Объемные картины из природного материала своими руками. Картины из природных материалов
Красивые и необычные панно можно делать из того, что находится у нас под ногами. Это разнообразные камешки, веточки, стеклышки, ракушки и т.д. Впрочем все то, на что мы обычно не обращаем внимания. Но при огромном желании и выдумке из таких обычных вещей можно создавать удивительные панно необычайной красоты.
Декоративное панно из природного материала своими руками
Какие же они, эти панно из природного материала? Это пожалуй самые интересные и необычные композиции, которые делаются из материалов, данных нам природой.
Например:
- Панно из зерен и круп с добавлением кофейных зерен имеет вид настоящей картины, причем палитра цветов очень разнообразна. Такая картина отлично подойдет для любой комнаты.
- Панно из кофейных зерен . Для фона таких композиций часто используют мешковитую ткань и жгут. Кофейное панно рационально размещать в комнатах отдыха или кухни.
Запах кофе поможет расслабиться и снять напряженность. - . Интересный и дешевый вариант разбавить обстановку в ванной комнате. Причем даже необязательно мастерить из них разнообразные фигуры. Достаточно просто и симпотично выглядит полностью заполненная квадратная основа одними ракушками разных размеров.
- Панно из камней . В этом случае процесс будет немного сложнее. Обычно для такого панно выбирают мелкие камешки, из которых можно выкладывать мозаику.
- Панно из спила деревьев . Очень интересный и несложный вариант украсить коридор в доме. Нередко такие панно делают больших размеров. Спилы комбинируют одинаковой длины, но разной по диаметру.
Запах кофе поможет расслабиться и снять напряженность.Это далеко не весь список возможных панно из природных материалов.
Интересные панно можно изготовить из листьев деревьев, выполняя из них целые шикарные букеты.
Интереснейшие идеи декора жилого помещения или офиса — как очень просто своими руками создать картины из природного материала — абстрактные панно с листьями, мхом, лишайниками, ракушками в рамах для интерьера.
Несложно, оригинально, эффектно, стильно. Сделать может даже ребенок.
Поделки из листьев, фото панно своими руками
Как это сделано? Это листы лотоса, которые приклеены друг к другу. Рельефность создают прожилки. После покраски красками, высыхания поверхность сверху аккуратно обработана золотой краской так, чтобы золотое свечение осталось только на выступающих частях, отсюда создается легкий металлический эффект.
Вот как выглядит лист лотоса крупно (фотография ниже). По-моему, потрясающий цвет. Насколько я не люблю абстрактную живопись, настолько мне нравится эта картина из натурального природного материала. Великолепное украшение интерьера.
Она самая практичная среди всех, здесь приведенных — на ней не скапливается пыль, она покрыта слоем лака, в крайнем случае ее можно протереть тряпочкой.
Можно немного поразмыслить в этом направлении, не обязательно использовать листья такого редкого растения, можно воспользоваться другими, более доступными.
Идею надо обязательно взять на вооружение.
Другие листочки, другой цвет, они просто закреплены параллельно друг другу. Для закрепления можно воспользоваться жидким клеем. Никто не запрещает взять дуб, осину, рябину, их листва не менее декоративна.
Покажу кусочек, чтобы было видно, что это натуральные листики, с прожилками, точечками. В детстве для гербария растения гладили через бумагу утюгом и таким образом высушивали. Возможно, если покрыть их сверху лаком, то они дольше сохранят свой внешний вид и цвет.
Это тоже очень интересное панно — «лаврушка». Да-да, это та самая приправа, что мы кладем в суп для запаха и вкуса. Подойдет не ко всякому интерьеру, но я уже живо могу себе представить, как хорошо эта картина будет смотреться в комнате с темной мебелью и темными кожаными диванами. Плотные блестящие листья создают впечатление темного леса.
Как всегда, фрагмент покрупней. Ничего сложного. Отчетливо виден рельеф, даже хорошо, что они не вплотную прилегают друг у дружке.
Мох в дизайне интерьера квартиры, декор офиса
В наше время очень модно использовать для украшения помещений нетрадиционные материалы, а если они еще и природные, то вообще здорово.
Такие картины со мхом и лишайниками в эксклюзивных дизайнерских магазинчиках стоят 150 — 200 евро. Конкретно эта, посередине, с ярко-зеленым мхом, размером 50х50 сантиметров, стоит 179 евро.
Рядом слева вы видите мох другого вида, какой растет на кочках, а справа — другого цвета.
Это исландский мох, крупный план верхнего фото. Выглядит, как маленький коврик. К слову сказать, моховые коврики для ванной — тоже не редкость.
Ну и под конец покажу заодно ракушечное перламутровое панно, тоже природные натуральные материалы. Конечно, в крошечной квартирке такое будет не совсем уместно, зато в офисе или другом большом помещении смотрится очень стильно.
Так много разнообразных вариантов интерьерных картин из природного материала. Другие варианты мы придумаем сами.
Вас может заинтересовать:
Внимание совсем не умеющим рисовать! Не огорчайтесь, вы тоже сможете! Абсолютная абстракция и мазня, но какие отличные получаются фоны для букетиков цветов. Вазочка в виде колбы крепится снизу картины. Только подумайте заранее о цветовой гамме. Хорошо получается, если на полотне присутствуют, хоть в небольшом количестве, те же цветовые оттенки, что в бутончиках.
Эту работу я сделала уже давно. Было собрано много разноцветной гальки с моря, домиков морских обитатлей всевозможной формы, размера. Я решила все это куда-то применить. Для большого панно всего собранного оказалось маловато, да и не хватало изюминки, поэтому решено было докупить и добавить мозаичных плиточек всех оттенков голубого для моря, а также неба. Вот что получилось
«Ежик резиновый шел и насвистывал дырочкой в левом боку…». Помните песенку? Всевозможные поделки колючего ежа, сделаны из того, что можно найти осенью в поле и лесу. Или в крайнем случае дома. В дело пойдет все — желуди, зубочистки, пластилин, шишки, семена растений, лыко, сухая трава, веточки.
Если дома у вас все современно, просто и лаконично, никаких архитектурных излишеств, то взгляните на предложенные варианты. Может быть, вам подойдет для украшения квартиры, а нарисовать каждый сможет своими руками. Несложный мотив контурами наносится прямо из тюбика с акрилом.
Чтобы добавить квартире или дому уюта, желательно продумать декоративное оформление пространства до мелочей, например, сделать поделки из природного материала своими руками. Такие детали позволят сделать пусть и красивое, но изначально «пустое» жилое помещение более домашним, теплым и комфортным. Красивые поделки из природных материалов особенно незаменимы для интерьера в стиле эко, но и в любом другом дизайнерском замысле найдется место для самодельных украшений.
Многообразие материалов
Чаще всего делают поделки из природного материала летом и осенью, поскольку именно в это время можно найти множество полезных мелочей практически под ногами. Однако некоторые материалы доступны в любое время года, поэтому ни холодная зима, ни ранняя весна не должны стать препятствием на пути к творчеству.
Дерево
Деревянные поделки всегда найдут достойное место в интерьере, причем по форме они могут быть крайне разными, поскольку используется дерево в его различных вариациях:
- Прутики и веточки – самое доступное средство для создания поделок. Из них можно выполнять фигурки животных, звездочки, сердечки и вообще любые формы, что очень увлекает детей. Сухими веточками и палочками можно украсить рамку для фото или зеркала, а также оформить панно, заполняя ими определенный силуэт. Интересное кашпо для цветовв эко стиле получается из палочек, связанных между собой.
Экологический стиль в нынешнее время считается одним из самых востребованных. Эко-дизайн (или натюрель) воплощается в природных материалах и естественных цветах.
В этом мастер-классе Творчесткая мастерская «Барабашка» прилагает сделать три эко-картины. Основными элементами, которых будут дерево, кофейные зерна и натуральный мох, сухоцветы и пряности, ткани, нити и кружево из натуральных материалов; основными цветами станут: бежевый и коричневый, цвета травы и дерева, бледные природные цвета сухоцветов.
Такие картины в современном интерьере дадут ощущение свежести и близости к природе.
Для создания эко-картин своими руками нам понадобятся:
- Деревянные рамки
- Картон
- Кофейные зерна
- Бадьян
- Корица
- Кружево
- Деревянные пуговицы
- Джутовый шпагат
- Клеевой пистолет
Изготовление заготовок для эко-картин
Для начала отмеряем размер задника-основы под рамкой. Рисуем на картоне по нашим замерам.
Вырезаем картонные заготовки. У нас должны получиться 3 детали под картины.
Процесс изготовления картин из природного материала
Для создания эко-картины из кофе своими руками нам понадобятся:
- Деревянная рамка
- Картон
- Кофейные зерна
- Бадьян
- Деревянные пуговицы
- Джутовый шпагат
- Клеевой пистолет
Основой нашей картины будет грубая мешковина. Мы меряем и вырезаем нужный кусочек.
Клеем его на картон и вставляем в рамку. Заднюю стену клеем к рамке для прочности.
Внизу картины размещаем три звездочки бадъяна. Фиксируем их с помощью клеевого пистолета. Над ними будем делать объемное сердце из кофейных зерен.
Сначала выкладываем контуры нашего сердечка, клеем каждое зернышко по отдельности горячим клеем. Потом начинаем заполнять середину.
Стараемся клеить зерна так, чтоб сердце выглядело объемным. Допустимо сделать два слоя зерен.
В центр сердца, по желанию, клеем деревянную пуговку.
В пуговке узелок из джутового шпагата.
Эта картина делается довольно быстро и совсем не сложно. Она имеет прекрасный аромат и хорошо впишется в интерьер кухни.
Рисунок может быть самым различным, все зависит от вашим предпочтений и фантазии.
Эко-картина из натурального мха
Для создания эко-картин из натурального мха нам понадобятся:
- Деревянные рамки
- Картон
- Корица
- Деревянные пуговицы
- Декоративные элементы
- Клеевой пистолет
Для этой картины мы выбрали за основу натуральный мох.
Из мха мы будем делать вечно зеленое сердце.
Для начала мы рисуем заготовку, на которую, собственно, и будем наклеивать мох.
Чтобы сердце было объемным, мы выбрали толстый картон.
Когда сердце нарисовано и вырезано, с помощью пистолета, клеем на него мох. Делаем это постепенно, чтоб клей не высох до нанесения мха.
Примерно такой вид сердечка должен получиться у вас.
Чтоб лучше зафиксировать мох, нужно обмотать сердце зеленой нитью.
Вместо мешковины, как в первом варианте, мы сделаем объемный фон с помощью гофрированного картона, который используется в крупных упаковочных коробках. Если аккуратно оборвать верхний слой, то получится очень интересная фактура для нашей картины.
Гофрокартон получится достаточно непрочным, поэтому приклеим его к уже заготовленной ранее плотной задней стенке.
Такой вид будет иметь наша вторая рамочка.
Теперь крепим наше сердечко в рамку и декорируем его ароматными палочками корицы.
Другие украшения подбираем на свой вкус, у нас это, например, деревянные пуговки и искусственная веточка.
Эко-картина из сухоцветов
Для создания эко-картины из сухоцветов нам понадобятся:
- Деревянные рамки
- Картон
- Кружево
- Деревянные пуговицы
- Джутовый шпагат
- Клеевой пистолет
Для этой картины нам понадобятся любые сухоцветы, которые вы сможете собрать у себя в соседнем парке. Разумеется, сухие растения можно приобрести и в цветочном магазине, если парка под рукой почему-то не окажется.
Фоном данной картины послужит бамбуковый коврик. Мы вырезаем нужный кусочек, клеем на картон и крепим к рамке.
У нас он зеленого цвета. Чтоб освежить цветовую гамму картины.
В центре мы делаем конвертик из мешковины для нашего будущего букета.
Мы собрали и засушили колоски и травы. Вы же можете выбрать для себя любые другие растения.
Делаем из сухоцветов букет и, чтоб не распадался, перевязываем внизу шпагатом.
Крепим его в наш конвертик с помощью термопистолета.
Из кружева делаем бант и украшаем им наши «цветы».
Добавляем яркости картине с помощью ярких засушенных лепестков. Если ярких сухоцвтов под рукой нет, имеющиеся можно просто покарсить акриловой краской.
Клеем из между веточками вразброс.
Добавляем изюминку: деревянную пуговку с интересным рисунком. Картина готова!
По этим же принципам, можно сделать любую картину, в любом стиле. Как один из примеров, винтажная картина с использованием пуговиц.
Картины из природных материалов — это круто!
Наверняка все уже продумали и подготовили декор к Новому году, а многие украсили дом к празднику, и все же… Совершенно случайно увидела идею, которой просто не могу не поделиться! Конечно, дело вкуса, но меня изделия в этой технике буквально очаровали.
В общем, смотрите!
Из природных материалов можно создать настоящую картину
Картины из природных материалов. Для большинства используют засушенные цветы, плоды, семена и листья, но для новогодних берут свежие веточки хвойных. Сухие иголочки потеряют сочный зеленый цвет, а он так красиво смотрится на картинах!
Безусловный плюс поделки — доступность материалов. Причем каждый из них можно с легкостью заменить на те, что есть под рукой! Да их и нужно-то будет всего ничего — горстка едва ли наберется! Основа — цветной картон. На фото разглядеть невозможно, но я бы сделала на бархатном — идеальное ночное небо! Нет цветного картона? Вот уж не проблема! Сделайте свою картину на отрезке доски (даже новая разделочная подойдет) или вырежьте заготовку из картонной коробки. Неприглядный цвет можно облагородить обычной акварельной краской. А если и ее нет, оклейте или обтяните основу подходящей тканью, — картина будет смотреться еще оригинальнее!
Новогоднее настроение обеспечено!
Ну скажите, глядя на эти зимние пейзажи, неужели вас не охватывает сказочно прекрасное ожидание праздника, новогодних чудес? Разве не кажется, что вот-вот произойдет что-то очень хорошее, о чем давным-давно мечтал и уже успел позабыть?
Сказку легко сделать своими руками
Ох и холодно в зимнем лесу, к ночи мороз крепчает.
Елка, свечи и камин — новогодняя классика
Посмотрите в окошко: на заснеженную полянку пожаловали олени. Вот уж никогда бы не догадалась, что из сухих листьев можно сделать столь милых животных!
Олени в заснеженном лесу
Вы можете выкрасить листья в любой цвет, а если хотите, делайте картины вообще без них. Главное для зимнего настроения — как можно больше снега!
Есть симпатичные идеи на любой вкус
На фото ниже работы, на созерцание которых у меня ушла вечность, прежде чем насмотрелась вдоволь. Создать что-либо подобное под силу только настоящему художнику, но при желании можно попытаться воспроизвести его творения. Ну или хотя бы полюбоваться на них, восхищаясь умением мастера.
Чтобы создать такие картины, нужен талант художника
Впрочем, можно сразу не замахиваться на столь сложные в исполнении полотна, а попрактиковаться на идеях, которые под силу повторить начинающему.
Очень необычно смотрится, правда?
Если запасли слишком много расходного материала, вот вам еще очаровательные идеи для творчества. Жаль, что красота картин со свежей зеленью хвойных быстротечна — вскоре елочки порыжеют. Но ведь и времени на их создание уйдет немного, и деревья не должны быть в обиде: благодаря умеренному прищипыванию они только похорошеют.
В мечтах о лете
А еще веточки ели, туи и можжевельника можно пустить на украшение подарков: только взгляните, насколько оригинально и определенно по-новогоднему выглядит с ними самая простая упаковка! Мне думается, если припорошить веточки снегом, будет еще лучше. Особенно если зима пока не добралась до ваших краев, и за окном по-осеннему серо и слякотно.
Отличная идея для декора подарков
Если идея составлять картины из сухих листьев и цветков захватила вас, покажу еще несколько замечательных вариантов. Правда, для их изготовления понадобится порядочный запас разнообразного растительного материала, которого сейчас у вас может и не быть.
Пожалуй, мимозу впредь выбрасывать не буду
Ничего страшного: при желании за весну и лето можно набрать столько, что хватит на целую картинную галерею. А на одной работе вы вряд ли остановитесь.
Романтичное настроение
Скажите, разве можно ограничиться одной картиной, если нравятся сразу несколько? И как выбрать лучшую, ведь каждая по-своему хороша!
Лето красное
А вот несколько идей для любителей осени. Она сама раскрасит листья и ягоды, вам останется только выбрать самые красивые.
Яркие краски осени
Ну а если хотите картину в более спокойных тонах, присмотритесь к этим работам. На меня они навеяли легкую грусть, но все равно очень понравились.
Люблю я тихое природы увяданье
Пожалуй, я слишком увлеклась… А ведь собиралась ограничиться новогодней и зимней темой. Но что сделано, то сделано: надеюсь, вам было интересно прогуляться по этой необычной картинной галерее.
Если вам нравится мастерить из природных материалов, вот вам еще замечательные идеи для вдохновения:
- Как украсить свой дом, используя засушенные листья и цветы
- От новогоднего декора до баночки варенья, или Что можно сделать из обыкновенных шишек
- Декор из шишек к Новому году своими руками (видео)
- Прекрасный вазон из шишек
- Новогодний топиарий с шишками и мандаринами: мастер-класс
- Новогодняя ёлка из шишек своими руками. Делаем новогоднее настроение)))
- Вечер при свечах: создаём уют с помощью подсвечника из веток
- Новогодняя деревенька — домики из веток
- Новогодние звёзды и венки: делаем украшения своими руками
- Осенние розы из кленовых листьев
Что такое 3D-искусство? — Различные аспекты трехмерного искусства
Что такое трехмерное искусство и как мы определяем трехмерное искусство? Если мы назовем все, что можно рассмотреть со всех сторон и потрогать, трехмерным искусством, то станет очевидным, что большая часть искусства была трехмерной на протяжении всего времени, например, первые бусы, которые носили, или ранние глиняные скульптуры, сделанные наши предки.
Однако в настоящее время 3D стало охватывать множество сред и форм, выходящих за рамки традиционных скульптурных типов, и существуют некоторые из них, которые пересекают границу между 2D и 3D-искусством, например, трехмерные картины. Давайте изучим этот стиль дальше, рассмотрев различные примеры и типы трехмерного искусства.
Содержание
- 1 Что такое 3D Art?
- 1.1 Статуи и скульптуры
- 1.1.1 Отдельно стоящие скульптуры
- 1.1.2 Рельефные скульптуры
- 1.1 Статуи и скульптуры
- 2 Примеры 3D-искусства 90 008
- 2.1 Примеры традиционного трехмерного искусства
- 2.1.1 Дерево или камень Резьба
- 2.1.2 Литье
- 2.1.3 Стекло художественное
- 2.1.4 Сварка
- 2.1.5 Глиняное моделирование
- 2.1.6 Пирография
- 2.1.7 Поделки из бумаги
- 2.2 Примеры современного трехмерного искусства
- 2.2.1 Перформанс и инсталляция
- 2.2.2 Трехмерные картины
- 2. 2.3 Компьютерное трехмерное искусство
2.3 Компьютерное трехмерное искусство- 3.1 Что такое 3D-искусство?
- 3.2 Несколько примеров трехмерного искусства?
Что такое 3D-искусство?
Трехмерные арт-объекты обладают физическим пространством и могут быть видны со всех сторон и углов, поскольку они представлены в измерениях высоты, ширины и глубины. С другой стороны, двумерное искусство можно воспринимать только в измерениях высоты и ширины, поскольку они создаются на плоских поверхностях.
Классические трехмерные материалы, такие как рельефы и скульптуры, существовали с незапамятных времен как доказательство стремления людей к художественной выразительности.
На протяжении веков скульптура была основной трехмерной формой искусства, постоянно меняясь в разные периоды истории искусства. Однако новаторские художественные группы, которые процветали в 20-м веке, поставили под сомнение традиционную идею изобразительного искусства, используя неортодоксальные художественные средства для передачи своей эстетики и убеждений.
В результате этого процесса перформанс и арт-инсталляция возникли как современные версии трехмерных медиа.
Статуи и скульптуры
Изначально люди делали скульптуры из дерева и камня. Маленькая женская фигурка, вырезанная из камня 230 000 лет назад, была первым сохранившимся произведением искусства. По всей Европе были обнаружены подобные фигуры.
Эти статуи символизируют плодородие и играют важную роль в многочисленных обрядах и праздниках.
Эти грубо вырезанные произведения искусства представляли собой первые попытки наших предшественников передать свои идеи в осязаемой форме с использованием природных материалов. Традиционные трехмерные скульптуры, созданные на основе этих основополагающих произведений искусства:
Отдельно стоящие скульптуры
Это доминирующая трехмерная форма, существовавшая с древних времен.
Как следует из названия, это отдельный предмет искусства, который обычно изображает людей, животных или абстрактные темы. Художники создают скульптуры из дерева, камня или металла, а подходящие художественные средства определяются масштабом и сложностью произведения.
Богородица у часовни Святого Креста (на восходе солнца) в Дюльмене, Северный Рейн-Вестфалия, Германия; Дитмар Рабих / Wikimedia Commons / «Dülmen, Kreuzkapelle — 2014 — 2722» / CC BY-SA 4.0
Рельефные скульптуры
Рельефная резьба , по сравнению с отдельно стоящими скульптурами, выступают из фона как куски большего произведения искусства. Существует множество форм рельефа. Барельефы представляют собой объемные композиции, в которых фигуры выделяются на фоне. С другой стороны, горельефные художественные формы включают скульптуры, которые заметно выступают из фундамента.
Утонувшая рельефная скульптура — вид искусства, связанный с древним Египтом, в котором изображения вырезаются в основании.
Фрагмент затонувшего рельефа женского божества, несущего подношения (ок. 1270 г. до н.э.), обнаружен в Араба аль-Мадфуна, Египет; Художественный музей Уолтерса, общественное достояние, через Wikimedia Commons
Примеры 3D-искусства
Скульптуры и статуи можно создавать разными способами. Однако это не единственные примеры 3D-искусства. Давайте теперь рассмотрим несколько традиционных и современных способов создания 3D-скульптур, а также других типов 3D-произведений, таких как изделия из бумаги, цифровые работы и инсталляции.
Примеры традиционного трехмерного искусства
Художники использовали множество способов придания из дерева, камня, металла или глины особых предметов искусства. Художественные материалы, которые вы используете, определяются типом статуи, которую вы собираетесь создать. При создании трехмерного искусства люди обычно используют следующие художественные приемы:
Резьба по дереву или камню
Резьба по дереву или камню — это метод вырезания кусочков вещества до получения требуемой формы.
В результате он характеризуется как редуктивный метод. Это один из самых ранних видов искусства, восходящий к глубокой древности. Дерево легкое и может обрабатывать очень мелкие детали, но долго не проживет. Неясно, как практика использования тотемных столбов превратилась в механизм рассказывания историй предков.
Большинство знаменитых скульптур Японии, Китая, Африки и Океании сделаны из дерева. Значимые ритуальные маски, особенно в Африке, были сделаны из дерева и искусно обработаны.
Деревянная маска Диабо из Португалии в музее Альтино Арантес; Wilfredor, CC BY-SA 4.0, через Wikimedia Commons
Литье
Литье — это художественная техника, обычно используемая при работе с металлом как материалом. Процесс включает заливку жидкого металла в предварительно изготовленные формы для создания массивных статуй. Скульптуры, отлитые из бронзы, являются типичными образцами этого художественного процесса.
Однако, помимо металла, есть и другие материалы, из которых можно отливать.
Бетон, эпоксидная смола, гипс и глина — это еще несколько примеров других материалов для затвердевания, которые затвердевают после смешивания двух или более компонентов.
Бронзовая статуя английского барабанщика времен Гражданской войны работы Джона Маккенны; Johnsculp, CC BY-SA 3.0, через Wikimedia Commons
Glass Art
Техники художественных работ по стеклу включают в себя формирование и моделирование стекла с использованием теплого, горячего или холодного стекла. Выдувание стекла, литье стекла и скульптура из стекла — вот некоторые из методов, используемых в этом художественном процессе. Протирка, гравировка, пескоструйная обработка и травление кислотой — все это типичные процессы холодного стекла.
Литье стекла осуществляется путем заливки расплавленного стекла в форму и его застывания.
Выдувание стекла – это метод, который включает сбор расплавленного стекла из печи и направление его через выдувную трубку для образования стеклянных пузырей. Методы травления могут включать в себя добавление кислоты к поверхности стекла или пескоструйную обработку, чтобы изменить его текстуру и внешний вид.
Сварка
Еще одним традиционным методом является сварка. Сварка — это уникальный способ соединения двух металлических деталей для создания скульптурного элемента. Этот подход обычно используется при построении трехмерных объектов, сочетающих несколько материалов. Сварку можно считать искусством; это эстетическое создание и выражение того, что одновременно привлекательно и точно.
Это также наука, требующая опыта для точного определения тепловложений, силы тока и напряжения, которые можно использовать для соединения двух металлических компонентов, как если бы они были одним целым.
Лепка из глины
Более старые методы работы с глиной требуют использования печи, поэтому воздушная сушка глины является более удобным выбором. Однако он мягкий и гибкий, что делает его непригодным для некоторых объектов, для которых обычные средства более эффективны. Керамическая глина представляет собой соединение на водной основе, полученное из глинистых минералов и другого сырья, которое обжигают для изготовления фаянса, фарфора и терракоты.
На протяжении веков цивилизации всего мира использовали керамическую глину.
Глины на масляной основе производятся из смеси восков, масел и глинистых минералов; глина на масляной основе остается эластичной даже при длительном хранении в сухой среде. Глину на масляной основе используют аниматоры, которым приходится регулярно сгибать и позиционировать свои модели; его можно использовать в качестве материала для моделирования концепций, а реплику можно создать из более постоянных материалов.
Пирография
Пирография — это процесс украшения дерева или других материалов раскаленным огнем инструментом, способным оставлять выжженные отпечатки.
Как правило, используется светлая древесина, такая как липа, платан, бук и береза, и их можно окрасить после выжигания рисунка. Для выжигания обычно используются дубленая кожа и овощные тыквы, но не обычная кожа; Современные процессы дубления содержат химические вещества, которые вредны при горении, поэтому вместо них используется кожа растительного дубления.
Традиционная пирография использует любой металлический инструмент, нагретый на огне, например, кочергу.
Поделки из бумаги
Бумага — это универсальный материал, который можно сгибать, складывать, скручивать, обрезать, склеивать, формовать, нанизывать или накладывать слои. Бумажные поделки в настоящее время являются важным элементом детского образования из-за массового производства доступной бумаги, которая была недоступна в древнем мире.
Бумага не только недорогая, но и самый простой материал для создания трехмерных изображений для детей, в отличие от керамики, дерева и металлов.
В японском оригами бумага также используется для создания потрясающих трехмерных произведений искусства. Квиллинг, который включает в себя скручивание, придание формы и прикрепление полосок бумаги, был в моде с древних времен, когда использовались книжные поля. Тем не менее, происхождение квиллинга обсуждалось: некоторые историки говорят, что оно началось в Древнем Египте, а другие утверждают, что оно началось в эпоху Возрождения.
Примеры современного трехмерного искусства
В ХХ веке пришел конец господству классического искусства .
Своими произведениями искусства Роден и другие художники XIX века повлияли на этот переход. Наконец, скульпторы стали искать новые образцы для подражания. На трехмерных художников большое влияние оказали африканские скульптуры и маски ацтеков. В этом столетии также появилось искусство трехмерного стекла. Художники начали признавать преимущества стекла, которое позволяло формировать и моделировать.
Искусство перформанса и инсталляции
Перформанс и инсталляция возникли на арт-сцене как интригующие и уникальные трехмерные формы искусства. Художники хотели противостоять скульптуре как доминирующей форме, создавая масштабные инсталляции из необычных материалов. Они надеялись, что таким образом смогут осветить волнующие их темы и сделать их более доступными для более широкой аудитории.
Артисты передают свои творческие идеалы и принципы с помощью своего тела.
Перформанс Проекты могут включать большую группу людей или только самого художника.
Это могут быть мультимедийные презентации с видеопроекциями или световыми эффектами, а могут быть основаны на взаимодействии артиста с аудиторией. Одним из основных преимуществ перформанса является то, что он позволяет создателям выбирать наилучший способ самовыражения.
Трехмерные картины
Искусство мелом, уличная живопись, искусство тротуара или тротуара — все виды трехмерного искусства, которые создаются на улице. Это один из самых ранних видов объемной живописи, восходящий к 18 веку. Уличные художники, известные как «скриверы», были широко распространены в Англии в XIX веке.веке, и количество этих художников-тротуаров только росло в течение следующих столетий.
Это трехмерное искусство можно сравнить с граффити; однако он основан на визуальных, а не на словесных элементах.
Это двумерное изображение, которое при просмотре с определенного ракурса создает впечатление трехмерной сцены. Эти изображения могут варьироваться от изображений людей, вымышленных архитектурных сооружений и частей города до обширных пейзажей, водопадов и рек. Фотореалистичное изображение производит ошеломляющий эффект, и если наблюдатель находится над ним в нужном положении, создается впечатление, что он вошел в сцену.
Люди обычно любят и поддерживают уличную живопись, потому что она добавляет уникальный и приятный штрих в их повседневную жизнь. Тот же иллюзорный эффект может быть достигнут путем создания эскиза или картины, хотя студийные работы с трехмерными элементами обычно не называют трехмерным искусством. Хотя это явно иллюзорное искусство, этот вид искусства обычно связан с другими стилями.
Трехмерная уличная живопись Salt World Rynek Górny (Верхняя рыночная площадь), город Величка, Малопольское воеводство, Польша, 2016; Zygmunt Put Zetpe0202, CC BY-SA 4.
0, через Wikimedia Commons
Компьютерное трехмерное искусство
Трехмерная компьютерная графика — это все еще визуальные эффекты, созданные с использованием мощного программного обеспечения для творчества и разработанные с использованием геометрических фигур. Эти графики, часто называемые трехмерными моделями, представляют собой математические изображения реальных объектов. Эти модели не ограничиваются бинарным миром, поскольку их можно физически воспроизвести с помощью 3D-принтера.
Трехмерное искусство, созданное с помощью компьютера, обладает качествами, наиболее близкими к фотореализму.
Изображения, созданные таким образом, могут настолько хорошо воспроизводить реальный мир, что зачастую невозможно отличить цифровое изображение, созданное с помощью программного обеспечения, от фотографии.
Они предлагают разнообразные приложения, и по мере развития технологий мы ожидаем, что будем еще больше поражены новыми изображениями, появляющимися в цифровой сфере.
Трехмерное искусство охватывает большую часть искусства в целом. Если мы посмотрим на приведенные выше примеры трехмерного искусства, которые мы исследовали сегодня, станет ясно, насколько всеобъемлющим является этот термин. От первых глиняных фигурок и примитивных украшений из бисера наших древних предков до самых передовых компьютерных изображений, доступных в настоящее время, стремление людей создавать объекты, воспроизводящие реальный мир (и воображаемый мир), существовало почти столько же, сколько у нас есть.
Посмотрите нашу веб-историю 3D Art здесь.
Часто задаваемые вопросы
Что такое 3D-искусство?
Трехмерное искусство характеризуется тем, что оно имеет три измерения. Эти размеры представляют собой обычные высоту и ширину двухмерных работ, а также дополнительное измерение глубины. Поэтому все, что можно наблюдать под разными углами, считается трехмерным произведением искусства.
Несколько примеров трехмерного искусства?
Наиболее ярким примером трехмерного искусства являются скульптуры. Человек создавал трехмерные объекты и фигуры с незапамятных времен. Керамика и гончарные изделия также трехмерны. Стеклянное искусство также является трехмерной средой, требующей большого мастерства, но результаты действительно ошеломляют. Бумажные поделки — это доступная и забавная группа художественных стилей, которыми могут наслаждаться даже маленькие дети. Тем не менее, в руках таких экспертов, как японцы, простые бумажные поделки могут быть возведены в ранг изобразительного искусства, такого как оригами.
Пирография — еще один трехмерный художественный стиль, который существует уже много лет и включает в себя выжигание изображений на дереве.
Превратите свою любовь к природе в трехмерное искусство
Подумайте нестандартно на двухсессионном семинаре с эко-художницей и скульптором из Нью-Йорка Сьюзен Бенарчик на мастер-классе Eco Fusion: 3-D Forms with Natural & Rehibited Materials в Делавэрском центре садоводства в Уилмингтоне, где вы проектируете и изготавливаете свою собственную маленькую скульптуру, учась сочетать собранные и найденные материалы из вашего сада и зеленых насаждений с любопытными предметами из ваших ящиков, сараев для инструментов и мусорных баков. Возьмите с собой кусачки, ножницы, садовые ножницы и материалы, которые можно использовать повторно и делиться ими. Предоставляются натуральные материалы. Работы художницы Сьюзен Бенарчик глубоко уходят корнями в садоводство и дизайн. Ее забота об окружающей среде проявляется в ее трехмерных скульптурных инсталляциях, композициях, которые побуждают зрителя наблюдать и размышлять над человеческим опытом, индивидуальным, социальным и экологическим.
Наполовину гравер и наполовину скульптор, Бенарчик берет в свою студию элементарные формы природного и искусственного мира, а затем тщательно трансформирует их, складывая, нанизывая, наслаивая, завязывая и сплетая их в объемную скульптуру для общественных и частных пространств. В руках этого художника простые материалы превращаются в созерцательные композиции для внутреннего и внешнего применения, которые очень тактильны и вызывают воспоминания. Они свидетельствуют о любви и уважении к миру природы, радуют и уравновешивают наши чувства, позволяя миру природы стать частью нашего повседневного познавательного опыта. Это происходит 18 февраля и 25 февраля. Чтобы зарегистрироваться, перейдите на thedch.org.
» чтобы узнать больше от The Arts Buzz, нажмите здесь.
| 13 февраля | |
| [Рекламный выбор недели в Уилмингтоне] Познакомьтесь с новыми людьми и узнайте несколько забавных фактов о любви и свиданиях в нашем естественном мире во время выпуска Science After Dark: Evolution of Love … Подробнее | |
Бедный маленький Алекс. Это выходит за рамки плохого дня для волос. См. Александр и ужасный, ужасный, нехороший, очень плохой день в театре Дюпон… Еще | |
| 15 февраля | |
| Изучите экологически чистые методы ландшафтного дизайна вместе со Сьюзан Бартон и Жюлем Бруком из UD во время Экологически чистая пригородная зона в потрясающем центре Mt.Cuba в Хокессине… Подробнее | |
15-16 февраля | |
| Индивидуальный научный сотрудник отдела искусств штата Делавэр по народному искусству Knicoma Frederick выставляется в галерее Mezzanine в Уилмингтоне. Его красочные образы могут что-то пробудить в вас… Подробнее | |
| Студенты из университетов и колледжей Делавэра и Мэриленда выставляются во всех СМИ в Hot off the Press в Художественной лиге Рехобота… Подробнее | |
Etch A Sketch: People, Presidents and Places содержит более 50 портретов, созданных на олдскульной игрушке художником Тимом Джорджем. Посмотреть его можно в Детском музее штата Делавэр… Подробнее | |
| FreshPAINT: Афроамериканское искусство в UD Экспонаты работ из впечатляющей коллекции афроамериканского искусства Пола Р. Джонса… Подробнее | |
| The New Candlelight Theatre начинает свой сезон с рассказа о безработных мужчинах, которые улыбаются и, ну, в общем, обнажают это в « Полный Монти ». Приготовьтесь… Подробнее | |
| Наблюдайте за горячими молодыми талантами, когда все шесть специальностей DCAD представлены на ежегодной студенческой выставке в Колледже искусств и дизайна Делавэра… Подробнее | |
Театральная компания Clear Space представляет новую версию бродвейского хита « Странная парочка ». ➤ |