Как рисовать портрет гуашью: Мастер-класс смотреть онлайн: Рисуем картину в смешанной технике: портрет гуашью и витражная роспись

Содержание

Портрет акварелью поэтапно, как рисовать портрет красками для начинающих

 Поэтапная техника рисования портрета акварелью

Чтобы портрет смотрелся великолепно и не терял актуальности, экспрессия должна передавать индивидуальные черты характера, а не мимолетную гримасу. В нашей студии можно освоить азы рисунка людям с любым уровнем образования. Портрет акварелью поэтапно для начинающих выполненный с помощью высококлассных профессионалов может стать хорошим заделом к дальнейшей работе. Такой подарок для близкого человека не просто знак внимания, а песня, идущая из самой глубины сердца. Стоит затратить немного усилий, чтобы научиться делать подобные портреты.

Как нарисовать портрет красками для начинающих?

Зайдя на сайт art-matita.ru посетитель может рассчитывать на внимательное и профессиональное отношение преподавателей. Мы готовы терпеливо выслушать каждого и оказать необходимую помощь.

Пройдя полный курс обучения, научитесь выполнять рисунки качественно и красиво.

Немого усидчивости, терпения, целеустремленности и появится еще одна профессия, которая в трудную минуту может помочь в борьбе за выживание. Рисование великолепный духовный способ самореализации для тех, кто занят поисками истины.

Как нарисовать портрет акварелью?

Чтобы немедленно погрузиться в мир искусства и не отвлекаться постоянно на поиски необходимых принадлежностей запаситесь всем необходимым. В перечень входят:

  • Запас специального картона или бумаги, предназначенные для рисования акварелью. Любой магазин для художников предложит несколько вариантов разной бумаги.
  • Набор кистей разных размеров. Главное, выбирайте натуральный материал. Лучшими считаются колонковые или беличьи.
  • Комплект губок для быстрого удаления краска.
  • Набор красок. Оптимальную марку подскажет преподаватель.
  • Емкость для воды.
  • Мольберт, поможет закрепить бумагу.

Все принадлежности заказываются по интернету или ближайшем магазине для художников.

Попросите мастера прислать список того что он считает необходимым для работы.

Выбираем технику рисования портретов

Не спишите, работайте поэтапно. Следует определиться с пропорцией пятна, на котором появится четкое изображение человека. Портрет акварелью поэтапно для начинающих требует наличия качественной контрастной фотографии. Подробно изучите мельчайшие детали лица. Работу начинайте с четкого нанесения формы головы и овала лица. Первым делом определяется высота от подбородка до макушки и ширина от уха до уха. Средней линией служит линия глаз. Линии разметки должны быть легкими невесомыми используйте мягкий карандаш. Помните, главная работа выполняется акварелью и проступающие сквозь рисунок темные полосы не смогут украсить работу.

Наметив линию глаз, переходите к контурам носа, бровей и рта. Слегка намечаем блики и тени, делающие рисунок контрастней. Прорисовываем боле четко форму носа, глаз и бровей. Линии должны быть тонкими едва заметными.

Каждый ошибается, и удалить четко прорисованную линию будет трудно, придется выбросить заготовку. Не начинайте работу с прорисовки мелких деталей ресниц или глаз. Не переживайте делая ошибки безгрешных людей не существует в природе. Просто запаситесь терпением и целеустремленно идите к цели.

Выполняем детализацию

Потребуется запастись базовыми знаниями анатомии лица и техники рисунка карандашом. Преподаватели готовы оказать необходимую помощь и дать нужные рекомендации. На этом этапе потребуется добиться максимального сходства с оригиналом. Спешка неуместна, а требуется внимание. Точно соблюдайте пропорции и переносите на бумагу. Прорисуйте мелкие детали.

Работа с красками

Уберите вспомогательные линии резинкой. Берем в руки палитру и приступаем к работе. Начинаем с самых темных участков портрета и наносим контуры теней. Это поможет сделать портрет объемным. Берите толстую кисть, размер будет зависеть от масштаба рисунка, крупными мазками с использованием большого количества воды наносим краски.

Помните, акварельные краски после высыхание становятся светлее.

Работаем с плоскостями и оптимизацией цветовой гаммы

Не забывайте, основой рисунка является вода. Акварель делает портреты воздушными и невесомыми. Нанося первый слой не жалейте воды, это поможет придать легкость. Для нанесения бликов имеется специальный состав, он не позволит проявиться другим краскам. Запомните, минимальное количество используемых цветов сделает рисунок естественным и натуральным. Светлые участки помогут сделать портрет емким и контрастным.

Выбираем цвет

Наличие максимального количества оттенков делает рисунок реалистичным. Не начинайте работу со следующим слоем до полного высыхания предыдущего. Это смешает краски, портрет станет некрасивым, грязным. Чтобы ускорить процесс воспользуйтесь обычным феном для сушки волос. Однако не переусердствуйте, не ставьте его на максимум и не приближайте вплотную к бумаге. Акварель удобна тем что, ошибившись с тоном всегда можно разбавить краску водой.

Завершающий этап-детализация портрета

На этом этапе уже видно, где тени должны быть гуще, а блики ярче. Доработка выполняется самой удобной и мелкой кистью. Инструмент художник выбирает по своему усмотрению главное, чтобы кончик был идеально острым и мягким. Теперь требуется уделить должное внимание прорисовке глаз и ресниц. Четко контролируйте расположение бликов, они делают рисунок объемным. Помните, что хорошо смотрится на фотографии, может испортить рисунок, поэтому носогубные складки и морщинки в уголках глаз не делаются контрастными. В конце можно добавить фоновый оттенок и слегка затемнить нижнюю часть рисунка.

Такой портрет наверняка станет оригинальным подарком, ведь вы вложили в него, частичку своей души и сердца.

Приглашаем на наши курсы рисования в Москве

как рисовать портрет гуашью — 25 рекомендаций на Babyblog.ru

Нестандартное использование материалов и разнообразие создаваемых эффектов дают ребенку ощущение «Я могу!», а маме, которая всю жизнь думала, что не умеет рисовать, позволяют преодолеть «Я не умею».

Акварель — штука текучая и непослушная. Мы будем использовать как раз эти её не всегда удобные свойства, создавая «шедевры» в основном «по-мокрому».

1. Crayon resistance effect — проявления воскового мелка

Это, пожалуй, самая распространенная техника. Восковым мелком или свечой наносится рисунок или надпись на лист бумаги, а сверху прокрашивается акварелью. Используя белый мелок или свечку, можно делать секретные записки или поздравления; жёлтый мелок создает эффект свечения; яркие голубые, зелёные и розовые под тёмной акварелью — неоновый эффект. Можно также совмещать эту технику с натиркой. Под лист кладем фактурную подложку (все, что найдётся дома) и сверху натираем плоской стороной мелка. Если делать это аккуратно, а подложить листики или какой-то рельефный объект, получаются отличные отпечатки.


2. Salt — соль по мокрой акварели

Посыпав на ещё влажный прокрашенный лист соль, можно добиться занятных эффектов. Средне-крупная соль при высыхании оставляет «снежинки» на синем. На зелёном фоне получится полупрозрачная листва. Мелкая соль-экстра засыхает практически намертво. Так можно добавить фактуры дороге, камню, создать галактику.


3. Blotting — выбеливание краски.

Удаляя сухой салфеткой с листа излишек воды и слой краски, можно нарисовать зимние ели, покрытые снегом, или пену морскую. Бледная луна или солнце получатся, если обернуть бумажной салфеткой тубус от туалетной бумаги и промокнуть акварельное небо. Даже уже высохший рисунок можно подправить, сбрызнув его водой и аккуратно потерев нужное место.

Если скомкать салфетку, и приложить её к голубому небу, по получатся очень натуральные облака.

Смятая салфетка позволяет получить также интересную текстуру. Текстурные листы можно потом с успехом использовать при создании коллажей.


4. Pressing — продавливание

На рисунке выше видна четкая надпись тёмными буквами (I …). Она сделана на мокрой акварели кончиком кисти (краска как бы стекается в продавленные ложбинки). Таким образом можно подписывать рисунок или добавлять детали. По тому же принципу действует помещение листа мокрой акварели с фактурным объектом на ней под пресс. Лучше всего, конечно, листья так отпечатывать. Но даже из перьев и ветки елки выходит неплохая декоративная картинка.


5. Splatter and spray — разбрызгивание

Зубная щетка плюс акварель помогут сделать дождик, снег, листопад, изобразить ветер. Интересно просто брызгать разными красками на сухой лист. Увлажненный лист даст совсем другой эффект. Можно будет понаблюдать, как капельки расплываются, сливаясь друг с другом в причудливый орнамент.

Разбрызгивать можно вокруг трафарета, или наоборот внутри него. Обеспечен неизменно оригинальный результат. Только не забудьте застелить газетами рабочее пространство, краска разлетается далеко.

6. Masking tape — рисование с помощью малярного скотча

Я с удивлением обнаружила, что вышеупомянутый скотч отлично по нескольку раз отклеивается от бумаги, а значит его мы и используем как основу для трафарета. Его можно рвать руками на неровные полоски и рисовать лес.

Отлично получаются любые геометрические композиции. В толщину скотча можно даже вырезать что-то более детальное, как, например, домики на первом фото. Главное — этот трафарет не нужно дополнительно крепить и придерживать, и вероятность попадания под него краски не велика, если края хорошо пригладить.

Кроме того, очень рекомендую закреплять скотчем лист по периметру перед началом рисования. Так он не «бегает» по столу, а рисунок сразу получается в аккуратной рамке.

7. Foam painting — рисование пеной

Весёлье и красивая текстура в одном флаконе. В ёмкости нужно смешать воду, немного жидкого мыла и много-много краски. Вручаем ребёнку трубочку и разрешаем выдувать пузыри. Как только вырастает высокая шапка, прикладываем к ней бумагу. Ребенка при этом лучше вовсе раздеть, чтобы потом проще отмыть было.

8. Alcohol and citric acid — алкоголь и лимонная кислота

Обе жидкости как бы «раздвигают» и «выедают» краску. Капля спирта дает эффект «рыбий глаз» (fish eye), при этом его летучесть может создать ещё дополнительные ареолы вокруг этого глаза, похожие на гало вокруг солнца. Очень необычно.

Лимонный сок хорошо расползается по свежей акварели, а на подсохшую уже никак не влияет. Он сам довольно сильно растекается, поэтому важно не переусердствовать. В идеальном варианте получаются вот такие «мохнатые» кляксы. Их после высыхания можно превратить в монстриков или еще кого-нибудь, добавив руки, ножки, глазки.

9. Stamping — штампование

На мой вкус, со штампами лучше работать красками погуще — гуашью, акрилом. Использовать можно всё, что под рукой, а также вырезать штампики из картошки, отпечатывать овощи на срезе и пр. Акварель хорошо подходит для создания текстур. Берем салфетку, окунаем в краску и оставляем следы, вполне похожие на камни, например.

10. Plastic cling wrap — пищевая пленка

Вы знали, что пленка тоже умеет рисовать? Достаточно постелить ее на мокрую акварель и подвигать. Получаются ледяные кристаллы или другого рода абстракции.

Если сделать одно большое ровное «окошко», обрамленное морщинками, то после высыхания краски вы увидите, скажем, озеро, или полынью. На фото даже как будто роза получилась.

11. Blowing — раздувание

Еще один прием рисования трубочкой. И снова нужно дуть, но теперь как можно сильнее, гоняя капельку краски по листу.В итоге у вас получатся замысловатые деревья или просто смешные чудики, или, возможно, волосы для предварительно нарисованного персонажа.

Если хотите, можно позволить краске самостоятельно течь, куда ей захочется. Просто переверните лист вертикально, а потом пофантазируйте с ребенком, на это это похоже.

12. Light table — световой стол

Или окно, проще говоря. Эта техника не для малышей, зато мама сможет создать галерею детских портретов при желании. Все родственники будут на год вперед обеспечены подарками. В детстве все, думаю, «сводили» картинки, прикладывая оригинал с белым листом к окну. А если взять фото? В фото-редакторах нужно добиться того, чтобы осталось 2 цвета — чёрный и белый (функция posterize).

Дальше есть несколько вариантов действий. Можно закрасить все белые места восковым мелком или свечкой, а потом пройтись акварелью. Получается интересно, но не очень чисто, потому что отследить, где мелок прошёлся, довольно сложно.

Можно просто карандашом обвести все белые пятна, а потом аккуратно остальное залить краской. Это не так долго и не так сложно, как кажется. Просто чуточку терпения и аккуратности, и у вас за детский дневной сон 3-4 портрета.

Если решите ставить дело на поток, то в хобби-маркетах лучше приобрести резервирующую жидкость для акварельной бумаги. Её кистью наносим на белое, сверху проходимся акварелью, а потом снимаем резерв, как пленочку с листа. Быстро, чисто, оригинально.

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Прежде чем приступать к изображению предметов, следует научиться смешивать краски и понять особенности работы разными кистями. Первые шаги — просто нанесение мазков, привыкание к поведению инструмента в руке, осваивание силы нажима и ширины штриха. Потренировавшись, можно приступать к рисованию простых предметов и пейзажей.

 

Как научиться рисовать красками с нуля? Смотрите в подборке бесплатных пошаговых видео для начинающих на сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН. Заниматься по урокам можно поэтапно, самостоятельно и в домашних условиях.

 

Базовые знания

 

Материалы, необходимые для работы: акварель, акварельная бумага, круглая и широкая кисть. Из мастер-класса начинающие художники узнают: 

  • как осуществить равномерную заливку, 
  • сколько воды необходимо добавить, чтобы получить нужный оттенок, 
  • как выполнить градиент, 
  • для чего может пригодиться соль,
  • основные упражнения для развития навыков работы с акварелью,
  • примеры техник «мокрым по мокрому», «перетекание из цвета в цвет» и наложение слоев.

 

 

Верба с птицами

 

Мастер-класс простого рисунка, с которым справятся взрослые и дети. В качестве материалов используются: плотная бумага, гуашь, круглые кисти разной толщины, салфетки, палитра. Сначала необходимо смочить лист водой с двух сторон, чтобы контуры рисунка получились плавными. Затем выполнять поэтапно: фон, вербы и птички. Новичкам мастер-класс поможет освоить технику рисования гуашью, научиться наносить краски слоями и запомнить последовательность действий.

 

Море

 

Мастер-класс по изображению моря, где применяются два творческих подхода. Материалы: плотный лист А4, синтетические или щетинные кисти, палитра, емкость для воды и тряпочка. Зрители узнают, как прикрепить лист бумаги и отметить линию горизонта, постепенно добавлять элементы под руководством автора. Урок поможет освоить технику нанесения волн, правильное добавление контраста и дополнительных элементов. Начинающие узнают тонкости высыхания гуаши, которые могут повлиять на готовый результат, правила смешивания красок и осуществление плавных переходов. Здесь расскажут, от чего зависит чистота цвета.

 

 

 

Тюльпаны

 

Лада – основатель и ведущая творческого канала «Любимое дело». В этом видеоуроке она покажет, как рисовать тюльпаны гуашью. Расскажет о подготовке красок для работы, постепенном их нанесении на лист и создании фона. Бумагу Лада прикрепила к плотному картону. Основные цвета для работы: зеленый, белый, красный, желтый, синий. В ролике приводятся этапы по проработке единой композиции с последовательным выполнением элементов, прорисовка тюльпанов и смешивание цветов для создания оптимального оттенка, формирование текстуры изображения путем применения различных видов гуаши. В заключении зрители могут посмотреть на готовый результат.

 

Котенок

 

Катерина Райз проводит мастер-класс по рисованию котенка акварелью. Как добиться максимально реалистичного рисунка и что для этого необходимо делать? Катерина демонстрирует нанесение первичных штрихов с помощью простого твердого карандаша, создание контура, основных деталей и измерение пропорций. Новички научатся смешивать отдельные цвета, создавать иллюзию объема, освоят технику нанесения красок на влажную бумагу. 

 

 

Космос

 

Катя покажет и расскажет, как нарисовать космос и человека. Первые очертания наносятся простым карандашом. Процесс рисования начинается со смачивания листа водой и нанесения первого слоя. Для получения необычного и оригинального рисунка можно использовать любую цветовую гамму на свое усмотрение. Катя берет розовый, фиолетовый, синий, черный. Здесь дается последовательное выполнение оригинальной художественной задумки, каждый шаг которого комментируется – повторить технологию не составит труда. Будут и лайфхаки: почему нужно ждать, чтобы первичный слой высох и только потом наносить детали, как избавиться от случайных пятен на рисунке.

Пионы

 

Видео для тех, кто хочет узнать секреты рисования ботанической иллюстрации. Екатерина, автор художественного канала, делиться азами изображения пионов красками. В качестве модели используются три отдельные фотографии цветка. В итоге получается объемное изображение 3 пионов в вазе. Начинающие художники узнают особенности нанесения основных линий с помощью простого карандаша и соблюдения пропорций рисунка, освоят процесс раскраски акварелью, научатся прорабатывать малейшие детали для получения идеальной картины.

 

 

Луна и звездное небо

 

Урок от онлайн школы рисования «Милори», который поможет создать луну и звездное небо гуашью. Наташа, тренер по правополушарному творчеству, демонстрирует простой, но эффективный способ создания отдельных элементов, которые могут стать частью целой картины. Звезды наносятся с помощью техники разбрызгивания. Из советов: чем может пригодиться зубная щетка во время работы и как рисовать пальцем.

 

Сладости

 

Что нарисовать в личном дневнике или скетчбуке? Быстрые акварельные рисунки сладостей от Екатерины помогут решить эту проблему. Первые наброски делаются простым карандашом для корректного размещения предмета на картинке, определения формы и отметки отдельных элементов. Для получения прозрачности добавляют воды. Урок содержит постепенное раскрашивание, создание глянцевой текстуры с помощью бликов и определение тени и света на картине. Екатерина расскажет, какие еще десерты можно получить по подобному примеру, раскроет секрет «стеклянного эффекта».

 

 

Береза

 

Урок правополушарного творчества — изображение березы. Использованные материалы: гуашь, бумага, большая кисть и набор кистей разных размеров, вода. Первый этап заключается в грунтовке листа бумаги. Рисование отдельных элементов пейзажа. Дальнее изображение берез и создание листьев с помощью технологии «ежик». Отображение травы на зеленый фон, определение ее дальности и близости отдельной методикой. Использование нескольких слоев для основной березы и завершающие штрихи проекта.

Выдавливать краски на палитру следует на некотором расстоянии друг от друга, оставив центр для смешивания. Перемешивать оттенки следует до однородной консистенции, максимально внимательно относясь к черному – даже небольшое количество способно сильно изменить оттенок.  

Смотрите также:

 

 

Как нарисовать портрет человека для начинающих — по фото

Содержание статьи

Как нарисовать портрет человека для начинающих

Нарисовать обычный рисунок с пейзажем или натюрмортом сложно, ещё сложнее изобразить реалистичный портрет. Создать портрет по фото будет легче если заручиться помощью примеров из этой статьи. Рассмотрим по простым шагам как нарисовать портрет человека для начинающих. И изучим основные правила переноса человеческого лица на лист бумаги.

В другой статье мы уже разбирали технику рисования лица

Основы рисования портрета

Первое, что необходимо знать перед тем, как нарисовать портрет карандашом поэтапно для начинающих, это геометрическое построение лица. Рассмотрим пошагово это построение и плавно перейдём к созданию самого портрета.

Начнём:

  1. Ориентироваться будем на готовое фото. С помощью карандаша или ручки сделайте приблизительные замеры лица. Перенесите на бумагу горизонтали, вертикали и диагонали. Совокупность этих линий, поможет получить максимальную точность портрета. Прорисовываем контур лица.
  2. Отмечаем линию волос справой стороны. Отмечаем полосами расположение носа. Снова делаем замеры и прямоугольником выделяем будущий нос.
  3. Наметьте расположение бровей с помощью линии. Брови можно уже нарисовать изогнутыми, но реалистичную форму им ещё не придаём.
  4. Добавляем остальные наброски. В нижней части прорисуем плавную дугу, которая будет шеей. Проведём контуры волос и плеча в нижней части портрета. Шею покроем широкими полосами, чтобы показать, что она будет затемнена.
  5. Под линией бровей наметим глаза, они должны находиться на средней линии головы. Брови можно сделать шире, чтобы не потерять пропорции. Находим центр будущих глаз, опускаемся от этой точки вниз и определим положение рта.
  6. Там, где будет располагаться нос изобразим его кончик. Крылья носа делаем зауженными кверху. Внизу добавляем дугу. От крыльев носа проводим полосы вверх и дугами соединяем их с бровями. Добавляем с помощью маленьких чёрточек расположение верхней и нижней губы, прорисовываем ноздри.
  7. Переходим к глазам. Здесь важно соблюдать симметричность. Рисуем верхнее веко одного глаза и сразу добавляем его ко второму. Это поможет сделать их одинаковыми. Прорисовываем нижнюю радужку и добавляем контуры губ.
  8. Кругами показываем зрачки. В центр радужки наносим маленькие чёрные штрихи. На верхнем веке простыми линиями изобразим ресницы, а под нижним сделаем небольшие затемнения. Это усилит акцент на глазах.
  9. Детализируем брови, заштриховываем их контуры. Помните, что линии должны проходить по направлению роста волос. Усиливаем тени на глазах, и выделяем контуры радужки больше, чтобы глаза стали реалистичными.
  10. Слева у девушки рука. Проведём её изгибы. Вверху добавим согнутые пальцы. Между рукой и головой находится тень, поэтому отметьте это штрихами.
  11. Осталось провести штрихи на волосы. В нашем примере сделано всего несколько плавных линий, вы можете добавить больше для реалистичности.

Теперь вы знаете как нарисовать портрет такого формата. Результат больше подходит для скетча рисования. Но это только основы. Если ваша цель получить ещё более реалистичный портрет, то следующий инструктаж для вас.

Портрет девушки карандашом

А теперь рассмотрим как рисовать портрет красивой девушки с помощью карандашей. Продолжим учиться строить лицо геометрически правильно и в этот раз накладывать свет и тени, чтобы получился объёмный и реалистичный портрет.

Подготовьте для рисования:

  • карандаши с твёрдостью H и НB;
  • лист с форматом А4;
  • точилку для карандашей;
  • ластик.

Переходим к инструктажу:

  1. Рисование портрета человека, как уже было отмечено ранее на megamaster.info начнём с лица. Рисуем очертания в виде овала. Акцентируйте внимание на подбородке. Он должен быть немного вытянутым и зауженным. С помощью плавных изогнутых линий намечаем шею.
  2. Лицо нужно разделить на три части. Все три пространства должны быть одинаковыми. От этого будут зависеть пропорции лица. Проведите две линии, одну располагаем на месте бровей, вторую, где разместится нос. Чтобы лицо было симметричным, нужно провести ось.
    В центральной части будущего лица ото лба к подбородку начертите вертикальную полосу.
  3. У девушки будут длинные волосы. Наметим их контуры по сторонам с помощью ровных линий. Волосы будут немного накладываться на лицо, поэтому проводим полосы и на участках овала. Вверху добавим место с прорезом.
  4. На отмеченном ранее месте нарисуем брови. Сделаем их изогнутыми и широкими, сейчас такая форма в моде. Спускаемся, изображаем линии губ. Верхняя должна быть изогнутой и по размеру меньше нижней. Разрез у рта тоже делаем слегка изогнутым и плавным. Нижнюю изобразим с помощью простой дуги. На этом же этапе намечаем крылья носа и ноздри.
  5. Переходим к глазам. Добавляем на их местоположение изогнутую ось. От крыльев носа проводим отметки вверх, чтобы понять, где располагаются внутренние уголки будущих глаз.
  6. Рисуем глаза, они должны быть одинаковыми по размеру. Форма глаз напоминает листики. Важно расположить уголки на нужном уровне. Каждый из них следует расположить на проведённой вспомогательной линии.
  7. Стираем все вспомогательные детали. Можно переходить к детализации. В каждом глазу с помощью кругов добавляем зрачки. Размещаем на них маленькие блики. Добавляем вверху и внизу веки в виде дуг. Расстояние от глаза делаем маленьким.
  8. Используя карандаш HB, заштрихуйте контуры бровей по направлению их роста. Изобразите длинные ресницы. Начните затемнять зрачки по их краям, чтобы добавить реалистичность. Добавьте тени к векам. Чтобы рисунок смотрелся полным, к шее можно добавить воротник или колье.
  9. Придадим объём губам. Начните наносить на них штрихи. На верхней губе ближе к разрезу штриховка должна быть темнее. Нижнюю губу в центре оставляем не закрашенной, чтобы появился блик. Нижний контур затемняем.
  10. Уточняем линии носа. Наносим тени на крылья носа и в его нижней части. Ноздри нужно плотно заштриховать, чтобы они стали чёрными. Углубляем тени носа возле глаз и по его сторонам. У Лица девушки появился объём.
  11. Продолжим накладывать тени с помощью карандаша H, лучше подобрать более твёрдый карандаш. Затемняем участок, где находятся скулы. Заштриховываем места под бровями, подбородком и на шее. Отметим тёмные места, где прилегают волосы к лицу.
  12. Переходим к следующему этапу. На нём нужно вспомнить, как нарисовать на портрете человека волосы. Штриховка должна начинаться от корней и идти по мере роста волос. Обозначьте один падающий на плечо локон обычными штрихами. Участок от корней и в левой части причёски делаем темнее. Вертикальными штрихами добавим блеск и тени на украшение.
  13. Чтобы волосы излучали блеск, заштриховываем тёмные участки ещё больше и волосы, которые находятся на заднем плане. Оставшиеся места желательно закрасить едва заметными линиями или оставить светлыми. Готовый вид получает реалистичный блеск.

Рисунок можно считать законченным, но для большей реалистичности, можно нанести дополнительную тень на верхней губе и на места, где находятся плечи и задний план. Готово! Соблюдая такие пропорции и инструктаж, можно попробовать нарисовать другого человека.

Создание рисунка гуашью из фотографии

Гуашь

Эффект Гуашь позволяет создать рисунок гуашью из фотографии.

Гуашь — универсальная техника рисования с использованием плотных интенсивных цветов. Мазки гуашью хорошо видны, а краски почти непрозрачны: возможно наложение светлых тонов на темные и наоборот. Его характеристики — блеск и непрозрачность. Непрозрачность и укрывистость позволяют создавать выдающиеся эффекты, которых невозможно добиться с помощью акварельных красок.Этот прием широко используется в декоративной росписи, а также при создании цветных эскизов и рисунков.

Картина гуашью по фотографии

Вкладка Painting на Панели настроек содержит параметры для преобразования фотографии в рисунок гуашью.

Первичные ходы :

Плотность (0-200). Этот параметр влияет на приблизительное количество мазков кисти на изображении.


Плотность = 20
Плотность = 100

Мин. / Макс. Длина хода (1-1000). Этот параметр охватывает весь диапазон возможных длин хода. Длина хода регулируется положением двух ползунков на одной шкале: левый ползунок устанавливает минимальную длину хода, а правый ползунок регулирует максимальную длину хода. Вы увидите только штрихи больше минимума и короче максимума.


Мин. / Макс. Длина хода = 1/50
Мин. / Макс. Длина хода = 50/500

Толщина штриха (1-100).Этот параметр влияет на ширину штрихов.


Толщина штриха = 5
Толщина мазка = 85

Дополнительные ходы :

Плотность (0-100). Этот параметр влияет на приблизительное количество дополнительных штрихов. Чем выше значение, тем больше деталей будет прорисовано на картинке.


Плотность = 20
Плотность = 70

Мин. / Макс. Длина хода (1-200).Этот параметр охватывает весь диапазон возможных длин хода.


Мин. / Макс. Длина хода = 1/30
Мин. / Макс. Длина хода = 50/180

Толщина штриха (1-20). Этот параметр влияет на ширину штрихов.


Толщина штриха = 2
Толщина мазка = 15

Параметры эффекта :

Размытие (0-100). Этот параметр делает края мазков кисти более размытыми, сглаживает неровности и создает иллюзию толщины краски.


Размытие = 35
Размытие = 90

Отклонение (0-100). Этот параметр определяет отклонение штрихов от направления по умолчанию. Если его значение равно 0, штрихи рисуются по краям и контурам исходного изображения. При увеличении его значения направление штрихов становится более случайным.


Отклонение = 0
Отклонение = 80

Дополнительные инструменты:

ArtWork v. 12.0 — Бесплатная 10-дневная пробная версия

Facebook

Твиттер

Pinterest

Как рисовать портрет-Как рисовать портреты.

Как нарисовать портрет за шесть простых шагов.

Шаг 1:

Метод сетки — еще один простой способ воспроизвести, уменьшить или увеличить изображение. Метод сетки в основном означает использование сетки для разделения изображения на сегменты. Это делается путем наложения сетки поверх изображения перед его рисованием.Этот метод может быть применен к любому типу изображения и оказался очень популярным для многих художников для масштабирования и увеличения фотографий, журнальных изображений и любых других носителей фотографий. Примеры использования метода сетки можно увидеть даже в детских комиксах и книгах, и ссылки на его использование существовали сотни лет. С учетом сказанного, метод сетки — отличный способ начать и получить представление о масштабе, пропорции, линии и форме.

Как вы можете видеть на картинках выше, единственная часть изображения, которую я хочу скопировать, — это лицо и плечи чуть ниже линии роста волос.Используя MS Paint или любой другой пакет для редактирования фотографий, вы можете обрезать изображение соответственно, как показано. Если изображение, которое вы хотите скопировать, находится в журнале или книге, вы можете либо сканировать изображение в свой набор для редактирования, либо, если вы просто хотите нарисовать изображение, но не сохранять изображение, вы можете нарисовать сетку прямо на изображении. См. Ниже:

Разметка вашей сетки.
Чтобы разметить сетку, вам нужно будет одинаково измерить каждую сторону рисунка карандашом и линейкой, убедившись, что все ваши промежутки одинаковы, например, на расстоянии 1 см друг от друга.Вам нужно будет начать с верхней части страницы и отметить все стороны страницы так, чтобы, когда вы соедините все свои точки вместе, у вас получилась сетка, как показано на рисунке. Очень важно, чтобы вы использовали только острый карандаш и прикладывали среднее давление при рисовании линий на исходной картинке.

ПОДСКАЗКА: Я обнаружил, что, используя свой компьютер для обработки изображения, я иногда могу распечатать свое изображение прямо на миллиметровой бумаге. Это экономит мне много времени. Этот метод хорошо работает, если изображение довольно светлое, но вы обнаружите, что более темные изображения имеют тенденцию скрывать линии сетки, которые можно увидеть вокруг волос на изображении.

Затем я сканировал изображение.
Я также использую стандартную сеточную бумагу формата A4, так как она отлично подходит для моего принтера. Сканирование изображения с нанесенной на него сеткой упрощает процесс рисования изображения, поскольку вы можете увеличить отсканированное изображение, чтобы лучше понять, как все выглядит и где именно каждая линия пересекает и встречается на сетка.

Как нарисовать портрет с помощью доски для рисования.

Другой метод, который я использую, — это доска для рисования.Использование доски для рисования намного быстрее, и я считаю, что это также более точно, чем измерение каждой стороны изображения, поскольку на доске для рисования уже есть правило. Все, что вам нужно сделать, это выровнять бумагу по предварительно установленным отметкам на доске для рисования, а затем переместить Т-квадрат между каждой точкой и провести светлую линию прямо поперек страницы. Кроме того, вам нужно всего лишь один раз перевернуть страницу, чтобы нарисовать линии в обе стороны.

Добавление опорных точек
Для этого я пронумерую каждую сторону и использую алфавит вверху и внизу страницы.Для меня это работает довольно хорошо, так как для моментов на картинке справа вы можете видеть, что верхняя часть головы расположена в контрольных точках 1K, 1L, 1M и начинает наклоняться вниз в контрольных точках 2J и 2N и на кончике плеча. находится в точке пересечения 15D. Я всегда помещаю контрольные точки со всех сторон страницы, поскольку это значительно упрощает привязку к точке при рисовании, поскольку я обычно работаю с обеих сторон страницы.

Готовим пустую страницу.

После того, как вы закончите размечать свою картинку, вам нужно будет сделать то же самое на чистом листе бумаги, будь он утерян или в альбоме.Я снова использую формат A4, так как он используется в демонстрационных целях, поскольку он того же размера, что и исходное изображение, которое я хочу скопировать, но вы можете использовать любой размер бумаги, который вам нравится. Формат A4 — это наиболее удобный формат бумаги, поскольку он отлично подходит для большинства стандартных принтеров или сканеров, позволяя сканировать, копировать, редактировать или распечатывать изображение при необходимости. Я буду использовать для этого свою доску для рисования, так как как только страница будет размечена, я могу прикрепить к ней бумагу и начать рисовать.
См. Ниже:

Если вы хотите увеличить или увеличить рисунок, вам нужно будет сделать квадраты больше.Например, если в вашей сетке на картинке есть квадраты, которые находятся на расстоянии 1 см друг от друга, и вы хотите удвоить размер изображения, вам нужно будет оставить 2 см между каждой линией. Помните также, что вам может понадобиться лист бумаги большего размера, чтобы на нем уместилось увеличенное изображение.

NB: вы можете приобрести доску для рисования, аналогичную изображенной ЗДЕСЬ !.

Топ-5 ошибок затенения.

Портрет акварелью и гуашью Урок: Helene

Те, кто знает нашу семью, узнают (надеюсь!) Мою свекровь на этом портрете.

Проблемой в этом портрете была фотография, над которой я работал, мне очень понравился снимок, но он имел очень плохое разрешение. Я попытался использовать этот недостаток как возможность немного расслабить свой стиль. Например, у меня не было реального определения глаз, так что это скорее предложение, чем действительно определенная область, что приятно.

Акварель и гуашь. Пошаговый портрет. Урок: Элен

Вот несколько картинок в моей обычной технике наслоения.В качестве фона я использовала гуашь, смешанную с берлинской голубой акварелью.

Начинаю слоем желтой Охры. Желтый обычно является менее прозрачным цветом в вашей палитре, поэтому имеет смысл использовать его в качестве первого слоя.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Я начинаю наносить слой красного очень легкой рукой.

Возможно, вам также будет интересно: Учебное пособие: Corel Paint Shop Pro для наложения акварелей

Это моя картина после того, как я закончил рисовать красный слой.

Здесь я наношу первый желтый слой на фон.

Затем слой красного на фоне.

Затем я накладываю слой синего на фигуру очень легкой рукой, так как синий — это интенсивный цвет, который может очень легко подавить другие цвета.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшое вознаграждение за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Holbein Acryla Gouache, 152 Китайский белый, 20 мл

Acryla Designer Gouache — это быстросохнущая непрозрачная акварельная краска на акриловой основе. Он растворим в воде во влажном состоянии и водостойкий, матовый и непрозрачный даже на темных поверхностях.Отлично подходит для основания и наслоения.

Далее я работаю над фоном смесью акварели и гуаши. Я также корректирую цвета, пока не буду доволен результатом.

Готовая картина: Элен (акварель, гуашь)

Мастер-класс Как рисовать портреты

Пройдите мастер-класс по рисованию портретов с помощью этой великолепной коллекции из 190 обучающих и познавательных видео-руководств.

Рассмотрены многие аспекты и техники рисования, и вы обязательно научитесь чему-то, что поможет вам лучше рисовать портреты.

Учебники включают:
Как нарисовать голову под любым углом
Как нарисовать голову — вид спереди
Как нарисовать голову — вид сбоку
Как нарисовать голову под крайними углами
Как нарисовать глаза — структура
Как Как нарисовать глаз — шаг за шагом
Как нарисовать нос — анатомия и строение
Как нарисовать нос — шаг за шагом
Как нарисовать губы — анатомия и структура
Как нарисовать губы — шаг за шагом
Как нарисовать Уши — Анатомия и структура
Как рисовать уши — Шаг за шагом
Как рисовать волосы
Рисование портрета с помощью графита — Timelapse
Научиться рисовать портреты — Введение в эпизод 1
Научиться рисовать портреты — Контраст значения Ep2A
Научиться рисовать портреты — Ep2B Value Contrast
Научитесь рисовать портреты — Ep3A Графитовый ластик
Научитесь рисовать портреты — Ep3B Графитовый ластик
Научитесь рисовать портреты — Ep4A Sketching
Научитесь рисовать портреты — Ep4B Sketching
Научитесь рисовать портреты — Ep5 A Value Shapes
Научитесь рисовать портреты — Измерение Ep6A
Научитесь рисовать портреты — Измерение Ep6B
Научитесь рисовать портреты — Измерение Ep6C
Научитесь рисовать портреты — Измерение Ep6D
Как нарисовать красивое лицо карандашом
Как рисовать и растушевывать Реалистично — Рисование Тириона Ланнистера
Как нарисовать портрет Брюса Ли
Как нарисовать красивое лицо — Портретный набросок
Как нарисовать и затенить лицо
Как нарисовать мужское лицо
Как нарисовать красивое лицо — Линда Ле
Как нарисовать красивое лицо — Линда Ле 2
Как точно нарисовать лицо — Упражнения для улучшения вашего рисунка
Как нарисовать Спока — Дань Леонарда Нимой
Учебник по реалистичному рисованию 18 Материалы для рисования реалистичных портретов карандашом
Учебник по реалистичному рисованию 28 Затенение карандашом Методы создания тени для портрета
Урок по реалистичному рисованию 38 Как нарисовать сферу
Урок по реалистичному рисованию 48 Как нарисовать портрет по фотографии
Rea listic Drawing Tutorial 58 Рисование бровей — Как рисовать брови
Урок реалистичного рисования 68 Рисовать реалистичные глаза — Как рисовать радужку
Урок реалистичного рисования 78 Рисовать реалистичные глаза — Как рисовать ресницы
Урок реалистичного рисования 88 Как рисовать глаза — затенение Карандашом
Как нарисовать голову под любым углом — Рисование головы человека в 34 ракурсах
Рисование головы — Как рисовать элементы в перспективе
Как нарисовать портрет, используя рекомендации в Corel Painter
Как нарисовать женское лицо
Как нарисовать женское лицо 2
Как нарисовать лицо маской Марди Гра Часть 2 из 2
Как нарисовать лицо маской Марди Гра Часть 1 из 2
Как нарисовать волосы с завитками
Как нарисовать простые волосы женский
Как нарисовать мужское лицо — Урок начального рисования Формованное лицо
Как нарисовать 34 Женский портрет Амары — Часть 2
Как нарисовать 34 Женский портрет Амары — Часть 1
Как нарисовать женское лицо кором el Painter Concept Character
Как нарисовать портрет по фотографии и стать более точным для рисования в жизни
Научиться рисовать портреты Заключение
Как нарисовать портрет головы и лица со Стивом Хьюстоном ЧАСТЬ 1 HD 3 ЧАСА ДЛИННОЙ
Как нарисовать Майкла Джексона Пошаговое руководство по рисованию карандашом
Как нарисовать Рэпера Лил Уэйна Пошаговый портрет
Пираты Карибского моря Пошаговый портрет Рисование сухой кистью
Как нарисовать Дрейка Пошаговый портретный карандашный рисунок
Как нарисовать Брюса Ли пошагово карандашом Кисть «Тортиллион»
Как рисовать Покрасьте портрет Боба Марли, шаг за шагом
Как нарисовать Хита Леджера в роли Джокера Шаг за шагом Учебное пособие по рисованию портрета
Краска Джеймс Хэтфилд Metallica шаг за шагом Сухая кисть Портретная живопись
Как нарисовать портрет Эминема шаг за шагом

и многое другое

Как нарисовать портрет с разных ракурсов

Это, безусловно, непростой навык для освоения, но со временем и практикой он станет легче.Ключевым моментом является понимание пропорций и того, как объем и расположение объекта изображаются под разными углами. Острый точеный нос, безусловно, легче изобразить сбоку. Но знание того, как изобразить тот же нос с такими же пропорциями на виде спереди, является ключом к правильному решению.

Факты о лицах

Всегда начинайте с рисования лица вашего персонажа

Самый простой способ начать практиковаться — это использовать руководящие принципы и нарисовать вашего персонажа орфографически (спереди, сбоку, сверху).Это гарантирует, что, по крайней мере, ваши черты лица будут правильными. Сделав это несколько раз, вы можете начать экспериментировать с более драматичными ракурсами. Используйте толщину линий, заливку и тени, чтобы исследовать объем функций под менее интуитивно понятными углами.

Еще один жизненно важный способ практики — рисовать реальных людей под разными углами. Чем чаще вы это делаете, тем лучше понимаете, как работают черты лица.

Боковой профиль

Нарисуйте ориентиры на отдельном слое

Нарисуйте своего персонажа спереди или сбоку, чтобы начать, но попробуйте и то, и другое для разных персонажей.Подумайте, что делает лицо вашего персонажа уникальным — глубоко посаженные глазницы? Слабый или сильный подбородок? Острые костлявые щеки или мягкие круглые? Используйте тени и тени, чтобы обозначить объем и глубину, например, на носу, который заострен и выступает больше, чем обычно.

Будьте проще

Поворот вида сбоку

На отдельном слое нарисуйте светлые направляющие поперек страницы вправо или влево, чтобы нарисовать вид сбоку. Нарисуйте ориентиры по ключевым точкам в его / ее чертах — кончику носа, нижней части подбородка, середине глаза или даже тому, где находится шишка на носу или где его скулы больше всего выступают.Слишком многие из них могут запутать.

Получив вид сбоку, переместите его вверх по холсту и поверните примерно на 45 градусов, чтобы использовать его для рисования вида сверху под углом. Вы можете нарисовать направляющие на виде сбоку и спереди, чтобы помочь в этом. Затем попробуйте нарисовать лицо без рекомендаций с менее прямого взгляда, используя то, что вы уже узнали.

Готовая деталь

Все углы покрыты

К тому времени, когда вы нарисовали лицо спереди, сбоку и сверху, вы должны иметь достаточно хорошее представление о его характеристиках, чтобы нарисовать вид под углом.

Секрет художника

При неправильном размещении текстуры могут сгладить изображение. Используйте инструмент Warp Tool, чтобы согнуть дизайн вокруг любой поверхности, на которой он находится, а затем сотрите все области, где узор пересекает две неестественные формы

Words: Шон Эндрю Мюррей

Внештатный иллюстратор и концепт-художник Шон Мюррей также создатель Gateway: The Book of Wizards, работал на WotC, EA и Turbine. Эта статья впервые появилась в 102-м выпуске журнала ImagineFX.

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *