Как организовать свою первую фотовыставку? ~ PhotoPoint
Сегодня мы поговорим о том, как можно организовать свою первую фотовыставку. Мы не беремся говорить о чем-то отстраненном, а поговорим о нашем личном опыте. Во-первых, мы считаем, что в принципе, организовать фотовыставку достаточно просто, главное, как и во всем, иметь желание. Размышляя над своей собственной фотовыставкой, мы решили проверить свои возможности и постарались максимум сделать все самостоятельно, от оформления самой выставки и размещения работ, до нарезания бутербродов и проведения презентации. Наша выставка оказалась настолько же запланированной, насколько и спонтанной. Находясь, сначала, в долгом размышлении о ней, в конечном итоге, сами приготовления прошли, примерно, в три недели. Далее мы попытаемся рассказать и о том, как в принципе организовать фотовыставку, рассмотрев варианты помощи в организации со стороны и вариант личных финансовых затрат на организацию первой фотовыставки.
Тематика первой фотовыставки
Если вы достаточно долго держите в руках фотоаппарат, в какой-то момент вам захочется поделиться своими фотографиями с окружающим миром.
Опять же, если вы изначально, всегда фотографируете в одном конкретном жанре — вопрос с тематикой выставки у вас, конечно, не встанет. Но если вы экспериментируете и ищите себя в различных жанрах – то вопрос тематики первой фотовыставки – это первый вопрос, который должен вас заинтересовать. Более того, если вы планируете обращаться за финансовой помощью к благотворительным организациям, тематика выставки очень важна, потому, как отталкиваясь от нее, вам необходимо будет убедительно заинтересовать предполагаемого спонсора, рассказав ему о необходимости и важности организации именно вашей первой фотовыставки.
И все так, если вы постоянно работаете в одном жанре, тематика и подбор фотографий для вас, безусловно, будет понятен. Более того, определившись с жанром один раз, вы всегда сможете логично и уверенно убедить всех в своем выборе. Если вы работает в различных направлениях, то для организации своей первой фотовыставки вы отвечаете себе на вопрос – что конкретно вы хотите показать миру из своих работ.
В нашем случае – это был выбор всех, на наш взгляд, достойных работ. Это были и пейзажи, и уличная фотография, и макро, и архитектурный пейзаж, и натюрморт. Всего 40 фотографий. Что самое примечательно, что чем больше вы будете отбирать фотографии из своих работ, тем меньше они вам будут нравиться. Можно привлечь к выбору работ нескольких ваших друзей, предоставив им на выбор фотографии, с тем, что бы каждый отметил наиболее понравившиеся. Так у вас, по крайней мере, сложить представление о том, на что пойдут смотреть все остальные люди.
Как найти деньги для проведения первой фотовыставки
Самый простой и верный способ – это решиться и вложить свои собственные деньги. В этом случае – вы ни от кого не будете зависеть и ни кому ничего не будете должны.
Затраты на проведение самой выставки можно разделить на несколько этапов и готовиться к ней можно, тоже, поэтапно. Первое, вокруг чего все крутится, это собственно, сами фотографии. Работу по печати фотографий можно начинать сразу, как только вы решились на проведение первой фотовыставки.
Если это будет спонтанное решение, тогда придется сразу потратить N-ю сумму денег на печать фотографий. Сэкономить на печати фотографий можно, если печатать сами фотографии не в фотоателье, а в типографии. Сегодня многие типографии предлагают хорошую фотопечать на бумаге разной плотности и веса. И цена за печать в типографии, примерно в два раза меньше, чем на фотобумаге в фотоателье. И такие работы плотнее по весу и не нуждаются в дополнительных паспарту, рамках и тд.
В нашем случае – это были более 40-ка работ, отпечатанных в типографии. Вес работ и плотность бумаги были раза в два больше, чем у обычной фотографии. И, тем не менее, на качестве самих фотографий мало отразилась их печать не в ателье. Печать приблизительно 50 фоторабот в типографии может стоить до одной тысячи гривен.
Пространство для первой фотовыставки
После того, как вы распечатали все планируемые к выставке фотографии, необходимо подыскать место для ее проведения.
Для начала, можно выяснить – сколько галерей и музеев находиться в вашем городе.
Мы считаем, что во всех поисках и переговорах первостепенным является человеческий фактор. И если вы, любезно, перезвоните в каждую из галерей, подробно рассказав, о том, что бы вы хотели сделать, какая-то из них все-таки согласиться разместить ваши работы. При договоренности можно говорить о том, что вы сами не претендуете на деньги, и собранные в экспозиции деньги идут в пользу галереи, с тем, что вы сами ничего не будете платить. Еще один из вариантов организации своего выставочного пространства, можно обратиться с официальным письмом в ваше муниципальное управление культуры, рассказать о себе и предложить свои работы в качестве завершенной выставки. Так одним из вариантов, может стать проведение дня города в вашем городе, и ваша первая фотовыставка вполне может стать одним из городских праздничных мероприятий.
Еще один вариант поиска пространства, без того что бы лично обзванивать все музеи и галерей – это вариант «по знакомству». Скорее всего, у вас есть знакомый знакомого, который вполне сможет помочь в этом вопросе.
В нашем случае – это был последний из перечисленных вариантов. И организация пространства под нашу выставку получилось благодаря знакомству.
Оформление работ и пространства первой фотовыставки
Находясь в поиске оптимального оформления работ, мы познакомились с целым рядом возможного оформления. Естественно, оформление работ сопряжено с материальными возможностями.
Самый дорогой вид оформления работ – это печать на холсте. Многие типографии сегодня предлагают услугу интерьерной печати на холстах. Цены такой печати начинают свой отсчет от 200 грн. (15 у.е.) за единицу. Такие работы вряд ли можно назвать фотографической классикой, потому как по своим качественным показателям приближаются к живописи и напоминают инсталляцию. Такой вариант оформления работ будет уместен, во-первых, если вам позволяют это сделать финансы, и, во-вторых, если ваши работы достаточно концептуальны и вы видите, что их можно разместить только на холсте.
Самый распространенный вариант оформления работ для выставки – это фотографии, обрамленные в рамки.
Для выставки, как нам кажется, минимальный размер фотографии, должен быть А3. Даже если вы будете печатать фотографии в типографии, цена одной такой фотографии будет равняться, приблизительно – 20 грн (1,5 у.е.). Цена рамочки под такую фотографию, приблизительно – 80 грн (6 у.е.). Так что оформление одной полноценной работы выйдет 100 грн (7,5 у.е.). От количества заявленных к выставке работ можно определить общую сумму затрат.
Еще одни вариант – это печать на новом материале, который называется – пенокартон. Вообще этот материал используется в строительной отрасли, но уже ряд типографий и фотоателье, подхватили идею интерьерной фотопечати на пенокартоне. Название материала говорит само за себя. Это прессованный картон, толщина которого варьируется до одного сантиметра. Используя этот материал, вам не придется тратить деньги на рамки, потому как, саму печать можно заказать с паспарту и работа будет выглядеть законченной. Цена печати за единицу, в зависимости от размера, начинается от ста гривен (7,5 у.
е.).
В нашем случае мы использовали типографическую печать. Вес и плотность работ позволил нам разместить их без рамок, используя декоративную ленту.
Открытие первой фотовыставки. Фуршет
Вы долго готовились к этому важному событию в своей жизни. Естественно, разделить вашу личную радость придут ваши родственники и друзья. И вполне естественно, что вам необходимо будет их чем-то угощать на торжественном открытии. Фуршет, сам по себе, является неотъемлемой частью любой презентации, а тем более открытия фотовыставки. Соизмеряя свои возможности вам необходимо приблизительно прикинуть количество гостей и возможное наполнение самого фуршета. Стандартным набором выпивки являются: шампанское или белое сухое вино, сок и минеральная вода. Закуской можно использовать канапе, небольшие бутерброды, конфеты. Можно ограничиться небольшими фруктами (виноградом) и конфетами. Если у вас нет большого количества стеклянных бокалов их можно, либо купить, либо взять напрокат. Организовывая выставку в галереи или музее, можно уточнить у администраторов, скорее всего они или знают где можно взять посуду напрокат, или такая посуда будет у них в наличии.
Заключение
Вообще – в жизни нет ничего невозможного и организация первой фотовыставки не исключение. Загоревшись сильно идеей проведения своей персональной первой фотовыставки, вы заметите, как в вашу жизнь неожиданно приходят именно «те», необходимые люди, будут происходить именно «те» необходимые события. Еще, не забудьте приготовить красивый блокнот для того, что бы ваши гости смогли что-то приятно написать вам, после просмотра ваших работ. Эти милые пожелания и небольшая похвала поможет вам и в дальнейшем чувствовать свою собственную необходимость в творчестве. Нам бы очень хотелось, что бы у вас все получилось, и мы с удовольствием напишем о вас и вашей первой персональной фотовыставке. Желаем удачи.
Подготовка фотографий для для фотовыставки
Skip to content Подготовка фотографий для для фотовыставкиティムール、寿司、わさび、北野武、ニコン、トヨタ、あなたは、日本についての詳細を知っていますか？
Nikon
С удовольствием!
LonelyFreeRanger
Выбор темы и отбор фотографий
Для выставки лучше придумать и готовить одну какую-то тему.
Не стоит стараться уместить в выставке все жанры, в которых вы работаете. Единство фотографий покажет вас, как думающего фотографа, который тщательно работает и раскрывает определённую тему.
Помните, что мир итак переполнен картинками, поэтому отберите действительно стоящие, интересные и необычные фотографии, как бы вам не хотелось показать всё, что у вас имеется. Не повторяйтесь в содержании!
Помните, что каждая фотография для вас значит гораздо больше, чем для зрителя, поскольку получение снимка связано с личными пережитыми эмоциями, которые, увы, недоступны для зрителя. Зритель должен получить эмоции от просмотра фотографии, не забывайте об этом и старайтесь отбросить всё личное при отборе фотографий.
Не стоит также гнаться и за количеством. Лучше показать 20 действительно хороших фотографий, чем 40 средненьких.
Подписи к фото или название
У меня редко когда получается придумать хорошее название для фотографии, но я стараюсь снабдить фото хотя бы подписью.
Поскольку свои фотографии я снимаю в путешествиях, а путешествую ради фотографий, мне практически всегда есть о чём рассказать: что произошло в путешествии, какое место изображено и чем оно мне интересно, раз я до него добрался. Я делюсь этими мыслями, для того, чтобы человек не просто впечатлился картинкой, но и прошёл путь, предшествующий фотографии, вместе со мной. Этот рассказ я стараюсь уместить в 3-4 предложения.
Иногда небольшой рассказ просто необходим, как в случае с фото ниже. Это — крайняя точка России, мыс Дежнёва, а на горизонте виднеется остров Ратманова. Без подписи эта фотография не несёт никакой информации, да и с точки зрения художественной ценности так же не является какой-то необычной, поскольку на мысу я смог провести всего пару часов, и необходимо было идти обратно. Но в фоторассказе о путешествии на мыс эта фотография является чуть ли не заглавной!
Техническая подготовка фотографии
С фотографиями, подготавливаемыми на печать придётся повозиться гораздо больше, чем с фото для интернета.
На большом формате гораздо сильнее видны все физические огрехи: хроматические аберрации, пыль на матрице, нерезкость. Тщательно проверьте фото при 100% масштабе на все эти недостатки и устраните их.
Не пренебрегайте техническими советами лаборатории, в которой собираетесь печатать: проверьте цветовой профиль, разрешение, формат файла для печати.
Для коррекции цвета лучше сделать предварительные контрольные отпечатки маленького размера, и убедиться, что цвет не ушёл. Цветопробу необходимо делать при печати сложных с точки зрения освещения фотографий, как, например, фотография рассвета с горы Большой Матачингай, которую я снял во время путешествия по горам Иультинского района. Даже небольшой посторонний оттенок может сильно исказить рассветные краски, сделать их неприятными для восприятия.
Фото, помещаемые под стекло лучше печатать на матовой бумаге: глянцевая бывает, что прилипает к стеклу.
Размещение работ на выставке
Выставка должна иметь такую же целостность, как и то, что изображено внутри каждой фотографии.
В оформлении выставки действуют знакомые вам правила композиции, цветовых и тональных решений, смысловых акцентов, и размещение работ на стене должно следовать этим правилам. Фотография может выбиваться по цвету или смыслу среди двух соседних, а в другом месте может, наоборот, гармонично смотреться. Оформление выставки готовыми работами может занять, на удивление, очень много времени.
Не обязательно готовить все фото одного формата. Заглавные фотографии можно сделать большего размера и чередовать их с остальными. Так вы встряхнёте зрителя и оживите выставку, разбавив стройные и одинаковые ряды рамок.
Информация о выставке и авторе
К каждой выставке я обязательно готовлю информацию об авторе, то есть о себе, поскольку не могу поздороваться лично с каждым посетителем. Здесь я помещаю свою фотографию, приветственную речь, короткую фотобиографию и идею выставки.
Хорошим тоном является подготовка небольших информационных буклетов к выставке с перечнем работ, названием и идеей выставки, контактными данными автора.
Зрители могут унести их домой, показать друзьям и вы обретёте новых посетителей, а, может быть, и интересные творческие предложения.
ありがとう
Nikon
Да ну что вы!
LonelyFreeRanger
Page load linkВ статье использованы фотографии с выставки под названием «1100 ЧУКОТСКИХ КИЛОМЕТРОВ», которая экспонировалась в Русском музее фотографии, г. Нижний Новгород, 13-29 ноября 2015 года.
Go to Top
Как организовать фотовыставку
Организация любого мероприятия – это немалый подвиг, это комплекс сложных задач и масштабное мероприятие. Успех мероприятия во многом зависит от этих индивидуальных задач. Подрыв этих задач может легко привести любое событие к его краху. Вы должны быть готовы ко всевозможным неожиданным неприятностям. Независимо от того, насколько она большая или маленькая, проведение фотовыставки может быть полезным опытом.
Также будут проблемы при организации фотовыставки. Вот почему важно иметь правильный план.
В этой статье мы обсудим пошаговую процедуру организации фотовыставки и то, что следует учитывать при планировании такого мероприятия. Мы разделили весь план на 3 части, и в каждой из этих частей мы подробно обсудили пошаговое планирование.
Поиск фотографий
Первое, что вам нужно, это респектабельная коллекция фотографий. Вы можете пойти на персональную выставку или смешать ее с другими художниками. В любом случае, вам нужно иметь или управлять хорошей коллекцией фотографий. А для этого нужно придерживаться плана.
- Определить тему выставки
У каждой хорошей выставки есть определенная тема, которая объединяет все мероприятие и делает его более организованным, стильным и стильным. Тщательно продумайте, что выбрать и что вы хотите передать своей выставкой. Выберите что-то не однообразное и имеющее более широкое значение, что-то конкретное, чтобы участники могли исследовать больше идей.
- Выберите свою самую лучшую работу
Не забудьте выбрать лучшие из своих последних работ. Если вы планируете сделать персональную выставку, вам нужно как минимум 15-30 отдельных произведений, чтобы удовлетворить потребность. Каждая ваша работа должна соответствовать теме выставки. Потратьте некоторое время на создание оригинального контента, который вы сможете впервые представить на инаугурации.
- Принять заявку от другого исполнителя
Если вы хотите сделать мероприятие более разнообразным и захватывающим, не забудьте связаться с другими артистами для совместной работы. Убедитесь, что вы выбираете художников, чей стиль близок теме выставки. Это не только добавит изюминку, но и снизит расходы, такие как стоимость места проведения, расходы на лицензирование, оформление и рекламные материалы и т.
Событие
Как только вы разберетесь с загадкой поиска и выбора фотографий, следующее, что последует, это само событие. В событии происходит много вещей, и если не подходить к ним ответственно, все это может мгновенно рухнуть в черную дыру катастрофы.
- Когда и где?
Назначьте дату для вашего мероприятия. При выборе убедитесь, что вы не запланировали выходной день, иначе вам, возможно, придется конкурировать за внимание вашей аудитории. Если возможно, постарайтесь найти дату ближе к выходным, это даст вашим потенциальным посетителям что-то интересное. Организация мероприятия может быть сложной задачей, требующей большой синхронизации. Так что начинайте планировать за 2-3 месяца до мероприятия, чтобы у вас было достаточно места для подготовки.
Еще одна проблема связана с местом проведения. Многие люди путаются, когда дело доходит до выбора места для фотовыставки, большинство из них думают о чем-то более традиционном, например, о шикарной художественной галерее с причудливыми украшениями.
Хотя это, безусловно, отличный вариант, но это, конечно, не единственный вариант для мероприятия. Видите ли, есть местные рестораны, кафе и церкви, где вы также можете организовать мероприятие. Так что всегда ищите такие места. Спросите, могут ли они помочь провести мероприятие. Проведение мероприятия в более непринужденной обстановке поможет вам справиться с нервозностью и даст вам фору.
- Тег Цена
Не ограничивайтесь только демонстрацией фотографий. Попробуйте их тоже продать. Подумайте об этом, демонстрация ваших работ не может быть единственной целью выставки. Вы должны быть в состоянии продать их, а также. Есть люди, которые заинтересованы в покупке и коллекционировании произведений искусства с площадки. Эти люди настоящие энтузиасты искусства и готовы потратить целое состояние, если что-то привлечет их внимание. Это ваши перспективы. Они являются MVP вашего мероприятия. Не просто вытесняйте себя с рынка. Попробуйте пометить разумное предложение.
Прежде чем назначать цену за свою работу, изучите рынок. Найдите адекватное ценовое место.
Для некоторых артистов не в их стиле быть похожими на других. Хотя каждый отдельный предмет должен иметь свою ценность независимо, все же очень важно знать свою нишу, прежде чем погрузиться в нее. Постарайтесь иметь разные отпечатки вашей работы. Не все смогут позволить себе оригинальные принты. Вот почему всегда полезно иметь в своем распоряжении небольшие репродукции своих работ, чтобы продавать их по более доступной цене.
Когда вы сотрудничаете с другими художниками, убедитесь, что вы работаете с ними, чтобы определить цену за произведения, которые они внесли.
- Маркетинг
После выполнения всего вышеперечисленного, следующее, что вам нужно сделать, это как можно больше продвигать ваше мероприятие. Сделайте листовки, проспекты, листовки, печатные плакаты, брошюры и другие информационные объявления, в которых кратко описывается, какого рода мероприятие будет проводиться.
Укажите, какие фотографии будут выставлены на мероприятии с указанием даты, времени и места проведения. Также укажите, есть ли дресс-код и плата за вход.
Если это событие высокого уровня, организуйте выпуск пресс-релиза или договоритесь с местным корреспондентом. Рекламируйте свое мероприятие в общественных местах, таких как доска объявлений сообщества, художественная школа, кафе-магазин и клубы. Вы также должны сделать несколько персонализированных пригласительных билетов или отправить их по почте некоторым конкретным людям, чье присутствие считается важным для мероприятия.
А теперь зайдите в социальные сети и сделайте объявление о событии. Пусть окружающие знают, что происходит. Сделайте событие на facebook, пригласите всех своих друзей. Попросите своих друзей пригласить своих друзей. Публикуйте соответствующий контент о событии. Сообщение о фотографе и его работе с примерами фотографий.
При необходимости сотрудничайте с другими организаторами мероприятия и заведением, чтобы охватить более широкую аудиторию.
Дорога к успеху
Единственное, что остается между обычным событием и успешным событием, — это само событие. Вот почему все, что происходит на мероприятии, важно. Наконец, следуйте этим ключевым действиям, чтобы сделать ваше мероприятие успешным.
- Получить руку помощи
Мероприятие — это работа не одного человека. Просите о помощи, заручитесь поддержкой волонтеров. Разделите нагрузку между ними. Таким образом, вам будет проще управлять такими вещами, как доставка и получение произведений искусства. Команда преданных своему делу волонтеров может гарантировать, что мероприятие пройдет без сучка и задоринки.
Все это облегчит задачу координации. Вам будет легче управлять планом, и если что-то пойдет не так, вы будете точно знать, что делать дальше. Кроме того, подготовьтесь к любой последней подготовке.
- Место для установки
Установите пространство в соответствии с темой. Тема мероприятия должна быть отражена в зале мероприятия. Прикрепите фотографии к стене. Правильно настройте освещение, чтобы оно резонировало с темой и могло создать безупречную атмосферу. Отрегулируйте освещение, чтобы убедиться, что каждая деталь хорошо освещена. Представьте набор, как вы хотите, чтобы он выглядел и как вы хотите, чтобы ваша аудитория взаимодействовала с ним, а затем составьте окончательный вариант плана.
Убедитесь, что помещение правильно обозначено, чтобы ваша аудитория могла перемещаться по нему соответствующим образом.
Не забудьте обозначить зону встречи, выставочную секцию, секцию мерчендайзинга, секцию закусок и другие, если вам нужно больше.
- Задействовать
Социальная активность — самая важная часть любого светского мероприятия. Вы встретите людей разных культур, верований и мировоззрений. Это весело, если вы знаете, как взять на себя инициативу и общаться. Мало того, социальная активность на выставке может привести к тому, что ваши потенциальные покупатели купят вашу работу. А для этого вам нужно сделать себя доступным для вашей аудитории. Ответьте на их вопросы и опишите, что вдохновило вас на создание фотографий и какой эмоциональный резонанс они вызывают. Обсудите свой стиль работы и проведите их через творческий процесс, который вы поддерживаете.
Будьте рядом со своей работой и тепло приветствуйте всех, кто интересуется вашей работой. Скажите другим художникам сделать то же самое. Помните, что выставка настолько социальна, насколько это возможно.
Не ограничивайте себя колебаниями.
- Предложение прохладительных напитков
Чтобы сделать атмосферу вашего мероприятия более расслабляющей, предложите собравшимся легкие закуски. Он задаст тон вашему мероприятию. Старайтесь быть тематически релевантными предложениям. Вы можете пойти с лимонадом, сыром, фруктами, бутербродами и вином в зависимости от атмосферы. Их будет достаточно в большинстве случаев. Если вы ожидаете большой сбор, выберите что-то более дружелюбное к толпе.
Нужна помощь в обработке фотографий для выставки? Вы пришли в нужное место. От оптовых скидок до компактных пакетов мы предлагаем нашим клиентам различные преимущества. Здесь, в Color Experts International , INC., мы предлагаем лучшие услуги по редактированию и ретуши фотографий. Мы можем помочь вам уменьшить всю нагрузку на постобработку фотографий и сэкономить ваше драгоценное время.
Благодаря идеальному сочетанию опыта, навыков, преданности делу и пунктуальности мы предлагаем широкий спектр услуг по редактированию изображений, которые обеспечат вам обещанное качество./536afb36a78d19d.ru.s.siteapi.org/img/3da9bc51abdf08b6df1fe4488836de3f47335429.jpg)
Мы обслужили более 10 000 клиентов как на уровне малого и среднего бизнеса, так и на корпоративном уровне. Многие новые клиенты также обращаются к нам за надежными услугами по обработке изображений. Вам не нужно верить нашим словам, попробуйте нас и нажмите Кнопка бесплатной пробной версии . Если вы знакомы и уже убедились в наших услугах, отправьте нам Quote Request для наших последних предложений.
Как подготовить фотовыставку вашей работы
Нет ничего лучше, чем вывесить свою работу на стене для всеобщего обозрения. Еще лучше увидеть маленькие круглые красные наклейки внизу, указывающие на то, что работа продана. Для большинства художников это их движущая сила и для всех, кто создает изображения, предназначенные для стен и дисплеев. Однако, где и как провести фотовыставку, может быть сложнее, чем вы думаете. Это также может быть очень дорогим упражнением.
Эта статья поможет ответить на многие вопросы, которые могут у вас возникнуть, когда вы будете выставлять свои работы.
Если бы сейчас у меня была выставка, это изображение было бы там.
Зачем фотовыставка?
Художники выставляли свои работы на протяжении веков, и теперь ничем не отличаются. Причины проведения выставки могут варьироваться от художника к художнику. До Интернета это был один из лучших способов продемонстрировать свою работу всем. Однако художники использовали их для заработка. Они приглашали на открытие особых клиентов или благотворителей в надежде, что те купят одну или несколько штук.
Продавать произведения искусства в наши дни сложнее, поэтому, если ваша единственная причина выставляться — продать что-то, то вы можете быть очень разочарованы. Однако, если ваша цель состоит в том, чтобы повесить свою работу на стену, чтобы показать людям, на что вы способны, то это может быть очень полезным. Когда все ваши лучшие работы выставлены на всеобщее обозрение, это может показаться настоящим достижением.
Еще одна причина, по которой многие художники выставляются на выставках, заключается в том, что они могут указать выставку в своем резюме художника.
CV или Curriculum Vitae – это список всех их выставок, а также образования и некоторых других вещей, похожих на резюме. Это то, на что обращают внимание галереи, когда видят, будет ли у них выставка с художником.
Это изображение было бы идеальным, если бы я решил устроить выставку только своих макроработ.
Затраты и составление бюджета
Выставки стоят недешево, и прежде чем вы решите их устроить, вам нужно учесть множество вещей. В каком пространстве вы будете выставляться и сколько это будет стоить? Какие еще расходы будут? Сколько изображений вы подготовите для выставки и сколько будет стоить репродукция? Устроить персональную выставку или начать с групповых выставок? Это все вопросы, над которыми вам нужно подумать.
Группа или Соло
Сольные шоу — это фантастика, и, в конечном счете, каждый артист хочет иметь собственное шоу. Но они также очень дорогие, и вам не с кем разделить расходы. Сказав это, большинство артистов готовятся к сольным выставкам и часто сначала добиваются определенного успеха на групповых выставках.
Для большинства фотографов групповые выставки — это хороший способ намочить ноги и начать составлять резюме своего художника. Найдите друзей, которые также заинтересованы в выставках. Подайте вместе заявки в галереи, чтобы узнать, сможете ли вы организовать выставку. Многие галереи рекламируют художников для участия в групповых выставках, которые они проводят, поэтому ищите их и подавайте заявки.
Это изображение в рамке участвовало в групповой выставке уличной фотографии.
Где выставлять
Список может быть бесконечным, но чаще всего это галереи, специализирующиеся на работах, которые вы хотите показать. Однако есть и другие места, такие как кафе или рестораны, которые любят устраивать выставки, на стенах которых представлены различные произведения искусства. У каждого есть преимущества и недостатки.
Кафе, рестораны и фойе
Они часто бесплатны для проведения выставки. У них не всегда есть расписание, поэтому вы можете работать дольше, чем в галерее.
Эти типы площадок могут не хотеть комиссию от продажи работ, хотя они могут хотеть, чтобы вы занимались всеми продажами, поэтому вам нужно будет оставить контактную информацию. Обычно они не несут никакой ответственности за ваши произведения искусства, так что имейте в виду (потеря или повреждение не покрываются).
Это одно из двух изображений, выставленных в кафе недалеко от побережья.
В таком месте у вас не будет доступа к списку рассылки, и всю рекламу вам придется делать самостоятельно. Обычно люди не могут просто зайти посмотреть на работу. Все клиенты увидят ваши изображения, но они там по разным причинам, например, чтобы поесть, и покупка изображений не входит в их число. Хотя продать кусок с выставки в кафе не невозможно, ваша аудитория не обязательно покупает то, что вы продаете.
Ваша работа, скорее всего, должна быть оформлена в раму для подвешивания, и вам, вероятно, придется установить ее самостоятельно на выставочной площадке.
Это другое изображение, выставленное в кафе.
Галереи
Существует множество различных типов галерей, и вам решать, какая из них, по вашему мнению, подойдет вам. Обычно они начинаются с пространств, управляемых художниками, затем появляются галереи с персоналом, которые являются либо некоммерческими, либо коммерческими.
Художественные пространства
Возможно, самыми дешевыми местами являются те, которыми управляют художники. Вы платите меньше, чтобы использовать пространство, но вы должны делать то, что они называют, «посидеть на выставке». Это означает, что когда галерея открыта, вы должны быть там, чтобы наблюдать за своей работой и самостоятельно управлять продажами.
Необходимость находиться там все время, пока галерея открыта, может занять много времени. Многие художники соберутся вместе для групповой выставки, разделят расходы на аренду помещения и составят список для участия в выставке. Для начинающих художников это может быть гораздо лучшим вариантом.
Если вы хотите сделать это, но не знаете, с кем выставляться, возможно, вы можете связаться с галереей, поскольку они могут знать некоторых художников, которые ищут кого-то, с кем можно поделиться.
Вы должны взять на себя большую часть расходов в этой среде. Стоимость открытия покрывается и организуется вами. Вы также должны платить за большую часть рекламы, хотя у некоторых галерей есть список рассылки, которым вы можете пользоваться.
Все еще упакован, когда вернулся с выставки в прошлом году.
Укомплектованные галереи
Укомплектованные галереи — это следующий уровень. Они стоят дороже, но вы освобождаетесь от необходимости сидеть на выставке. Есть два разных типа галерей, коммерческие и некоммерческие, и они часто имеют разные направления.
Некоммерческие галереи
Часто это небольшие галереи, которые взимают плату за аренду помещения и за их услуги по размещению фотовыставки для вас. Они часто являются самыми дорогими галереями для найма.
Некоммерческие галереи помогут прорекламировать открытие, но они, как правило, не заинтересованы в продвижении вас и вашей работы дальше выставки, а отношения носят краткосрочный характер.
Они зарабатывают на том, что вы арендуете помещение и берете комиссию с любой проданной вами работы, обычно около 30%. Это хороший способ начать работу над своим резюме или найти галереи, которые проводят много групповых выставок. Посмотрите, сможете ли вы вложить в них работу.
Некоммерческие галереи обычно не привередливы в выборе, если качество работы хорошее. Они не будут возражать, если на одной выставке будут сплошь абстрактные картины, а на следующей — пейзажные фотографии. Устроить выставку с ними может быть намного проще, чем с коммерческими галереями.
Это изображение также было популярно в социальных сетях, поэтому оно обязательно будет на макровыставке.
Коммерческие галереи
В галереях такого типа гораздо сложнее проводить выставки, так как у них так много художников на выбор, и обычно они имеют в виду определенный тип художников, которых они выставляют.
Они больше заинтересованы в том, чтобы помочь вам утвердиться в качестве одного из их артистов, другими словами, представлять вас. Коммерческие галереи будут хранить часть ваших работ на складе и рекламировать то, что вы делаете. Они пытаются заставить коллекционеров посмотреть, что вы сделали, чтобы они могли начать собирать и поддерживать вас.
Коммерческие галереи обычно имеют рыночную нишу, которую они представляют. Если вы фотограф и отправляете свои работы в галерею, которая занимается только искусством коренных народов, то они не будут заинтересованы в ваших работах.
Обращаясь к этим галереям, вам необходимо провести исследование и убедиться, что ваши работы подходят другим художникам, которых они представляют. В то же время, если у них есть другой, который делает работу почти такую же, как ваша, то они тоже не будут заинтересованы.
Коммерческие галереи часто обходятся намного дешевле за выставку, однако в них труднее устраивать выставки, и они берут более высокую комиссию.
Здесь, в Австралии, этот показатель обычно составляет около 40 % по сравнению с 30 %, которые берут другие галереи.
Еще одно изображение, которое было бы использовано, если бы сейчас у меня была выставка.
Отправка вашей работы в галереи
Все галереи склонны размещать рекламу, когда наступает подходящее время для подачи предложений. Хотя вы можете отправлять запросы в другое время, лучше всего искать даты подачи, когда они просят людей присылать предложения о выставках.
Комиссионные и ценообразование вашей работы
Все галереи взимают комиссию, и некоторые кафе тоже могут. Вы должны учитывать размер комиссии, когда оцениваете свою работу. Обязательно узнайте, сколько составляет комиссия, когда впервые спрашиваете об участии в выставке.
Когда дело доходит до ценообразования, вы должны быть реалистами. Если вы новичок в мире искусства, брать тысячи долларов за свою работу было бы нереально. Только признанные художники могут устанавливать такие цены.
Чтобы получить представление, посмотрите на пространство, в котором вы будете выставляться, и посмотрите, сколько предыдущие художники брали за аналогичную работу. Если вас устраивают цены, вы можете попробовать взимать такую же или аналогичную.
По мере того, как ваша репутация растет и все больше людей начинают покупать ваши работы, вы можете рассмотреть вопрос о более высокой цене.
Это из моего персонального спектакля в фойе театральной труппы.
Потеря в результате повреждения или кражи
Когда вы арендуете помещение для показа своей работы, вы также берете на себя ответственность за него. Галерея или пространство вряд ли возместят ущерб, причиненный вашим произведениям искусства, или их кражу. Часто это указывается в договоре или условиях. Убедитесь, что вы знаете об этом, и если вы беспокоитесь, страховка может быть вариантом.
Страхование
Как уже говорилось ранее, большинство мест не покроют вашу работу в случае повреждения или кражи, поэтому страховка — это то, что вам нужно учитывать при размещении вашего искусства где-либо.
Нужно ли оформлять на него страховку? Большинство художников не беспокоятся об этом, но это не значит, что вы должны делать то же самое. Загляните в него и посмотрите, сколько это будет стоить и стоит ли оно того для вас
Если работа обошлась вам в большие деньги, вы можете подумать о страховании. Поговорите с галереей и узнайте, не было ли у них проблем в прошлом, особенно с воровством. Если работа идет в зоне с интенсивным движением, например, на пешеходной дорожке, где она может быть повреждена или кто-то может уйти с ней, тогда стоит подумать.
Это должно быть сделано в соответствии с местом, где вы показываете. Если это кафе, то у персонала может вообще не быть времени следить за работой, особенно в часы пик. Тем не менее, галерея будет в лучшем положении, если у них есть персонал. Если вам нужно управлять пространством самостоятельно, вы можете следить за всем?
Кадрировать или не кадрировать
Тестировал рамку и распечатывал этот макрос на холсте.
Во многих местах вам ответят на вопрос обрамления. Они либо скажут, что работу нужно оформить в рамку, либо ее можно приколоть к стене.
Если работа должна быть оформлена в раму, вы должны решить, можете ли вы себе это позволить. Получение работы в индивидуальной рамке может быть очень дорогим. Но что делают многие художники, так это делают все свои работы одного размера (или используют рамки одного размера и просто меняют размеры коврика в соответствии с изображениями), а затем идут куда-нибудь, например, в Икею, и покупают более дешевые рамки. Если вы делаете кадрирование самостоятельно, вы можете повторно использовать кадры каждый раз, когда захотите сделать шоу.
Если вам не нужно вставлять в рамку и вы можете прикрепить изображения к стене, это не значит, что вы не можете оформить работу в рамку. Опять же, ваш бюджет будет определять это. Однако, если вы решите прикрепить их к стене, вам нужно выяснить, что будет лучшим способом, и если цель состоит в том, чтобы продать вашу работу, то дырочки на ваших фотографиях могут быть нежелательны для потенциальных покупателей (это также нежелательно).
t как профессионально выглядящий или законченный для покупателя, они не могут просто взять его домой и повесить).
Какого размера и сколько изображений выставлять
Если бы сейчас у меня была выставка, это было бы там вместе с другими.
Это решение зависит от цены и места. Сколько денег у вас есть на выставку, можете определить только вы сами. Но сколько частей вы можете сделать, и размер, в котором вы можете воспроизвести свою работу, будет определяться вашим бюджетом.
Также важно знать, сколько места у вас есть для экспоната. Если пространство составляет всего три метра (10 футов) от стены, то размещение трех изображений размером в один метр (39дюймы) в поперечнике сделают его тесным и не оставят достаточно места между каждым из них. Однако, если у вас есть 10 метров (33 фута) пространства и вы размещаете четыре изображения шириной всего 50 см (20 дюймов), это даст вам слишком много места между ними.
Внимательно рассмотрите пространство.
Если вы считаете, что ваша работа выглядит великолепно в увеличенном виде, то, возможно, лучше иметь меньше крупных фрагментов. Чем они больше, тем дороже они будут стоить.
То же самое касается количества изображений. Вы не хотите полностью заполнять имеющееся у вас пространство, так как предоставление каждому изображению комнаты позволит им лучше отображаться. То, что вы заплатили за место, не означает, что вы должны его заполнить. Учитывайте также размер рамок, если вы решите использовать рамку.
Редакция
Пробуем разные виды бумаги, чтобы определить, какая из них лучше всего подойдет для этого изображения.
Editioning также относится к ограниченным выпускам, и его следует учитывать при фотографировании. Гравюрщики делали это веками. В основном это означает, что вы обещаете своим клиентам или потенциальным клиентам, что только определенное количество этих изображений (отпечатков) будет доступно для продажи.
Издания могут стать хорошим способом сделать вашу работу более ценной.
Если у вас есть изображение и вы делаете тираж 20, то вам нужно убедиться, что покупатель знает, какой номер в тираже он получает, например, 8/20. Вам нужно вести записи об этом, чтобы знать, сколько изображений вы продали. Как только вы продали 20, вы больше не можете продавать. Вы пообещали тем, кто купил первые 20, что продадите только 20 из них. Будьте уверены в том, сколько, по вашему мнению, вы могли бы продать с самого начала, и будьте реалистами.
Еще одна вещь, с которой вам нужно быть осторожным при редактировании, это убедиться, что все они напечатаны одинаково. Все они должны быть последовательными. Если вы выставляете произведение на выставку и продаете его несколько раз, люди не будут довольны, если изображение, которое они получат, не будет таким же, как то, которое они видели на выставке. Вам не обязательно распечатывать их все одновременно, но убедитесь, что вы используете один и тот же принтер для всех из них и что принтер знает, как воспроизвести их идентично./536afb36a78d19d.ru.s.siteapi.org/img/e19f598cb2a2f339b622affc6f431091dc2af080.jpg)
Среда для печати
Какой носитель вы выберете для печати, опять же будет зависеть от вашего бюджета, но также подумайте, как ваша работа будет выглядеть лучше всего. Хотите принты в рамках? Возможно, холст лучше подойдет для того типа изображения, которое вы печатаете. Печать работ на металле также становится популярной сейчас, хотя это также очень дорого и, возможно, подходит только для некоторых стилей фотографии.
Что бы вы ни выбрали, вам нужно быть осторожным, чтобы это продемонстрировало вашу работу наилучшим образом. Подумайте о том, чтобы распечатать несколько изображений разными способами, а затем решить, какой из них вам больше нравится и какой вписывается в ваш бюджет.
Мой новый принтер провел для меня множество тестов, чтобы определить, какой из них будет работать лучше всего на каком носителе.
Курирование и выбор изображений для демонстрации
Выбор изображений для показа – самая сложная задача для большинства людей.
Как узнать, какие изображения лучше всего показывать? Нет никакого реального способа сказать. Если вы работаете с галереей, у которой есть куратор, вы, вероятно, можете получить от него большую помощь, используя его опыт работы с галереей и то, что продается. Если куратор недоступен, вам, возможно, придется заручиться помощью друзей, узнать, какие их любимые работы. Возможно, ваши сайты в социальных сетях помогут вам увидеть, какие изображения были популярны в Интернете.
Когда дело доходит до курирования выставки, работа и финальная выставка должны быть связаны. Убедитесь, что вся работа подходит друг другу и течет. Четко определите свое видение этого. Чем лучше он будет смотреться на стенах, тем больше вы сможете продать.
Если бы сейчас у меня была выставка, то это другое изображение было бы на ней.
Начните планировать свою выставку
Надеюсь, это ответило на многие ваши вопросы и объяснило некоторые принципы работы галерей. Есть много решений, которые необходимо принять, и прежде чем вы начнете, хорошо иметь план того, что вы хотите делать, почему и как вы будете платить за это.