Многослойные картины из бумаги: Объемные картины из бумаги своими руками – схемы и шаблоны

Объемные картины из кусочков цветной бумаги своими руками

Невероятные и фантастические картины из кусочков бумаги удивительной непрофессиональной французской художницы, скульптора и фотографа Nathalie Boutté, вдохновили меня. Мне захотелось рассказать, как сделать такую картину из бумаги. Огромные возможности этого обыкновенного и в то же время уникального материала раскрываются в ее чудесных цветах на многослойных картинах.

Творческие поиски и эксперименты с различными видами и фактурами, Nathalie начала с изучения разнообразных свойств и широко известных методик работы с бумагой. Ее эксперименты с оригами и работы с объемными композициями, привели ее к созданию интересной техники объемной аппликации из полосок и кусочков бумаги.

Возможности материала и этой техники позволяют делать весьма оригинальные работы. Портреты, выполняемые из множества слоев бумаги, получаются удивительно живыми и одухотворенными.

Как сделать картину из бумаги

Работы Nathalie показывают, что любой человек, имеющий желание творить и реализовывать свои интересные и необычные идеи, может достичь успеха и признания.

Важно разобраться, как и что нужно делать и запастись изрядным терпением. Захватывающий процесс создания картины из бумаги своими руками, весьма прост.

Для работы в этой технике, материалов понадобится немного:

— белая или цветная бумага. В настоящее время существует огромное разнообразие видов и фактур цветной бумаги, которые можно приобрести в магазинах для художников. Можно взять газету в сочетании с белой бумагой.
— клей;
— ножницы;
— краски и кисточки. Если нужного оттенка бумаги нет, то можно создавать работы, делая красками растяжки нужных цветов на белой бумаге и вырезать полоски из них.

Перед началом работы нужно определиться с эскизом. Можно нарисовать его, а можно использовать фотографию или готовый рисунок, на которые слой за слоем наклеивать полоски нужного цвета.

Хорошей идеей, для правильной организации рабочего процесса, будет заранее нарезать полоски нужного размера и цвета из бумаги, и разложить их по цветам.

Тогда не придется отрываться от работы, лихорадочно искать нужный цвет и отвлекаться на вырезание дополнительных полосок. Если останутся лишние полоски – не страшно. Если вы делаете картины из нарезанной газеты лишнее и выкинуть не жалко. Да в конце концов, в хозяйстве все пригодится и из нарезанных полосок из цветной бумаги или газеты можно сделать другие поделки. Ведь работа с бумагой и эта техника весьма увлекательны. Один раз, сделав картину, творческим натурам сложно остановиться.

Отталкиваясь от идеи той или иной работы, выбираем цвет или фактуру бумаги. Можно работать с калькой или тонкой рисовой бумагой, тогда получается эффект воздушности и полета настоящих крыльев. Посмотрите как эффектно и просто можно сделать крылья из бумаги в этой технике.

При использовании более плотных типов бумаги, будет достигаться большая насыщенность композиции и интересный объём.

Техника создания таких работ состоит в кропотливом подборе и наклеивании, ряда за рядом, полоски за полоской нужного цвета.

Такая объемная, абстрактная аппликация смотрится очень эффектно.

Сочетание полосок бумаги различной плотности и цвета, как на этом изображении медведя создает иллюзию настоящего объемного зверя. Если потрогать его рукой, можно ощутить его пушистую шерсть. Работа может быть более пушистой, если наклеить полоски плотнее и распушить их.

В этой технике можно рисовать портреты. Они получаются такими трогательными и загадочными.

Объемная карта мира украсит интерьер детской. Это будет и красиво, и познавательно.

Полоски бумаги могут быть как одного размера и длины, так и различного. Экспериментируя с их размерами и плотностью наклейки, можно получать интересные эффекты в создании объема.

Кроме того, бумага живой материал. Она будет продолжать свою жизнь в работе. Благодаря внутренним напряжениям в своей структуре и чувствительности к влаге полоски могут выгибаться, со временем, по-разному. А если вам понравится нарезать и склеивать такие эффектные картины, можно будет попробовать себя немного в похожей технике аппликации из кусочков цветной бумаги. Только в этом случае кусочки приклеиваются уже полностью, в разнобой, заполняя контуры рисунка, техника на мой взгляд легче и подходит своей простотой для детей.

А за эти прекрасные работы и интересную идею благодарю Nathalie.

Ещё много мастер-классов по рукоделию:

При копировании материалов активная ссылка на сайт CREATIVETHERAPY.RU обязательна!

Волшебные объемные картины в технике Папертоль 😍 пошаговый мастер-класс | Сделано дома

Картина папертоль состоит из бумажных элементов, приклеенных так, что получается многомерная композиция. Мастер-класс по изготовлению помогает в короткие сроки научиться делать оригинальные сюжеты, достаточно приобрести готовые наборы для творчества или самостоятельно подобрать красивые картинки.

Из инструментов понадобится двусторонний скотч, поскольку элементы картины приклеивать нужно только на него. Изображение должно быть отпечатано на плотном листе. Также для некоторых композиций используются настоящие высушенные цветы и листочки.

Новые идеи для творчества каждый день — подписывайтесь на наш канал!

Как выполняются объемные картины

В начале изучения техники папертоль некоторые нюансы выполнения картин из бумаги могут показаться сложными, поэтому важно работать по плану. Чтобы процесс был в удовольствие, а результат порадовал, нужно следовать советам:

1. Сразу определить три зоны будущей картины. Изображение состоит из фона, фронтона и промежуточных слоев;

2. Перед работой нужно подготовить детали в соответствии с очередностью их использования, заранее скомбинировать и разложить элементы по группам;

3. Рекомендуется применять не только бумагу, но и цветы или другой натуральный декор. Изображение с гербарием получится более естественным;

4. Трехмерность картины можно подчеркнуть с помощью блестящего лака, расставив акценты на деталях. Брать надо только средства на водной основе;

5. На базовый лист сначала надо прикрепить самые мелкие элементы, постепенно переходя к большим фрагментам, тогда вероятность допущения ошибок сократится, и работа будет выглядеть аккуратно.

Изображения в технике папертоль можно поставить в рамку, однако рекомендуется выбирать специальные объемные модели. Такое оформление позволяет сделать многослойный рисунок визуально более объемным.

Простой мастер-класс для новичков

Создание картин в технике папертоль своими руками проще начать с готового набора для вырезания. Набор состоит из деталей с номерами, поэтому запутаться при создании слоев сложно. Также подойдут любые изображения, которые можно вырезать и затем приклеить на основу.

Пошаговая инструкция создания многослойной картины:

1. Подготовить копии с выбранным рисунком и одну из них взять за основу для многослойной картины. Бумага должна быть плотной. Нужно заранее оставить около 2-3 сантиметров по краям, чтобы при оформлении готовой работы рамка не перекрыла картину;

2. Из второго листа нужно вырезать детали, предназначенные для фонового слоя, и прикрепить их на первый лист с помощью двустороннего скотча. Обычно фоновые элементы самые крупные. Например, это дома или деревья;

3. Далее приклейте следующую партию изображений. При работе со скотчем нужно соблюдать расстояние от его края до края детали. Скотч не должен быть виден, иначе картина папертоль будет смотреться некрасиво. Особенно за аккуратностью нужно следить во время прикрепления маленьких деталей картины;

4. После вырезания и приклеивания элементов на картину, ее можно дополнительно украсить. Хорошо смотрятся на композиции папертоль сухие цветы, но использовать слишком много элементов не рекомендуется, чтобы не нарушить объемность и воздушность работы.

5. Готовую картину можно залить жидким стеклом, покрыть лаком или обрамить.

Нельзя приступать к созданию следующего уровня, пока предыдущий полностью не готов. Только четкое следование мастер-классу и аккуратный подход к картине помогут быстро освоить технику папертоль.

Ставьте 👍 и подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить новые публикации!

Создание объёмных изображений — Арт

ЖИВОПИСЬ МАСТИХИНОМ

— это техника послойного накладывания мазков на холст (бумагу) специальной лопаткой (мастихином). Мастихины для живописи отлично подходят для текстурированной работы и создания объемной живописи.

объемные, многослойные и многозвучные .картины

Дмитрия Кустановича.

Дмитрий Кустанович живет и работает в Питере, родился в 1970-ом году. В 1996 году окончил Белорусский педагогический университет С 1995 г художник участвовал в 60 выставках, из которых большая часть были персональными. Работы находятся во многих частных коллекциях и галереях разных стран мира.

«Живопись не есть возможность извергать грязь из головы в форме «пятен», «концепций» и т.д., не есть прикрытие для шарлатанства, она — отражение с помощью красок всего лучшего, что есть в каждом из нас».

В последние годы большую популярность приобрели объемные картины. Все больше и больше мастеров пробуют себя в этом жанре, и уже по всему миру проводятся выставки 3D-живописи.

СТРИТ АРТ

Объемные рисунки на асфальте – это новое веяние прогрессивного искусства, в котором художники применяют для обмана зрения перспективу и определенные углы рисования, под которыми при обзоре рисунка, формируется иллюзия наличия объема.

Рисуют такие картины по специально разработанной технологии, благодаря которой картинки на асфальте выглядят словно живые. Одним из самых выдающихся художников на асфальте признан –

Курт Веннер (Kurt Wenner),

его последние работы произвели настоящий фурор, и он был признан самым выдающимся художником, рисующим масштабные трехмерные 3D картины.

Папертоль

— объёмные картины из бумаги, эффект 3D

Папертоль или по другому их еще называют — 3D картины, пришли к нам из Японии. Еще в 17-ом веке японские мастера творили многослойные шедевры с полным эффектом присутствия.

Мастерство, в данном случае, заключается в том, что после создания картины из простых листов бумаги — получается объемная со всех сторон осматривания вещь не похожая ни на что

. Папертоль

подходит для творчества и взрослым и детям. Это увлекательное занятие по созданию великолепных 3Д открыток и картин завораживает, а результат просто восхищает своим «Вау» эффектом.

КАРТИНЫ ИЗ ЯНТАРЯ

с  3D эффектом

В чем же 3D эффект картины? Для придание реалистичности, рельефности и 3D эффекта  использовали специальные элементы с дерева, кору дерева, янтарные камни и другие  материалы.

ЛЕССИРОВОЧНАЯ ТЕХНИКА

Ян ван Эйк. Луккская Мадонна

или просто лессировка (от нем. Lasierung — “делать блестящим”

или от лат. laser — «смолистое вещество, блеск, лоск»).

Это техника наложения прозрачных слоёв краски друг на друга или на уже подготовленный основной цвет (слой).

Это позволяет получать более глубокие цвета и разнообразные оттенки.

Лессировочная техника масляными красками даёт богатый колорит и глубокое просвечивание слоёв. Краски выглядят насыщеннее и ярче, тени глубже, а картины прозрачней

В XIV-IX веках лессировка использовалась художниками как финишная обработка картин. Из числа известных художников этой техникой пользовались

Ян Ван Эйк, Тициан, Рембрандт.

Рембрандт. Портрет Иоганнеса Втенбогарта (фрагмент)

роскошная фреска «Триумф Святого Игнатия

Лойолы»- Андреа дель Поццо в церкви Сан-Иньяцио в Риме

Трудно представить себе, что эта фреска написана на плоской поверхности, ведь иллюзия объёмного пространства до такой степени реалистична, что только самая изощренная фантазия и грандиозный математический гений могут вообразить себе это.

муралы  итальянского художника и скульптора Мануэля  Ди Рита

Шедевры Третьяковки поражают иногда объёмностью изображений

список можно самостоятельно продолжить. ..

вот такой дилетантский обзор объемного творчества…

Многослойная картина своими руками — мастер класс. Картина

В преддверии Нового года нам всем хочется подарить сказку и очутиться в ней, сделать такой подарок своим близким, который бы пришелся по вкусу. Сейчас в изобилии в любом магазине страны можно найти массу готовых подарков, которые красивы и практичны, но не принесут то тепло, которое будет, если сделать подарок для любимых своими руками!

Я предлагаю сделать многослойную картину, которая, может, и трудна в исполнении, но зато как красива. А понадобиться нам коробка от конфет, плотная бумага синего и желтого оттенка, клей, ножницы и канцелярский нож.

Итак, первое, с чего начинаем, это с прорисовки эскиза. Так как картина будет состоять из нескольких слоев, то я нарисовала первые два слоя,  

при этом, с точными размерами коробочки.

На коробку можно наклеить ту же бумагу, и это будет задним фоном картины.

 

Запомните, что каждый слой должен содержать дополнительное место для приклеивания. 

Чтобы перевести аккуратно рисунок первого плана, свечки, можно с обратной стороны листочка начертить мягким карандашом. Получиться как копирка, но уже карандашная.

 

Рисунок, который получился от перевода, конечно, нужно поправить тонко наточенным карандашом, но зато композиция будет точно и быстро перенесена на синий лист бумаги.

 

Затем можно аккуратно вырезать резаком свечки. Далее приступаем ко второму плану, там простые елочки, их точно также можно перенести на бумагу и вырезать. 

На предпоследнем плане будут елочки, они такие же, как и до этого были, но уже покрупнее и выше. На другом листке отмеряем точные размеры коробочки, оставляя приклеивания по 0.5 см, и рисуем домик. Я нарисовала домик уже от руки, тем более он не такой сложный по форме.

Вырезав окошки у домика, можно приклеить с другой стороны желтую бумагу, и получится будто свет горит в окошках.

Самая сложная часть в создании многослойной картины своими руками — это приклеивание слоев. Если вы все делали правильно, то бумага, оставленная по 0.5 см по бокам, поможет приклеить все ровно. Начинаем со слоя с домиком, затем — елочки, что повыше.

 

Затем делаем елочки, что пониже и, наконец, свечки. Когда все готово, отдельно вырезаем луну с ангелочком и приклеиваем к задней стенке свечек.

Многослойная картина готова, а главное, что при желании, вы сможете сделать ее в предстоящие выходные и успеть заготовить подарок к Новому году, Рождеству, а также просто для украшения интерьера себе или близким.

Источник: http://www.remontpozitif.ru

Узнаем как изготавливается объемная картина своими руками?

Живописные полотна притягивают взгляд не только, когда они написаны маслом на холсте. Не менее достойны восхищения изделия, вышедшие из рук рукодельниц. Очень эффектной получится объемная картина, изготовленная из различных подручных материалов. Подойдет бумага, ткань, кожа, бисер, ленты.

Картина на стене

На стене дома можно создать огромное полотно, ощущение фактуры придаст многослойность шедевра. Первоначально поверхность очищают от побелки, обоев, краски. Само изображение наносится шпатлевкой. В нее добавляют клей ПВА и краски на водной основе. Каждый слой, толщиной не более 1 см, наносится постепенно. Для создания такой картины потребуется неделя, зато результат изумит вас и ваших друзей.

Картина из бумаги

Из бумаги тоже выходит настоящее чудо, применяют технику аппликации. Вырезают многослойные фигуры. Накладывают их друг на друга. Процесс лучше начать с выбора интересной картинки. Ее распечатать в нескольких экземплярах (достаточно десяти-двенадцати штук). Наша объемная картина будет изображать сказочное существо, например маленькую фею в цветах. Желательно, чтобы копии были сделаны на плотной бумаге. Затем надо одну картинку вставить в рамку. Из остальных вырезать фигурку главной героини и другие необходимые элементы. Из ламинатной подложки изготовить подобные детали, но меньшие по размерам, чем оригиналы. Вот теперь начинается самое главное. Создается объемная картина путем приклеивания вырезанных элементов на картинку в рамке, причем надо идти от больших к мелким. В некоторых случаях можно обойтись без подложки. В завершение надо прокрасить боковые стороны каждого приклеенного слоя и затем в несколько приемов покрыть картину акриловым лаком.

Вышивка бисером

Вышивки различают по видам стежков — гладью или крестом, по применению материалов – из лент или бисера. Если вы хорошо знакомы с вышивкой крестом, то освоение способа изготавливать объемные картины из бисера для вас не составит труда. Даже схемы рисунков и канва используются те же самые. Закрепив нить на ткани, можно приступать к созданию картины. Иглу надо вывести из левого нижнего угла, продеть бисеринку и ввести в правый верхний угол. Продолжать так далее. Чтобы перейти на новый ряд, иглу через изнанку надо ввести на лицевую сторону, пропустить ее в правый верхний угол клетки и пришивать бисеринки, следуя сверху вниз. Получится просто замечательная объемная картина , если при выборе цвета бусинок ориентироваться на схему. Для работы подойдут готовые наборы для вышивания или рисунок, созданный самостоятельно. Достаточно найти подходящее изображение и разбить его на квадратики при помощи программы Paint.

Можно познакомиться с еще одним интересным способом, как сделать объемную картину при помощи проволоки и бисера. Для ее изготовления пригодится метод французского плетения или мозаика. В результате на листе картона, вставленном в рамку, порхают яркие бабочки и распускаются прекрасные цветы. Более подробно о различных видах творчества и рукоделия расскажут специальные журналы или советы и рекомендации мастеров на различных тематических ресурсах.

Идеи картины своими руками. Объёмные картины для интерьера своими руками из подручных материалов

Вырезание из обычной бумаги объемных многослойных картин – увлекательное хобби. Если вы решили попробовать свои силы в этом виде искусства, начните с простых картин из бумаги, создание которых позволит ознакомиться с тонкостями этого вида рукоделия.

Предлагаем простой и пошаговый мастер-класс, ознакомление с которым позволит создать вырезанную из бумаги объемную картину своими руками. Времени для этого много не потребуется, а материалы, необходимые для работы, всегда найдутся в любом доме.

Нам понадобятся:

• деревянная рамка;
• бумага синего, белого, золотистого цветов;
• жидкий блеск;
• пенопласт;
• проволока;
• канцелярский нож;
• двусторонний скотч;
• клей.

1. Перед тем, как сделать картину из бумаги, обработайте деревянную рамку белой краской. Удобнее использовать аэрозольные краски. Учтите, лицевой частью нашей подделки будет оборотная сторона рамы. Пока краска будет подсыхать, можно переходить к подготовке фона. Для этого вырежьте прямоугольник из бумаги голубого цвета. Он должен полностью соответствовать размерами внутренним размерам рамки.
2. На листе белой бумаги нарисуйте несколько деревьев с пересекающимися ветвями. Чтобы облегчить вырезание, заштрихуйте простым карандашом несколько пересечений. Под первый лист подложите второй. Приступайте к вырезанию заштрихованных участков. После этого рассоедините листы и подправьте ножом срезы.
3. Аккуратно подогните края обоих листов, чтобы придать им объем. Стволы деревьев также подверните, сделав небольшие надрезы и зафиксировав их клеем. Эту работу удобнее выполнять с помощью шила. Приклейте на нижний лист несколько кусочков пенопласта, а затем прикрепите на него второй лист. Между бумажными сугробами образуется пространство, что создает эффект многослойности и объема.
4. Теперь с помощью канцелярского фигурного ножа для перфорирования сделайте несколько десятков круглых «снежинок». Аналогичным образом вырежьте несколько кружочков разной величины из цветной бумаги. Если у вас таковой нет, воспользуйтесь жидким блеском.
5. На третьем листе белой бумаги нарисуйте высокое деревце с тонкими и длинными ветвями, аккуратно его вырежьте. После того как все детали готовы, можно приступать к сборке «вырезанки», как еще называют картины из бумаги. Для этого поочередно следует приклеивать слои бумаги друг на друга. Пошаговая схема сборки картины приведена ниже.
6. Наша многослойная картина из бумаги готова, пора оформлять ее в рамку. Отмерьте в верхней части рамки центр, вкрутите скрученную в петельку проволоку. Затем проденьте в петлю проволоку или веревку, чтобы картину можно было вешать на стену. Внутри рамы приклейте несколько полосок двухстороннего скотча и аккуратно поместите картину.
7. Поделка готова! Теперь можно смело украсить дом сделанной своими руками картиной из бумаги.

Как видите, приложив немного усилий и чуточку терпения, вы сможете создавать необычные картины. Принцип их изготовления остается неизменным: на подготовленный фон поочередно накладываются заранее подготовленные слои бумаги с вырезанными элементами. В качестве разделителя чаще всего используют кусочки пенопласта. Этот материал практически невесом и хорошо клеится к бумаге. Если вырезание картин вас увлекло, смело пробуйте создавать более сложные поделки. Фантазия, терпение, аккуратность – это то, что вам понадобится.

Финальной стадией любого ремонта является украшение интерьера и заполнение пустых мест различного рода полезными или просто красивыми вещами, такими как картины на стену. Поэтому я хочу рассказать о том, как любители рукоделия могут справится с этой задачей, а именно хочу рассказать, как сделать картину своими руками. Искусно сделанная объемная картина своими руками может стать как прекрасным украшением интерьера или же подарком близким людям, не стоит забывать, что лучший подарок — это подарок, сделанный своими руками. Делать мы будем её применяя различные материалы, такие как кожа, бумага, пластилин и так далее.

Для изготовления картины нам пригодится:

• Кожа или ткань для основы;
• Разноцветные отрезки кожи;
• Лист ДСП или фанеры прямоугольной формы;
• Акриловые краски;
• Степлер;
• Бумага;
• Нож канцелярский;
• Мыло, им мы будем рисовать контуры;
• Суперклей;
• Рамка;

Создание картины процесс, очень творческий и требующий усидчивости, однако вы будете довольны результатами своей кропотливой работы. Натуральную кожу вы можете применить из вышедших из строя старых элементов гардероба, таких как куртки, шапки, перчатки, обувь и т.д.

На нашей картине будет изображен букет цветов, поэтому вырезаем из бумаги шаблоны листочков и лепестков, для того, чтобы потом это перенести на кожу, обведя их контур мелком или мылом.

После того как вы перевели с бумажных шаблонов элементы будущих цветов на кожу нужно это всё вырезать.

Что же делать, если у вас все кожаные заготовки оказались одного цвета? Всё очень просто мы раскрашиваем те материалы, что есть у нас в наличии акриловыми красками любого цвета, это уже зависит лишь от вашего вкуса.

Лепестков вырезаем и раскрашиваем столько, сколько вы хотите видеть цветов на готовой картине.

Далее нам понадобится огонь или фен. Для того, чтобы наши лепестки и листочки получились более объёмными нам следует подержать их над пламенем или под струёй горячего воздуха, от чего она станет деформироваться, растягиваться или скукоживаться, приобретая интересную природную форму, в центр цветка делаем шарик из кожи.

Следующим шагом станет обтягивание нашего фанерного или ДСП листа основой из кожи или ткани, закрепляем её кнопками, скобами с изнаночной стороны. Эту основу мы вставляем в рамку.

Далее идёт процесс сборки. Не спешите сразу же фиксировать всё суперклеем, сначала советуем разложить композицию и оценить её под разным освещением и с разных расстояний. Конечный результат может быть прекрасно дополнен сухими цветами, ракушками или любыми другими природными материалами.

Закреплять наш результат можно с помощью термоклеевого пистолета или суперклеем из тюбика. Если размеры вашей рамки позволяют, то убедительно рекомендуем Вам поместить Вашу картину под стекло, чтобы она не пылилась.

Объёмная картина из пластилина своими руками

Данный вариант картины подойдет как для рассмотрения с детьми, так и для взрослых, желающих заняться лепкой. Делать эту картину мы будем из пластилина.

Нам понадобится

• Пластилин;
• Лист плотного картона или фанеры для основы;
• Шпательки, скальпели и др. инструмент для работы с пластилином;
• Кисточка с жестким ворсом;

Правильнее будет заметить, что здесь я опишу не процесс создания картины, ведь это творческий процесс, а приёмы и правила работы с пластилином.

Давайте же разберемся какая плотность пластилина нужна для конкретной работы. Если вы хотите делать скульптуру, то стоит выбрать твёрдый пластилин, однако его трудно обрабатывать и особенно трудно выполнять из него мелкие детали, а если вы хотите делать свою поделку на картоне или бумаге и собрались смешивать оттенки для получения желаемого результата стоит выбрать как можно более мягкий пластилин. Из мягкого пластилина отлично получаются поделки с обилием мелких деталей.

Плоские картины

Картины с плоскими деталями лепить совсем не сложно, но есть определенные тонкости при работе.

Материал необходимо подготовить. Чтобы нам было легко разминать и пластилин хорошо крепился к основе необходимо его хорошенько разогреть.

Далее следует нарисовать или распечатать эскизы необходимых нам деталей, желательно в нескольких экземплярах, поверьте мне это нужно, потому. Что в случае ошибки вы можете испортить эскиз, а без него вам будет работать сложнее.

Картины с объёмными деталями

Для таких изделий нужен пластилин средней мягкости, для мелких деталей, или же деталей имеющих сложную форму стоит использовать более мягкий материал.

Разогреваем пластилин феном, чтобы повысить его пластичность.

Если вы делаете объёмную картину, то в качестве основания можно использовать пластик, белый, или прозрачный или пластик любого другого цвета.

Заключение

Процесс изготовления объёмных картин из различных материалов процесс весьма творческий и индивидуальный. Не стоит зацикливаться на схемах и инструкциях единственным советом в этом, как и в любом другом искусстве будет — ТВОРИТЕ! Я предлагаю Вам посмотреть видео, которые будут расположены ниже, из которых вы можете почерпнуть идеи и посмотреть, как другие люди работают с рассмотренными в мастер классе материалами.

Видео

Интерьер в жизни каждого человека заслуживает особого внимания. Передвигаясь из комнаты в комнату дома, из помещения в помещение во всех различных зданиях и сооружениях, в которых мы находимся в течение хотя бы одного дня. В каждом из этих интерьеров присутствуют картины. Особое внимание всегда привлекают композиции и картины, сделанные своими руками.

Что такое объемные картины?

В наше время занятие Hend Made становятся всё более популярными. Любуясь некоторыми изделиями, сделанными своими руками из подручных материалов поражаешься человеческой фантазии и изобретательности.

Почему нужно творить своими руками? Потому что, когда берёшь в руки обычный кусочек ткани и превращаешь его в картину это делает любую самую обычную стену комнаты намного привлекательнее. Создавая милые мелочи из подручных материалов можно постоянно усовершенствовать, менять и дополнять интерьер. Иногда не нужно покупать новую мебель или делать глобальную перестановку в комнате, достаточно проявить фантазию и превратить какую-нибудь обыденную вещь в свой авторский предмет декора. Это прекрасный подарок для родственников друзей и знакомых , они никогда не забудут о том человеке, который сделал такой подарок.

Из чего только не делают картины и различные предметы, чтобы внести неповторимость в окружающее пространство.

Картины из ткани своими руками: мастер-класс

1. Из любой ткани, которая найдётся в доме можно своими руками сделать картину шедевр . Это произведение будет уникально и наполнено той энергетикой, которую заложит в неё автор.
2. Ткань с интересным рисунком можно просто натянуть на готовую раму. Получиться самая элементарная композиция, созданная своими руками. Такая техника прекрасно подойдёт для модульной инсоляции, состоящей из 2–3 частей , связанных между собой по смыслу, форме или цвету.
3. Взять остатки из грубо фактурной ткани мебельной, джинсовой, шерстяной и т. п. Вырезать из них различные геометрические фигуры. На подготовленный заранее каркас для будущей картины (из фанеры или плотного картона ) прикрепить при помощи клеевого пистолета тканевые фигурки. Картина готова.

Объёмные картины своими руками

Создание милых и неповторимых предметов для своего домашнего интерьера это прекрасное времяпрепровождение с детьми. Дети от этого занятия получат прекрасное развитие моторики рук, вырезая из бумаги. Детская фантазия безгранична, она не поставлена в рамки взрослого общества. Творя с детьми, сам возвращаешься в детство.

Любое творческое занятие человека, развивает в нём не только фантазию, но и те скрытые грани характера и умения, о которых многие из нас даже не подозревают. Очень часто общество ставит нас в какие-то рамки и ограничения, в которых мы пребываем и существуем. Но стоит всего лишь один раз сделать что-то своими руками, и как показываем практика обязательно захочется творить ещё из чего-то того, о чём как казалось раньше даже не подозревал. Из внутренней фантазии человека состоит его душа. Не стоит бояться выпускать свои прекрасные фантазии. Нужно делиться с окружающими своим миром, выражать это в своём творчестве.

Творите — делайте мир красивее!

для гостиной, в кухню, в детскую комнату

Украшать интерьер картинами изготовленными собственными руками стало популярно. Размещение их на стенах в квартире придаст уют, индивидуальность и вдохнёт в помещение частичку вашей души.

Оглавление

• 1 С чего начать рисовать
  • 1.1 Изготовление полотна
  • 1.2 Нанесение рисунка
  • 1.3 Выбор краски
  • 1.4 Трафареты
  • 1.5 Фотопечать
  • 1.6 Текстиль
  • 1.7 Модульные картины
• 2 Создание объёмной картины для гостиной
• 3 Мастер-класс: Картины для интерьера
  • 3.1 3d картины из бумаги
  • 3.2 3d картины из кожи
  • 3.3 Многослойная 3d картина из бумаги
• 4 Картины своими руками для кухни из подручных материалов
  • 4.1 Картины из круп и семян
  • 4.2 Поделки из столовых приборов на кухню
  • 4.3 Картины из пуговиц и тарелок
• 5 Картины в детскую своими руками
• 6 Картины созданные своими руками — фото
• 7 Фотогалерея
• 8 Видео

С чего начать рисовать

Сначала, следует определиться, что вы хотите увидеть в результате. Не стоит подражать чужим идеям, лучше найти свою. Подумайте чего не хватает в вашем доме, почувствуйте настроение помещения, в котором она будет висеть. Любые, на первый взгляд даже не реальные фантазии, имеют место. Абстрактные изображения придадут интерьеру неотразимость, а постеры в чёрно-белом цвете идеально впишутся в современный дизайн.

Определив стиль работы, можно приступать к созданию шедевра.

Изготовление полотна

          Перед нанесением рисунка, необходимо подготовить полотно. Для этого, потребуется картон и непосредственно ткань, на которой будет изображение. Из картона вырезается квадрат или прямоугольник, размером предполагаемого произведения. По этой заготовке вырезается ткань с припусками 5 см. Затем, ткань приклеивается к картону, при этом, её следует хорошо натянуть. Углы срезаются и тщательно проклеиваются, чтобы ткань не расползалась.

Можно использовать более простой вариант основания — картон окрашенный с помощью валика белой акриловой краской. Она должна хорошо просохнуть, прежде чем на неё наносить рисунок. Это будет фон картины.

Нанесение рисунка

Прежде, чем наносить рисунок на полотно следует сделать эскиз на простой бумаге. Он вырезается, прикладывается к полотну и обводится простым карандашом. Контур рисунка необходимо обвести чёрной краской.

Теперь можно приступать к оформлению задуманной картины. Способы могут быть различные:

• краской — самый распространённый, рисунок раскрашивается разноцветными красками;
• крупой, кофе, тканью — элементы располагаются на рисунке и закрепляются при помощи клея.

Выбор краски

Краску можно использовать любую: акриловую, акварельную, масленую. Главное, правильно сочетать цветовые оттенки красок, тогда картина будет смотреться эффектно.

Трафареты

Трафарет — идеальное приспособление для получения изображения с помощью краски или баллончика с краской. Наносить рисунок при помощи трафарета можно и в технике граффити, которая сегодня на пике популярности. Лучшей основой для данной картины будет картон или фанера, которая окрашена в контрастный цвет. Оригинально смотрятся подобные орнаменты на золотом или серебряном фоне.

Эффектно выглядит использование элементов гербария вместо трафарета или ажурных салфеток.

Фотопечать

Современный и стильный интерьер можно создать если использовать картины заказанные в печатной мастерской. Такие мастерские изготавливают высококачественные принты на любых поверхностях.

Прекрасно вписываются в любой интерьер фотографии семьи в обложках или рамках, они могут быть цветные или чёрно-белые, размещённые в хаотичном порядке или в одной плоскости. Возможно расположение фотографий как модульных элементов, что создаёт впечатление единого изображения.

Текстиль

Шедевры в стиле пэчворк легко получить с использованием лоскутков ткани, тесьмы, ленты. Такие картины делаются по принципу аппликации. Основой служит текстиль, плотный по качеству и не броского орнамента (горошек, полоски). Элементы картины, напротив, вырезаются из яркой ткани. Используя разные цвета лоскутков, можно получить оригинальную картину. А если её поместить под стекло, она будет смотреться стильно и эффектно.

Прекрасно выглядит сочетание в одной картине тканей разных фактур. А из материала держащих форму (фетра, вельвета, фланели), можно вырезать элементы рисунка: домик, животное, фрукты.

Идеально подходят подобные изделия для кухни или детской комнаты.  А для зала будет украшением картина из шёлка.

Модульные картины

Модульные — это несколько картин с похожим сюжетом или один рисунок разделённый на отдельные элементы, которые могут быть разного размера. В настоящее время они пользуются популярностью, так как идеально вписываются в интерьер любой комнаты. Их можно сделать самим и расположить на своё усмотрение.

Начинать следует с выбора рисунка: пейзаж, абстрактное изображение или фото. Заготовки можно напечатать на бумаге или полотне в фото салоне, а потом разрезать на отдельные части. Бумажный вариант клеится на фанеру или ДСП, а тканевый — закрепляется на обратной стороне каркаса, при помощи степлера. На тканевой основе хорошо работать техникой батика.

Если рисунок создавать самостоятельно, то лучше сразу его делать на отдельных элементах. Чтобы сделать такую картину понадобится:

• цветная акриловая краска или водостойкий маркер — при нанесение изображения на бумаге;
• ножовка;
• линейка;
• простой карандаш;
• губка из поролона;
• наждачка;
• кисточки;
• лист пенополистирольный (толщиной 1 см).

Приступать к работе следует с разделения листа пенополистирола на задуманное количество частей. Для это необходимо линейкой отмерить и разрезать ножовкой его на модули нужного размера. Затем, края обработать наждачкой.

Теперь, все части складываются в единое полотно и можно начинать сам процесс нанесения изображения. Сначала, делается фон картины, губка смачивается в краске задуманного оттенка. Когда краска подсохнет можно приступить к самому рисунку используя кисти с краской, маркер, аппликацию.

Создание объёмной картины для гостиной

Эффектно в гостиной смотрятся объёмные картины, их можно сделать под любой дизайн помещения.Возможны варианты: из кожи, бумаги и даже из кофе, и макарон. Для изготовления подобных картин прекрасно подходит техника:

• декупаж — декорирование предметов;
• квиллинг — создание рисунка из скрученной бумаги.

Креативно в гостиной будет выглядеть картина из текстиля или поролона, из этого материала легко изготовить оригинальное многослойное изображения. Рамку для картины следует взять простую и украсить согласно интерьеру зала.

Самый несложный способ — где за основу берётся однотонная бумага, на которую наклеиваются элементы (бабочки, животные, цветы) изготовленные из различного материала.

Если зал большой, то прекрасно впишется изображение из гипса — барельеф. Оно делается сразу на стене и хорошо сочетается с общим интерьером. Однако сделать такую картину достаточно сложно. Необходим навык рисования и работы с гипсом. Общей рекомендации по изготовлению барельефа нет, одни мастера создают его сразу на стене, другие отдельно изготавливают элементы из гипса, которые потом вписывают в общее изображение. При отсутствии опыта, лучше использовать трафарет. 

Мастер-класс: Картины для интерьера

Необычное и современное решение — украшать интерьер картиной 3d. Их интересно изготавливать и они эффектно смотрятся. Есть разные способы сделать подобные изделия.

3d картины из бумаги

Один из лёгких способов — аппликация из бумаги. Для работы необходимы:

• нож, ножницы;
• карандашы;
• не толстый картон или бумага белого цвета;
• клей ПВА;
• рамка с большими бортами, подойдёт конфетная коробка.

Пошаговые действия, на примере изображения — бабочки:

1. Из бумаги вырезается прямоугольник, размером с рамку.
2. Рисуется или печатается на принтере бабочка, и вырезается.
3. Полученный макет бабочки кладётся на подготовленную белую бумагу и обводится карандашом.
4. Самое сложное — вырезать крылья бабочки не затрагивая туловища.
5. Крылья отгибаются на верх и к середине, тем самым придавая объём.
6. Заготовка с бабочкой клеится на цветной картон, который будет виден через отогнутые крылышки бабочки.
7. В завершении — картина помещается в рамку и фиксируется на клей, или степлером.

Данным способом можно придать объём любому рисунку.

3d картины из кожи

Для создания 3d картину не нужна дорогая кожа, подойдут куски от старых сапогов, сумки, перчаток, плащей, но важно, чтобы она была натуральной. Для получения нужного цвета можно использовать акриловую краску.

Технология создания картин из кожи схожа с технологией из бумаги. Кожа — материал, который легко поддаётся воздействию и из него можно создать целые букеты орнаментов. Подручные инструменты такие же, как при работе с бумагой. Принцип действия:

• изготавливается эскиз на бумаге;
• переносится на кожу и вырезается;
• чтобы элементы из кожи стали округлые и объёмные их необходимо подержать над свечёй;
• основа картины делается из ткани;
• на ней располагаются элементы узора из кожи и закрепляются при помощи клея.

В качестве дополнительного украшения можно использовать пуговицы, засушенные растения, бусинки.

Многослойная 3d картина из бумаги

Красиво смотрятся многослойные 3d картины из бумаги, изготовить их не сложно. Следует подготовить:

• глубокую рамку;
• картонку;
• листы альбома — для копий;
• принтер;
• клей;
• акриловую краску;
• ножницы,
• акриловый лак;
• подложку из ламината.

Выбрав рисунок, приступаем к работе. Хорошо, если картинка будет из нескольких элементов, которые можно вырезать. Необходимо сделать минимум 10 копий на альбомных листах. Если используется струйный принтер, то на картинки нужно нанести лак, иначе изображение потечёт, при использовании лазерного — можно обойтись без лака.

Следующий этап — вырезается основание из картона, размером соответствующим рамке, к нему приклеивается один рисунок. Оставшиеся изображения вырезаются, но по-разному. Несколько копий (допустим цветок) вырезается полностью: цветок, листья, стебель. Другие — только цветок и листья, и только цветок.

Теперь вырезается основа под детали из ламината, и на неё клеятся элементы. Потом, уже эти заготовки приклеиваются на общую основу. Боковины подложек следует покрасить цветом под изображение, чтобы они не выделялись.

Завершающий этап — покрытие картины лаком на несколько слоёв.

Картины своими руками для кухни из подручных материалов

В кухне, самодельные картины смотрятся как нигде к месту. Они придают ещё больше атмосферу тепла и уюта. Есть разные варианты их изготовления и здесь подойдут любые предметы, которые можно найти дома: пуговицы, семена, крупа, кофе.

Картины из круп и семян

Такой вид украшения интерьера всё более популярен, он экологичен и недорог.  Особенно хорошо смотрятся данные картине в кухне деревенского стиля. Сделать картину из крупы не сложно. Понадобится несколько разновидностей круп, клей, картон и толстый материал.

Сначала готовиться основание. Для этого, вырезается из картона форма будущей картины, а по ней уже ткань, с припуском в несколько сантиметром для загиба. Ткань приклеивается к картону.

На получившееся полотно наносится задуманный рисунок. Теперь нужно разложить зерно или крупу, при необходимости её можно покрасить в нужный цвет. После оформления рисунка, следует приклеить все элементы к полотну. Это можно сделать при помощи обычного клея, но удобнее с помощью силиконового пистолета.

Поделки из столовых приборов на кухню

На подготовленную основу пришиваются ложки и вилки из металла покрытые эмалью. Такой натюрморт, прекрасно впишется в интерьер любой кухни.

Если взять вилки и ложки из пластика, то можно создать более оригинальную картину. Пластиковые предметы легко клеятся к любым поверхностям и хорошо красятся.

Идеально впишется в кухню во французском стиле украшение с мельхиоровыми приборами.

Аристократично будет смотреться полотно с наклеенной фарфоровой посудой.

Располагать предметы можно произвольно или следуя определённой идеи.

Картины из пуговиц и тарелок

          Пуговицы можно использовать не только по прямому назначению, но и для создания оригинальных картин. Их можно клеить или пришивать. Из пуговиц легко сделать разные узоры, фигуры животных, цветы. А можно использовать их в качестве фона для изображения, они пришиваются на ткань и сверху вешаются всевозможные тарелки и блюдечки. При необходимости красятся акриловой краской.

Картины в детскую своими руками

Чудесно украсят детскую комнату произведения созданные своими руками и не обязательно делать их очень сложными. Подбирая вариант картины следует учитывать дизайн комнаты, её цвет, пол и возраст ребёнка, и его увлечения. Подойдёт всё: рисованная картина, аппликация, панно, фото, может быть большая картина или  модульный вариант, главное, чтобы она вписывалась в общий интерьер. Оригинально будут смотреться детские работы оформленные рамкой.

Прекрасное решение  — тканевый вариант на основе из пенопласта. Для этого, потребуется: кусок пенопласта, лоскутки, карандаш, клей, копирка, острый предмет, чтобы продавливать рисунок.

Вырезается пенопласт нужного размера, с помощью копирки переносится на него рисунок. Острым инструментом картинка продавливается. Промазывается клеем часть, на которой будет ткань, и к ней прикладывается материя. Она вдавливается в продавленный ранее контур, лишняя ткань обрезается ножницами, а ниточки лоскутка при помощи распарывателя прячутся внутрь. Используя такую технику, легко создать разные сказочные картины.

Картины созданные своими руками — фото

Способов для создания картин множество, использовать для этого можно любые материалы и предметы. Всё зависит от вашей фантазии и творческой жилки. На фото представлены возможные идеи.

Ничего нет лучше для придания уюта в доме, чем вещи сделанные собственноручно, ведь в них вложена ваша любовь и тепло. Не бойтесь экспериментировать и тогда вы создадите уникальную картину, которая украсит ваше жилище.

Фотогалерея

Видео

Простое изготовление многослойной бумаги Art

Создайте трехмерный образ с бумагой! Эту простую в изготовлении многослойную бумагу Art так просто создать, используя долларовые карточки магазина. Красивые 3D-сцены из бумаги!

Искусство многослойной бумаги сейчас в моде — и оно не только действительно красиво, но и может быть невероятно расслабляющим при создании! Идеальный проект для холодного зимнего дня. Все, что вам действительно нужно для начала, — это набор карточек долларового магазина, обрывков картона, клея и ножниц.

Это Сюзи из ситкома Сюзи. Работа с бумагой — одна из моих любимых техник крафтинга. Одним из самых популярных моих постов была версия «Звездной ночи», которую я создал из полосок цветной бумаги. Бумага — такой универсальный материал, и есть много способов использовать ее для творчества.

Я хотел бы показать вам, как создавать красивые трехмерные сцены, используя набор долларовых карточек и клочков картона. Создавайте красивое многослойное искусство из бумаги!

Как сделать искусство из слоистой бумаги

Для этого проекта подходят любые типы карточек, и в это время года существует поток карточек на праздничную тематику.В местном долларовом магазине можно выбрать из множества красивых карточек, но для этой техники подойдет любой тип карточки или распечатки. Вам понадобится как минимум пять копий сцены, чтобы создать великолепный трехмерный вид.

Весь учебник находится на карточке для печати внизу этого сообщения. Но сначала вот немного информации об инструментах и ​​расходных материалах, которые вам понадобятся.

Что вам потребуется:

Раскрытие информации: это сообщение в блоге содержит партнерские ссылки на продукты или услуги, которые, по нашему мнению, вам могут понравиться. Это означает, что если вы совершите покупку по одной из этих ссылок, Ideas for the Home by Kenarry® будет взимать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас, чтобы мы могли сохранить ваши лучшие идеи для дома. Все высказанные мнения основаны на личном опыте.

начать резку сцены

Используйте одну полную карту для фона вашей сцены. Это будет основным фоном для всего вашего произведения искусства. Изучите сцену и определите, что будет дальше всего от вас.Из второй карты вещей вырежьте отрезок, который был бы вам ближе. На фото выше я выбрал все, что находится за крытым мостом, на заднем плане.

Добавьте обрезки картона для создания глубины

Любой вид картонных обрезков или крафтовой пены хорошо подойдет, чтобы создать иллюзию глубины в вашем искусстве. Используйте липкий клей, чтобы прикрепить небольшие кусочки картона к обратной стороне вырезанного кусочка.

Используйте липкий клей

Приклейте вырезанный кусок прямо поверх основной карты. Мой совет — используйте липкий клей, так как он быстро сохнет и вам не нужно долго ждать между слоями. Как видно выше, иллюзия расстояния между крытым мостом и фоном уже видна.

Я решил также выделить дерево на заднем плане. Используя другую карточку, я вырезал дерево и обклеил заднюю часть картона липким клеем. Нет неправильного способа сделать это!

Продолжить вырезание слоев

Изучите свое изображение и решите, каким должен быть следующий слой.Что было бы вам ближе? В приведенном выше случае я выбрал все перед покрытым мостом для следующего слоя. Добавьте картон к обратной стороне слоя, а затем приклейте на место.

Создайте столько слоев, сколько захотите. Чем больше слоев, тем большей глубины будет изображение.

Мой последний слой бумаги включал мальчиков, сани и дерево на переднем плане. Обрамление готового искусства совершенно необязательно. Я просто выбрал рамку размером с оригинальную карту. Помещенная в кадр, маленькая сцена обретает великолепную трехмерную иллюзию.

Эти красивые трехмерные сцены станут отличным праздничным украшением. Если вы решите создать многослойную бумагу с традиционной сценой, это может быть круглогодичное украшение. Единственным ограничением является ваше воображение!

Часто задаваемые вопросы о Layered Paper Art

Весь учебник находится на распечатанной карточке рецептов чуть ниже. Во-первых, вот несколько вопросов, которые люди часто задают об этом ремесле.

Как еще называется искусство из слоистой бумаги?

Вы могли слышать, как другие называют это трехмерным декупажем или трехмерным искусством из бумаги.

Можно ли использовать любую бумагу для декупажа или многослойную бумагу?

Да, подойдет любая бумага. Для этой поделки я использовала оставшиеся поздравительные открытки, но вы также можете использовать бумагу для вырезок.

Что можно использовать вместо картона, чтобы бумага выделялась в 3D?

Вы можете использовать любой материал, который поможет отделить изображение от первого изображения. Попробуйте сделать это с карточками, сложенными веером, или используйте очень толстую свернутую бумагу.

Создайте что-нибудь удивительное с помощью бумаги! Вот карточка для печати со всем, что вам нужно знать о том, как создавать красивые произведения искусства из многослойной бумаги!

Простое изготовление многослойной бумаги Art

Создайте трехмерный образ с бумагой! Это легкое в изготовлении многослойное искусство из бумаги так просто создать, используя долларовые магазинные карточки. Красивые 3D-сцены из бумаги!

Время подготовки 0 минут

Время работы 1 час

Общее время 1 час

Автор: Сьюзи Майерс

Стоимость: 5

• 1 коробка Scenic Holiday Cards
• 1 шт. Обрывки картона
• 1 шт. Рамка (необязательно)

• Используйте одну полную карту для фона вашей сцены. Это будет основным фоном для всего вашего произведения искусства. Изучите сцену и определите, что будет дальше всего от вас.

• Вырежьте часть второй карты вещей, которая была бы вам ближе.

• Используйте липкий клей, чтобы прикрепить небольшие кусочки картона к обратной стороне вырезанного фрагмента.

• Приклейте вырезанный кусок прямо поверх основной карты.

• Повторите вышеуказанные шаги для добавленных слоев. Создайте столько слоев, сколько захотите. Чем больше слоев, тем большей глубины будет изображение.

• Добавьте дополнительную рамку к окончательной многослойной бумаге.

Любите поделки из бумаги?

Если вам нравится творить на бумаге, на Sitcom есть много проектов, которые могут вас заинтересовать. Здесь только несколько!

Как сделать красивые орнаменты из бумаги!

6 уникальных идей для поделок из бумаги!

5 уникальных поделок из бумаги от ситкома!

Вам также могут понравиться эти 3 бумажные идеи на тему «Идеи для дома» от Kenarry® —

3D-искусство вырезания из бумаги: цветок

Узнайте, как создать великолепное трехмерное изображение, вырезанное из бумаги, достойное обрамления. Этот поразительный монохромный многослойный дизайн завораживает, и его НАСТОЛЬКО легко сделать!

Моя дочь любит готовить, и ее любимое место для покупок — это Williams Sonoma, довольно дорогой магазин товаров для дома и кухни. Просматривая однажды, мы заметили великолепный «Paper Cut Shadowbox», который они «продавали» по низкой цене в 1237,50 долларов. После того, как шок от наклеек прошел, мы поняли, что это «произведение искусства в смешанной технике», состоящее из множества слоев белой бумаги, уложенных поверх себя крупноразмерными геометрическими слоями.Мы знали, что сможем сделать это с помощью нашей машины для резки Cricut (раньше мы уже делали несколько подобных трехмерных изображений из бумаги и трехмерных букв) и за гораздо меньшие деньги … включая рамку! Все, что для этого требовалось, — это немного дизайнерских ноу-хау, много картона из белой бумаги и красивая квадратная рамка. Получилось замечательно, и мы хотим поделиться с вами нашим 3D-дизайном, вырезанным из многослойной бумаги!

Чтобы сделать 3D-цветок, вырезанный из бумаги, все, что вам нужно, — это связка базового белого картона размером 12 ″ x 12 ″ и способ скрепления слоев, как рамка. Вам не нужно использовать прокладки между слоями, но я рекомендую вам использовать пенопласт на нижнем слое, чтобы картон оставался на месте внутри вашей рамы. Если у вас нет рамки, вы можете использовать спрей-клей на обратной стороне каждого слоя, чтобы все это оставалось прикрепленным … но мне очень нравится внешний вид этого произведения искусства в рамке!

Мы разработали четырех различных БЕСПЛАТНЫХ трехмерных выкроек из многослойной бумаги , которые вы можете попробовать, и все они очень просты! Мы будем выпускать эти дизайны в течение следующего месяца, по одному каждые выходные.Вот их все четверо:

Сегодня мы представляем красивый цветок 3D-дизайн, вырезанный из бумаги, состоящий из 14 слоев!

Вот цветок в рамке на столе читательницы Келли Стивенс, которая любезно поделилась с нами этой фотографией:

Позвольте мне показать вам, как легко сделать этот 3D-дизайн, вырезанный из слоистой бумаги! Этот пост содержит несколько партнерских ссылок для вашего удобства (это означает, что если вы совершите покупку после нажатия на ссылку, я получу небольшую комиссию, но это не будет стоить вам ни копейки больше)! Прочтите мою политику полного раскрытия информации.

Быстрые ссылки на информацию в этом сообщении

Материалы для создания трехмерного многослойного художественного цветка из бумаги

Просмотрите мой список покупок на Amazon с точными товарами, которые мы использовали для этого проекта!

Как сделать 3D-цветок из бумаги, вырезанного из бумаги

Художественный цветок, вырезанный из бумаги 3D

Доходность: 1

Время подготовки: 1 час 10 минут

Время активности: 15 минут

Общее время: 1 час 25 минут

Сложность: Легкий

Ориентировочная стоимость: 20 долларов

Пошаговое руководство по созданию трехмерного многослойного монохромного проекта из бумаги в обрамлении.

Инструкции

ШАГ 1: Получите мой цветок из многослойной бумаги

Сначала загрузите Design # 228 , который является моим бесплатным монохромным бумажным художественным дизайном в формате SVG / DXF / PDF. Его можно найти в моей бесплатной библиотеке ресурсов. В файле вы найдете отдельную 14-слойную версию, 14-уровневую версию с накоплением и альтернативную и упрощенную 4-слойную версию. Убедитесь, что вы загрузили правильный файл SVG для проекта, который хотите создать. Это руководство проведет вас через создание 14-слойной версии.

Если вы собираетесь вырезать этот рисунок из бумаги на своей машине для резки, загрузите файл в программу для дизайна. Так выглядит мой файл в Cricut Design Space.

Совет. Если вы не знаете, как загрузить вырезанный файл SVG в Cricut Design Space, посмотрите эту полезную серию обучающих видео, которые я сделал. Если вы используете iPhone или iPad, вот как загрузить и загрузить файлы SVG в приложение Cricut Design Space.

ШАГ 2: Вырежьте цветок из многослойной бумаги

Этот рисунок содержит 14 слоев для дизайна плюс один контрастный слой картона для обратной стороны.На разрезание каждого из 14 слоев уходит около пяти минут.

Измерьте внутреннее пространство рамы и отрегулируйте размеры файла дизайна по размеру. Размер файла 10,5 «x 10,5», что идеально подходит для моей рамки с тенями.

Вырежьте каждый слой художественного рисунка из бумаги. Я обнаружил, что готовые слои полезно располагать по порядку по мере их резки. Я также использую свой очень большой скребок, чтобы удалить кусочки бумаги, оставшиеся на коврике после вырезания рисунка.

ШАГ 3. Соберите трехмерный художественный цветок из многослойной бумаги

После того, как все слои вашего многослойного бумажного художественного дизайна вырезаны, соберите все необходимые материалы для сборки.

Убедитесь, что обрезанные слои открыток расположены в правильной ориентации. Обратитесь к файлу дизайна для справки. Я считаю полезным располагать их по порядку по мере нарезания слоев. Пример ниже не в правильной ориентации.

Вот как слои выглядят при правильной ориентации и выравнивании.

Откройте заднюю часть рамы.

Вставьте слои картона в рамку.

Добавьте один контрастный слой картона.

Добавьте два слоя пенопласта, вырезанные немного меньше, чем внутренняя часть вашей рамы, чтобы заполнить пустое пространство, чтобы слои картона не скользили. Если вы используете другую раму, вам может потребоваться больше или меньше пенопласта.

Установите заднюю часть на раму.

Теперь вы готовы повесить свой красивый кусок трехмерной многослойной вырезки из бумаги. Так выглядит художественный цветок из бумаги вырезанный полностью в собранном виде.

Банкноты

БЛАГОДАРНОСТИ

Выражаем особую благодарность команде дизайнеров JenniferMaker Design Fairy, особенно Design Fairy Caitlin, за помощь в разработке и сборке этого красивого трехмерного бумажного цветка в рамке.

Создавать эти трехмерные многослойные бумажные вырезки так весело! Как только вы начнете, возможно, вы не захотите останавливаться. Если вам они нравятся так же, как и мне, обратите внимание на три других дизайна из этой серии!

Ответы на ваши вопросы о создании трехмерных конструкций для вырезания из бумаги

В: Могу ли я отрезать это на моем Cricut Joy?
A: Да, он сможет работать, если вы уменьшите его в размере после загрузки в Пространство дизайна.

В: Как изменить размер в области дизайна, чтобы он соответствовал моему фрейму?
A: У меня есть сообщение в блоге, в котором объясняется, как изменить размер файлов SVG в Cricut Design Space.

В: Можно ли использовать картон весом 65 фунтов? Или другой вес картона?
A: Да, можно. Просто убедитесь, что вы выбрали подходящую настройку для вашего материала.

В: Мое лезвие затупляется во время резки, что я могу сделать?
A: Возможно, ваше лезвие не затупляется, возможно, его нужно почистить. Прочтите мою публикацию Cricut Blade Cutting Tips для получения помощи по устранению неполадок.

Получите мои бесплатные файлы SVG, чтобы сделать свой собственный 3D-цветок на вырезку из бумаги!

Я не могу дождаться, чтобы увидеть ваш 3D бумажный рисунок , состоящий из слоев! Поделитесь фотографией в нашей группе на Facebook или отметьте меня в социальных сетях тегом #jennifermaker.Вот еще три наших дизайна, которые мы уже выпустили.

Любовь,

Учебное пособие по 3D Layered Paper Art: лучшие клеи для сборки

3D-проекты из многослойной бумаги сейчас в моде — и это неудивительно. Если вы ищете по-настоящему впечатляющий бумажный проект, который обязательно всколыхнет некоторые головы, попробуйте свои силы в многослойной бумажной мандале!

В этом уроке мы поделимся некоторыми советами и приемами, которые помогут вам двигаться в правильном направлении при сборке проекта трехмерной многослойной бумажной графики.

Выберите свой картон

Cut Cardstock

Дизайн мандалы настолько красив из-за того, насколько он сложен, и дизайн действительно будет сиять, когда вы получите красивый крой с вашим силуэтом. Это из Nautical SVG и Font Bundle So Fontsy.

Удаление бумажных мандал с липкого коврика для резки

Снять хрупкую мандалу с коврика может быть непросто, но успешно удалить ее возможно. Ключевой совет — просто аккуратно работать .

Вам может пригодиться инструмент для очистки бумаги. Осторожно проведите тонким краем скребка для бумаги под картоном и проведите им по обрезанному краю картона. Ознакомьтесь с этой записью в блоге о скребке для бумаги, которая помогает предотвратить скручивание картона, когда вы снимаете его с мата.

Еще один совет: переверните мат и снимите его с картона. Это полезно, когда у вас очень липкий коврик, потому что он помогает предотвратить скручивание картона.

Перед тем, как перевернуть коврик, положите антипригарное покрытие коврика, чтобы липкий коврик ничего не собирал с рабочей поверхности.Используйте свою доминирующую руку, чтобы «откатить» гибкий коврик, а не доминирующей рукой удерживайте картон.

Соберите трехмерную многослойную бумагу (3 способа)

1.

Жидкий клей

Плюсы: Этот метод, вероятно, наиболее доступен для всех мастеров, потому что у вас, вероятно, уже есть жидкий клей в вашем тайнике для поделок. Самым большим преимуществом жидкого клея является то, что он не схватывается сразу, поэтому у вас есть немного места для маневра, чтобы отрегулировать слои до того, как клей полностью схватится.

Минусы: Приложение может работать медленно и беспорядочно. Будьте осторожны, чтобы не нанести слишком много клея на картон, иначе, когда вы склеите слои вместе, клей будет вытекать с боков. Используйте тонкий наконечник для более чистого нанесения и предпочтительно используйте клей, который остается прозрачным.

2. Клей-спрей

Плюсы: Этот метод на сегодняшний день самый быстрый — серьезно, все готово за секунды! Просто распылите и приклейте!

Минусы: Приложение может быть беспорядочным.Обязательно распыляйте на улице или в хорошо проветриваемом помещении и защищайте рабочую поверхность от чрезмерного распыления. Время высыхания намного быстрее, чем у жидкого клея, поэтому у вас не будет много «пространства для маневра», чтобы перемещать предметы, прежде чем они полностью затвердеют.

3. Клей для пены с размерами

Плюсы: Клей с размерами придает вашей мандале супер крутой трехмерный эффект! Это действительно может вывести вашу многослойную бумажную мандалу на новый уровень и сделать ее действительно популярной. Вы можете склеить таким образом все слои вместе или только некоторые из них.

Минусы: Вы можете быть ограничены тем, где вы можете разместить точки или полоски пенопласта, потому что цель состоит в том, чтобы попытаться скрыть их между слоями картона. Это может занять много времени для создания размерного приложения, особенно если вам нужно много обрезать, чтобы скрыть их.

А для очень тонких дизайнов вы не сможете обрезать их достаточно тонкими, поэтому объемные пенопластовые клеи могут быть не лучшим выбором для очень тонких дизайнов.

Затем, после сборки, с гордостью покажите свою многослойную мандалу! Возможно, это не самый быстрый проект, но время того стоит. Они получаются эффектными!

Примечание: этот пост может содержать партнерские ссылки. Нажимая на них и покупая товары по моим ссылкам, я получаю небольшую комиссию. Это то, что помогает финансировать школу Silhouette, так что я могу продолжать покупать новые продукты, связанные с Silhouette, чтобы показать вам, как получить максимальную отдачу от вашей машины!

Получайте уроки Silhouette School на свой электронный почтовый ящик! Выберите Один раз в день или Еженедельно.

14 (Подробнее!) Мастера невероятно замысловатого вырезания из бумаги

Вздымающиеся облака вырезанных из бумаги инсталляций, отбрасывающих сказочные тени на стене галереи, тонкие бумажные рисунки, наклеенные на песчаные городские поверхности, сложные многослойные скульптуры из нарезанной вручную бумаги и замысловатые листы размером с гобелены: искусство из бумаги во многих формах поднят на новую высоту этими 14 (более) мастерами своего дела. Бови Ли, Хантер Стейблер, Джен Старк и 11 других художников превращают часто используемый материал в потрясающие произведения искусства, от которых у вас отвиснет челюсть. Смотрите еще 48 работ 14 дополнительных художников на WebEcoist.

Бови Ли

(изображения через: boveylee.com)

Родившийся в Китае, художник из Питтсбурга Бови Ли создает, возможно, самое сложное искусство из бумаги, вручную нарезая мельчайшие кусочки бумаги на удивительно безупречные формы и узоры.«Основными темами моих вырезок из бумаги являются сила, жертва и выживание», — сказала она Pittsburgh Cultural Trust. «Черпая идеи из своей культурной идентичности и пола, заголовков новостей, экологических проблем и социально-политических комментариев, я кропотливо вручную вырезал каждую работу на отдельном листе бумаги, на котором изображены многослойные и драматические повествования. Глубокие парадоксы в моих работах резко контрастируют с воздушными хрупкими кружевами вырезов ».

Миа Перлман

(изображения через: miapearlman.com)

Художник по бумаге Миа Перлман заполняет целые комнаты своими вздымающимися облаками инсталляциями. «Мой процесс очень интуитивен, основан на спонтанных решениях в данный момент. Я начинаю с рисования линий тушью на больших рулонах бумаги. Затем я вырезал выделенные области между линиями, чтобы создать новый рисунок в положительном и отрицательном пространстве на обратной стороне. 30-80 вырезанных из бумаги кусочков бумаги образуют окончательную инсталляцию, которую я создаю на месте путем проб и ошибок, 2-3-дневный танец с шансом и контролем.”

Нава Любельски

(изображения через: navalubelski.com)

Скульптуры из свернутой бумаги от Nava Lubelski выглядят как своего рода органический рост. Они созданы из налоговых деклараций, писем с отказом и других нежелательных бумаг. Художник говорит: «Скульптуры из измельченной бумаги, такие как налоговые файлы, изменяют конфигурацию массы бумаги, которая была сгруппирована и сохранена благодаря письменному содержанию, в плиты, напоминающие поперечные сечения деревьев, где климат данного года и дерево общий возраст виден в одном срезе.Историческая информация отображается в цветах депозитных квитанций, квитанций о заработной плате, квитанций и налоговых форм. Клеточные спирали растягиваются наружу, имитируя биологический рост, поскольку они склеены в плоские круги, что указывает на лишай, салфетку или болезнь ».

Мисо

(изображения через: cityofreubens)

Деликатные, эфемерные качества бумаги представляют собой потрясающий контраст с твердостью и солидностью городской среды в рисованном уличном искусстве австралийского художника «Мисо» (Станислава Пинчук).«Подобно народному искусству, оно имеет особую практическую функцию», — говорит Мисо. «Он объединяет нас как производителей, зрителей и потребителей, находя новые вещи и исследуя возможности наших городов».

Охотничий конюшня

(изображения через: hunterstabler.com)

Художник из Филадельфии Хантер Стейблер изображает загадочные символы и образы в своих сложных вырезках из бумаги, часто в оттенках серого с яркими всплесками. Текущая выставка в галерее Обсерватории в Бруклине под названием «Alchemically Yours», посвященная «искусству трансмутации.Взять грубое и необработанное и сделать его более ценным. Вместо того, чтобы принимать буквальное определение «свинца в золото», Карл Юнг считал, что алхимия — это процесс индивидуации, символический и активный язык, который направляет человека на личном пути к реализации самости. Алхимик — оборотень, химик-мистик ».

Пабло Леманн

(изображения через: pablolehmann.com)

Невероятные бумажные творения Пабло Леманна состоят из многослойных листов бумаги, вырезанных вручную с текстом и абстрактными формами и уложенных друг на друга для создания трехмерного эффекта.Буэнос-Айрес, художник из Аргентины, выставлял свои работы в галереях Южной Америки.

Томоко Сиоясу

(изображения через: scaithebathhouse)

Вихри воды и ветра, а также сложная естественная структура ячеек вдохновляют Томоко Сиоясу на создание потрясающих огромных вырезанных из бумаги гобеленов. Гобелены Шиоясу, достигающие двенадцати футов в высоту и восьми футов в ширину, особенно захватывают дух, когда отображаются в белых пространствах галереи, поскольку негативное пространство на бумаге позволяет просвечивать замысловатые узоры света.

Лим Сян Чинг

(изображения через: это колоссально)

Инфографика оживает на красочных трехмерных дисплеях в рамке от сингапурского студента графического дизайна Лим Сян Чинга. Эти плакаты художник создавал как дипломные работы, когда окончил LASALLE College of the Arts.

Gjertrud Hals

(изображения через: gjertrud-hals.com)

В то время как многие другие художники по бумаге вырезают, выжигают или лепят из выбранных материалов в произведения искусства, Гьертруд Халс использует другой подход: распыляет бумажные волокна на скульптуры из ниток или проволоки.Конечный результат часто выглядит органично по своей природе, напоминая прожилки, кораллы или паутину.

Джен Старк

(изображения через: jenstark.com)

«Моя работа вдохновлена ​​всевозможными вещами, от червоточин до того, как микро- и макро-дизайн соотносятся друг с другом, а слои растений и до космического пространства», — говорит художница Джен Старк, уроженка Майами, которая начала ее создавать. необычайно яркий бренд калейдоскопического искусства из бумаги во время обучения за границей во Франции. Слои Старка разрезают кусочки цветной плотной бумаги на трехмерные скульптуры, которые иногда настолько глубоки, что в них можно протянуть руку.

Аояма Хина

(изображения через: hinaaoyama)

Представьте себе сосредоточенность и устойчивость руки, которые необходимы, чтобы вручную создавать такие крошечные вырезки из бумаги. Уроженец Японии, французская художница Аояма Хина запечатлела невероятное количество деталей в плавном сценарии и ячейках крыла бабочки.

Джулен Харрисон

(изображения через: madebyjulene.com)

Хотите красивую бумажную иллюстрацию или собственный портрет? Британский художник по бумаге Джулин Харрисон принимает заказы, часто создавая потрясающие работы на заказ для свадеб и других особых случаев.

Юлия Бродская

(изображения через: artyulia.com)

Юлия Бродская сочетает типографику с искусством рисования из бумаги для создания действительно популярных трехмерных дизайнов. Бродская, русская художница, живущая в Великобритании, стремилась объединить свою любовь к двум отдельным видам искусства, и это получилось прекрасно, в непохожем на все остальном стиле.

Элод Берегсази

(изображения через: elod beregszaszi)

Здания, города, геометрические фигуры и даже человеческие лица возникают из трехмерных сложенных и вырезанных из бумаги скульптур Элод Берегсази.Из профиля WebUrbanist: «Хрупкость работы Элода делает ее гораздо более привлекательной. Подобно скульптурам, сделанным из песка, идеальное использование такого деликатного материала делает идеальную симметрию гораздо более прекрасной. Элод Берегсази умеет создавать лабиринтные ярусы из сложенной бумаги, которые выглядят почти как воображаемый город, если смотреть сверху. Уровень детализации, который он вкладывает в каждое произведение, поистине потрясающий ».

Как рисовать слоями — акрил и масло

Детали шага, чтобы нарисовать этот лимонный рисунок

1.Для первого слоя применяются непрозрачные цвета зеленого и фиолетового, соприкасающиеся с твердым краем, чтобы отделить передний план от фона. Дайте этому слою высохнуть.

2. Используйте титановый белый, который очень непрозрачен, чтобы нарисовать форму лимона. Это сохранит желтый цвет лимона хрустящим и ярким при следующем нанесении. Желтый без белого под ним недостаточно непрозрачен, чтобы в достаточной степени перекрывать цвета фона.

3. Добавьте желтый поверх белого для основного лимонного цвета.

4. Разработайте стратегию варьирования цветов. Это можно применить довольно свободно. Вместо того, чтобы пытаться получить плавные переходы на этом этапе, сосредоточьтесь на смешивании и применении широкого диапазона и разнообразия каждого из трех цветов: зеленого, фиолетового и желтого. До этого плоские, равномерно нанесенные цвета не помогали создавать объем и пространство, но варьирование и смещение цветов помогали.

5. Используйте то же разнообразие цветов, что и на предыдущем шаге, но на этот раз основное внимание уделяется их тщательному смешиванию для получения более реалистичного вида.

Преимущества наслоения

Одним из преимуществ работы со слоями, как показано выше, является то, что каждый слой может сосредоточиться на достижении одной цели за раз, вместо того, чтобы пытаться выполнить полное рисование сразу в одном влажном слое.
Наслоение предлагает еще один способ поэтапного проявления рисунка, но это не всегда необходимо или желательно. Например, иногда мне нравится работать мокрым по мокрому, а не отдельными слоями. Заливка — хороший пример. Иногда мне нравится налить акриловый цвет на холст, а затем, пока он еще влажный, налить на него другой цвет, чтобы цвета слились и слились вместе.Пока я еще влажный, я могу добавлять цвета, среды и все, что захочу, пока не почувствую, что это закончено. В данном случае я создал картину за один этап и в один слой.

Одна из причин, по которой термин «наслоение» может сбивать с толку, заключается в том, что почти каждая техника, процесс и среда рисования, которые я могу придумать, так или иначе связаны со слоями. Слой можно определить очень широко. Например, слоем может быть что-то влажное или сухое, которое вы затем наносите поверх чего-то еще, влажного или сухого.Вместо использования этого очень общего определения в этой статье я предлагаю нечто более определенное, но при этом стараюсь сделать его простым и удобным. Однако знайте, что этот термин используется по-разному.

Техника наслоения зависит от того, используете ли вы масляную краску, акварель, энкаустику или акрил. Когда вы рисуете масляными красками, из-за длительного времени высыхания масел вам необходимо убедиться, что вы всегда наносите более гибкий слой краски, чем тот, который находится под ним.Это означает, что вы можете начать с первого базового слоя, используя масляную краску, смешанную с растворителем, как смывку. Затем поверх этого слоя (влажного или сухого) можно нанести масляную краску без растворителя. Продолжая наносить слой, теперь вы можете наносить масляную краску, смешанную со средами (масляные среды жирные и, следовательно, более гибкие). Другими словами, вы работаете с разбавленной масляной краской в ​​нижних слоях и можете жирить масляную краску разбавителями в верхних слоях, но не наоборот.

При использовании акрила не нужно тщательно планировать, как при нанесении слоев масляной краски.Любую акриловую краску или акриловую краску можно смешивать друг с другом, чтобы получить влажные смеси, и можно наносить поверх или под любой другой слой, еще влажный или уже сухой. Большая гибкость!

Это означает, что вы можете начать с любой формы акрила — разбавленной или неразбавленной, простой или средней добавкой, а затем добавить поверх нее больше акриловых продуктов. Это может быть, пока слой еще влажный или сухой, наносится очень толстым или тонким слоем, наливается или наносится кистью — что угодно!

Акрил любит прилипать к себе, поэтому, если каждый слой акриловый, вы можете накладывать его поверх, снизу.Когда вы начинаете использовать смешанную технику (бумагу, чернила, предметы и т. Д. — любой неакриловый материал) вместе со слоями акрила, вы хотите рассмотреть материал, который вы используете, и будет ли он сцепляться с акрилом или нет, а также некоторые другие проблемы. (т. е. является ли он водонепроницаемым, будет ли он размазываться при контакте с акрилом и т. д.).

При наложении слоев полезно думать о прозрачности. Если вы нанесете каждый слой густо и непрозрачно, это приведет к очень твердой поверхности. Если это не ваша цель, то я предлагаю убедиться, что каждый слой каким-то образом продолжает быть видимым на всем пути к новым слоям, чтобы каждый из них присутствовал, даже если он небольшой или едва различимый, в конечном изображении.Другими словами, каждый слой наносится с чувствительностью, позволяя просвечивать нижележащие слои. Сделайте ваши рабочие слои более прозрачными, добавив прозрачные среды к цветам краски. Если вы используете непрозрачные краски, оставьте некоторые области открытыми, открывая части нижележащего слоя.

Дополнительные ресурсы:

Видео демонстрация создания картины со слоями

Узнайте о классах Нэнси

Специализируется на производстве HEPA-фильтров и Поставщик услуг в области чистых технологий_Guangzhou Rtfiltech Co., ООО

Ртфилтех | Специализируется на производстве HEPA-фильтров и поставщике услуг в области чистых технологий_Guangzhou Rtfiltech Co., Ltd.

EN

[email protected] 020-89856705

Решения для чистого воздуха

Полный спектр решений для очистки воздуха

Почему выбирают нас?

• Крупное производство

  Гибкая производственная линия с крупномасштабным стандартным заводским зданием и цехом без пыли подходит для массового производства и доставки различных видов продукции.

• НИОКР, инновации

  Ежегодно инвестируйте определенную сумму средств, чтобы сосредоточиться на исследованиях и разработках продуктов и технологических инновациях.

• Обеспечение качества

  Совершенная система обеспечения качества, полный анализ и испытательное оборудование.

• Технический руководитель

  Получил ряд квалификационных сертификатов и сертификатов проверки продукции, а также высокое мастерство. которые могут предоставить нашим клиентам различные решения для вертикального производства продукции.

• Служба поддержки клиентов

  Отличные команды по продажам и техническим исследованиям и разработкам, глубоко понимающие болевые точки и потребности клиентов и предоставляющие клиентам точные требования к продукту.

Глобальные партнеры

RT принесет в мир более чистый воздух

слоистых абстрактных картин с детьми

Сегодня я очень рад представить вам нового участника Art Bar. Поприветствуйте Дженнифер Брайант из маленьких рук большого искусства в Шарлотте, Северная Каролина !!! Я преследовал и ухаживал за Дженнифер в течение многих месяцев, потому что я просто в восторге от всего, что она делает с разновозрастными детьми в своей художественной студии.И она все это делает! Классы, лагеря, дни рождения, мастер-классы и даже фантастический блог. Мне нравится, как ее блог разбит на возрастные категории: малыши, дошкольники, начальные, средние школы и подростки. Ее проекты варьируются от художественного творчества до глубоких исследований художника. Вы ДОЛЖНЫ зайти и провести некоторое время на ее веб-сайте, это действительно такое удовольствие.

[Я участвую в программе Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программе, разработанной для того, чтобы мы могли бесплатно зарабатывать небольшие комиссионные за счет ссылки на Amazon.com и дочерние сайты. ]

Сегодня Дженнифер делится пошаговым руководством по созданию этих великолепных многослойных картин. И у нее есть один секретный запас + метод, которым она делится с нами, который поразит вас!

А теперь, без лишних слов, Дженнифер…

Вам нравится идея позволять детям свободно рисовать любые формы и рисунки, которые приходят в голову, но не всегда нравятся конечные результаты? Зеленовато-оранжево-коричневый, возможно, был популярным цветом для домашнего декора в 1979 году, но в ближайшее время он не собирается возвращаться! Позволяя детям полностью исследовать процесс рисования без каких-либо ограничений, реальность такова, что цвета становятся мутными и уродливыми, и большинство картин попадает в корзину.

Эти потрясающие шедевры, на которые вы собираетесь полюбоваться, красивы, потому что цвета чистые и четкие, а не мутные!

Неважно, учитесь ли вы рисования или являетесь родителем маленького творческого человека, этот процесс рисования, которым я собираюсь поделиться с вами, — это то, что мы с любовью называем УВЕРЕННЫМ! Следуйте этим маленьким секретам, и каждый обязательно сможет вырастить одного из этих достойных галереи малышей.

Во-первых, несколько мыслей о детях, рисовании и цвете.Большинство детей делятся на две категории: те, кто впадают в полусознательное трансоподобное состояние из-за расслабляющих движений этого неограниченного процесса рисования. Им, честно говоря, наплевать на то, каким цветом они рисуют, они просто хотят нанести его и посмотреть, как он смешивается и смешивается. Другая крайность — это дети, которые буквально могут умереть, если фиолетовый не упадет с неба и не приземлится им в руку прямо в эту секунду. Так что же делать учителю рисования? Вы не хотите мешать их творческому процессу.Вы не можете отказать им в выборе цвета. И вы не можете катапультироваться через стол, чтобы выбросить кисть из рук прямо перед тем, как все пойдет не так, как надо. Вы никогда не успеете. Спроси меня, откуда я знаю.

Замечательно то, что оба этих типа детей являются идеальными кандидатами для этого проекта рисования! И есть только ОДНА вещь, которую вам нужно сделать, чтобы аккуратно контролировать конечный результат, и никто из детей даже не заметит и не возразит!

Готовы ли вы к большому сюрпризу? Закрой глаза.Ладно, шучу. Вы, наверное, уже поняли, что наш большой секрет не в чем-то таком волшебном или научном. Все, что вам нужно сделать, это раздать краску по одной цветовой группе за раз, рисовать слоями и тщательно просушивать между каждым слоем.

Ага, вот и все. Теперь вы можете во всем разобраться, но я проведу вас через весь процесс!

[Я участвую в программе Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программе, разработанной для того, чтобы мы могли бесплатно зарабатывать небольшие комиссионные за счет ссылки на Amazon.com и дочерние сайты. ]

Список поставки многослойных абстрактных картин:

~ Плотная акварельная бумага или бумага для рисования (мы любим рисовать темперой и акрилом на плотной акварельной бумаге 200 #, но легче найти 140 #)

~ Набор цветов темперной краски (мы буквально никогда не используем краску прямо из банки, не смешивая множество красивых оттенков)

~ Кисти

~ Ассортимент окрашенной бумаги или бумаги для наклеек (инструкции)

~ Малярная лента

* Совет для профессионалов: мы любим делать раскрашенную бумагу с полными страницами листов с наклейками.Это интересный проект сам по себе — заранее сделать связку теплых и прохладных листов раскрашенной бумаги (почти все, что мы делаем в студии, разделено теплыми и холодными цветами). Мы даем детям скребки для текстур, аэрозольные баллончики и другие инструменты для создания различных текстур на бумаге (обычно смешивая два-три цвета), подвешиваем их все сушиться и разрезаем по мере необходимости. Отлично подходит для любого типа коллажа на любом типе поверхности. Детям нужно много терпения, чтобы отклеить наклейку с обратной стороны, но это, кажется, перевешивает альтернативу грязным клеевым стержням или школьному клею! И никакого времени на высыхание!

Пошаговые инструкции по созданию многослойных абстрактных картин:

(Возраст в этом классе варьировался от 4 до 12 лет, это был один из наших разновозрастных летних лагерей.)

ПЕРВЫЙ СЛОЙ:

1. Предварительно приклейте бордюры на акварельную бумагу 18х18 малярным скотчем.

2. Разделите цвета краски на теплые и холодные группы (одна таблица с теплыми, одна таблица с холодными). Используя цветовое колесо для справки, мы быстро поговорим о семействах теплых и холодных цветов.

3. Попросите детей вырезать и разложить около пяти интересных форм из раскрашенной бумаги и наклеить их где угодно на своей картине (кроме границы ленты художника). Для детей младше 5-6 лет вы можете заранее вырезать несколько фигур, чтобы они могли выбирать из них.Со своими старшими учениками мы всегда просим их рисовать фигуры и вырезать их (мы говорим им рисовать на обратной стороне наклейки, чтобы мы не видели линий, когда они вырезаны).

4. Для этого первого слоя дети могут рисовать только теплыми или холодными цветами, поэтому им нужно принять важное решение! Никому не нужно паниковать, они смогут использовать другое семейство цветов позже, если захотят.

5. Когда у нас большая группа детей, чтобы не передавать все банки с краской, мы ставим банки с темперной краской вокруг студийных столов (опять же, сохраняя тепло и прохладу отдельно), и инструктируем их просто подойдите к доступному цвету и немного покрасьте, а затем физически переместите свою картину к другому цвету.Банки не проходят — они остаются на столах!

6. Мы демонстрируем, что для этого первого слоя мы не рисуем «картинку» — скорее, мы просто блокируем цвет и кладем основу из хороших цветов рядом. Мы просим их не красить один цвет поверх другого — это должно быть , а затем к цвету. Приятно то, что даже если они немного перекрываются, это нормально, потому что все холодные цвета сочетаются друг с другом, а все теплые цвета — вместе.

7. Они могут раскрашивать цветные пятна или большие цветные фигуры (например, большой круг, квадрат и т. Д.)). Они также могут рисовать различные типы линий — волнистые линии, зигзагообразные линии, фигурные линии-подсказки и т. Д. Они могут рисовать вокруг своих бумажных наклеек или немного поверх них. Мы рисуем быстро, но не небрежно и не слишком много думаем о выборе.

8. Отложите для полного высыхания. Температурная краска на акварельной бумаге немного меловая и довольно быстро сохнет — время высыхания составляет около 30-45 минут.

ВТОРОЙ СЛОЙ:

9. Добавьте еще несколько фигурок наклеек из раскрашенной бумаги.

10. Для следующего слоя мы даем им возможность продолжить с той же цветовой палитрой, что и первый слой, или переключиться на противоположную палитру. Мы признаемся, что любим их, когда они придерживаются только всех холодов или всего тепла, или используют только одно или два пятна противоположного семейства.

11. Мы рекомендуем им сначала нарисовать белые части, а затем они могут нанести поверх высохшей краски формы и линии.

12. Мы также говорим о том, что белый и серый являются нейтральными цветами, и призываем их немного использовать оба цвета.

13. Мы говорим о шаблонах и повторениях. Уловка с этим слоем заключается в том, чтобы следить за тем, чтобы никто не сходил с ума. Иногда самое сложное — это знать, когда остановиться.

14. Отложите для полного высыхания.

ТРЕТИЙ СЛОЙ:

15. Последний слой — добавить несколько черных линий и фигур для контраста.

16. В этот момент всегда происходит что-то странное — дети рисуют смайлики и солнышки. Почемуыыыыыыыы? Это происходит буквально в обязательном порядке, если мы специально не даем им указание не делать этого.Малыши любого возраста. Я думаю, это происходит из-за незнания того, какие линии или формы рисовать, и они просто возвращаются к тому, что знают. Смайлики. Наверное. И все, что нужно, — это один ребенок, чтобы нарисовать смайлик, и они заразятся, как чума.

17. Другой совет — научите их рисовать умеренно. Несколько черных линий и фигур здесь и там выглядят красиво и создают визуальный интерес. Слишком много, и что ж, это не так приятно. Меньше — больше.

18.Отложите для полного высыхания, прежде чем снимать малярную ленту. Если только вы не хотите случайно размазать черным по чистым белым краям. Я не знаю … это похоже на то, что может случиться.

19. В качестве расширения иногда мы добавляем слой меловой пастели — это создает красивую текстуру и некоторую размерность цветов краски. Если бы мы добавили к ним мел, мы, вероятно, сделали бы это на каждом сухом слое, придерживаясь рекомендаций «холод на холоде» и «теплый на теплый».

И вот оно! Попытайся! Нам бы очень хотелось увидеть, как у вас получится, и было бы интересно увидеть, как каждый вносит свой творческий вклад в этот процесс! Отметьте нас в Instagram на @smallhandsbigart.

xo Дженнифер

_ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

Немного о Дженнифер:

Как основательница большого искусства маленьких рук, Дженнифер в раннем возрасте познала силу, которую могут иметь искусство и творческое (хотя и ненормальное) мышление. Кроме того, однажды она стратегически нацарапала «Дженни — Свинья!» на дверь ее спальни и позволить брату взять на себя вину, некоторые из ее самых теплых детских воспоминаний связаны с созданием искусства.

Стипендия колледжа в области искусства естественным образом привела к 17-летней карьере в области соответствия требованиям финансовых услуг, где она запомнила правила SEC и отточила бесценные навыки реализации нестандартных корпоративных результатов и достижения консенсуса.(да ??) После того, как она ступила на эту маленькую полочку на вершине корпоративной лестницы с надписью «Не ступенька», она провела последние девять лет, просто наслаждаясь тем, что ее больше всего вдохновляет: детьми и искусством.

Дженнифер открыла свою студию в 2009 году, чтобы предоставить детям и молодым людям до 14 лет программы по изучению изобразительного искусства, в рамках соответствующих возрасту и развитию классов, вечеринок, лагерей и семинаров.

Следуйте за Дженнифер в Instagram (вы будете потрясены) и Facebook.

— — — — — — — — — — — — — — — — — — — —

Вам понравился этот пост? Вот еще несколько смешанных проектов для детей:

Матисс с детьми

Как выглядит ваше воображение?

Акрил с детьми

.