идея легла в основу русского промысла. Надо сказать, что когда-то сами голландцы позаимствовали сине-белые узоры у китайцев.
Делфтский фаянс (Голландия)
Гжель называли «русским Стаффорширом», вот только отличало узоры гжели особое послание, которое передавалось и в технике, и в выборе элементов гжели, и в их сочетании. Синее небо, белые церквушки, золотые купола – это элементы гжельской росписи, ставшие отражением русской ментальности. И ставшие одним из самых узнаваемых брендов русской народной культуры.
Цветовая гамма гжельской росписи
Традиционно сложилось так, что рисунок выполняется только оттенками синего. На фоновом белом цвете фарфора мастер одним колером способен передать всю палитру мироздания. Но ведь и синий может быть разным: от блекло-голубого до выразительного глубокого синего, переходящего в оттенки ночи. Используется и темный кобальтовый цвет. И довершает лаконичный гжельский рисунок платиновый или золотой декор.
А до того популярной была лубочная гжель, когда посуду мастера расписывали синими, желтыми, коричневыми и фиолетовыми красками все по тому же белому фону. Но самыми красивыми изделиями промысла считаются надглазурные образцы: цветные краски умелец наносил прямо по глазури. После этого посуда или другие изделия должны быть пройти три, а то и четыре обжига.
Мотивы и элементы
Изображение сельской жизни в гжели
Тематика росписи – это отображение мировосприятия мастером, традиционное и культурное осмысление жизни, ее течения и основных событий. Художники могут обращаться к иконописным элементам, они запечатлевают сценки быта, наблюдения за естеством природы.
Тематика рисунка дифференцируется на 4 вида:
сюжетный рисунок – предполагает отображение времен года, пейзажей;
орнаментальный – это привычные сетки-гребенки, жемчужинки, а также усики, капельки, отводки и шашечки;
растительные мотивы – ягоды, бутоны, трава, ветки и злаки;
животные – обычно это птицы.
Природные мотивы и архитектуру сегодня часто можно обнаружить на чайных сервизах и другой посуде гжели. До сих пор на изделиях мастера изображают крестьянские строения, широкие городские улочки, церквушки. Популярен и цветочный орнамент: взять ту же гжельскую розу, перекочевавшую с фарфора на принт на одежде и т.д.
Мастер-класс по рисованию простых гжельских узоров
Сегодня элементы росписи гжель для детей и взрослых вновь востребованы в различных образовательных продуктах. Ребенок в подготовительном периоде учится рисовать по трафаретам, затем поэтапно прорисовывает простые элементы росписи, узнавая стиль и «набивая руку». Но то же может научиться делать и взрослый, даже далекий от изобразительного искусства человек.
Ситчик
Для работы понадобится длинноворсовая тонкая кисть. У этой кисти задействуется для прорисовки элементов только кончик.
Рисуем ситчик пошагово:
Возьмите тонкую кисть, наберите краски кончиком, используя один цвет.
Попробуйте по образцу нарисовать мелкие детали орнамента – например, капельки.
Для мелких деталей в гжели характерен чистый цвет, цветовые переходы фактически не используются.
Из мелких капелек одного цвета составьте простой цветок и т.д.
Удобно начинать учиться гжельской росписи по специальным прописям. Когда вы нарисуете несколько рядов базовых движений ситчик, навык станет автоматизированным.
Китайский мазок
Этот прием, пожалуй, самый интересный, но и наиболее сложный для исполнения.
Пошаговый алгоритм китайского мазка:
На тонкую кисть нужно набрать сразу два цвета. Можно использовать и один, но все равно при прорисовке нужно стягивать кисточку по ворсу.
Элемент выполняется неотрывно, насыщенность цвета по мере выполнения мазка будет угасать. Этим способом и создается тонкий переход цвета, который выглядит максимально естественно.
Далее мастер снова набирает краску, и опять следит за тем, как по мере выведения элемента краски тускнеют, становятся мягче.
В мазковой росписи получаются красивые, узнаваемые в технике гжель цветы. Потренироваться писать их можно и на бумаге с предварительной пролиновкой. Сначала отдельно рисуются лепестки, потом центральные элементы цветка, и наконец, цельный цветок.
Мазок с тенью
Некоторые источники уверяют, что это разновидность «китайки». У этого базового движения элементов гжели широкий тональный диапазон. Берутся самые глубокие и темные тона, но постепенно в дело «вмешаются» максимально светлые и легкие. На поверхность краску придется наносить круговым разворотом.
Пошагово это выглядит так:
Наберите краску на кисть – с краю кисточки ее должно быть больше, а в серединке – меньше. Кисти для этого берутся толстые No 8 или No 10, с тупыми «лопаточными» концами.
Аккуратно приложите кисть к бумаге, уверенным движением руки наносите линию, прямую или волнистую, согласно задуманному элементу.
Самый излюбленный и хороший для тренировки узор – гжельская простая роза. Для ее выполнения используются кисти No 6 и No 8. Роспись цветка начинается с середины, после этого наносятся два мазка слева, а потом два мазка справа. Во время обучения удобно сначала наносить мазок в одну сторону, потом в другую.
В данном видео наглядно показано, как правильно выполнять теневые мазки.
И еще один важный момент. Нередко элементы и базовые движения не получаются хорошо, потому что ученик неправильно держит кисть. Кисточку в руке нужно удерживать тремя пальцами: большим, указательным и средним. Направление движения кисти должен задавать средний палец.
Техника нанесения теневых мазков
Другое название приема – техника двойного мазка. Такие элементы будут выгодно смотреться не только в бело-голубом решении, но и в других оттенках. И даже выведение фигур в отличной от гжели росписи тоже нередко опирается на эту технику.
Для работы понадобится акриловая краска синяя и белая (для тренировки это лучший вариант), вода, палитра, лист плотной акварельной бумаги, беличьи и таклоновые кисти, непременно плоские. Срез кисти бывает лепестковым, скошенным или ровным, подходят все варианты.
Пошаговое рисование – теневые мазки:
На палитре по соседству капните белую и синюю краску. Стяните друг к другу их края, чтобы оттенки вошли один в другой. Кисточку приложите к стянутой краске так, чтобы глубокий синий оказался прямо у основания ворса, а чистый белый был у его края. Сделайте плоскостью кисточки два ласкающих движения по палитре – это оттушуют межоттеночный переход.
Уложите кисть на поверхность бумаги, проведите ее перпендикулярно волосу. Так простой мазок выведет цвета параллельно. Регулируйте кистевой нажим, чтобы на листе не было цветовых проплешин.
Если ровная линия получилась, можно начать ее менять. Кисть нужно положить так же плоско, но повести ее в сторону, делая небольшое вращение на 180 градусов. Когда уже подошел конец вращения, вес следует переместить к основанию ворса, и действие повторить, только с новой точкой опоры. Чередуя зоны с весом, можно научиться делать мягкую длинную волну.
После освоения этого узора обычно учатся делать угловатость волны – при рисовании восходящей волны, опустившись в нижнюю точку, вес на другую зону не переносится, он остается на краю ворса.
Рисование «капли» непростое – в районе ее головки кисть ставят полным весом, далее кисточка проворачивается вокруг и тянется в сторону. Давление кисти уменьшается, и линия плавно сужается. После освоения одиночных капель, нужно учиться рисовать их рядом, так отрабатываются боковые лепестки цветка.
При завершении изучения теневого мазка все отработанные приемы нужно совместить в одном цветке.
Гжельские мотивы можно увидеть не только на фарфоре: они встречаются в изделиях из бисера, в различных аппликациях на одежде. Гжельский куст – такой же узнаваемый мотив, как например, кельтский узор в вязании крючком. Знаменитая русская гжель – цветы и птицы, церкви и бытовые сценки, используются сегодня в легкой промышленности, в дизайне столового текстиля. Проводятся мастер-классы, задающие новый вектор развития старинного народного направления: оно находит воплощение в современном оформлении вещей быта и декоративных предметов, в различных принтах на одежде и аксессуарах.
Традиции не только бережно сохраняются, но и находят новые возможности выражения столетиями складывающегося декоративного творчества с неповторимым, ментально близким русскому человеку стилем.
Вконтакте
Facebook
Twitter
Google+
Pinterest
Одноклассники
Конспект НОД по рисованию в младшей группе «Гжель. Роспись тарелки»
Конспект НОД по рисованию в младшей группе
«Гжель. Роспись тарелки»
Задачи:
Образовательные:
— расширять знания детей об истории гжельского промысла, о гжельской росписи через беседу
— учить детей выделять элементы гжельской росписи
— учить расписывать тарелки в мазковой технике
Развивающие:
— развивать диалогическую речь в беседе со взрослыми и сверстниками
— развивать память, мышление, воображение
— развивать мелкую моторику через пальчиковую гимнастику, рисование
— развивать двигательную активность детей (физминутка «Посуда»)
Воспитательные:
— воспитывать интерес к изучению народных промыслов
— воспитывать эмоциональную отзывчивость
— воспитывать навыки безопасного обращения с посудой

Планируемые результаты:
Помогли расписать почтальону Печкину тарелки и научились новому элементу гжельской росписи.
Материалы и оборудование: Посылка, аудиозапись с русской народной музыкой, иллюстрации с изображением гжельской посуды, посуда и сувениры расписанные гжельскими узорами, дидактическая игра «Угадай, какая роспись?», посуда украшенная различными видами росписи.
Раздаточный: шаблон тарелки, кисти, баночка – непроливайка, гуашь синего цвета.
Подготовка к образовательной деятельности на занятии в режимные моменты: Знакомство с помыслом Гжели, рассматривание открыток, альбома, книг, посуды, игрушек, небольших скульптур.
Ход занятия:
Дети под музыку входят в изостудию и садятся на стульчики.
Включается музыка «Трое из Простоквашино», стук в дверь, входит почтальон Печкин с посылкой.

Воспитатель: Ребята, посмотрите, кто это к нам пришёл?
Дети: Почтальон Печкин.
Воспитатель и дети: Здравствуй, почтальон Печкин.
Воспитатель: Печкин, присаживайся вместе с нами и расскажи, что тебя к нам привело.
Печкин: Здравствуйте. Ребята, мне очень нужна ваша помощь. Я нёс посылку и нечаянно уронил её. А в этой посылке был сервиз и он почти весь разбился! (достаёт из посылки осколок от тарелки и показывает детям).
Воспитатель: Печкин, смотри осторожнее. Таким осколком пораниться можно.
Печкин: Что же я теперь понесу по назначенному адресу? Остались только чашечки и одна вот такая тарелка (достаёт из посылки тарелку, расписанную гжельской росписью). У меня дома есть тарелки, но они белые, без узора. Ребята, что же мне делать? Кто же мне помочь сможет?
Дети предлагают Печкину свою помощь.
Печкин: Спасибо большое, ребята, что вы согласились мне помочь. Я пока сбегаю домой за тарелками, а вы может пока поможете мне разгадать, куда я должен эти конверты отнести. Дядя Фёдор попросил меня эти письма отправить, а куда не пойму, адреса здесь нет, только узоры какие-то. У меня столько работы, совсем ничего не успеваю. Помогите мне, пожалуйста.

Воспитатель: Хорошо, Печкин, ты пока отправляйся за тарелками, а мы с ребятами постараемся тебе помочь.
Печкин уходит.
Дидактическая игра «Угадай, какая роспись?»
Дети делятся на две команды: мальчики и девочки. Одна команда из букв, которые находятся в конверте с хохломской росписью выкладывают на доске слово «ХОХЛОМА», а другая – из конверта с гжельской росписью выкладывают слово «ГЖЕЛЬ». Потом один ребёнок с каждой команды выбирает на столе посуду, которая соответствует этой росписи. Попросить детей обосновать свой выбор.

После игры входит Печкин с тарелками.
Воспитатель: Печкин, пока ты ходил за тарелками, мы с ребятами смогли разгадать, куда ты должен эти письма отправить.
Дети: Одно письмо в деревню Гжель, а второе в село Хохлома.
Печкин: Спасибо большое. А теперь помогите мне тарелки расписать, пожалуйста.
Воспитатель: Ребята, посмотрите, а что это за узор такой на тарелке у Печкина?
Дети: Это гжельская роспись.
Воспитатель: Правильно, ребята.
Печкин: Что это за роспись такая? Я про такую никогда и не слышал.
Воспитатель: Ребята, давайте Печкину расскажем, что это за роспись и почему она так называется.
Дети: Конечно, расскажем.
Воспитатель: Скажите, почему эту роспись и посуду называют гжельской?
Дети: Эту посуду называют гжельской, потому что её изготавливают в посёлке Гжель, недалеко от Москвы.
Воспитатель: Ребята, из чего делают эту посуду?
Дети: Из глины.
Воспитатель: Кому ребята мы хотим помочь, и почему?
Дети: Мы хотим помочь почтальону Печкину расписать тарелки гжельской росписью.
Воспитатель: Правильно. Ребята, давайте сначала покажем Печкину, как производят эту посуду.
Воспитатель включает презентацию «Изготовление гжели»:
Воспитатель: Ребята, а теперь давайте вместе с Печкиным, пойдём на выставку готовых изделий и полюбуемся красотой гжельских изделий.
Воспитатель, Печкин и дети проходят к мольбертам, на которых висят иллюстрации с изображением гжельской посуды и сувениров.
На первом мольберте висит иллюстрация с изображением посуды.
Воспитатель: Скажите, что это за посуда?
Дети:Гжельская
Воспитатель: Как можно её охарактеризовать?
Дети: Красивая, нарядная, синяя, праздничная.
Воспитатель: Какие цвета используют мастера?
Дети: Белый, голубой, синий.
Воспитатель: Какие элементы используют гжельские мастера для росписи изделий?
Дети: Цветы, дуги, капельки, усики, травку, листья, сетка, точки, полосы, линии: прямые, волнистые, толстые, тонкие, длинные и короткие.
Воспитатель: Ребята, а как располагается узор на изделиях?
Дети: Узор на изделиях располагается симметрично, чередуется.
Воспитатель: Что значит симметрично?
Дети: Одинаково.
Воспитатель: Что ещё создают гжельские мастера кроме посуды?
Дети: Сувениры, вазы, скульптуры, игрушки.
Воспитатель: Ребята, с каким временем года вы бы связали гжельскую роспись? Почему?
Дети: Зима. Потому что мастера используют холодные цвета.
Воспитатель: Ребята, сейчас гжельская роспись стала очень популярной и очень нравится людям. Поэтому мы можем увидеть её не только на керамических изделиях, но и на стеклянных, на салфетках, на одежде.
Также воспитатель демонстрирует детям настоящую гжельскую посуду.
Воспитатель: Ребята, прежде чем начать работу и пройти за столы, давайте немного разомнёмся.
Физкультминутка «Посуда»
Вот большой стеклянный чайник, («надуть» живот, одна рука на поясе)
Очень важный, как начальник. (другая изогнута, как носик)
Вот фарфоровые чашки, (приседать, одна рука на поясе)
Очень хрупкие, бедняжки.
Вот фарфоровые блюдца, (кружиться, рисуя руками круг)
Только стукни — разобьются.
Вот серебряные ложки, (потянуться, руки сомкнуть над головой)
Вот пластмассовый поднос —
Он посуду нам принес. (сделать большой круг)
А теперь проходите за столы. Что изображено в центре тарелки?
Дети: Цветок.
Воспитатель: Верно, это гжельская роза. По другому её называют агашка от старинного русского женского имени Агафья, потому что большинство мастериц по росписи в те времена носили это имя.
Гжельскую розу мы будем рисовать с помощью элемента, который называется мазок с поворотом. Роспись цветка мы начинаем с середины. Я беру толстую кисть и набираю на один край кисти синюю краску, нахожу центр, прикладываю кисть и начинаю прокручивать сильно, прижимая кисть одним движением. Нужно вести кисть по бумаге, постепенно приподнимая её, тогда у основания лепесток будет тонкий. Сначала мазок делаем слева, потом симметрично ему делаем мазок справа. И так по три мазка слева и справа. Потом я беру тонкую кисть и нчаинаю украшать нашу тарелку Середину цветка мы украсим сеткой. Над цветком нарисуем круг и закрасим его мазками. Над кругом я делаю капельки с помощью метода примакивания: сначала маленькую каплю, потом большую, затем опять маленькую. То есть чередую капли. Далее мы оформим края нашей тарелки дугами и точками. Оформление края тарелки называется бордюр.
— Ещё раз скажите, с чего начинаем роспись нашей тарелки?
— Как называется оформление края тарелки?
Давайте подготовим наши пальчики к работе.
Пальчиковая гимнастика:
«Наши синие цветы распускают лепестки,
Ветерок чуть дышит, лепестки колышет.
Наши синие цветы закрывают лепестки,
Тихо засыпают, головой качают.
Завтра утром все цветки
Вновь распустят лепестки».
(Дети выполняют движения в соответствии с текстом.)
У вас на столе есть листочки. Сначала можете на них потренироваться, а потом уже приступать к росписи тарелок.
Воспитатель: Молодцы, ребята. Хорошо потрудились. Посмотри, почтальон Печкин, как наши ребята тарелочки расписали. Как настоящие гжельские мастера! На такую посуду прям не наглядеться! На душе становится сразу радостно и празднично!
— Какие узоры в росписи вы использовали? (цветы, точки, капельки, дуги, сетка, листья)
— Как называется цветок, который мы с вами сегодня рисовали? («агашка»)
— А какие мастера используют эти узоры, напомните, пожалуйста? (гжельские)
— Мастера, которые используют эти узоры, в каком селе они живут? (Гжели)
— Ребята, а зачем мы сегодня расписывали тарелки? (помогли почтальону Печкину расписать тарелки). Почему мы ему помогали? (мы помогали Печкину, потому что он разбил тарелки) А чем ещё мы помогли Печкину? (помогли разгадать, куда отправить расписные конверты)
Воспитатель предлагает детям взять свои работы, повесить на мольберты и встать полукругом напротив них.
— Какая работа вам больше всего понравилась? Почему?
— Что особенного в этой работе?
— Чем отличается от других эта работа?
— Печкин, а тебе понравились наши работы?
Печкин: Мне очень понравились тарелки! Какие вы молодцы!
Воспитатель: Ребята, а теперь давайте посмотрим, всем ли понравилось наше занятие. Давайте встанем в круг и возьмёмся за руки.
Все мы дружные ребята,
Мы ребята дошколята
Никого не обижаем,
Как заботиться, мы знаем
Никого в беде не бросим,
Не отнимем, а попросим.
Пусть всем будет хорошо,
Было радостно, светло!
Воспитатель: А теперь давайте сложим все тарелки почтальону Печкину в посылку и пусть он поскорей донесёт её до адресата.
Печкин благодарит детей, прощается с ними и уходит.
Дежурные помогают убрать и помыть принадлежности для рисования.
Конспект урока ИЗО во 2 классе по теме «Декоративное рисование. Гжель»
Урок ИЗО во 2 классе
Учитель: Устюгова Л.И.
Тема: «Декоративные узоры. Гжель».
Цель урока: формирование у детей умения составлять узор из элементов Гжельской росписи.
Задачи урока:
Познакомить обучающихся с Гжельской керамикой, особенностью росписи.
Развивать умение составлять эскиз узора из декоративных цветов, листьев для украшения вазы.
Продолжить формирование навыков работы художественными материалами (кистью и красками, фломастером)
Развивать творческое и художественное мышление, воображение, эстетический вкус и фантазию.
Прививать любовь к прекрасному.
Оборудование: альбом, краски, фломастер, кисти, баночка с водой, карандаш, резинка, палитра, шаблоны вазы.
Зрительный ряд: презентация «Сказочная гжель», иллюстрации ваз.
Форма работы: индивидуальная, фронтальная.
Методы обучения: словесный, наглядный, метод стимулирования.
ПЛАН УРОКА
Организационный момент (1 мин.)
Беседа об истории развития Гжельской керамики (5 мин.)
Знакомство с особенностью гжельской росписи (3 мин.)
Практическая работа (15 мин.)
Итог урока (5 мин.)
ХОД УРОКА
1. Организационный момент – Здравствуйте дети, добрый день! Садитесь! Я рада вас всех видеть, хочу с вами сотрудничать. Давайте сядем поудобнее и улыбнёмся друг другу. Мы спокойны и добры, приветливы и ласковы. Глубоко вдохните и выдохните все свои обиды, беспокойство, раздражения и поднимите карточку, которая соответствует в данный момент вашему настроению. Я надеюсь, что у всех у вас будет хорошее настроение. Сегодня мы с вами познакомимся с историей и элементами Гжельской росписи, украсим вазу узором Сказочной Гжелью. (СЛАЙД 1) К концу урока у нас с вами должна появится импровизированная выставка «Сказочная Гжель».                                                                                                                                                       2. Рассказ из истории развития Гжельской керамики (5 мин.)                                                              Расскажу я вам сказку… В российском государстве, недалеко от Москвы, средь лесов и полей, стоял городок Гжель.
Давным-давно жили-были там смелые и умные, красивые и умелые мастера. Собрались они однажды и стали думать, как бы им лучше мастерство свое показать, всех людей порадовать да свой край прославить. Думали-думали и придумали. Нашли они в родной стороне глину чудесную, белую-белую.
И решили лепить из неё глиняную посуду разную, да такую, какой свет не видывал.
Глиняная посуда – керамика. Это слово произошло от греческого «керамос», что значит глина. (СЛАЙД 2)
200 лет назад мастера создавали изделия из красной глины с многоцветной росписью по белому. Называлась она майолика.
Фаянсовая посуда – из белой глины.
А вот фарфор – тонкий, звучащий – делают из необыкновенно белоснежной глины.
Все эти виды керамики можно встретить в произведениях гжельских мастеров. (СЛАЙД 3)
Прославилось село удивительной посудой с декоративными лепными элементами, синими узорами, цветами, птицами. (СЛАЙД 4)                                                                                                 Фарфоровые чайники,
Подсвечники, часы
Животные и птицы
Невиданной красы.
Деревня в Подмосковье
Прославилась теперь. (СЛАЙД 5)
Известно всем в народе
Ее название – Гжель.
Гордятся в Гжели жители
Небесной синевой,
Не встретите на свете вы
Красоты такой. (СЛАЙД 6)
Голубизну небесную,
Что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашку
Легко перенесла. (СЛАЙД 7)
У каждого художника
Есть свой узор любимый
И в каждом отражается
Сторонушка любимая,
Ее трава шелковая,
Ее цветы весенние –
И мастерство волшебное
Достойно восхищения. (СЛАЙД 8)                                                                                                                        3. Знакомство с особенностью гжельской росписи (3 мин.)Расписывалась эта посуда по белой обожженной глине кобальтовой краской, а сверху покрывалась глазурью. При обжиге, кобальт становится пронзительно синим, а прозрачная глазурь приобретала блеск.
За что гжель нравится всем? Чем она отличается? Да, прежде всего – своим цветом. Он всегда одинаков: бело-синий. Сами гжельцы любят говорить, что небо у них, как нигде в России, синее-синее. Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор.
Всего одна краска… А какая нарядная и праздничная получилась роспись! (СЛАЙД 9)
Самый излюбленный узор – гжельская роза.
Но не только лепниной украшали гжельские мастера свои изделия, стали расписывать посуду синей краской. Очень затейливая, нарядная получилась посуда. Полюбилась она людям, и стали называть ее «нежно-голубое чудо».
А какими же элементами украшали свои изделия Гжельские мастера. Давайте посмотрим на слайды. (СЛАЙДЫ 10, 11, 12, 13)
Узоры, легко выполняются кистью, голубоватым, темно-синим цветом с переливами, придают необыкновенный сказочный вид кувшинам, вазам, подносам, чайникам и другим изделиям, которые кажутся воздушными и радуют глаз. (СЛАЙДЫ 14, 15)
И по сей день жив старинный городок Гжель. Трудятся в нем внуки и правнуки знаменитых мастеров, продолжают славную традицию, лепят и расписывают удивительную гжельскую посуду. (СЛАЙД 16)
Вот так и повелось, что каждый из них своим мастерством людей радует, своих детей и внуков разным премудростям учит. На весь мир прославили они свой любимый край, всем поведали, какие умелые мастера живут на Руси. (СЛАЙД 17)
Задача нашего урока украсить узором из цветов, листьев вазу.
4. Практическая работа
Украшение вазы, создание своего узора. (СЛАЙД 18)
Учитель следит за работой, дает советы, исправляет ошибки, стимулирует. (СЛАЙД 19)
Физкультминутка. А сейчас минуточку внимания. Сядьте прямо, расправьте плечи, послушайте свое дыхание. Выполните медленно круговые движения головой (влево, вправо – 2 раза). Поднимаем по очереди то левое плечо, то правое плечо (5 раз). Выполним круговые движения плечевыми суставами (вперед, назад по 5 раз). Проведем гимнастику для глаз стрельба глазами ()
При выполнении практической работы звучит музыка.
5. Итоги урока. Анализ работ и выставка рисунков. Выставление оценок.
1. С каким промыслом вы сегодня познакомились?
2. Какими элементами украшали свои изделия мастера?
3. Что понравилось на уроке?
Благодарю Вас (СЛАЙД 20)
За внимание,
За свет души,
За понимание.
Пусть проступают
Сквозь мгновения
ЦВЕТНЫЕ
ВОЛНЫ
ВДОХНОВЕНИЯ!
– Вы все сегодня молодцы, создали и творили свою сказку по выполнению узора. А с каким настроением вы уходите с урока… Я рада, что у вас хорошее настроение, и пусть цветные волны вдохновения присутствуют у вас на каждом уроке. Спасибо за урок, до свидания.

Конспект НОД по художественному творчеству (декоративное рисование) в старшей группе «Сказочная Гжель»
Тема «Синие цветы Гжели»
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение 92 (2-й корпус) Конспект непрерывной образовательной деятельности по формированию целостной картины мира для детей подготовительной группы
Подробнее Тема: «Роспись дымковской игрушки»
Нод рисование в старшей группе. Тема: «Роспись дымковской игрушки» Цели и задачи: Продолжать знакомить детей с дымковской игрушкой. Учить рассматривать и выделять элементы узора (круг, полосы, украшения
Подробнее ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ ГРУППА
ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ ГРУППА Филимоновская роспись п/п Занятия, Развлечения. Свободная деятельность. Работа с родителями. 1 Тема: «Филимоновская радость». Программное содержание: Познакомить 1.Рассматривание
Подробнее открытое занятие «В гостях у Дымки»
муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение детский сад общеразвивающего вида «Родничок» с приоритетным осуществлением физического направления развития воспитанников пгт Юрья Юрьянского
Подробнее Долгосрочный проект «Народные промыслы»
Долгосрочный проект «Народные промыслы» (для детей старшей группы) Составил: воспитатель по изобразительной деятельности Гаврилюк Н. И. В рамках этого проекта дошкольники познакомились с городецкой, гжельской
Подробнее «Олень золотые рожки»
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад «Солнышко» Конспект НОД в старшей группе по мотивам дымковской росписи. «Олень золотые рожки» Составила и провела: Воспитатель
Подробнее Паспорт мини-музея «Дивная роспись»
Паспорт мини-музея «Дивная роспись» МБДОУ 57 г. Красноярск 2017 г. «Богата и привольна Родина моя И промыслом народным славится она. Есть Тула, Гжель и Суздаль И Павловский Посад, Загорская матрешка, И
Подробнее «Путешествие к снежинке»
Конспект интегрированной образовательной деятельности во 2 мл. группе «Путешествие к снежинке» Интеграция образовательных областей: познание, социально коммуникативная, речевая, художественно-эстетическая,
Подробнее «В ГОСТЯХ У МАРФЫ ГЖЕЛЬСКОЙ»
«В ГОСТЯХ У МАРФЫ ГЖЕЛЬСКОЙ» (Интегрированное занятие 1) Программное содержание: продолжать воспитывать детей на народных традициях; углублять знания детей о народном гжельском промысле. Стимулировать
Подробнее МДОУ детский сад 18 «Сказка»
МДОУ детский сад 18 «Сказка» Конспект образовательной деятельности по художественно-эстетичскому развитию на тему: «Знакомство с творчеством мастеров городецкой росписи» для детей общеразвивающей группы
Подробнее «Наша Родина Россия»
Муниципальное автономное образовательное учреждение детский сад 232 Ленинского района города Ростова-на-Дону Конспект занятия для детей средней группы «Наша Родина Россия» Воспитатель: Гаврилова В.Г. Цель:
Подробнее Тема: «Россия-Родина моя!».
Конспект непосредственно-образовательной деятельности в подготовительной группе. «Познавательное развитие» Тема: «Россия-Родина моя!». Составила: Шашкова Л.Н. Воспитатель ГБОУ СОШ 8 СП д\с «Тополек» п. г.т.алексеевка
Подробнее «Веселые матрешки» (младшая группа)
Конспект НОД по образовательным областям «Познание», «Художественно-эстетическое развитие» «Веселые матрешки» (младшая группа) Цель: познакомить детей с предметом народного творчества, изделием русских
Подробнее Проект «Дымковская игрушка»
Проект «Дымковская игрушка» Проект «Дымковская игрушка» Тип проекта: познавательно-творческий Вид проекта: творческий Продолжительность: краткосрочный Срок реализации: 1 неделя Участники проекта: дети
Подробнее Конспект НОД Тема «Тетушка Музеиха»
Муниципальное бюджетное образовательное учреждение детский сад 41 «Рябинушка» 2018 г. Конспект НОД Тема «Тетушка Музеиха» Для детей среднего дошкольного возраста. Образовательная область образовательной
Подробнее Проект: «В гости к мастерам Гжели»
Муниципальное дошкольное образовательное учреждение Центр развития ребенка детский сад 6 г. Комсомольска на — Амуре Проект: «В гости к мастерам Гжели» Авторы проекта: Береснева А.В. Жихарева С.В. Воспитатели
Подробнее Учимся рисовать. Гжель — 3
Издательство Страна Фантазий
Автор/составитель Вохринцева С.
Серия Дидактический демонстрационный материал. Учимся рисовать
Год выпуска 2020
Обложка мягкая обложка
Дата выпуска 2020 г.
Язык русский
Количество томов 1
Количество страниц 6
Переплет мягкий
Возраст 5+
Формат А3
ISBN 4650058814614
Стандарт 30
Вес 30
Класс дошкольное обучение
Область образования изо, мхк, музыка, искусство, культурология
Предмет изобразительное искусство (ИЗО)
Тип материала дидактические материалы, практикумы
Почему для того, чтобы освоить технику рисования гжельской розы, нужно много лет?
Составьте схемы предложений: 1) . ..Любите книгу, она облегчит вам жизнь, дружески поможет разобраться в пёстрой и бурной путанице мыслей, чувств, собы … тий, она научит вас уважать человека и самих себя, она окрыляет ум и сердце чувством любви к миру, к человеку… 2) Любите книгу — источник знания, только знание спасительно, только оно может сделать нас духовно сильными, честными, разумными людьми…
Второстепенные члены предложения вопоасы примеры и.т.д
29 б. Укажите основную мысль текста. Сформулируйте его микрогемы С какой целью в тексте используются подзаголовки? Какова го ос мысль? Подтвердились л … и ваши предположения? являются и слова беспристрастность нейтральность бездействие? Как вы понимае те смысл выделенного предложения? Можно ли в этом тексте выразить ин формацию скрыто? Ответ обоснуйте 29 в. Составьте простой тезисный план текста, отразите в его пунктах ми кротемы. Рекомендации по составлению тезисного плана см на с. 250
помогите пожалуйста срочноооо
напишите эссе по формуле попс к слову деепричастие
Сделайте синтаксический разбор полный пж. 1. Русский народ издавна сжился с окружающими его др..мучими лесами пр(а,о)сторными полями и (полно)водными … реками. 2. М..лодые сосенки быстро р..стут и увелич..вают(?)ся за год пр..мерно на пят(?)десят сантиметров. 3. Её сажают чтобы ок..зать сопр..тивление вредным явлениям п р..роды. Сосны которые посаже..ы вдоль железно(дорожного) пол..тна задерж..вают снег. Если сосны высаже..ы у вод..ёмов то они задерж..вают движ..щиеся пески.
Распределите слова с орфограммами в приставках на три группы, орфограммы обозначьте: Бе_ценный, бе_человечный, бе_форменный, бе_дарный, бе_болезненно, … в_бешенный, в_тревоженный, во_хождение, во_звание, мирово_зрение, и_давна, и_подлобья, чере_чур, чре_мерный, _дача, _дернуть, _гореть. Пр…ступить к занятиям, пр…ступить закон, пр…сечь разговоры, пр…восходить, пр…бить, пр…глушить, пр…вокзальный, пр…высить скорость, пр…светлый образ, пр…весок, пр…окский, пр…неприятный, пр…рываемый, пр…вязанный. …бворожительный, …бездоленный, про…долговатый предмет, …жесточение, от. ..слать корреспонденцию, под…брать иллюстрации, с…ехаться от…всюду, новый с…трудник, мой пр…дедушка.
Сделай полный синтаксический разбор .пр 1. Русский народ издавна сжился с окружающеми его дремучеми лесами, просторными полями и полноводными реками. … 2. М..лодые сосенки быстро р..стут и увелич..вают(?)ся за год пр..мерно на пят(?)десят сантиметров 3.Ее сажают, чтобы оказать сопротивление вредным явлениям природы. Помогите пожалуйста ОЧЕНЬ СРОЧНО. Заранее спасибо большое
выполните указанные задания
Помогите сделать задание по русскому языку!!! Надо придумать продолжение к тексту!!! Предложений 5 или 6!
Рисунок посуды в технике Гжель. Искусство Гжели: истоки и современное развитие ремесла. Как нарисовать Гжель? Дети рисуют
Гжель, небольшой городок в Подмосковье, является центром знаменитого художественного промысла в России. Так называемый гжельский куст занимает огромную территорию и включает 27 деревень, население которых издавна занимается росписью разнообразных изделий из белоснежного фарфора и фаянса. История гжельского промысла восходит к XIV веку, с того самого времени, когда под Москвой было открыто богатое месторождение глины.Материал был неоднородным: в верхних слоях — слои простой красной «ширевки», ниже — слои бледно-желтых «мехов», а в самой глубине — «мыло» — нежнейшая белая глина, отличный материал для изготовление качественных фарфоровых и фаянсовых изделий.
Фармацевтические нужды
Некоторое время посуда и прочая кухонная утварь изготавливалась из белой глины. Затем появился царский аптекарский указ, предписывающий вывоз всего добытого сырья в Москву для нужд медицины и фармацевтики.Производство кухонной утвари пришлось отложить, но через некоторое время были обнаружены дополнительные залежи белой глины, а значит, материала для аптек и гончарного дела уже хватило. В изобилии сырья зародилось художественное ремесло под названием Гжель.
Всемирная известность
Узоры, отличающиеся особым стилем, начали распространяться по всей России. Сначала художники использовали разноцветные краски. Затем несколько изменились гжельская роспись, узоры, тематика рисунка и общий стиль.Основная цветовая гамма — ярко-синяя краска кобальта. С тех пор гжельская роспись, узором которой восхищаются люди во всем мире, стала классическим сочетанием двух цветов — белого и синего. Натуральные изделия не допускают других оттенков, только в некоторых случаях художник может использовать их для легкого декорирования.
Процветание
Знаменитая тема растений Гжель и многое другое, что составляет основу уникального художественного стиля), возникшего в 19 веке. В зажиточных домах России считалось хорошим тоном сервировать обеденный стол посудой из гжельского фарфора.В первую очередь за этим стоял патриотизм, гордость за свою страну. К тому же бело-голубые тарелки и супницы были намного дешевле мейсенского фарфора.
Изображения на товарах тоже были исключительно на русскую тематику. На посуде были изображены охота с собаками, танцы на Масленице, крестный ход на Пасху и многие другие события истинно русского характера. Таким образом, гжельская роспись, узоры которой были близки по духу русским, становилась все более популярной.
Handmade
В начале ХХ века заводчики Подмосковья пытались наладить производство бело-голубой продукции, но эта идея провалилась. Выкройки гжели непременно должны быть выполнены вручную опытными мастерами, умеющими вкладывать в свое дело душу. Механический рисунок разрушает суть искусства, изделие становится безликим.
Гжельская роспись, узоры и орнаменты, геометрические фигуры или сюжеты из деревенской жизни — все это результат творчества талантливых художников, работающих на предприятиях народных промыслов «Гжельский куст».Первый признак мастерства художника — наличие в картине полутонов, когда бледно-голубые мазки чередуются с яркими и насыщенными.
Гжельская роспись: узоры
Цветок, его нежные лепестки, стебель растения, листья на тонких черенках … Все это классическая тема гжельской живописи. Растения изображены в стилизованном виде, но видны их характерные черты, ягоды смородины нельзя спутать с калиной, а крыжовник нельзя назвать шиповником, хотя все растения, цветы и ягоды одного ярко-голубого цвета.
Детская тематика
Значительная часть изделий народных промыслов Гжели посвящена детям. Это лошади и слоны, ослы и жеребята, расписные повозки с поездом, вагоны и самолеты с гжельской росписью. Дизайн для детей такой же искусный, как и для взрослых, но художник гораздо более ответственно подходит к работе. Ведь ребенок ни в коем случае не должен разочаровываться. Поэтому художники, начиная раскрашивать игрушки и другие изделия для детей, стараются выполнить работу как можно лучше.
Мастер-классы
В производственных объединениях Гжельского народного декоративно-прикладного искусства работают секции для обучения желающих овладеть живописным искусством. Будущие художники проходят специальные курсы рисунка и технологий для создания знаменитых бело-голубых фарфоровых изделий, осваивая такой вид народного промысла, как гжельская роспись. Выкройки для новичков упрощены, однако процесс обучения состоит из нескольких этапов.
Первые уроки включают обучение рисованию, а точнее прорисовке контуров будущего изображения.Штрихи наносятся карандашом средней мягкости на ватман без давления, чтобы можно было стереть ластиком неудачно нанесенные линии.
После того, как контурный рисунок будет готов, можно приступать к раскрашиванию. Пробное изображение лучше сделать водорастворимой краской — акварелью, акрилом или гуашью. Для этого подойдет любая кисть, но для начала можно использовать 2-й номер. На отдельном листе бумаги следует сделать несколько штрихов, чтобы выбрать синий цвет, соответствующий насыщенности.Затем нужно попробовать нарисовать цветок. Если изображение на бумаге получилось, то на следующем этапе можно приступать к росписи керамического изделия.
Разнообразие узора
В базе данных каждого предприятия керамики Гжели есть сюжетные и тематические зарисовки, которые при необходимости используют технологи. Разнообразная гжельская роспись, узоры, фотографии, рисунки, копии — все приходит в действие, когда нужно запускать очередную серию продукции.
Авторская продукция производится отдельными партиями, когда продукция поддерживается от начала до конца в статусе эксклюзивности.Их форма уникальна, роспись уникальна. Ценится такая гжель очень высоко, специалисты стараются приобрести именно этот продукт. Первоклассные изделия отличаются от обычных детальной проработкой рисунка. Художник прорисовывает мельчайшие нюансы, и в результате рождается настоящий шедевр гжельского народного промысла.
Продажа на месте
В последнее время появилась добрая традиция — на гжельском производстве открывать магазинчик по продаже изделий местных мастеров.стало доступнее, увеличился выбор. На крупных предприятиях гжельской индустрии налажено производство суперсервисов, подобных тем, которые поставлялись императорскому двору в 19 веке. Прежние поколения помнят наборы посуды из 120 и более предметов. Из 84 предметов были и меньшие наборы на 12 человек. И очень маленький, на двоих, под названием «Тет-а-тет». Была услуга даже на одного человека, миниатюрная под названием «Эгоист».
Царская монополия
В то время многие гжельские товары уезжали за границу.Европейцы вывозили в вагонах изделия русских мастеров. Так продолжалось довольно долго, пока российское Императорское казначейство не стало основным покупателем продукции завода. Довольно быстро возникла монополия, которая подчинила себе производство Гжели, и с тех пор вся продукция отгружалась на склад Казначейства.
Перспективы
В настоящее время Гжель востребована как никогда. Заводы и небольшие мастерские работают в полную силу.Все жители так называемого Гжельского куста занимаются производством белоснежной расписной керамики.
Публикации раздела Традиции
Всегда ли гжельская посуда была бело-голубой, какая традиционная живопись зародилась после Октябрьской революции и почему светятся раскрашенные коробки? Понимаем секреты народных художественных промыслов.
Чаши золотые. Хохломская роспись
Золотые чаши. Хохломская роспись
Золотые чаши.Хохломская роспись
Свою работу мастер начинал с избиения баклуша — из липы, осины или березы изготовлял деревянные бруски (баклуши). От них отворачивали деревянные ложки и половники, чашки и солонки. Посуда, еще не расписанная росписью, называлась полотняной. Белье было несколько раз загрунтовано и просушено, а затем окрашено в желтый, красный и черный цвета. Цветочные узоры, цветы, ягоды и кружевные веточки были популярными мотивами. Лесные птицы на хохломской посуде напомнили крестьянам Жар-птицу из русских сказок, говорили: «Жар-птица пролетела мимо дома и коснулась чаши крылом, и чаша стала золотой.».
После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали льняным маслом, втирали в поверхность оловянную или алюминиевую пудру и сушили в печи. После отверждения под действием тепла они приобретали медовый оттенок и действительно сияли. как золото.
В начале 18 века на Макарьевскую ярмарку стали привозить посуду, которая привлекала продавцов и покупателей со всей России.Хохломские изделия были известны на всю страну. С 19 века, когда гости со всех по Европе и Азии стали приезжать на Нижегородские ярмарки, расписная посуда появилась во многих уголках мира.Русские купцы продавали товары в Индии и Турции.
Снежный фон и синие узоры. Гжель
Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фото: rusnardom.ru
Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фото: gzhel-spb.ru
Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фото: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори
Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века.Местные мастера использовали его для создания «сосудов для аптечных нужд», посуды и детских игрушек. В начале 19 века в Гжельской волости появились фабрики по производству фарфора. Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись фарфоровой посуды была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубую голландскую плитку и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре голубые узоры на заснеженном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи.
Для проверки качества фарфора перед покраской изделие окунули в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор был окрашен в ровный розовый цвет, на нем были видны трещины. Мастера красили кобальтовой краской — до обжига выглядит черной. Используя особые техники, работая только кистью и красками, художники создали более 20 оттенков синего.
Гжельские сюжеты — это пышные розы (здесь их называли «орлами»), зимние пейзажи, сюжеты из народных сказок. Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, сельчане празднуют Масленицу… После нанесения рисунка посуду глазировали и обжигали. Розовые изделия с черным узором приобрели свой традиционный вид.
Светящиеся броши и шкатулки. Лаковая миниатюра Федоскино
Светящиеся броши и шкатулки. Лаковая миниатюра Федоскино
Светящиеся броши и шкатулки. Лаковая миниатюра Федоскино
«Когда мы организовывали артель, у нас было всего одно собрание произведений Пушкина на семь человек… Это во многом объясняет тот факт, что мы писали большую часть своих миниатюр на пушкинские сюжеты ».
Александр Котухин, миниатюрист
В 1932 году художники Палеха познакомились с Максимом Горьким, который назвал палехскую лаковую миниатюру «Одно из чудес Октябрьской революции» … По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слово о Боге». Поход Игоря «.
Гжель — высококачественное изделие из керамики или фарфора, окрашенное особым способом: синей краской на безупречном белом фоне.Это исконно русский народный промысел, названный в честь одноименного села.
Деревня получила свое название от слова «жгель», что означает «сжигать» или «сжигать» — знакомый термин из лексикона гончаров.
Синий на белом.
История
В середине 17 века на берегу реки Гжелка в старинном селе Гжель, , расположенном в 60 км от Москвы, жили и творили древние мастера гончарного дела.Они добывали глину, которой их территория была очень богата, и делали из нее кирпичи, изразцы, изразцы, гончарные трубы, детские игрушки и посуду.
Исторический факт, что удивительно качественная глина месторождения Гжель была оценена русским царем Алексеем Михайловичем. Он издал указ об использовании глины с этого месторождения для производства фармацевтической и алхимической посуды.
Гончарное дело быстро развивалось. Со временем в так называемый «гжельский куст» вошли уже 27 деревень.К 1812 году посуду производили 25 фабрик и многие частные кустарные промыслы.
В 18 веке мастерские Гжели изготавливали фарфор в технике майолики — тогда это было популярно.
К концу XVIII века в Гжели уже действовало 50 фабрик. Изделия из удивительной глины подавали по всей России и даже в странах Средней Азии.
Однако с наступлением промышленного кризиса в период развития капитализма народные промыслы начали угасать.А к концу 19 века практически полностью исчез.
Особенности гжельской росписи
Гжельскую роспись легко узнать среди других направлений. Ее характерный стиль — синих и синих узоров на ослепительно белом фоне.
Для нанесения в качестве краски использован кобальт. В процессе обжига приобретает характерный синий цвет.
В изображениях использованы геометрические пояса, цветочные узоры и растительный орнамент.На крупных предметах можно встретить целые пейзажи и архитектурные сооружения, а также условные изображения фигур людей и животных.
Еж, корова и лошадь.
Рисунок на керамических изделиях нанесен вручную кистью. Позволяет создавать изображения с оксидом кобальта различных оттенков, от глубокого темно-синего до едва уловимого синего.
Гжель сейчас
Гжельская роспись сегодня очень популярна в России. На месте небольшого старинного завода сегодня работает Гжельский фарфоровый завод.
Гжельский фарфоровый завод.
В компании работают сотни мастеров, сохранивших опыт и традиции своих предков.
Завод производит роспись кобальтом с ручной росписью:
посуда;
ваз;
подсвечников;
статуэток;
ламп;
часы;
ящиков;
каминов;
люстр;
чайники и др.
Ассортимент продукции завода достигает 600 наименований.
Не только посуда и животные, но все, все, все …
Профессионалы высокого класса — технологи и художники умело сочетают технологические новинки и вековые традиции искусства в производстве изделий.
Магазин фарфора в селе Гжель.
Как отличить подлинный товар от подделки
Гжель — исключительно качественный продукт. Их высоко ценят как в России, так и за рубежом.Но иногда встречаются подделки. Как правило, они не отличаются качеством исполнения, и рисунок на них наносится обычной краской, а не оксидом кобальта.
Настоящую Гжель можно отличить по следующим признакам:
поверхность керамики или фарфора идеально гладкая, а фон — белоснежный;
№
на нижней части изделия должен быть фирменный штамп Гжели — лебедь, либо слово «Гжель» написано четкими крупными буквами и обведено овалом;
Торговая марка.
особо ценные предметы могут быть помечены как «расписанные вручную», и даже может присутствовать фамилия мастера;
настоящий гжель удивительно прочен, так как изготовлен из уникальной разновидности белой глины с добавлением кварцевого песка;
рисунок, выполненный мастером, отличается качеством прорисовки деталей;
форма изделий простая, без излишней вычурности.
Яркое и неповторимое, запоминающееся и поэтическое искусство Гжели популярно во всем мире.Сцены из повседневной жизни и сказочные персонажи, выполненные в различных оттенках синего на белоснежном фоне, привлекают внимание и завораживают.
В мире не существует двух одинаковых гжельских предметов, будь то чашка, сахарница или тарелка, потому что каждый из них расписан художником вручную. В статье мы постараемся рассказать вам об истории развития ремесла, особенностях росписи, которой славится Гжель, о том, как рисовать ее узоры и с чего начать.
Где его найти?
Всего в 60 километрах от Москвы, на берегу реки Гжелка, находится старинное село Гжель. Свое название он получил от древнерусского слова «жгель», что означает «сжигать». На этих землях проживают старообрядцы, которым даже в современной жизни удалось сохранить свой традиционный образ жизни и свои верования.
Как все начиналось
Глина стала отправной точкой, благодаря которой искусство Гжели зародилось и развивалось веками.Именно в этих местах расположено Гжель-Кудиновское месторождение огнеупорных глин. Местные жители добывали его и делали посуду, необходимую в повседневной жизни, украшая, чтобы доставить удовольствие себе и другим.
Еще с 17 века гжельские крестьяне отправляли глину Московскому фармацевтическому ордену для государственных нужд. В 18 веке глина из этих мест помогла разгадать загадку фарфора и из нее были созданы первые русские изделия.
В XIX веке все меньше и меньше мастеров работают в одиночку, они объединяются в артели, а наиболее успешные открывают свои, пусть и небольшие, фабрики.
Годы разрушили артели и мастерские, оставили без работы мастеров Гжели. Только в 1933 году в поселке Турыгино был создан Гжельский керамический завод, где начали производить бело-голубые, а не разноцветные, как раньше, кружки, тарелки и другие необходимые советскому государству вещи.
В послевоенные годы активно развиваются народные промыслы. В произведениях того времени уже можно увидеть, как гармонично сочетающиеся искусство Гжели, истоки и современное развитие ремесла выводят мастерство художников на новый уровень.
В 1972 году было создано Производственное объединение «Гжель», которое объединило все существующие на тот момент производственные мощности.
Как это делается?
Искусство Гжели начинается с создания эскиза будущей работы. По его словам, специальные мастера лепят из пластилина модель, по которой уже отлита гипсовая форма. Когда он застынет, его разрезают продольно на две равные части, в каждую из которых через резиновые шланги заливают шликер — очищенную глину, разбавленную водой.После высыхания изделие вынимается из формы с остаточными следами от разъемов, которые зачищаются рамками. Очищенное изделие отправляют в духовку с температурой 900 0 С.
Как красится Гжель?
После горячей печи наступает время живописи, которая начинается с переноса рисунка, придуманного художником, на изделие, помещенное на вращающуюся ставню. У мастеров есть только один шанс точными движениями воссоздать задуманный узор, ведь пористый материал моментально впитывает краску.Шпатель, кисти, стеклянная палитра и банка с черным оксидом кобальта — все это инструменты. Кобальт — это специальная краска, предназначенная для росписи по керамике. Во время нанесения он остается черным, меняя цвет на синий только после обжига. Краска всего одна, а на готовых изделиях много оттенков ярко-синего! Такое разнообразие достигается особыми приемами гжельской письменности.
Особенности
Искусство Гжели относится к так называемой подглазурной росписи, то есть выполняется на обожженном черепке перед нанесением на него глазури.После нанесения рисунка его окунают в глазурь, после чего снова обжигают, но уже при температуре +1350 0 С. Основные приемы росписи — широкий мазок, позволяющий создать плавный переход от от темно-синего до слегка синего. Узор образует сплошной мазок, широкий и узкий, переходящий в тонкую линию.
Сегодня мы можем говорить о сложившейся системе гжельской письменности и о том, что был создан особый и неповторимый стиль — гжель.
Просмотры
Все разнообразие сводится к творческому использованию трех его основных видов:
Овощ, изображение стилизованных и обобщенных трав, ягод, злаков, листьев, гирлянд и букетов. Чаще всего мастера рисуют розы и ромашки, лилии и гвоздики, маки и георгины, астры и пионы.
Орнамент. Он включает в себя множество «шашек», «усиков», «капель», «жемчужин» и «гребешков» — сеток, используемых для заполнения внутреннего пространства крупных элементов, таких как круг или звезда.
Тема. Это герои и сцены из сказок, ситуации, замеченные художником в повседневной городской и сельской жизни, различные состояния природы и ландшафтов.
Как это нарисовать?
Если вам нравится Гжель, мы покажем, как ее нарисовать. Во-первых, не стоит сразу пытаться нарисовать большую и сложную композицию. Лучше всего, приготовив белую и синюю гуашь, беличьи кисти и баночку с водой, попробуйте свои силы в изображении простых прямых линий, сеток и точек, травинок и завитков, дуг.
Затем, когда все это освоено, можно приступать к изучению основных мазков, используемых в живописи. Попробуйте нарисовать рисунок в технике Гжель вместе с сыном или дочкой. Для детей это не просто удовольствие, это отличное познавательное развлечение! Такое совместное занятие не только позволит сплотить семью и даст возможность пообщаться, но и поможет вашему ребенку развить мелкую моторику рук, усидчивость, наблюдательность и память.
Гжель сувенирная, игрушки и посуда ценятся во всем мире, за уникальность рисунка, и индивидуальность.Долгое время Подмосковье Гжель Куст занимается росписью посуды, мебели и различной утвари. Мастера, работающие в гжельской технике, бережно хранят традиции своего ремесла. Чаще всего для росписи брали тарелку, это самое удобное блюдо для начинающих дошкольников. С помощью трафаретов и шаблонов можно легко перенести орнаменты на объект. Вы можете распечатать трафарет или шаблон из Интернета.
В современном мире очень популярны :
Услуги.
Чайные пары.
Сахарницы.
Вазы для цветов.
Самовары.
Чайники.
Заклинивающие головки.
Для росписи под Гжель традиционно используют фарфор и майолику
При изготовлении посуды мастер, работающий в технике Гжель, использует белую или красную глину — фарфор, тонкий и хрупкий, или майолику, более прочный материал.
Изготовление продукции можно разделить на следующие этапы:
Создание базы.
Первый выстрел.
Живопись.
Второй заключительный обжиг.
По стилю живопись делится на три основные группы :
Орнаментальная живопись.
Овощная тема.
Сюжетно-ролевые темы.
Гжельские мастера для написания сюжетов берут элементы самой природы.
Типичными для росписи являются: растения — листья, сказочные цветы, стебли веток, животные, рыбы и птицы.
Начинающему мастеру под силу расписать посуду, или разделочную доску, или фигурку животного.Главное — желание освоить удивительную технику росписи — гжель.
Для этого вам понадобится:
Выучите несколько хитростей.
Разобраться в отличиях гжельской росписи.
Сначала научитесь делать наброски на бумаге.

Рисуем поэтапно в технике Гжель
Для работы толщиной 9203 нужно подготовить
бумаги из:
Гуашь, акварель или акриловые краски для рисования на бумаге.
Кисти разной текстуры и толщины.
Вода.
Поддон и тряпка.
Рабочий процесс:
Гжель мастер — урок рисования Простые элементы росписи : капелька, точка, мазки и линии. Комбинируя их, легко получается узнаваемый узор гжели.
Штриховка
Этот элемент часто используется для заполнения определенных областей чертежа.
Нарисуйте на бумаге параллельные тонкие синие линии горизонтально или под углом. Они должны быть на небольшом расстоянии.
Затем поверх этих линий нужно провести такие же прямые перпендикулярно.
Очки
Слегка коснитесь бумаги кончиком кисти. Если с усилием поставить точку, получится круг и возле которого нужно начертить точки поменьше, то получится настоящий цветок Гжель .
Капелька
Если слегка прижать кисть к бумаге от основания к кончику, появится удлиненная капля, которая используется в композиции как лепесток или лист.
Линии
закругленные;
гладкий;
волнистые линии или завитки. Им хорошо украсить края изделия ;
линий, вьющихся, как усики растений.
Кисть при рисовании постепенно поднимается над бумагой. В этом случае у основания линия более толстая, к концу она становится значительно тоньше.
Вы обязательно должны попрактиковаться в рисовании этих элементов.
Нарисуйте «забор» из полукругов.Тогда вам обязательно стоит потренироваться в рисовании линий с изгибами. Надо следить за , чтобы все линии лежали ровно.
Если совместить нарисованные элементы, получится лист на стебле или своеобразный цветок
Освоение техники мазка.
Чтобы стилизовать мазок, вам понадобится толстая кисть.
Для Гжели характерен градиент — от глубокого оттенка синего до чисто белого.
Этот переход будет работать, если вы смоете немного краски с кончика и проведете кистью по ширине бумаги.Излишки краски можно удалить, проведя кистью по бумаге.
Мазок позволяет рисовать птичьи перья, листья, лепестки, цветы.
Теперь стоит попробовать поиграть с мазками, поочередно нужно окунуть кисть в синюю и белую краску.
Обязательно практика в оформлении штрихов с совпадающими оттенками. Стоит понаблюдать, как распределяется краска. Для этого не нужно бояться наносить мазки контрастной текстуры поверх уже нарисованных линий.
Мастер-класс. Искусство изготовления набросков по технологии «Гжель»
Изготовление наброска на бумаге по самой распространенной выкройке «Птица Гжель».
Необходимые материалы:
бумага для рисования А4;
краска гуашь ультрамарин;
шпатель; Палитра
;
вода;
щетки номер один, два, три, шесть и восемь.
Алгоритм создания наброска:
Нужно нанести немного краски на палитру, затем добавить воды и размешать массу лопаткой до густоты сметаны.
Для этого воспользуйтесь кистью № 8, которую нужно опустить в воду, хорошо прижать к краям, разложить веером и опустить в краску так, чтобы одна сторона была больше размазана.
Обводку нужно провести полукругом, кисти при этом нужно прижать к бумаге , в конце плавно отпустить. Мизинец руки во время этого действия должен находиться на бумаге. Если все сделать правильно, то мазок будет в форме серпа — это туловище.
Нарисуйте основу крыльев и бедер птицы, используя капли и короткие штрихи.
Формируем птичке хвостик. Для этого нужно сделать кисточку как плавными, так и волнистыми движениями.
Кистью №6 нарисуйте перья на крыле. Для рисования перьев используются волнистые мазки.
Кистью №3 обведите крыло темными деталями.
Завитки, глазки и прочие мелкие элементы нужно делать самой тонкой кистью.
Эскиз готов.Начинающему мастеру обязательно нужно перенести эскиз с бумаги на поверхность изделия.
Знакомство с гжелью для детей дошкольного возраста или подготовительной группы
Сегодня программа дошкольного образования предусматривает вводные занятия с народными промыслами: хохлома, дымковские игрушки, гжель. Гжельская роспись, познакомит ребенка с исконно русским творчеством, поможет развить эстетический вкус, воображение, умение составлять узор по самым разным мотивам.
Для начала попробуйте нарисовать гжель раскраской для детей.
Раскраски — это картинки в виде шаблонов с изображением посуды, птиц и животных. Работать с раскрасками Гжель интересно и познавательно детям любого возраста. Простые элементы помогут вам легко освоить этот вид росписи. Когда ребенок занимается раскрашиванием, можно попробовать сделать тарелку из глины, гипса или бумаги.
Мастер-класс «Гжель» по росписи коня.Пошаговое объяснение
Нам понадобится:
Гипсовая фигурка лошади.
Художественные акриловые краски синего и белого цветов.
Рабочий процесс:
Покройте фигурку белой акриловой грунтовкой.
Рисуем рисунок простым карандашом.
Начнем рисовать синим цветом.
Сначала оформляем гриву, затем хвост и нижнюю часть лап.
Нанесите на карандаш темно-синюю краску.
Делаем мелкие штрихи по синему цвету.
Лаком покрываем фигурку лошади.
Не теряйте времени и освойте урок рисования Гжель вместе с детьми!
Новогоднее украшение Деревянный шар расписанный Гжель, 3 на продажу | 9,99 долл. США
ГЖЕЛЬ.
Рисунок Гжели — невероятное и неповторимое народное искусство росписи. Изначально «Гжель» называли местность на юго-востоке Подмосковья, богатую глиной.
Жители этих деревень были прекрасными мастерами гончарного дела, поэтому со временем народное искусство, пришедшее из этого края, было названо в честь этого места. Такие рисунки упоминаются в старинных документах великого князя Ивана Калиты. В те времена гжельские рисунки были цветными.
НОВЫЙ ГОД.
Дети и взрослые, мамы и папы, бабушки и дедушки с нежным трепетом и некой детской непосредственностью ждут приближения главного праздника года.
Новый год — время волшебства и чудес, радости и веселья, встреч с семьей и друзьями.
До 1700 года даты начала нового года приходились на весну или осень и были отмечены возрождением природы или событий, касающихся всего государства и каждого из его жителей.
НОВОГОДНИЙ РЕЛИЗ.
Советские елочные игрушки по мастерству декора явно уступают современным.
Но, как это часто бывает, особенная игрушка моментально настраивает праздничное настроение и создает новогоднее волшебство.
Такие вещицы торжественно вынимают из пыльного ящика на глазах у всей семьи и символически ставят на самое видное место.
Теперь можно праздновать! Яркие праздничные воздушные шары в русском стиле с гжельскими мотивами.
Новогоднее украшение Деревянный шар Расписная гжель для вашей неповторимой елки или создания неповторимой рождественской атмосферы!
Этот деревянный шар станет вашей реликвией и будет передаваться из поколения в поколение.
Такое новогоднее украшение возрождает наши традиции.
Такой набор игрушек никого не оставит равнодушным! Детям понравится разнообразие хороших елочных игрушек, а взрослые смогут окунуться в атмосферу настоящего «русского» Нового года.
Это может быть отличный сувенир или подарок на праздник.
Яркий новогодний набор игрушек украсит вашу елку, создаст ощущение приближающегося праздника! Новогодние рисунки на фигурках разные, детям будет очень интересно на них смотреть и мечтать!
Такие милые игрушки можно повесить на елку или положить в небольшую коробку и преподнести в подарок.В зимние рождественские праздники такие маленькие подарки всегда будут радовать своей индивидуальностью и красочностью.
Бакалавр декоративно-прикладного искусства и традиционных ремесел, Турыгино, Россия 2021/2022
Введение
Факультет изобразительного искусства и дизайна — основное структурное подразделение Гжельского государственного университета, расположенное в самом центре русского керамического искусства.История художественного образования в Гжели берет свое начало в 1899 году, когда в Строгановском Императорском художественном училище открылись курсы рисования. В 2003 году был создан факультет, и первое поколение студентов было зачислено на программу «Декоративно-прикладное искусство». Факультет возглавляет доцент Московская Галина Петровна — заслуженная артистка РФ, член Союза художников России. Коллектив факультета состоит из высококвалифицированных преподавателей — профессоров, доцентов, заслуженных деятелей искусств РФ, заслуженных специалистов в области культурной деятельности, докторантов и кандидатов наук.D. степени. В рамках учебного процесса студенты приобретают существенные теоретические знания по предметам истории искусства, истории технического дизайна, истории художественной керамики, материаловедения и технологий, а также общие художественные навыки в области академического рисунка, живописи, скульптуры, пластического моделирования. , и профессиональная подготовка в различных областях техники. Студенты обязаны закреплять и совершенствовать полученные знания и практические навыки в процессе учебы и работы на производствах, на предприятиях народного творчества Московской области и в музеях Москвы.Ежегодно выпускные работы студентов пополняют коллекцию Университетского музея декоративно-прикладного искусства. Помещения и технические ресурсы включают в себя гончарные мастерские, мастерские по лепке из гипса и изготовления форм, классы живописи, мастерские по резьбе и витражу — где студенты имеют возможность работать с различными видами материалов, выполняя свои учебные задачи и воплощая их в жизнь своих экспериментов. творческие и дипломные проекты. Музей университета, коллекция которого постоянно пополняется за счет новых экспонатов, играет в образовательном процессе важнейшую роль.Созданы методический, натюрмортный и гипсовый холдинги; наши студенты имеют в своем распоряжении полностью оборудованные специализированные мастерские, классы, подходящие для работы над проектами в области искусства и дизайна, истории искусств, лекционные залы, компьютерные классы, библиотеку и гимназию. Факультет реализует программы профессиональной подготовки в области декоративно-прикладного искусства и традиционных ремесел, дизайна и художественной народной культуры. Базовые профильные курсы: История искусства, История традиционных художественных промыслов (TAC), История художественной керамики, Академический и технический рисунок Академическая живопись, Академическая скульптура, Пластическое моделирование, Цветология, Пропедевтика, Материаловедение и керамические технологии, Цифровые технологии и компьютерная графика Элементы декоративного пластика, Элементы графической стилизации, Строительство и моделирование, Элементы керамики, Элементы композиции, Элементы архитектуры, Архитектурная керамика, Декоративная керамика.Студенты факультета принимают активное участие в международных и российских художественных выставках, фестивалях, студенческих научных и рабочих конференциях. Студенты проводят мастер-классы по живописи и гончарному мастерству в Центрах творчества молодежи, общественных и художественных школах, на Всероссийской выставке «Сосуд». Традиционные мероприятия на факультете включают организацию индивидуальных выставок преподавателей и студентов, организацию Международного фестиваля «Художественная керамика», мероприятий «Студенческое посвящение», выпускных вечеров, тематических экскурсий, встреч с ведущими художниками и дизайнерами из России и других стран. за рубеж.Факультет поддерживает и развивает активные связи с профессионально подобными высшими учебными заведениями, производственными подразделениями и творческими союзами, такими как Союз художников России, Союз дизайнеров России, Москвы и Московской области; активно помогает выпускникам в трудоустройстве. Студенты факультета также принимают активное участие в научно-исследовательской работе под руководством профессорско-преподавательского состава; принимать участие в научных и рабочих конференциях. Студенты факультета — лауреаты Московского студенческого фестиваля «ФАЕСТОС», Премии ЮНЕСКО, Премии Международного конкурса молодых дизайнеров «Золотая линия», Премии Всероссийского конкурса «Молодые таланты» и других культурных мероприятий.Факультет занимает прочные позиции на образовательном рынке Российской Федерации.
гжель, поделка, мастерство, рукоделие, тарелка, сувенир, керамика, в помещении
гжель, поделка, мастерство, рукоделие, тарелка, сувенир, керамика, в помещении | Piqsels гжель, Ремесло, мастерство, рукоделие, тарелка, сувенир, Керамика, В помещении, творчество, Таблица, Высокий угол обзора, Искусство и ремесло, Рисование — художественный продукт, Крупный план, Часть человеческого тела, Представление, Изображение человека, Бумага, непосредственно над , дерево — материал, эскиз, выборочный фокус, рисование — деятельность, кисть, кисть, 5K
Ключевые слова для фото
Измените размер и загрузите это фото
ПК и ноутбук (720P, 1080P, 2K, 4K):
iMac:
iMac 21.5 «со светодиодной подсветкой:
1920×1080
iMac 21,5 дюйма Retina 4K:
4096×2304
iMac 27 дюймов Retina 5K:
5120×2880
MacBook:
;
MacBook Air 11.6 «:
Полный размер — 1366×768
MacBook Air 13 дюймов, MacBook Pro 15.4 «:
Полный размер — 1440×900
MacBook Pro 13.3 «:
1280×800
MacBook Pro 15.4 «Retina:
2880×1800
MacBook Pro 17 дюймов:
1920×1200
MacBook Pro 13,3 «Retina, MacBook Air 13» Retina:
2560×1600
iPhone:
iPhone 2G, iPhone 3G, iPhone 3GS:
320 x 480
iPhone 4, iPhone 4s:
640 x 960
iPhone 5, iPhone 5s, iPhone 5c, iPhone SE:
640×1136
iPhone 6, iPhone 6s, iPhone 7, iPhone 8:
750×1334
iPhone 6 plus, iPhone 6s plus, iPhone 7 plus, iPhone 8 plus:
1242×2208
iPhone X, iPhone Xs:
1125×2436
iPhone Xs Max:
1242×2688
iPhone Xr:
828×1792
Телефон Android:
iPad:
iPad, iPad 2, iPad Mini:
768×1024
iPad 3, iPad 4, iPad Air, iPad Air 2, iPad 2017 г., iPad Mini 2, iPad Mini 3, iPad Mini 4, 9.IPad Pro, 7 дюймов:
2048×1536
iPad Pro 10,5 дюйма:
2224×1668
iPad Pro 11 дюймов:
2388×1668
iPad Pro 12,9 дюйма:
2732×2048
Surface и планшеты с Android:
Связанные фотографии
5472x3648px дети, каракули, блокнот, Детские, молодые, ребенок, малыш, мелкиPublic Domain
4460x2973px палитра кистей фото, Flatlay, Ремесло / Сделай сам, Искусство, Живопись, Дерево, Кисть, Кисть Общественное достояние
2536x3804px различные, в рамке, картинки, изображения, кадр, фотография, изображение, иллюстрация Public Domain
5400x3600px инструкции, мебель, сборка, инструменты, дерево — материал, вид под большим углом, искусство и ремесло, стол
3766x2511px сверху, взгляд, черный, белый, типография предложения, письменный стол, цитаты, вид сверху
4954x3303px ebru, -, искусство, живопись, вода, абстракция, краска, сделай сам
5472x3648px открытки, пшеница, старые, винтаж, фотографии, дерево — материал, бумага, фоныPublic Domain
4460x2973px художественные принадлежности фото, Flatlay, Ремесло / Сделай сам, Школа, Искусство, Образование, Живопись, Холст
3648x5472px живопись, кисть, акриловые картины, крупным планом, искусство, краска, кисть, холстPublic Domain
3397x5095px живопись, кисть, акриловые картины, крупным планом, искусство, краска, кисть, холстPublic Domain
4459x2970px дошкольные, детские педагоги, детские поделки, плоские фото, Flatlay, Дети, Ремесло / Сделай сам, Школа, Образование
3648x5472px живопись, кисть, акриловые картины, крупным планом, искусство, краска, кисть, холстPublic Domain
4104x2736px цветные карандаши, деревянные, письменный стол, тетради, красочные, карандаши, место для копирования, блокнотPublic Domain
5296x3531px граффити, улицы города, Цикл, искусство, улица, живопись, стритарт, хип-хоп
3325x4988px женщины, складывание, лист, бумага, изготовление, оригами, креатив, мастерская Public Domain
4608x3456px офис, работа, бизнес, рабочее пространство, стол, рабочий стол, гаджеты, macPublic Domain
3566x5349px живопись, кисть, акриловые картины, крупным планом, искусство, краска, кисть, холстPublic Domain
5472x3648px женщина рисует пасхальные яйца, самоделки, яйца, живопись, краска, ручная работа, пасха, окрашенныеPublic Domain
5472x3648px группа, красочный, мало, бутылки, ликеры, книга, напиток, читать
4460x2973px кисти, палитра, &, фото холста, фоны, Flatlay, Craft / DIY, SchoolPublic Domain
4460x2975px макияж красоты Flatlay фото, Flatlay, макияж, красота, косметика, кисть для макияжа, в помещении, прямо надPublic Domain
4460x2984px детский художественный проект, фото, Flatlay, Children, Craft / DIY, Graphic Designer, Playtime, Arts, EducationPublic Domain
4676x3117px аксессуары для макияжа крупным планом, макияж, аксессуары, крупные планы, красота, макияж, косметолог, косметикаPublic Domain
2308x3462px ebru, -, искусство, живопись, вода, абстракция, краска, сделай сам
5369x3579px мозговой штурм, креатив, дизайнеры, мозговой штурм, сессия, люди, работа, рукиPublic Domain
3249x2465px молодые, совместное использование, фото, Flatlay, Дети, Ремесло / Сделай сам, Графический дизайнер, PlaytimePublic Domain
2592x1936px художественные принадлежности, кисть, кисти, кисть, кисть, краска, творчество, искусствоPublic Domain
3840x2560px деревянные, лягушки, струны, маленький, фигура, игрушка, лягушка, красныйPublic Domain
6000×4000 пикселей черный, шариковая ручка, план дома, архитектура, план, план этажа, строительство, дизайн
3648x5472px живопись, кисть, акриловые картины, крупным планом, искусство, краска, кисть, холстPublic Domain
3085x4628px женщина рисует пасхальные яйца, самоделки, яйца, живопись, краска, ручная работа, пасха, окрашенныеPublic Domain
3648x5472px синие пасхальные яйца, синий, яйца, красочный, пасха, окрашенный, фокус на переднем плане, таблица
3273x4909px рука человека, держа, зеленый, маркер, современные, работа, ручка, человек
5472x3648px мозговой штурм, креатив, дизайнеры, мозговой штурм, сессия, люди, работа, рукиPublic Domain
1556x2334px цветные карандаши, деревянные, письменный стол, тетради, красочные, карандаши, место для копирования, блокнотPublic Domain
3648x5472px макияж, предметы первой необходимости, женский пол, бутылка, красота, гламур, макияж, косметикаPublic Domain
3253x4879px художник манекен, различные, позы, Коллекция, Художник, манекен, деревянный, модель Public Domain
5007x3338px женщина рисует пасхальные яйца, самоделки, яйца, живопись, краска, ручная работа, пасха, окрашенныеPublic Domain
5366x3577px манекен, различные, позы, деревянные, рука, дерево, модель, пряжаPublic Domain
3443x5164px художник манекен, различные, позы, Коллекция, Художник, манекен, деревянный, модель Public Domain
5472x3648px макияж, предметы первой необходимости, женский пол, бутылка, красота, гламур, макияж, косметикаPublic Domain
5472x3648px скандинавские подушки, скандинавские, подушки, крупным планом, скандинавские, декор, украшения, нордические
5472x3648px мало, рисунок, сердце, арт, любовь, красный, мелок, валентинкаPublic Domain
4678x3119px маленький, треугольник, огни, деревянный, пол, маленький треугольник, огни, деревянный пол, лампаPublic Domain
5175x3450px синий, блокноты, фотоаппарат, деревянный, табурет, Синие блокноты, книга, блокнотPublic Domain
3483x5224px коллекция, художник манекен, различные, позы, деревянный, модель, манекен, дерево — материал
5821x3881px архитектурный дизайн, архитектура, черный и белый, план, бизнес, чертежи, дом, macbook
3483x5224px манекен, различные, позы, деревянные, рука, дерево, модель, пряжаPublic Domain
6000x3582px белый, блокнот, раскраски, коричневый, деревянный, стол, спираль, книгаPublic Domain
4460x2975px кисть для макияжа, набор, фото, Flatlay, макияж, красота, косметика, натюрмортPublic Domain
Загрузить больше фотографий
Маникюр «Гжель» (26 изображений): идеи дизайна ногтей
Содержимое
Методы рисования
Подготовительный этап
Создание дизайна
Современные дизайнерские варианты маникюра бесконечны.Не секрет, что все новое — это хорошо забытое старое. Поэтому в моду снова входит живопись гжель, известная нам с давних времен. Если вы хотите сделать себе маникюр в этом стиле, будьте уверены, он будет смотреться эффектно, ярко и стильно.
Методы рисования
Существует множество методик создания маникюра в стиле гжель. Поэтому любому человеку, независимо от навыков и опыта, несложно найти для себя лучший вариант. Рассмотрим основные.
Кисть. Этот метод позволит создать неповторимый узор, максимально похожий на настоящую традиционную живопись — неповторимый и оригинальный. Однако рисование кистью требует сноровки, не каждый сможет сразу справиться с тонкими локонами.
Наклейки. Это простой, быстрый и доступный для каждого метода. Вы не тратите много времени на маникюр, но при этом получаете безупречный результат.
Штамповка. Этот метод особенно оценят те, кто занимается дизайном ногтей. Узоры наносятся на ногтевую пластину с помощью специального штампа. В результате получается идеально ровный узор, одинаковый на всех ногтях. Это точно не достигается с помощью ручной росписи кистью. Однако, чтобы научиться работать в технике штамповки, также потребуется небольшая практика.
Подготовительный этап
Даже идеальный образ будет выглядеть некрасиво, если кожа рук и кутикула будут неухоженными.Поэтому перед тем, как приступить к нанесению лака, сделайте специальную ванночку для рук. Он может состоять из теплой воды, смешанной с травяным отваром. Но можно приготовить противень на основе соды, соли, лимонного сока или кислоты, либо растительных масел.
Когда кожа станет достаточно мягкой и увлажненной, необходимо заняться кутикулой. Осторожно сдвиньте его с помощью апельсиновой палочки или инструмента с набором гвоздей. После этого обрезают лишний роговой слой. Будьте предельно осторожны и не оставляйте рану и заусенец, иначе маникюр будет выглядеть неаккуратно.Старайтесь удалять кутикулу полностью, так как дизайн-стиль Гжель предполагает максимальное покрытие ногтевой пластины.
Затем придает ногтям желаемую форму. Лучше всего для дизайна в стиле гжель подойдут ногти овальной или квадратной формы. Длину выбирайте в зависимости от своих предпочтений. На пике популярности сейчас короткие ногти, к тому же они довольно практичны и менее требовательны в уходе. Длинные ногти тоже позволяют создать настоящий шедевр маникюра. Осталось только выровнять и отполировать ногтевую пластину.Если это будет сделано, вы готовы к нанесению рисунка распыления.
Создание дизайна
На первом этапе наносится базовое покрытие ногтевой пластины. С его помощью можно сделать идеально ровную поверхность. Более того, лак при нанесении на базовое покрытие будет выглядеть максимально красиво, полностью отображая насыщенность цвета. Затем нанесите на ногти лак белого цвета. Он может быть как глянцевым, так и матовым. При желании следует совместить оба варианта, получится довольно стильно.
Затем нанесите рисунок лака. Можно использовать все оттенки синего и синего, не бойтесь экспериментировать и подбирайте интересное сочетание. Чем больше цветов, тем объемнее и «живее» будет рисунок. Но не забывайте, что во всем важно чувствовать меру.
Эти подсказки актуальны для того случая, когда вы наносите узор кистью или штампом. Если вы выбрали наклейки в стиле гжель, просто аккуратно нанесите их на ногтевую пластину.
Маленькая хитрость: если в руке не было кисти или штамповки, можно сделать бело-голубой дизайн ногтей с помощью обычной иглы.О, у нее точно есть в любом доме. Покройте ногтевую пластину белым лаком, а затем добавьте на поверхность несколько капель синего пигмента. Сразу после этого, не дожидаясь застывания лака, соедините капельки в своеобразный узор. Этот способ подойдет даже новичкам, но будет смотреться довольно хорошо и стильно.
Последним этапом создания маникюра будет нанесение фиксирующего средства. Это может быть даже обычный лак. Так что сохраните свой маникюр безупречный вид намного дольше.Но будьте осторожны, наносить финишный слой лака только после полного высыхания предыдущих слоев. Иначе рискуете испортить маникюр. Не забывайте наносить специальное питательное масло для кутикулы, чтобы обеспечить пальцам красивый и ухоженный вид.
О том, как сделать маникюр в стиле «Гжель», смотрите в видео ниже.
Расположение головного офиса, конкуренты, финансы, сотрудники
Изучение гжельской керамики, вологодской вышивки и палехской росписи
7 ноября 2014 г.
7 ноября 2014 г. Алена Гетман, специально для РИР Куда идут иностранцы, чтобы изучать известные русские традиционные народные промыслы, многим из которых столетия, и которые невозможно найти в других местах? RIR узнает.Художник из Гжели за работой над вазой на фабрике в Гжели по производству русского народного фарфора. Источник: Лори / Legion Media Палехская лакированная миниатюрная роспись Иностранцы могут научиться рисовать миниатюры, пройдя стажировку в Палехской международной школе им. М. Горького, расположенной в старинной русской деревне Палех Ивановской области, примерно в 435 милях к северо-востоку от Москвы. В школе преподают старинную технику изысканной лаковой росписи. Броши, шкатулки, сундуки, пепельницы и другие подобные изделия выкрашены в золото и естественные цвета темперы, разбавленные яичным желтком.Своеобразие этого искусства не только в технике, но и в тематике рисунков: они всегда изображают русские сказки, песни или былины (устные эпические повествовательные стихи). Палехская лакированная миниатюрная роспись. Источник: РИА Новости Так как Палех также является старинным центром русской церковной росписи, в школе преподают и иконопись. По словам директора школы Михаила Белоусова, типичный день в школе состоит из восьми учебных часов, но условия и сроки стажировки определяются индивидуально и зависят от целей ученика.Есть два основных требования: владение русским языком и художественная подготовка. Адрес: Ивановская область, г. Палех, ул. Шуйская, 18. Телефон: +7 (49334) 2-24-85, www.palekh-artschool.ru Палехская миниатюрная живопись появилась в селе Палех в первой четверти ХХ века как декоративное направление местного иконописного искусства, процветавшего в селе благодаря многочисленным мастерским. Как и в более поздней миниатюрной живописи, она характеризовалась тонким филигранным шрифтом, золотыми и темперными красками.Вологодская вышивка Ремесло, прославившее Вологду на всю страну, — плетение тонкого кружева на деревянных спицах и бобинах — до сих пор преподается в старом городе в Губернаторском техникуме народных ремесел. По словам одного из преподавателей, Оксаны Кирилловой, вышивальщица должна обладать терпением и настойчивостью, потому что это не один из самых простых видов искусства для освоения. Мастерская традиционной вологодской вышивки. Источник: РИА Новости Студенты изучают композицию, технический рисунок и практикуют само искусство наряду с другими дисциплинами.Учебный календарь разделен на четырехмесячные курсы с основной программой обучения, рассчитанной на три года и десять месяцев. Оксана Кириллова говорит, что иностранцы в колледже никогда не учились, но это возможно, если вы немного знаете русский язык. Адрес: г. Вологда, ул. Козленская, 117. Телефон: 8 (8172) 75-39-07, http://p10505.edu35.ru Вологда стала центром вышивки в конце XVIII века вместе с некоторыми другими городами России, где в дворянских усадьбах действовали крестьянские мастерские. Там крепостные делали очень тонкую вышивку для отделки платьев и полотна своих хозяев.Постепенно ремесло эволюционировало, и изделия стали доступны в народных общинах. Из-за сложности процесса количество мастеров, умеющих плести кружево, в настоящее время сокращается. Гжель Гжель — это народное искусство, появившееся в 18-19 веках в подмосковных деревнях. По этой технике изделия вылеплены из глины, обожжены в печи, расписаны кобальтовой краской и покрыты глазурью. Гжельский государственный художественно-промышленный институт недалеко от села Гжель предлагает академические программы по созданию сервизов и других предметов декора.Адрес: Московская область, Раменский район, пгт Электроизолятор. Телефон: 8 (496) 464-76-40, http://www.art-gzhel.ru Программа на факультете народного искусства и ремесел длится четыре года и включает в себя основы живописи, моделирования и украшения художественной керамики и гончарного дела, а также другие дисциплины. Иностранцы, желающие поступить, должны хорошо владеть русским языком. Стоимость обучения составляет 118 000 рублей (чуть больше 3000 долларов) в год. Гжель — это район из 27 деревень, известный добычей различных видов глины.В начале 19 века местные жители начали производить грубый фаянс. Затем крестьяне братья Куликовые разработали белый фаянс, и в 1800–1804 годах был основан первый фарфоровый завод, на котором было запущено производство Гжели. К 1830-1840-м годам в этом районе была сосредоточена почти половина русских фаянсовых и фарфоровых предприятий.
Гжель | Стоковые фотографии и векторный клипарт EPS
ID 4542314
Бесшовные текстуры цветов в стиле Гжель.Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовные текстуры цветов в стиле Гжель.
ID 3448701
Бело-синяя декоративная рамка из гжели на белом (вектор) — © OlgaDrozd
Бело-синяя декоративная рамка из гжели
ID 3448699
Бело-синий элегантный бесшовный узор в русском стиле гжель (вектор) — © OlgaDrozd
Бело голубой гжель бесшовный фон
ID 4542364
Национальная русская живопись.Гжельский стиль. Бесшовные текстуры с цветочным орнаментом. Векторная иллюстрация — © larser
Национальная русская живопись. Гжельский стиль. Бесшовные
ID 4710985
Набор иллюстраций цветочного декоративного ажурного узора в стиле гжель для вашего дизайна — вектор — © — = Mad Dog = —
Установить цветочный узор богато ажурной в стиле гжель fo
ID 4542316
Цветочная рамка в стиле Гжель на белом фоне.Векторная иллюстрация — © larser
Цветочная рамка в стиле Гжель
ID 4542336
Бесшовные текстуры с синим цветочным орнаментом. Гжельский стиль. Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовные текстуры с синим цветочным орнаментом. Гжель
ID 4542426
Бесшовные цветочные текстуры.Цветы Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовные цветочные текстуры. Цветы Гжель.
ID 6100479
Гжель Русский национальный узор. Ретро цветочный орнамент. Круглое декорированное блюдо. Историческая культура традиционного декоративного орнамента — © Popaukropa
Гжель Русский национальный узор. Ретро Цветочный
ID 4542408
Синий элемент дизайна растительный орнамент в стиле Гжель, изолированные на белом фоне.Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна синий цветочный орнамент в стиле Гжель
ID 5375199
Цветы в стиле Гжель. Набор растительных орнаментов в стиле Гжель. синие и белые цветы на изолированном фоне — © MagicVektor
Цветы в гжельском стиле
ID 4574393
Элемент дизайна в стиле Гжель с цветами и сказочными птицами.Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна в стиле Гжель с цветами и
ID 4542434
Изолированный элемент дизайна растительный орнамент в стиле Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна растительный орнамент в стиле Гжель. Illu
ID 4542406
Цветочный орнамент элемент дизайна в стиле Гжель, изолированные на белом фоне.Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна растительный орнамент в стиле Гжель
ID 4542348
Цветок в стиле Гжель на белом фоне. Векторная иллюстрация — © larser
Цветок в гжельском стиле. иллю
ID 4574379
Бесшовный фон с синим орнаментом.Гжельский стиль. Обои. Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовный фон с синим орнаментом. Гжельский стиль
ID 5125157
Декоративная тарелка в стиле Гжель — белые лебеди — © MagicVektor
Декоративная тарелка в гжельском стиле — лебеди
ID 6401136
Бесшовный узор с мотивом мандалы Гжель, нарисованный вручную орнамент — © Marta Jonina
Бесшовный фон с гжельской мандалой
ID 4542287
Национальная русская живопись.Гжельский стиль. Круглый элемент цветочного дизайна. Векторная иллюстрация — © larser
Национальная русская живопись. Гжельский стиль. Круглая флора
ID 4542366
Национальная русская живопись. Гжельский стиль. Круглый элемент дизайна с цветочным орнаментом. Векторная иллюстрация — © larser
Национальная русская живопись. Гжельский стиль. Круглый назн
ID 4542386
Орнамент из синих цветов на белом фоне Гжель.Бесшовные. Векторная иллюстрация — © larser
Орнамент из синих цветов Гжель. Бесшовные
ID 4542416
Синий фон. Цветы Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Синий фон. Цветы Гжель.
ID 4495039
Винтажный узор, цветочные декоративные элементы в стиле гжель, грубый гранж-фон — © Nairina
Винтажный узор, цветочные элементы в стиле гжель,
ID 4542318
Бесшовный фон с голубыми цветами в стиле Гжель.Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовный фон с синими цветами в стиле Гжель.
ID 4542338
Круглая рамка с голубыми цветами в стиле Гжель на белом фоне. Векторная иллюстрация — © larser
Круглая рамка с голубыми цветами в стиле Гжель б
ID 4542388
Элемент дизайна синий цветок в стиле Гжель на белом фоне.Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна синий цветок в стиле Гжель обратно
ID 4542418
Синий элемент дизайна орнамент в стиле Гжель, изолированные на белом фоне. Роза в гжельском стиле. Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна синий орнамент в стиле Гжель Ба
ID 4574409
Белая банка с орнаментом из синих цветов.Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Белая банка с орнаментом из синих цветов. Гжель.
ID 4706268
Баннер с синим растительным орнаментом в стиле Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Баннер с синим цветочным орнаментом в стиле Гжель.
ID 6277454
Симметричный синий растительный орнамент в стиле Гжель на белом фоне.Русский фольклор, векторный бесшовный узор — © Ljudmila
Симметричный синий растительный орнамент в стиле Гжель на
ID 6297434
Синий цветочный узор в русском стиле Гжель, векторная иллюстрация — © Ljudmila
Синий цветочный узор в русском стиле Гжель
ID 4542412
Синий фон из цветов в стиле Гжель на белом фоне.Векторная иллюстрация — © larser
Синий фон из цветов в стиле Гжель на
ID 4574413
Бесшовный цветочный фон. Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовный цветочный фон. Гжель.
ID 4461246
Набор бесшовных бордюров.В стиле русской гжели — © Мудрюк
Набор бесшовных границ. В стиле русской гжели
ID 4542285
Национальная русская живопись. Гжель. Круглый элемент цветочного дизайна. Векторная иллюстрация — © larser
Национальная русская живопись. Гжель. Круглый цветочный
ID 4542414
Синий элемент дизайна орнамент в стиле Гжель, изолированные на белом фоне.Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна синий орнамент в стиле Гжель Ба
ID 4542424
Изолированные на белом фоне элемент растительный орнамент в стиле Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Элемент растительного орнамента в стиле Гжель
ID 6174949
Знак российского рубля Гжельская роспись.Символ денег России — © Popaukropa
Знак российского рубля Гжельская роспись. Деньги России
ID 4542306
Национальная русская живопись. Гжельский стиль. Круглый элемент цветочного дизайна. Векторная иллюстрация — © larser
Национальная русская живопись. Гжельский стиль. Круглая флора
ID 4542346
Розовый цветок на белом фоне в стиле Гжель.Векторная иллюстрация — © larser
Розовый цветок в стиле Гжель. Vecto
ID 4574377
Бесшовный фон с синим орнаментом. Гжельский стиль. Колоск. Векторная иллюстрация — © larser
Бесшовный фон с синим орнаментом. Гжельский стиль
ID 4574407
Синий элемент дизайна растительный орнамент в стиле Гжель на бумажной наклейке.Векторная иллюстрация — © larser
Элемент дизайна синий цветочный орнамент в стиле Гжель
ID 4706276
Круглый баннер с синим цветочным орнаментом в стиле Гжель на белом фоне. Векторная иллюстрация — © larser
Круглый баннер с синим цветочным орнаментом в Гжели
ID 4542390
Орнамент из синих цветов на белом фоне.Бесшовные. Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Орнамент из синих цветов. Бесшовные. Гжель
ID 4542342
Синий цветочный орнамент в стиле Гжель на белом фоне. Векторная иллюстрация — © larser
Синий растительный орнамент в стиле Гжель
ID 4542362
Синий цветок, изолированные на белом фоне.Гжельский стиль. Векторная иллюстрация — © larser
Голубой цветок. Гжельский стиль
ID 4542422
Яркий цветочный фон. Цветы Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Яркий цветочный фон. Цветы Гжель.
ID 4542305
Синий цветочный элемент в русском национальном стиле Гжель.Векторная иллюстрация — © larser
Синий цветочный элемент в русском национальном стиле Гжель
ID 4542344
Синий цветок на белом фоне в стиле Гжель. Векторная иллюстрация — © larser
Голубой цветок в гжельском стиле. Vecto
ID 4542354
Круглый элемент дизайна с растительным орнаментом в стиле Гжель.Национальная русская живопись. Векторная иллюстрация — © larser
Круглый элемент дизайна с цветочным орнаментом в Гжели
.

Издательство	Страна Фантазий
Автор/составитель	Вохринцева С.
Серия	Дидактический демонстрационный материал. Учимся рисовать
Год выпуска	2020
Обложка	мягкая обложка
Дата выпуска	2020 г.
Язык	русский
Количество томов	1
Количество страниц	6
Переплет	мягкий
Возраст	5+
Формат	А3
ISBN	4650058814614
Стандарт	30
Вес	30
Класс	дошкольное обучение
Область образования	изо, мхк, музыка, искусство, культурология
Предмет	изобразительное искусство (ИЗО)
Тип материала	дидактические материалы, практикумы