особенности написания и пошаговый мастер-класс
В наше время многие люди стараются разнообразить свой досуг. Для этого они придумывают различные занятия и хобби. Наиболее популярными из них являются рукоделие и рисование. Последнее прекрасно подходит для людей, которые не нашли себя в других видах творчества. Если вы один из них, то попробуйте нарисовать картины маслом. Для начинающих это дело покажется трудным, но соблюдая все советы и рекомендации, вы сможете его освоить и добиться хороших результатов.
Подготовка к работе
Перед тем как освоить пошаговый мастер-класс по рисованию маслом для начинающих, необходимо правильно подобрать все инструменты и материалы для работы. Именно от этого и будет зависеть качество и привлекательность вашей картины.
Выбор красок
Начинать подготовку к рисованию, следует с выбора красок. Благодаря им можно подчеркнуть отдельные детали рисунка и придать ему завершённый вид. Художники для своих работ используют такие виды красок:
- акварель;
- гуашь;
- пастель;
- акрил;
- темперные;
- масляные.
Для графики используются гуашь и акварель, а для живописи — масло, акрил, темпера. Новичкам лучше всего использовать масляные краски. Их легко можно найти в специализированных магазинах, а также с ними проще работать.
Для рисования картин маслом не существует общепринятой техники. Каждый художник подбирает свой стиль которому следует в процессе создания всех картин. Масляные краски можно наносить как пастозно (неразбавленной краской), так и жидко (с добавлением растворителя). Практикуясь с разными техниками нанесения, можно подобрать оптимальный и наиболее удобный для вас способ.
Начиная с XV века, живописцы всего мира стали применять в качестве связующих веществ различные масла (ореховое, льняное, маковое). Например, знаменитый голландский живописец Питер Пауль Рубенс использовал масла, которые были предварительно сгущены и отбелены солнцем, а также смолы, делавшие его краску вязкой.
Благодаря этому они очень быстро сохли и имели хорошее сцепление с холстом. Среди русских художников (Венецианов, Рублёв, Репин, Брюллов, Коровин), особой популярностью пользовались живописные лаки, сделанные из различных смол.
Большинство используемых видов масел практически не меняют цвет краски. При этом они очень долго высыхают и, отвердевая, образуют хрупкую плёнку. Из-за этого картины, нарисованные с применением таких красок, требуют дополнительной обработки и ухода.
Оптимальным вариантом для новичков будет использование в качестве связующего вещества льняного масла. Краска с его добавлением довольно быстро высыхает и не требует дополнительной обработки. Единственным его недостатком является то, что при высыхании оно придаёт краске светло-коричневый оттенок. Для избавления от этого нежелательного изменения используют искусственные осветлители.
Покупая масляные краски, первым делом обратите внимание на их срок годности. Если он уже вышел или кончается, то откажитесь от покупки или поищите более «свежие» материалы.
Масляные краски выпускаются в огромном количестве цветовых вариантов. Новичку в этом деле не следует покупать их все. Достаточно приобрести базовые цвета и научиться с ними работать. Получив определённые навыки, вы всегда сможете докупить краску недостающего оттенка. Масляные краски выпускают много фирм, поэтому их цена варьируется в очень широком диапазоне. Если вы делаете только первые шаги в освоении живописи, то лучшего всего отказаться от дорогих вариантов и отдать предпочтение более простым и дешёвым.
Покупка растворителей
Выбор растворителя также очень важен при подготовке к работе. Неправильно подобранный материал может испортить ваши краски и сделать их непригодными для рисования. Чаще всего для разбавления красок используют:
- Скипидар. Этот растворитель эффективен, но имеет очень резкий неприятный запах. Если вы работаете в закрытом помещении, то его лучше не использовать.
- «Тройник» (пинен). Он состоит из даммарного лака и льняного масла с добавлением небольшого количества скипидара. Этот растворитель имеет не такой ужасный запах, как чистый скипидар. Однако если вы работаете в помещении, где есть дети, то лучше отказаться и от этого варианта.
- Очищенное льняное масло. Этот растворитель наиболее часто используется непрофессиональными любителями живописи. Он абсолютно безвреден для человека и практически не имеет запаха.
Если вы работаете в закрытом помещении, то его лучше не использовать.Подготовка основы
Перед началом изучения мастер-класса по живописи маслом для начинающих, следует правильно подобрать и подготовить основу, на которую будет наноситься краска. Работу можно выполнять на таких поверхностях:
- холст;
- дерево;
- стекло;
- картон;
- металл;
- бумага.
Любую из этих основ нужно предварительно грунтовать. Это необходимо для того, чтобы краски лучше ложились на поверхность и держались на ней.
А также грунтовка предотвращает растрескивание и сжатие слоя нанесённой краски.
Выбранные и подготовленные холсты натягиваются на подрамник (деревянную рамку) или прикрепляются к плотному картону. Важным критерием при выборе холста для работы является его зернистость. Если вы собираетесь наносить краски пастозно, то оптимальным вариантом для вас станет крупнозернистая поверхность, если «тонко» — холст с мелким зерном. Для новичков лучше всего выбирать нечто среднее, а затем уже исходить из своих предпочтений.
Готовую основу можно купить в любом магазине, специализирующемся на продаже товаров для живописи. Самым дешёвым вариантом является грунтованный картон. Его и другие виды основы можно не только приобрести в магазине, но и заказать по интернету.
Кисти и мастихины
Для полноценного изучения мастер-класса картины маслом, необходимо подготовить кисти. Их изготавливают из щетины, натурального ворса или синтетики.
По форме их разделяют на:
- Плоские. Такие кисти используются художниками для рисования крупными мазками на больших участках холста.
- Круглые кисти. Они необходимы для рисования мелких частей изображения.
- Веерообразные. Эти кисти идеально подходят для создания плавных цветовых переходов.
Найти кисти можно в любом специальном магазине или отделе. Их цена напрямую зависит от качества изготовления и дороговизны используемого материала. Для новичков подойдут самые простые варианты. При должном уходе они могут прослужить вам не один месяц.
Для того чтобы продлить их срок службы необходимо мытьё после каждого использования. Сперва их отмывают любым растворителем, а затем промывают при помощи обыкновенного мыла. Если краска на кисти уже успела подсохнуть, то её нужно поместить в ёмкость со скипидаром и подержать там несколько минут. После этого она моется растворителем и хозяйственным мылом. Чистые кисточки сушатся в горизонтальном или вертикальном положении.
В процессе изучения рисования картины маслом для начинающих, поэтапно используются такие виды кистей:
- Синтетическая кисточка для прорисовки тонких деталей.
- Веерообразная кисть из шерсти пони для обеспечения плавности цветовых переходов.
- Несколько плоских кисточек.
Мастихины — инструменты, которые используются для смешения красок и исправления дефектов. Для новичков оптимальным вариантом будет покупка ромбообразного инструмента для живописи и закруглённого — для палитры.
Палитра и рабочее место
Палитра предназначена для смешивания красок различного цвета. Этот предмет можно без труда найти в любом магазине для художников или сделать самому из куска пластика или стекла. После каждого использования, палитру необходимо чистить. Если вы не хотите тратить на это время, то можно использовать любую картонку или разрезанный пакет от сока или молока.
Для получения максимального удовольствия от рисования, важно правильно выбрать место для работы. Лучше всего заниматься живописью при естественном освещении. Если это невозможно, то необходимо стараться как можно лучше осветить рабочую поверхность. Следите, чтобы лампы не отбрасывали блики на вашу картину и не мешали творческому процессу.
При выборе помещения, следует отдавать предпочтение тем, которые находятся максимально далеко от спальни, игровой комнаты детей и животных. Помещение обязательно должно хорошо проветриваться, так как во время работы используются материалы с неприятными запахами. Комната не должна быть слишком влажной и пыльной.
Дополнительные материалы
Для работы над своей картиной вам понадобятся несколько карандашей, ластик и мольберт. Для рисования эскизов будущих картин лучше использовать кальку, а не простую бумагу. На ней проще делать исправления и при стирании ластиком она не скатывается.
В некоторых случаях вам может понадобиться лак для покрытия поверхности картины.
Чаще всего, его наносят по истечении года после написания полотна или сразу после высыхания краски. Важно следить за тем, чтобы до нанесения лака поверхность картины полностью высохла. В противном случае краски могут потечь и испортить ваш «шедевр». Лучше всего покрывать картины лаком через полтора месяца после написания.
Руководство по написанию
После того как выбраны и подготовлены все необходимые материалы и инструменты, можно приступать к написанию картины. Важно заранее продумать все детали, чтобы в процессе работы не отвлекаться на них.
Подбор сюжета
Для успешного написания картины очень важно правильно подобрать тематику, которая будет вам близка. Для новичков лучше всего выбирать простые сюжеты. Чаще всего, в качестве первой картины выступает натюрморт (композиция из предметов неживой природы). Если рисовать с натуры, то следует использовать предметы, которые не изменяют свой вид на протяжении длительного времени. Это необходимо сделать из-за того, что на первую картину у вас может уйти очень много времени.
Для начинающих художников оптимальным вариантом будет копирование изображения или фотографии. Старайтесь выбирать такие рисунки, на которых нет большого количества мелких и трудных для новичка деталей. Ни в коем случае не берите в качестве своей первой картины портрет. Он очень сложен и написать его может только настоящий профессионал.
Рисование пейзажа и цветов
Если вы очень любите природу, то можно попробовать нарисовать понравившийся пейзаж и украсить им стену своей комнаты. Работу следует начинать с прорисовки заднего плана, постепенно переходя к более мелким деталям.
При написании картины на природе, следует предварительно сфотографировать рисуемый пейзаж. Это нужно для того, чтобы избежать проблем при внезапной смене погоды и освещения.
При написании картины с изображением цветов, лучше всего в качестве объекта выбирать астры, ромашки, сирень, подсолнухи, мимозу. Задача любого художника не точно перерисовать объект, а передать свои впечатления от наблюдения за ним.
Этапы написания
Существуют стандартные правила, по которым пишутся картины маслом. Большинство начинающих художников принимают их во внимание, но работают исходя из своих предпочтений и техники.
Независимо от того какой сюжет вы выбрали, следует соблюдать такую последовательность написания картины:
- На подготовленный холст наносится карандашный рисунок.
- Распределяются светлые и тёмные участки картины, а также тени и блики.
- Прорисовывается фон и все объекты крупного размера.
- Рисуются мелкие детали картины.
Нарисовать картину маслом на холсте для начинающих довольно просто. Для этого потребуется немного фантазии и творческих способностей. Не бойтесь пробовать и браться за новое дело. Возможно, оно так вас увлечёт, что станет неотъемлемой частью жизни.
Originally posted 2018-04-19 05:23:00.
Инвентарь начинающего художника
Бывает так, что в душе просыпается муза и хочется творить, а именно рисовать, да еще и попробовать сделать это в необычной для себя технике. Считаю, что многие любят выплескивать свои эмоции на холст, но не все делают это определенно масляными красками. А зря. Масляные краски имеют ряд своих преимуществ, и любой новичок, подключив свою фантазию, сможет нарисовать замечательную картину.
Предлагаю сегодня рассмотреть, какой инвентарь нужен для рисования маслом. Набор, в принципе, стандартный, как и для многих техник. Но везде есть свои нюансы.
1. Краски
Масляные краски бывают стандартными, работают с ними разбавителем, а бывают водорастворимыми. Они отличаются лишь тем, что во вторые добавлена специальная жидкость, которая позволяет взаимодействовать воде и маслу. Для многих художников такой тип масляных красок – дикость. Но на самом деле это очень хорошая альтернатива для тех, кто не хочет иметь дела с разбавителями.
Важно знать из чего же делают масляные краски. Обычно это пигмент, масло и скипидар. Пигменты бывают натуральными и синтетическими, конечно же, в зависимости от вида варьируется как цена, так и насыщенность цвета. Масло также имеет свои разновидности – ореховое, льняное, конопляное, софлоровое и маковое.
Новичкам лучше всего выбрать синтетические, чтобы опробовать себя в этой технике и понять, пойдет ли дело дальше.
2. Кисти
Этот пункт является одним из самых важных. Это идеальное орудие для идеального выражения задумки автора и текстуры картины. Именно от кисти зависит, будет ли ложиться краска так, как нужно, сможете ли вы выделить мелкие детали и сделать картину более глубокой, живой.
Из какого материала бывают кисти:
– из синтетического волокна;
– из натурального волокна (грубой свиной щетины, а также из пушных животных, таких как соболь).
Натуральные кисти относительно дорогие. Но их качество говорит само за себя – кисточка сохраняет форму с набранной краской и принимает точно такую же после мазков.
Какой формы бывают кисте:
– плоские кисти – длина больше ширины, имеют прямоугольную форму. Если смотреть сбоку – выглядят плоскими. Являются самыми практичными: можно сделать широкий, треугольный при скручивании мазок и узкую линию. Также это основная кисть для смешивания красок.
– полукруглые плоские – кисточки, которые первоначально были сделаны круглыми, а потом стали расплющенными. Позволяют контролировать точность контура, если его форма необычная и неправильная.
– ретушные – плоская кисть с подрезанным под углом кончиком. Обычно делаются из синтетического волокна. Используются для цветных планов, эскизов, так как делают четкие острые углы. Отлично справляются с цветовыми переходами, делая их менее грубыми.
– веерные – также плоские, имеют не очень густой пучок похожий на веер. Необходимы для создания тонких цветовых растяжек, можно использовать для снижения контраста между контурами и фактурой.
– «кошачий язык» – плоская кисть купольной или овальной формы. Можно писать как обычной плоской кистью, а в перпендикулярном положении к поверхности – как круглой. Лидер среди кистей в переходах от одного цвета к другому.
– трафаретные – кончик носа такой кисти тупой и плоский, а мазки нужно наносить на холст вертикальными ударами.
– линейные – вариация круглых кистей с тонким и длинным волосом. Идеально подходят для тонких линий, длинных мазков и для нанесения надписей.
3. Палитра
Палитра – важная вещь для художника, в ней смешивают краски и получают новые нужные цвета. Её можно держать в руке или положить рядом на стол, как удобно. В продаже есть в трех вариациях – стекло, плексиглас (оргстекло) или дерево.
Нужно помнить о том, что уход за палитрой зависит именно от материала, из которого она сделана. Деревянную палитру перед использованием обязательно нужно протереть льняным маслом и вытереть насухо.
Сразу после использования промыть, натереть маслом и опять же вытереть.
Стекло более легко в использовании – не обязательно удалять остатки красок сразу же после рисования, так как с него они счищаются даже в засохшем виде.
Палитру из плексигласа также желательно сразу очистить, несоблюдение этого правила приведет к тому, что вы можете поцарапать материал, пытаясь отделить от него засохшую краску.
4. Разбавитель
Эта жидкость нужна для того, чтобы сделать краски менее густыми для комфортного процесса.
Используют обычно один из трех – льняное масло, петролеум или же тройник. Петролеум станет незаменим для аллергиков, а также тех, кто попросту не переносит резких запахов, так как эта жидкость его не имеет.
5. Холст
Собственно материал, на котором художник пишет картину. В наше время имеется огромное разнообразие холстов, которые могут озадачить и смутить любого новичка. Но не стоит пугаться. На самом деле все просто – обычно они изготавливаются из льна либо хлопка.
Именно свойство материала придает им зернистость, бывают мелкозернистые, среднезернистые, крупнозернистые.
Если нужно четко прорисовывать каждую деталь – лучше приобрести мелкозернистый холст, этот вид также позволяет делать плавные переходы от одного цвета к другому. Если же вы решили рисовать большими мазками и просто прорисовывать контуры объектов – подойдут крупнозернистые и среднезернистые холсты.
Также холсты продаются на картоне или сразу в подрамнике, что очень упрощает процесс превращения обычной картины в картину, крепящуюся к стене.
6. Средство для снятия краски с кисточек
Нужно помнить о том, что после процесса рисования необходимо тщательно очищать не только палитру, но и кисти. Своевременная забота об этом важном орудии обеспечит вам комфорт при следующем занятии живописью.
Для этого можно купить растворитель уайт-спирит для масляных красок, либо делать это тем растворителем, которым вы разбавляли краски. Кроме того, на этикетке тюбика краски может быть указано, чем именно её нужно растворять.
7. Посудина для мытья кистей
Можно либо купить в лавке художника специальное маленькое ведерко для этого дела, либо взять то, что есть под рукой: маленькую баночку, либо старую ненужную чашку.
8. Прекрасное настроение
Картины, которые рисует художник – всегда идут из души. Этот процесс таинственный и прекрасный. Заниматься живописью означает принадлежать самому себе и всему миру одновременно. Поэтому обязательно подходите к этому замечательному занятию с хорошим настроением, расслабленными, одухотворенными. И тогда вы получите результат, который покорит любое воображение.
Творите и будьте счастливы!
Превью: Depositphotos
Читайте также
Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело
Как начать рисовать чернилами
Осваиваем новые инструменты: как перейти от карандаша к гуаши
Простые вещи для рисования для начинающих (более 40 идей!)
1,2 К акции
- Твиттер
- Электронная почта
Если вы ищете простые вещи для рисования, воспользуйтесь этими идеями для холста для начинающих.
Все это доступно начинающему художнику.
Требуемые навыки: Нет. Если вы никогда раньше не брали в руки кисть, эти проекты станут отличным стартом. Все они холсты и оставляют много места для ошибок (т. е. они все равно будут хорошо выглядеть).
Когда я учился во втором классе, я начал ходить на уроки рисования (спасибо, мама!). Я помню одну из своих первых вещей, которые я нарисовала, и я была взволнована: мой ребенок из капустных грядок по имени Сара.
Помню, как я откинулась от своего первого холста и подумала: «Это совсем не нравится кукле». Мне было 8. Я был разочарован.
Я довольно требователен к себе, когда начинаю новое ремесло или хобби, и я уверен, что многие из вас тоже. Поэтому, прежде чем мы начнем, я хочу призвать вас не делать этого.
Вот почему мы начинаем рисовать с простых вещей. . . потому что вы, скорее всего, новичок в этом. Более чем нормально не любить то, что вы делаете, и дать холсту высохнуть, а затем закрасить его.
Конечно, все мы хотим добиться успеха с первого раза.
Но иногда это не так.
Так что помните об этом, когда будете двигаться дальше в своем путешествии. Не сдавайтесь и позволяйте себе совершать ошибки. Сделать это для меня!
Прежде чем мы углубимся в проекты для начинающих, позвольте мне ответить на несколько вопросов, которые я всегда получаю о рисовании. Если вы готовы перейти к идеям, просто пролистайте их. Но, возможно, приведенные ниже ответы помогут и вам.
Какую краску использовать?
Если вы спрашиваете моего совета, я определенно рекомендую ремесленную краску. Он недорог, прост в использовании и доступен практически во всех цветах радуги. Мои любимые бренды — FolkArt или Martha Stewart.
Позже вы сможете перейти в секцию изобразительного искусства/акриловых и масляных красок. Начните с раздела рукоделия, и вы не будете так сильно беспокоиться о том, чтобы потратить свой бюджет на расходные материалы.
На каких объектах можно рисовать?
Моя философия заключается в том, что холстом может быть все: бумага, камень, металл, стекло, дерево, ткань и, конечно же, настоящий холст.
Если вы не уверены, проведите тест. Просто мазок. Вы будете знать, сработает это или нет, поверьте мне.
Что рисовать, когда не знаешь, что рисовать?
Не зацикливайтесь на этом. Цветы просты, как и рефераты. Честно говоря, с этого я бы и начал. Иногда вам просто нужно начать, и тогда вы будете получать больше вдохновения по ходу дела.
Что купить начинающему художнику?
Не нужно сходить с ума за ворота. Я бы начал с приличных кистей от Michaels, палитры и тазика с водой. Вы можете добавить к своим расходным материалам, как только вы привыкнете к своему новому хобби.
Готовы увидеть идеи для рисования на холсте? Прокрутить вниз!
Надеюсь, вам понравятся эти простые идеи рисования на холсте! Я бы хотел, чтобы вы посетили и эти другие посты:
1,2 К акции
- Твиттер
- Электронная почта
Пошаговое рисование для начинающих
от Tracie
Поделись этой публикацией!
137,4K Акции
2023 Учебные пособия по рисованию от Tracie:
Midnight How Howly Day Day Ride City Bridge Scene (члены Эксклюзивные) Vase Buds Vase Snow Woll Love Doves (Couplentine’s Ride). Императорские пингвины в заснеженных горах (эксклюзивно для участников)2022 Бесплатные уроки рисования от Tracie:
Рождественские свечи Рождественская елка Снежный шар Хижина Снеговик с украшениями Рождественский венок Зимний скворечник Катание на коньках Гном Лис Зимний пейзаж Медвежий лес Кленовый лист в воде Хэллоуин Сова Золотой дуб Ворон на тыкве Падение в городе Тыква Спайс Латте Портреты домашних животных Учитель Живопись Радуга Озеро Акула Пустыня Муссон Голубая сойка Лесная картина Древесная лягушка Отечественная банка Отечественный гном Пойдем в поход! Летний скворечник Арбуз Пальма Залив Тропический тукан Подсолнух с цитатой Морской конек Махаон Бабочка Закат Небо Горный пейзаж Пляж День Прогулка под дождем Лилии Пруд Мост Петух Пасха Гном Шоколадный кролик Воздушные шары и тюльпаны Вишневый цвет Бабочки Воздушные змеи День святого Валентина Кекс Одуванчик Пожелания Мечтательные облака Зима Друзья Гора Фудзи Букет роз«Эксклюзивные учебные пособия для участников»
Это ежемесячные учебные пособия только для участников.
Узнайте больше о , как присоединиться здесь. Участникам уровня 10 долл. США и выше ежемесячно отправляется эксклюзивное руководство!
2021 Бесплатные уроки рисования Трейси:
Новый год Гномы Ледяная зимняя дорожка Пряничный человечек Рождественский поезд Белый медведь Благодарение Гном Зимняя страна чудес Обнадеживающий Снеговик Аврора Озеро Сбор яблок Хэллоуин Угощения Кофе на закате Сахарный череп Диа-де-лос-Муэртос Осенняя ночь Причудливая сова Джек О ‘ Фонарь Шляпа ведьмы Лунный свет Катание на байдарках Тыквенная повозка Урожайная грядка Осень Фонарь Школьный автобус Тропический ара Лунный свет Маргарита ЛЕГКИЙ НАЧИНАЮЩИЙ Осина Закат Тропический гибискус Захватывающее озеро Ферма подсолнухов Причудливые летние качели Пляжный гном Косатка с галактикой Небо Бенгальские огни в банке с каменной кладкой Хвост русалки Африканский слон Закат под солнцем Морской гриб Домик Водопад Хавасу Кекс Пустынный пейзаж Рыбак Закат Весенний букет Тюльпаны в резиновых сапогах День святой Патти Гномик Радужная картина Весна Свинья Марди Гра Орлеанский фонарный столб Картина Волна (Также может быть рисование парами) Валентина Гномы Старая деревенская часовня СтрекозаИз моего магазина PDF:
Это эксклюзивные учебные пособия в формате PDF, которые можно загрузить.