Что такое декупаж и как научиться?
Содержание
- Что такое декупаж
- Материалы для работы
- Декупаж для новичков
- Техники декупажа
- Мастер-классы
Освежить приевшийся интерьер комнаты и одновременно дать старым вещам новую жизнь можно благодаря дизайнерским техникам декорирования. Например, с помощью баллончика с краской и нескольких веточек искусственной рябины можно создать авторское цветочное кашпо. Количество всевозможных техник декорирования не сосчитать на пальцах. Сегодня речь пойдет о технике декупаж, которая славится необычайной легкостью в использовании, а также красотой исходного результата.
Кратко из истории: декупаж пришел из эпохи Средневековья. Впервые в такой технике декорировали мебель японского и китайского стилей в XV веке в Германии. Примечательно, что в Италии этот способ украшения называли «искусством бедных», а теперь такая мебель — редкость, которая стоит немалых денег.
Что такое декупаж
Декупаж представляет собой декорирование предметов с помощью приклеивания вырезанных изображений и дальнейшего окрашивания или покрытия лаком. Как такового определения нет, так как этот способ каждый человек дополняет собственными элементами дизайна. После приклеивания изображения картинку можно покрыть лаком и добавить красочности с помощью разноцветных красок.
Декупаж кухонной доскиТакже можно состарить декорируемый объект с помощью наждачной бумаги и выжигателя. В общем, методик использования техники декупаж достаточно много. Можно декорировать так, как угодно фантазии, ведь в элементах украшения главное – чтобы это вам нравилось и гармонично дополняло обстановку интерьера.
Эта методика декорирования применима на следующих поверхностях:
- стекло, фарфор;
- дерево;
- металл;
- картон;
- пластик;
- ткань;
- кожа;
- свечи, мыло и даже …ногти.
Как видите, многие поверхности можно украшать с помощью этой методики.
Однако, если поверхность не имеет свойства впитывать краску, потребуется предварительно покрыть ее специальным грунтом.
Таким способом можно придавать новую жизнь любым предметам и вещам. Рамки для фото, вазы для цветов и часы, оформленные в технике декупаж, будут выделяться в интерьере. На скатерти и салфетки, выполненные в таком стиле, гости непременно обратят внимание и похвалят вас за креативность.
Баночки для специй и чайные домики, украшенные декупажем, по-новому заиграют на привычной кухне. Блокноты и альбомы, которые будут украшены этим способом, заявят о необычных творческих способностях владельца и станут прекрасным подарком для близкого человека. А пользоваться декорированными шкатулками и зеркалами станет еще приятнее.
Материалы для работы
Прежде чем попробовать себя в этом направлении, выберите объект творчества. Это может быть старая вещь, которая уже лет десять валялась в кладовой, и вдруг вы решили придать забытому образу новую жизнь.
Если в доме не нашлось старых вещей, пройдитесь по блошиному рынку, где удастся отыскать часы, вазы и другие предметы, которые подойдут для декорирования. Кроме того, в магазинах для творчества продаются уже готовые наборы для декупажа, которые включают в себя необходимые инструменты. Пойдут и простые предметы из магазинов наподобие «IKEA», которые станут дизайнерской вещью после ваших стараний.
Кроме декорируемого объекта, для работы в технике декупаж понадобится:
- Изображение, которым предполагается украшать поверхность.
- Ножницы, чтобы вырезать элементы картинки.
- Кисточка для нанесения лаков и красок. Подойдет кисть диаметром 1-2 см.
- Клей, который подходит для украшаемой поверхности.
- Лак, которым будет покрываться работа. Выбирайте лак, исходя из целей. Чтобы получить блестящую поверхность, применяйте глянцевый лак, для состаренного вида – матовый или кракелюрный.
Как раннее упоминалось, фантазия и воображение приветствуются.
Они подчеркивают индивидуальность законченного образа декорируемого предмета. Вместе со стандартными материалами также допускается использовать:
- Лаки разных свойств. С блестками, глянцевые, кракелюрные и другие – этим руководит ваша фантазия.
- Кусочек шкурки для выравнивания шероховатостей.
- Грунтовка, которая делает поверхность гладкой.
- Для разукрашивания вещи понадобятся акриловые краски и тонкие кисти.
В творческих лавках найдутся дополнительные аксессуары для придания украшаемому объекту особой индивидуальности. Кроме перечисленных материалов, можно также использовать стразы, ленточки, засушенные лепестки цветов и другие «украшательства».
Декупаж для новичков
Не знакомые ранее с этой творческой техникой, вы удивитесь, как просто можно придать новый облик старому предмету или другой неприметной вещи.
Перед началом работы продумайте, каким должен быть результат. Отталкиваясь от этого фактора, выберите картинки и материалы для творчества.
Обработайте поверхность грунтовкой и обезжирьте спиртом, чтобы клей и краска закрепились на предмете. Приступайте к подготовке изображения для приклеивания на поверхность. Для этого отделите слой с картинкой от салфетки и обрежьте мотив.
После приложите изображение к украшаемому объекту и начните промазывать картинку слоем клея. При появлении складок и пузырьков расправьте неровности кистью. Подождите, пока обрабатываемая поверхность высохнет. При желании дополните работу красками или другими элементами. Покройте изделие тремя слоями защитного лака. Прежде чем наносить следующий слой, подождите пока высохнет предыдущий.
Лайфхак: объемного эффекта удастся достигнуть, нанося изображение поверх друг друга в три, четыре или больше слоев.
Это простая методика прямого декупажа, с которой справится начинающий дизайнер. Но существуют и другие.
Техники декупажа
1. Обратный декупаж
Схож с прямой техникой.
Используется на прозрачных пластиковых и стеклянных предметах. Эта методика отличается от прямого способа тем, что изображение приклеивается на обратную сторону украшаемой вещи и находится под стеклом. Такая техника применяется в декорировании баночек, посуды и стеклянных рамок для фото.
Чтобы украсить желаемую поверхность в технике обратного декупажа, предварительно обезжирьте ее спиртом. После этого приклейте желаемый мотив на обратную сторону предмета лицевой частью от себя. При желании украсьте работу красками и другими декоративными элементами. По завершении работы покройте поверхность лаком.
2. Художественный декупаж
Предполагает постобработку декорируемой поверхности красками. Эта техника представляет собой привычную прямую методику, но для придания образу красочности и художественности поверх приклеенного мотива наносят краску.
Художественный декупажТак, например, можно украсить грани золотыми или серебристыми оттенками, добавить на поверхность тени и переходы, которые придадут изображению объем.
Также можно дорисовывать и усиливать цвет изображения, чтобы сделать рисунок ярче.
3. Декопатч
Методика, которая напоминает папье-маше. Суть заключается в том, что изображение наносится не одним целым полотном, а рваными кусочками-лоскутиками. Такой стиль придаст вещи эффект старины, при этом добавив в образ предмета благородство и изысканность.
ДекопатчДекопатч подойдет для тех, кто только начинает осваивать эту технику декора, так как не отличается от прямого способа и не требует подготовки и наличия опыта. Завершив работу в стиле декопатч, предмет можно украсить кружевом, что выделит вещь на фоне других.
4. 3D декупаж
Новый стиль. Новичкам вряд ли удастся освоить эту технику, так как придется работать над созданием объема, что сложно без предварительного опыта. Нанесение изображения выполняется как обычно, однако ключевым элементам надо придать объем.
3D декупажЭто делается с помощью моделирующей пасты, арт-гелей, шпаклевки для дерева или ткани.
В творческих лавках продаются готовые наборы для объемного декорирования, которые содержат необходимые материалы для работы.
Мастер-классы
Если вы до сих пор не определились над тем, что украсить с помощью декупажа, предлагаем попробовать собственные силы в декорировании новогодних шаров, баночек, часов и чайного домика. Эти вещи по-особому заиграют в обновленном облике, а гости непременно обратят внимание на необычные предметы.
Новогодняя игрушка
Для украшения подойдет пенопластовый, пластиковый или стеклянный шар. В последнем случае не забудьте обезжирить поверхность игрушки.
Декупаж «Новогодняя игрушка»Подготовьте шарик, нанеся слой белой краски с помощью губки. Это даст эффект снежного налета. Подготовьте изображение, которым планируете украсить игрушку. Вырежьте картинку и приклейте мотив на поверхность шара. Разгладьте складки, если таковые образуются. При желании добавьте образу красок или блесток. По окончании работы покройте игрушку двумя слоями лака и дайте обсохнуть.
Новогоднее украшение готово!
Винтажные часы
Такие часы придадут индивидуальности каждому интерьеру. Для основы подойдет виниловая пластинка или палитра красок. Если в доме не найдется часового механизма, приобретите таковой на блошином рынке.
Декупаж «Винтажные часы»Определите желаемый мотив и подготовьте изображение для нанесения на поверхность будущих часов. Фантазия в этом случае не ограничивается. Ваша креативность – главный источник готового образа. На фото – часы, выполненные в технике прямого декупажа.
Баночки и бутылки
Привычные стеклянные прозрачные сосуды по-новому заиграют, если нанести на них красивый рисунок. Для этого обезжирьте поверхность спиртом и покройте слоем белой акриловой краски.
Декупаж «Бутылки»Приготовьте изображение для нанесения на баночку или бутылку, пока акрил будет высыхать. Если хотите, украсьте красками, чтобы придать рисунку насыщенности. По окончании покройте баночку лаком и радуйтесь результату.
Лайфхак: таким же способом можно декорировать бутылки.
Чайный домик
Чайная церемония станет еще приятнее, если украсить чайный домик красивыми мотивами. Возьмите домик и подготовьте поверхность для декора, покрыв предмет грунтовкой или акрилом. Выберите картинку и приготовьте изображение для работы.
Декупаж «Чайный домик»Следуйте инструкциям к той технике, которую решили использовать. Хорошо будет выглядеть чайный домик в стиле декопатч, который придаст образу эффект старины. Цветочные картинки придадут домику нежности, а птички напомнят о солнечном лете.
Шкатулка
В декорированной шкатулке украшения смотрятся еще красивее. Поэтому такой предмет несомненно будет поднимать настроение и радовать глаз. Можно использовать как простую технику прямого декупажа, так и сложный способ объемного моделирования.
Декупаж «Шкатулка»Выбор стиля зависит от желаемого результата и собственных навыков. На фото изображена шкатулка, которая украшена в технике прямого декупажа.
Казалось бы, простой метод, но как нежно смотрится шкатулочка! Глаз не оторвать!
Декупаж для начинающих, виды и способы
Что называть декупажем? Вопрос вызывает горячие споры: одни считают, что это аппликация с бумажными вырезными элементами, другие защищают право на использование фрагментов тканей и иных материалов.
Содержание
В общем случае декупаж – это аппликация, покрытая лаком. Поэтому не станем что-либо отвергать, наоборот, вдохновимся лучшими образцами во всех техниках.
Запутанные истории
Оригинальное искусство декорирования формировалось едва ли не тысячелетие назад, но если поначалу усилия мастеров были направлены на придание изделию парадного вида, то в современном прочтении самые эффектные образцы декупажа имитируют старину. Искусство и история вообще весьма ироничны, а их изучение помогает разобраться в вещах куда более серьезных, чем приемы рукоделия.
Если совсем-совсем коротко, то считается, что первые образцы относятся к XII веку.
Оформлением мебели и мелких аксессуаров декупажем занимались в Китае, где научились изготавливать рисовую бумагу и раскрашивать ее в разные цвета. Бумажные орнаменты и нарисованные художниками мифологические сюжеты переносились на поверхность чайных столиков, шкафчиков, шкатулок, безделушек и закреплялись толстым слоем лака. А в производстве лака китайцам не было равных.
Считается, что первые образцы декупажа появились в Китае
Несмотря на Великую Стену, отделяющую Поднебесную Империю от бесцеремонных северных кочевников, связь между Китаем и монголами сохранялась, и те тоже использовали новый способ украшения. Монголы и живущие рядом народности использовали декупаж для украшения своих храмов. Где-то в это же время технику декупажа переняли у Китая японцы – также как и многое другое, включая церемонию чаепития и иероглифы.
Дальше речь пойдет о том, что уже ближе к современной эстетике. Англичане, импортировавшие из Китая чай, шелк, фарфор и предметы мебели, подсмотрели технику перенесения рисунка с бумаги на любую поверхность способом вырезания, наклеивания и закрепления лаком.
Кстати, по-английски это называлось Japanning – лакирование.
В эпоху правления королевы Виктории считалось, что декора много не бывает – в ход шло все: лепнина, роспись, золочение. Излюбленными мотивами были цветы, растения, пасторальные и светские сюжеты. Декорировать все вокруг в технике декупажа, используя тонкие отрисованные листики бумаги, оказалось намного проще и дешевле, чем расписывать предметы обихода красками.
Английская мебель в технике декупаж
Кстати, первая книга с декупажными картами была напечатана в 1760 году в Лондоне. Там было 1500 картинок для вырезания! Называлось это популярнейшее руководство по декупажу для начинающих: «Развлечение дам или искусство лакирования стало легче». Декупаж в Англии стал необыкновенно популярен, им украшали даже стены.
Вся Европа увлеклась художественным вырезанием и созданием изящных композиций – Германия, Франция, Италия имеют богатые традиции декупажа. Собственно термин «декупаж» пошел из Франции (по-французски – художественное вырезание»).
В Венеции зародилось искусство lacca contraffatta (поддельный лак), а позже в Италии оно переросло в стиль arte povera (искусство бедняков), и сейчас старые вещи, выполненные в этой «поддельной» технике, стоят сумасшедшие деньги.
Кстати, винтажный, вызывающе-дамский стиль шебби-шик родом как раз оттуда, из викторианской эпохи. Только в отличии от оригинальных вещей, в современных поделках стремятся искусственно «состарить» декор. Это милая игра, имитация старины без претензии на обман, доступная даже для начинающих пробовать себя в технике декупажа, см фото:
Декупаж в стиле шебби-шик доступен даже для начинающих
Собственно, мы и подошли к нашему времени. Да, модный ныне декупаж напрямую продолжает викторианские традиции, но идет дальше – а разве что-то может ограничить фантазию художника? Посмотрим, куда она завела современных умельцев.
к оглавлению ↑
Модный стиль диктует модный декор
Из заголовка трудно понять, кто что диктует, не правда ли? Конечно, стиль первичен.
И вот здесь выясняется, что в некоторых актуальнейших направлениях дизайна техника декупажа позволяет сделать то, чего другими средствами достичь невозможно или чрезвычайно дорого. Чтобы убедиться, надо увидеть это на фото декупажа.
Декупаж в японском стиле
Вы всерьез думаете, что низкий лакированный шкафчик с инкрустациями и росписью, который украсил вашу гостиную в японском стиле, расписан вручную? Скорее всего производитель применил технику декупажа. Можно подхватить эстафету и аналогичным способом украсить поднос и палочки для еды – но будьте осторожны, это художественное ремесло захватывает, и остановиться бывает сложно. (здесь смайлик)
В графических сюжетах декупажа в японском стиле присутствуют стилизованные изображения цветущих и голых веток сакуры, хризантем, птиц, вееров, а также пейзажи и сюжетные картинки в духе традиционной японской живописи. Характерной особенностью японского декупажа является активное использование черного фона и довольно толстый слой лака.
Декупаж шкатулки в японском стиле
Для начинающих осваивать искусство декупажа будут особенно интересны лаковые миниатюры, нанесенные на мелкие предметы обихода. Новичкам не обойтись без декупажных карт, которые подсказывают идеи оформления. В процессе исполнения вырабатывается собственный стиль и вкус.
Декупажные карты подскажут идеи оформления
к оглавлению ↑
Шебби-шик: розы и ангелочки
Шебби-шик (Shabby chic) – это викторианство в чистом виде. Ну, почти… С кружевами, лепниной, статуэточками, затейливым фарфором и росписями, росписями, росписями! Роскошные выбеленно-розовые букеты, ангелочки, цветочные гирлянды на мебели, стенах, мелких вещицах. Если бы не декупаж, то дорогой во всех отношениях стиль был бы недоступен большинству поклонников.
Любопытно, что у этого стиля есть точная дата рождения – 1980 год. На протяжении 80-х годов его автор (да, это авторский стиль) Речел Эшвел стала декорировать на продажу мебель и предметы обихода, придавая им вид старинности и особой аристократической утонченности.
Она использовала роспись, но ее последователи стали оформлять шкатулки, зеркала, панно и мебель в технике декупажа и объемного декупажа.
Декупаж в стиле шебби-шик
Непременным атрибутом стиля является имитация старения. Добиваются этого эффекта разными приемами. Фон подвергают патинированию, накладывая последовательно несколько слоев краски и шлифуя каждый слой до образования «потертостей». В результате кажется, что краска протрескалась от времени и обнажились старые слои, создавая весьма живописный фон для нежного романтичного коллажа.
Отличительной чертой стиля является имитация старения
В других случаях используют популярную технику кракелюра – создание трещинок, как на старой картине. Если патинированию обычно подвергают только фон, то кракелюр может захватывать и область рисунка, что иллюстрирует пример декупажа на фото.
Техника кракелюра для декупажа
Для придания особого шика в декупаже применяют золочение, точнее его имитацию в технике поталь. Так же используют прием клуазонне – выделение контуров мотивов и краев изделия блестящими металлическими полосками из золотой, серебряной или медной фольги.
Это усиливает ощущение романтизма и роскоши.
В декупаже стиля шебби-шика часто применяют прорисовки, чтобы добиться идеального впечатления. Контуры рисунка и изделия подчеркивают тенями, это придает изображению объемность и дополнительно «состаривает» миниатюру, усиливая ностальгические нотки.
Декупаж комода в стиле шебби шик
Приметы декупажа в стиле шеби-шик:
– воздушные цветочные мотивы;
– купидоны, ангелочки, ленты, гирлянды роз;
– размытый фон рисунка с едва проступающим горошком, сеточкой, полоской, россыпью мелких цветочков;
– прозрачно-нежные оттенки пастельных цветов – розового, голубого, ванильного;
– придание эффекта потертости и старины.
Нежная цветовая гамма стиля шебби-шик
к оглавлению ↑
Прованс и декупаж для начинающих
Это какое-то недоразумение – то, что в сюжетах оформления в стиле прованс всячески подчеркивается его географическое происхождение: в росписях уже традиционно фигурируют оливковые веточки, лаванда, злаки, фрукты и сельские мотивы.
На самом деле в провинции Прованс популярны петушки и ткань в клетку или с цветочным принтом, но… Дизайнеры не стремятся к реконструкции аутентичного прованского стиля, они играют с образами и мифами так, как хотят – и это правильно, потому что тысячи и тысячи их клиентов сказали: да, вот она, моя мечта!
Декупаж подноса в стиле прованс
Самое приятное для новичков – то, что прованские мотивы чрезвычайно популярны, а значит несложно приобрести декупажные карты или салфетки и самому заняться полезным творчеством, даже если это первый опыт в делании чего-либо своими руками.
Есть еще один момент, располагающий к экспериментам: в стиле прованс приветствуется рукотворность. Он легко прощает (и даже приветствует) мелкие огрехи, неровности, трещинки, а значит «первый блин» точно не будет комом. Видимо это и породило волну интереса к декупажу среди начинающих, многие из которых стали настоящими мастерами и делают восхитительные вещицы в духе прованс.
Мебель, декорированная в технике декупаж, найдет свое место в современном интерьере
В мастер-классах для начинающих с пошаговыми фото часто можно встретить именно прованские мотивы.
Чем же они интересны?
Помимо нетребовательности к уровню исполнения, прованский декупаж радует разнообразием и прикладной ценностью. Достаточно посмотреть на фото работ начинающих мастеров декупажа, чтобы оценить, насколько уместны они будут в современном интерьере.
В последнее время декупаж по-провански стали использовать для нанесения на керамическую плитку. Обычно так декорируют керамический фартук над готовочной зоной, создавая абсолютно оригинальный дизайн этакой французской кухни – в том понимании, как мы ее себе представляем.
Декупаж керамической плитки
Палитра прованса:
– прозрачно-выбеленные цвета;
– белый, переходящий в бежевый, оттенки слоновой кости и молочные;
– охра, терракот, горчичный, оливковый, оранжевый, лавандовый, бирюзовый;
– пронзительное сочетание небесно-голубого и холодного желтого.
Цветовая палитра для декора в стиле прованс
к оглавлению ↑
Симпл-сити: ностальгический декупаж со старыми фото
Аксессуары в урбанистическом стиле симпл-сити замечательно дополняют дизайн лофт-апартаментов или классического английского интерьера.
Простота большого города, как видно из названия, вдохновила дизайнеров на создание особой эстетики с приметами старых американских улиц и быта времен Великой Депрессии. Впрочем, первенство американцев в открытии визуально выразительности печатного слова могли бы оспорить англичане – существовало в Королевстве такое направление на заре увлечения декупажем. Даже лорд Байрон, говорят, собственноручно оформлял стену своего кабинета живописным коллажем из газетных вырезок.
Основной выразительный элемент декупажа симпл-сити – фрагменты и рваные кусочки газет. В качестве основы часто используют винтажные вещицы – старые чемоданы, сундуки, комоды, саквояжи, ящики, коробки.
Оригинальный комод декорированный газетами в стиле симпл-сити
Пожелтевшая газетная бумага с готическими шрифтами, колонками рекламных объявлений, ретро-фотографиями – все это вряд ли найдется на антресолях российской квартиры, но на помощь придут листы тематических декупажных карт.
Если художнику удается в качестве основы использовать по-настоящему старинную вещь (а классика жанра – картонный или дермантиновый чемодан с металлическими уголками и заклепками), то в руках мастера они превращаются в истинный шедевр, эксклюзивный аксессуар для комнаты, оформленной в экзотическом стиле морских путешествий или лофта, андеграунда.
Великолепные образцы декупажа с фотографиями и обрывками газетных статей вдохновляют на эксперименты в стиле симпл-сити.
Декупаж симпл-сити превратит старый чемодан в уникальный предмет интерьера
На самом деле в качестве основы часто используют то, что обычно идет в утиль – какие-то ящики из-под овощей, бутылки, банки, старые ведра и полочки. Если не видеть пример такого декупажа на фото, трудно поверить, какими живописными становятся вещи, предназначенные на выброс.
Конечно, нередко для декупажа специально изготавливают комод или шкатулку, но техники искусственного состаривания с помощью морилок, патинирования и др. помогают придать им поношенный вид и то, что называют «ощущением времени».
Декупаж симпл-сити с эффектом состаривания
Весьма атмосферным может быть коллаж, выполненный на фанере или на куске картона, вставленном в рамку. Кстати, такой декупаж прост для начинающих – по пошаговым фото любой разберется в последовательности выполнения, а особой аккуратности здесь не требуется.
Можно сказать, что симпл-сити выступает брутальным антагонистом сентиментального дамского шебби-шика. Его «изюминки»:
– техника «декопатч» – рваные края вместо тщательного вырезания;
– цветовая палитра старых газет и журналов, старомодные цветные иллюстрации;
– латинские газетные шрифты, готические буквы, иероглифы;
– «мужская» тематика, включая ретро-технику, городские и индустриальные пейзажи, старый транспорт, путешествия, часы, красивых женщин;
– временная принадлежность иллюстраций и текстов – относящиеся к первой половине XX века или более ранние;
– сферы применения: лофт, винтаж, авангард, андеграунд, хайтек, городское кантри.
Пример декупажных карт для стиля симпл-сити
к оглавлению ↑
Винтажный бум
Наряду с провансом, шебби-шиком и симпл-сити расцвел винтажный стиль декупажа. Собственно, все эти направления относятся к винтажным, то есть к старинным, вышедшим из моды, необычным для современности.
Но если мастерице захотелось сделать декор «под старину» не придерживаясь рассмотренных выше канонов – ничто не мешает. Главное условие: отразить печать времени, смешать техники, наклеить, залакировать – и вот, все уже любуются неповторимым винтажным украшением интерьера.
Декупаж шкатулок в винтажной технике
к оглавлению ↑
Виды декупажа для начинающих и профессионалов
Для каждого стиля характерны какие-то излюбленные техники. Они отличаются способом вырезания/вырывания фрагмента, подготовкой поверхности, методом наклеивания, лакирования, подрисовывания, подготовки основы и т.д.
Существует три техники выполнения декупажа:
– прямой;
– обратный;
– художественный;
– объемный в том числе – подвижный;
– декопатч.
к оглавлению ↑
Прямой: базовый вариант
Классическая техника нанесения картинки: непосредственно на поверхность. С таким декупажем легко справляются начинающие, выполняя его пошагово лишь фото каждого этапа.
Если бумага тонкая (верхний слой салфетки, например), то вырезанный фрагмент накладывают на сухую поверхность, а поверх наносят кисточкой клей, делая мазки аккуратно, от центра к краям, разравнивая возникающие морщинки – но это самый простой из способов.
Прямая техника декупажа для начинающих
Основа для декупажа – практически любая. Поверхность предварительно грунтуют для качественного приклеивания и для того, чтобы сквозь наклеенный рисунок не проступали неровности окраса. Цвет грунтовки – белый.
Более сложные направления прямого декупажа не сразу даются начинающим, но опыт приходит с практикой.
Для прямого декупажа подойдет почти любая поверхность
Прямой декупаж с фотографией
Фото размачивают и с изнаночной стороны пальцами скатывают слой бумаги, так, что остается тонкая салфетка с фотоизображением. Этот непрочный фрагмент осторожно приклеивают на поверхность основы. Получаемый эффект: границы не видны, а сам декупаж с фото получается очень контрастным, сочным.
Прямой декупаж с фотографией
к оглавлению ↑
Перенос рисунка на поверхность или Переводная картинка
Бумажный фрагмент накладывают на поверхность, покрытую свежей белой акриловой краской, картинкой вниз. Краске дают хорошо высохнуть. Бумагу увлажняют и скатывают так, что остается картинка, прилипшая к краске (только красочный слой). Ее закрепляют лаком, а клеем в этом случае служит акриловая краска.
Перенос рисунка на поверхность
к оглавлению ↑
Перенос с декупажным лаком
На фрагмент наносят специальный лак в несколько слоев. После высыхания он прочно скрепляется с красочным слоем. Бумажную подложку намачивают и скатывают, а рисунок, укрепленный лаковой пленкой, переносят на основу. После высыхания клея готовую работу снова покрывают довольно толстым слоем лака и затем шлифуют – так делают, например, лаковые миниатюры на шкатулках. В этой технике можно делать и декупаж с фото.
Перенос изображения с декупажным лаком
к оглавлению ↑
Обратный декупаж
Его наносят на прозрачные поверхности. Фрагмент наклеивается с обратной стороны так, чтобы рисунок просвечивал сквозь стекло или прозрачную пластмассу. После высыхания клея наносится белая грунтовка, чтобы оттенить краски. Затем вся обратная поверхность покрывается лаком.
Обратный декупаж тарелки
Художественный декупаж
Эффектный способ прорисовки и размытия контуров, при котором смазывают границы между соседними фрагментами, между коллажем и фоном. Это своеобразный вид росписи с использованием готовых графических элементов. Требует высокого мастерства.
Художественный декупаж
к оглавлению ↑
Техника объемного декупажа
Для такого декупажа используется не только тонкая бумага с рисунком, но и иные объемные материалы – ткани (в том числе с драпировками, создаваемыми в процессе приклеивания), мятая бумага, бусины, ракушки и кусочки перламутра, текстурные пасты.
В результате создается раскрашенный барельеф. Это уровень профессионалов.
Декор шкатулки в технике объемного декупажа
к оглавлению ↑
Восхитительное рукоделие
В какой-то момент технологии массового производства стали врагами самим себе – слишком все стало оптимизировано под высокую производительность и низкую себестоимость, все стало безлико, однообразно и – надоело потребителю. За время технических революций чуть было не исчезли ручные ремесла, рукоделие, индивидуальный пошив, искусство краснодеревщиков.
И вдруг (вдруг!) вспыхнул интерес к Hand made, а говоря по-русски – к самоделкам и творчеству дилетантов. Поначалу казалось, что это мимолетное веяние, но за десятки лет оно захватило огромный сегмент производства. Каждый, в ком горит творческий огонек, может воплотить желания самым простым способом – сделать сам.
Создавайте собственный мир с помощью декупажа – нежного, яркого, относительно несложного и абсолютно оригинального!
к оглавлению ↑
Фотогалерея – декупаж для начинающих
к оглавлению ↑
Видео
youtube.com/embed/08EgUyjSy7E?feature=oembed» frameborder=»0″ allow=»autoplay; encrypted-media» allowfullscreen=»»> Автор: Михаил Бонд
Рейтинг:
Загрузка…
Главная — Гильдия декупажа Австралия
Гильдия, занимающаяся популяризацией и распространением искусства декупажа
о нас
Любой может присоединиться к гильдии и поделиться с другими
как присоединиться
Австралийская гильдия декупажа стремится продвигать искусство декупажа, представляя работы своих членов широкой публике и предлагая форум для обучения и общения среди художников-декупажистов, представителей торговли и общественности.
Мы хотели бы поделиться с вами неограниченными возможностями декупажа – искусства 18-го века декорирования предметов с помощью раскрашивания фона, вырезанных из бумаги изображений, образующих рисунок под лаком для достижения эффекта инкрустации.
О гильдии
Февраль 2023 Информационный бюллетень онлайн сейчасПомимо физического информационного бюллетеня, рассылаемого вам по почте, у нас нет информационного бюллетеня, доступного для чтения онлайн только для членов.
НОВОСТИ
Краткая история декупажа (нажмите, чтобы развернуть)
Изящное искусство декупажа зародилось в Венеции, Италия, в 18 веке, когда ремесленники того времени были вдохновлены подражанием популярным восточным лаковым работам. Их техника заключалась в использовании вырезов из раскрашенной вручную бумаги, которые наклеивались на мебель и покрывались лаком. Это называлось «Lacca Povera» или «Искусство бедняка», и идея постепенно распространилась по всей Европе. Французские энтузиасты дали декупажу его нынешнее название, которое является производным от слова «декупер», что означает «вырезать».
Декупаж — это вневременное искусство, в котором вырезание из бумаги используется для творческого украшения предметов с твердыми поверхностями, таких как дерево, бисквит, стекло, яйца и т.
д. Бумажные изображения вырезаются для создания рисунка, который затем наклеивается на дополнительный окрашенный фон, сусальное золото или другие элементы декоративного фона. Затем применяются методы лакирования и шлифования, чтобы получить законченный артефакт, который в завершенном виде может соперничать с лучшим произведением искусства с инкрустацией из дерева или с самым тонким произведением из фарфора.
Компания Découpage Guild Australia Inc. была основана в Виктории в 1984 году группой преданных своему делу художников-декуперов. С момента своего создания он предоставляет общие и специализированные рекомендации, чтобы выделить декупаж как настоящую форму искусства, и гордится прекрасными произведениями, созданными его членами. Гильдия предлагает среду, через которую члены могут встречаться и обмениваться идеями, а также является центральным источником информации для широкой публики. Члены получают копию информационного бюллетеня Гильдии «The Cut Out», издаваемого раз в два месяца, и участвуют в мероприятиях Гильдии, включая встречи, показы, обмен идеями и выставки.
Встречи проходят шесть раз в год по субботам и обычно начинаются с мастер-класса, который проводят опытные преподаватели декупажа. На встречи приходят торговцы, продающие материалы, подходящие для декупажа. Участники приносят свой обед с легкими закусками, предоставленными Гильдией. Далее следует короткая деловая встреча, которая завершается дневным приглашенным докладчиком. Встречи проходят в Объединенной церкви Норт-Балвин, 17-21 Дагган-стрит, Балвин-Норт, Виктория. Даты и время этих встреч публикуются в «The Cut Out» и на сайте Гильдии.
На протяжении многих лет декупаж 18-го века развивался, чтобы соответствовать 21-му веку, охватывая новые концепции, новые продукты и инновационные стили. Помимо традиционного декупажа, другие стили включают репусс (муляж) и объемный декупаж.
Мельбурн входит в число ведущих городов мира, где обучают этому искусству, и многие из лучших преподавателей передают свой опыт на занятиях, собраниях гильдий, выставках и через веб-сайт.
Последние новости австралийской гильдии декупажа
Яйца Découpage — настоящие, с любовью декупированные членами Австралийской гильдии Découpage.
подробнее
Последние новости
Яйца Découpage— настоящие, с любовью декупированные членами Австралийской гильдии Découpage.
подробнеедругие новости
информационный бюллетень
Следующее собрание
Июнь Общее собрание
17 июня 2023
Балвинская объединяющая церковь
17-21 Duggan Street
Balwyn North
Следующее собрание
Июнь Общее собрание
18 июня 2023
Объединенная церковь Balwyn
полная информация
Предстоящие события
АПРЕЛЬ
Библиотека Нунавадинг Выставка: Апрель 2023. Тема «Изнеженные существа в бумажном виде».
ИЮЛЬ
АКРА: , суббота, 1 июля. Библиотека Эшбертона, Copland Room,
154 High St, Эшбертон.
TBC
Ярмарка ремесел и лоскутных одеял: с 13 по 16 июля — с четверга по воскресенье
Выставочный центр Мельбурна, Саут-Уорф.
полная информация
О Гильдии
Гильдия стремится продвигать искусство традиционного декупажа, представляя работы своих членов широкой публике и предлагая форум для обучения и общения среди художников-декуперов, торговли и общественный.
Подробнее
Свяжитесь с нами
Чтобы связаться с Гильдией
e: [email protected]
Чтобы помочь нам помочь вам, не забудьте указать, где в мире вы живете!
Découpage Guild Australia Inc.
P.O. Box 395, Malvern VIC 3144 AUST
Подробнее
декупаж | Художественные исследования Аллиз Николь
Идеи проекта Allise Nicole Nobleabstract, искусство, художественное образование, искусствоведение, бюджетные поделки, дешевые поделки, красочные, рукоделие, поделки для детей, декупаж, сделай сам, легкие арт-проекты, геометрические, геометрия, современное искусство, мондриан , простой художественный проект, специальное образование Оставить комментарийЯ пообещала, что наверстаю упущенное и опубликую все свои проекты по истории искусств Creative Minds за осенний и зимний семестры!
Возможно, вы не узнаете имя «Пит Мондриан», но я гарантирую, что вы узнаете его образы.
Мондриан был заинтересован в упрощении искусства до его основной сущности и создании типа универсального дизайна, который можно было бы использовать для всего: изобразительного искусства, мебели, архитектуры, одежды… Я бы сказал, что он был довольно успешным, поскольку его основные цветные рисунки составляли из квадратов и прямоугольников разного размера, окаймленных жирными черными линиями, можно найти плакаты, мебель, украшения, рубашки и пару кроссовок Nike, которые я купил бы, если бы был богат.
Мы много рисуем в программе Express Yourself Artshop, поэтому, хотя мы легко могли бы сделать всю эту штуку «сделать сетку на холсте с помощью синего малярного скотча», я хотел попробовать что-то более оригинальное – перенести рисунок Мондриана на стекло. Стекло, которое мы использовали, было просто стеклом изнутри недорогой рамы. Это можно сделать в любом размере. Фактическую рамку можно легко использовать в будущем проекте. Мы использовали в основном цветную папиросную бумагу для наших прямоугольников, хотя у нас под рукой оказалось немного узорчатого и текстурированного пергамента, который можно найти в отделе скрапбукинга в магазинах для рукоделия и который отлично подходит для смешанной техники.
Лицевой стороной готового изделия будет стеклянная сторона, к которой ничего не приклеено, поэтому, если в конечном итоге вы используете бумагу с односторонним рисунком, вам нужно приклеить ту сторону, которую вы хотите видеть лицевой стороной вниз. . После того, как бумага высохла, мы обрезали любую бумагу, свисающую со стекла, и использовали линейку, чтобы нарисовать на стороне стекла (НЕ той стороне, к которой была приклеена бумага) черным маркером со средним наконечником.
Они могут быть как простыми, так и сложными, как вы хотите, и представляют собой забавный проект с прекрасным конечным результатом, который может быть выполнен независимо независимо от возраста и способностей. Мои ученики с ограниченными возможностями, которые борются с ловкостью, все еще могли делать это самостоятельно и в итоге получили произведение искусства, которым они гордились. Дисплей на прозрачной пластиковой подставке… Было бы особенно круто перед окном или другим освещенным местом. Приятного творчества :)!
Стандарт
Идеи проекта Allise Nicole Nobleart, художественное образование, история искусств, художники, бюджетные поделки, рак, дешевые поделки, коллаж, рукоделие, поделки для детей, декупаж, инвалидность, инвалидность, легкие арт-проекты, фовизм, идеи подарков, матисс, смешанная техника, модный подход, настойчивость, простой арт-проект 2 комментария Еще неделя, еще один художник! Я поделился своим проектом Ван Гога на прошлой неделе.
На второй неделе мы рассказали об Анри Матиссе. Его личная история действительно нашла отклик у студентов, которые представляли собой группу взрослых с разной степенью инвалидности.
Матисс провел большую часть своей творческой карьеры как художник, будучи одним из лидеров движения фовизма в начале 1900-х годов. Фовизм характеризуется живописным, нереалистичным изображением людей и предметов и сильным использованием смелых цветов «мелка». Несмешанные мазки чистого цвета отделяют объекты от их фона, а не затеняют. Он хотел, чтобы его искусство было успокаивающим и веселым, спасением от мировых проблем. В 1941 году все изменилось, когда у Матисса обнаружили рак, и ему пришлось сделать операцию. Его жизнь была спасена, но с этого момента он нуждался в инвалидной коляске для передвижения и боролся с ловкостью. Матисс однажды сказал: «Творчество требует мужества», и в возрасте 72 лет, как бы он ни изменился физически, он не отказался от творчества. Он переключился на формат коллажа из вырезанной бумаги для своей работы, поскольку с его изменениями ловкости было труднее справляться с рисованием, создав еще один влиятельный корпус работ.
Хотя термин гордость инвалида не входил в наш лексикон во времена Матисса, я думаю, что его наследие прекрасно воплощает эту концепцию. Он рассматривал инвалидность не как препятствие, а как возможность для инноваций.
Для нашего проекта мы создали красивые чаши для декупажа, вдохновленные вырезанными из бумаги работами Матисса. Я решил сосредоточиться именно на формах, присутствующих в дизайне его часовни, хотя, если вы выполните поиск по изображениям его коллажей, вы сможете найти много других идей. Я вырезал шаблоны из обрезков матовой доски, чтобы ученики могли их обвести.
Это будет забавный проект для всех возрастов, от детей до пожилых людей, и отличная идея для подарка, если он запланирован ближе к праздникам или Дню матери. Поскольку Mod Podge небезопасен для пищевых продуктов, очевидно, вы не захотите есть из них хлопья или что-то в этом роде;), но они идеально подходят для хранения украшений, ключей, ручек, карандашей, скрепок или мелочи. Также милое украшение, если заполнить его декоративными сферами, стеклянными шариками или камнями. Я люблю цвет, и, возможно, просто придется сделать один из них для себя дома!
Стандарт
Art Discussion, New Work Allise Nicole Nobleanatomy, антиквариат, тревога, искусство, черно-белое, современное искусство, декупаж, рисунок, эмоции, сердце, смешанная техника, карандашный рисунок, портретный рисунок, портреты, карандаш prismacolor, социальные проблемы, сюрреализм, сюрреализм, винтаж 1 Комментарий Пока это была одна из самых сложных работ в моей серии, потому что я работала с несколькими слоями смысла и мыслей. Это также самая «смешанная техника» из всех выпусков моей серии, в которой используются не только смешанные средства изобразительного искусства, но и ткань, металлическая цепочка, крошечные стразы и порванные книжные страницы. мне было
В предыдущих сообщениях я упоминал, что когда я чувствую, я чувствую себя БОЛЬШИМ или не чувствую себя вообще. Другого пути нет. Эскиз, вдохновивший меня на создание этого произведения, начался для меня как способ справиться со своими собственными эмоциями и чувством бессилия.
Когда я начал дальше концептуализировать эту текущую серию, я понял, что эта идея может подойти как одна из 12 частей. Для новых читателей, вот моя аннотация, кратко объясняющая серию (если вы уже в курсе, не стесняйтесь пропустить 😉): я создаю 12 смешанных, сюрреалистических, концептуальных портретов, в которых значение зависит от использования шаблона. и цвет. На них будут изображены женщины всех возрастов, рас и периодов времени, и каждая из них будет посвящена отдельной теме. Я стремлюсь к тому, чтобы произведения говорили о коллективном опыте женщин, помимо их различий. Каждый из 12 будет представлять месяц в году. Мы склонны думать о времени и событиях с точки зрения нашей личной истории или истории нации, в которой мы живем. Но, конечно, везде есть женщины, живущие своей повседневной жизнью по всему миру, с надеждами, мечтами, страхами, отношениями. Наши ситуации и трудности очень разные, но если бы нам всем дали шанс встретиться в какой-то альтернативной реальности, я подозреваю, что мы бы обнаружили некоторые удивительные сходства, может быть, даже больше, чем мы ожидали.
Название каждой части начинается с месяца, который она представляет, за которым следует «She Is _______». Фигура в этом произведении буквально держит «мир на своих плечах» через рисунок на своей одежде, очень похожий на мифического Атласа. Атлас физический объект также определяется как книга карт или диаграмм и может означать одно чувство, что только они должны иметь все направления и ответы на все мировые проблемы, великую и невыполнимую ответственность.
Ожерелье с обнаженным сердцем олицетворяет сочувствие, открытое сердце, ожидающее ранения, оставления незащищенным и незащищенным. Она прислоняется к стене с видом на яблочко, окруженная контуром брошенных ножей, девушка-мишень, как в известном цирковом номере. С каждым актом несправедливости и злобы, направленным на других, она чувствует себя так, как будто стоит на их месте, каждая обида — как брошенный в нее нож, только что промахнувшийся. Несмотря на страх, ее лицо сильное и ровное. Я уже писал ранее о том, что сострадание и сочувствие не равняются слабости.
Спрятать голову в песок и не знать о бедах мира — слабость; глупый, избегающий и эгоистичный.
Субъект можно рассматривать не как сопереживающего, а как жертву. Некоторые люди рождаются в таких трудных ситуациях, что жизнь изо дня в день очень похожа на противостояние мишени с брошенными в них ножами. Это может быть их географическое положение, их доход, люди, которые их окружают или их отсутствие, и этот список можно продолжить. Хотя да, наш личный выбор, безусловно, может повлиять на результаты, разве жизнь не похожа на гигантскую живую лотерею, если подумать? И все же мы качаем головами и грозим пальцами, когда видим людей, которые борются как вокруг нас, так и за границей, потому что наверняка они сделали что-то не так, иначе все выглядело бы по-другому? Такой образ мышления освобождает нас от ответственности за помощь другим и дает нам ложное ощущение силы, что, делая определенные вещи, мы можем быть на 100% уверены, что достигнем именно той жизни, которую хотим. Все восходит к эмпатии и контролю.
Одна из вещей, которые мне нравятся в искусстве, это то, как люди могут различать совершенно разные значения произведений, основываясь на собственных мыслях и опыте. Что-то другое поразило вас, когда вы смотрели на это произведение, оно вам что-то напомнило? Делитесь, не стесняйтесь!
Стандарт
Идеи проекта Allise Nicole Nobleantique, искусство, арт-терапия, коллаж, коллажная стена, рукоделие, декорирование, декупаж, дизайн, простые художественные проекты, домашний декор, практические советы, вдохновение, дизайн интерьера, металлическое золото, проект , релаксация, стресс, винтаж Оставить комментарий Время от времени мне надоедает и я недоволен состоянием своих стен, и мне нужно что-то изменить. С тех пор, как я переехала в квартиру, у меня над диваном висело несколько страниц раскраски «Алиса в Стране чудес». Я раскрасила их маркерами, сделав волосы Элис ярко-розовыми, и мой парень даже начал комментировать: «Итак… ты когда-нибудь собираешься их снять?» Очевидно, привлекательность розововолосой панк-рокерши Элис была для него потеряна, и он также не мог понять, почему я развешиваю страницы с раскрасками, когда в моем распоряжении так много моих собственных рисунков.
Конечно, я украшаю свой дом некоторыми своими работами, но вы должны понимать, что я получаю 9 баллов.0011 очень устала смотреть на свое искусство. Я смотрю на него все время, пока работаю над ним, и когда дело доходит до моих стен, я хочу дать своим глазам что-то новое, от чего они будут волноваться. Страницы-раскраски немного задержались на , а волшебный маркер начал нелепо выгорать на солнце. Но я не хотел тратить время на создание 3 новых произведений изобразительного искусства только для того, чтобы повесить их над диваном, когда я знал, что мне нужно подготовиться к выставкам.
Не знаю, пользуется ли кто-нибудь этими бумажными перекидными календарями 12×12… В наши дни они стали чем-то вроде реликвии, но я всегда настаиваю на том, чтобы просто купить один из этих гигантских киосков в центре торгового центра, установленных под Рождество. за крутые картинки. Ар-деко — один из моих самых любимых периодов в дизайне, поэтому последние 2 года я пользуюсь календарем Erte.
Этот модный художник отвечает за красоту внизу — так что да, он просто крут.
Вы можете купить рамки для альбомов 12×12 в любом магазине товаров для рукоделия и повесить рисунки на страницах календаря как есть ( самые дешевые отпечатки, которые вы когда-либо найдете), но я решил сделать еще один шаг и создать трио, показанное ниже.
На создание этих предметов ушло всего полдня. Во-первых, фон из книжных страниц делает что угодно мгновенно стильным. Если вы похожи на меня и любите книги, то, чтобы разорвать одну на части, может потребоваться много самоанализа. Поэтому я взял самую унылую, сухую, скучную книгу, какую только мог найти в корзине с красной точкой за 1 доллар в Barnes and Noble, чтобы не чувствовать, что оказываю медвежью услугу. Наоборот, я чувствовал, что улучшаю предоставленный материал, превращая его в искусство. Сначала я вырвал около 6 страниц на картинку, затем приклеил 3 страницы сверху и 3 снизу к картонной подложке, которая всегда идет с рамками.
Я обнаружил, что нанесение липкого клея на обратную сторону с помощью комбинации дешевой одноразовой кисти и пальца работает лучше всего. Затем я расправил картонные листы, покрытые книжными страницами, под грудой журналов, чтобы они высохли. Пока на них сохнет клей, я нашла 3 понравившихся картинки-календаря и вырезала из каждой страницы основной сюжет. Вы можете сделать это с любой темой календаря, вырезав большое центральное изображение, будь то цветок, животное, лодка, ваш любимый артист, что угодно, на что вам приятно смотреть. Затем я нанесла липкий клей на обратную сторону каждой вырезки для календаря. Я прижал их, разгладив пальцами, убедившись, что нет пузырей, а затем положил кусочки обратно под журналы, чтобы они высохли. Далее идет краска металлик! Металлические акриловые краски всего magic и сделать каждую вещь намного лучше. Совсем не обязательно быть художником, чтобы раскрасить свои новые декупажные картинки-календари краской. «Потрепанный» вид отлично сочетается с вырванными страницами книги, и для этой техники чем грязнее, тем лучше.
Возьмите большую плоскую кисть и убедитесь, что она сухая — не опускайте ее в воду, пока не закончите. Окуните немного краски на кисть и просто проведите по рисунку. Краска естественным образом захватит слои страниц и наложится друг на друга, создавая классную текстуру. Если вы не чувствуете интуицию в работе с краской, проще всего просто нарисовать вдоль края приклеенного изображения, чтобы подчеркнуть его, а также закрасить углы или все края фактического прямоугольного фрагмента, чтобы создать «рамку». ваш коллаж. Вы будете удивлены тем, насколько удивительными они окажутся. У вас будут люди, которые будут спрашивать, где вы их купили, когда все, что нужно было, это менее 5 долларов на расходные материалы и пару часов.
В связи с посещением Фестиваля антиквариата в Мидленде и покупкой еще большего количества картин для стен я решил сделать коллаж на стене над своим обеденным столом, а это то, что я всегда хотел сделать. Мой оригинальный портретный рисунок в рамке, совместная работа на холсте в смешанной технике, которую я сделала с моим парнем, и мой сумасшедший маленький цирковой ребенок из 60-х — все выглядело винтажно, с обилием бежевого и цвета слоновой кости среди поп-музыки.
цвета. Мне нужно было несколько очень маленьких деталей, чтобы спрятать их между промежутками в аранжировке, но рамки 5×7-8×10 обычно предназначены для столешниц и просто не смотрятся на стене, а тяжелые темные края рамок отбирали у меня более фокусные части. Мне нужно было что-то на маленьком холсте, но опять поджимало время. Хотя я хотел, чтобы мой коллаж выглядел хорошо, я не хотел делать 2 миниатюрные акриловые картины со всеми другими проектами, которые у меня были. У меня был ценный пакет из 8×10 полотен, который я получил в Michaels, который в итоге рассчитывался до 1 доллара за кадр, и я решил, какого черта? Если вы сомневаетесь, закройте их страницами книги. Как только у меня была вся передняя и боковые стороны холста, покрытые липко склеенными страницами, я пошел в Staples и распечатал 2 моих оригинальных работы в небольшом размере на стандартной бумаге для принтера, порвал края, чтобы сделать их неровными, и приклеил их к относительной бумаге. центр моего холста. Если вы не занимаетесь искусством сами, вы все равно можете делать то же самое с журнальными картинками, цифровыми фотографиями, которые вы сделали, или работами известных художников, скопированными из книг по истории искусства.
.
Стандарт
Идеи проекта Allise Nicole Noblebeading, браслет, рукоделие, поделки для детей, декупаж, ручная работа, бусы ручной работы, украшения ручной работы, инструкции, украшения, колье, оригами, подвески, проект, особые потребности, носимый искусство 1 КомментарийОжерелье и браслет, сделанные из бусин оригами в технике декупаж. Они прекрасно смотрелись бы и в однотонной цветовой гамме, но я сделала этот набор специально для себя, а я люблю цвета, так что… 🙂
Это простое мероприятие с прекрасными результатами. Я сделал этот носимый арт-проект со своими учениками Arthop, и им он понравился (для тех, кто не знаком с блогом, я работаю с арт-программой для взрослых с особыми потребностями, и мои ученики самые крутые).
Ожерелье с кулоном в стиле декупаж ученицы (с тканевыми бусинами, которые она тоже скрутила сама!) Мы разделяем любовь ко всему радужному.
Любое украшение, созданное из этих бусин и подвесок ручной работы, имеет искусный, уникальный вид, который постоянно вызывает охи, ахи и вопросы. Что также здорово, так это то, что вы можете полностью настроить стиль, основываясь исключительно на выбранной вами бумаге. Вы можете использовать журнальные страницы (см. лица на моем ожерелье с камеями), но для большинства бусин я предпочитаю использовать легкую бумагу для оригами. Эта более тонкая бумага намного легче сгибается и принимает форму бусинки, а после высыхания герметика морщины становятся более плоскими. Помимо бумаги, вам также понадобятся деревянные бусины (их можно купить практически в любом отделе для рукоделия или хобби-магазине в контейнере для смешивания), мод-подж для бумаги или любой другой герметик для декупажа с любым блеском, большая дешевая кисть. , деревянные диски желаемого размера (их можно найти среди других необработанных деревянных деталей, таких как таблички, коробки, письма и т. д., в большинстве магазинов для рукоделия или хобби) и маленькое сверло (или любое сверло, которое предлагает сверла меньшего размера), чтобы просверлить дырка в твоем кулоне.
Если у вас нет дрели или вы просто не хотите заморачиваться, вы можете купить заднюю часть подвески, чтобы приклеить ее в конце. Я не живу в районе с большим количеством магазинов предметов искусства и ювелирных изделий, поэтому я заказала свой через Интернет — они дешевые.
Обзор необходимых материалов
Процесс одинаков для подвесок и бусин. Как только вы выберете бумагу или комбинацию разных видов бумаги (смешение и сопоставление могут выглядеть круто для подвесок, но бусины такие маленькие, что я рекомендую придерживаться только одного дизайна), порвите их на кусочки размером от 1 до 3 см. Вы можете нанести герметик на обратную сторону бумаги в этот момент или просто окунуть бумагу в липкую массу, а затем разгладить ее на поверхности бусины/подвески пальцами, чтобы убедиться, что все морщины сглажены, и есть нет пузырьков воздуха. Чем сильнее пропитана бумага, тем более податливой она станет, что позволит вам придать ей ровную поверхность. Ваши пальцы запачкаются. Все в порядке, просто смирись с этим.
Рядом стоит миска с водой, которую можно время от времени споласкивать, чтобы они не становились слишком липкими во время работы. И с бусинами, и с подвесками не беспокойтесь о дырке. Как только вся поверхность будет покрыта бумагой, вы можете использовать зубочистку, чтобы проткнуть отверстие, прежде чем оно высохнет. Положите бусины и подвески на вощеную бумагу, чтобы они высохли, чтобы они не прилипали. Как только они высохнут, покройте их еще 1-2 раза модной пудрой, используя кисть. Еще раз повторю, что mod podge или любой толстый герметик плохо справляются с кистями, поэтому я рекомендую дешевую кисть. Вуаля! Изготовление этих бус может быть удивительно терапевтическим после долгого дня. Включите телевизор или любимую музыку и вперед!
Смотри! У нее даже есть бант для волос. Что может быть лучше?
Часть 2 : Так как мне нравится делиться другими творцами, в которых я влюблен, я хотел показать еще один вариант того, что можно сделать с этими пустыми, невзрачными маленькими деревянными дисками.