Видео-урок «Сказочная Гжель» — изо, видеоуроки
Ссылка на видео-урок: https://www.youtube.com/watch?v=FdeMuYX6qz0&t=2177s
Урок изобразительного искусства по разделу «Народные промыслы России».
Тема: «Сказочная Гжель». 5-й класс
Цель: Познакомить учащихся с народным промыслом России – Гжель, формировать навыки составления декоративной композиции, работы открытым мазком без предварительного рисунка соблюдая цветовую гамму.
Задачи урока:
- Познакомить учащихся с Гжельской керамикой, разнообразием её посудных форм, особенностью росписи.
- Воспитывать нравственно-эстетическое отношение к родине, народным промыслам.
- Развивать творческую активность, навыки работы с художественным материалом, умение работать в группах.
Методы: Проектирование. Сотрудничество.Игра.
Демонстрация презентации, наглядных учебных пособий. Коллективная практическая работа.
Оборудование: Одноразовые тарелки и стаканы для росписи, палитра, гуашь, кисточки, непроливайка с водой, ПК, документ – камера, мультимедийный проектор.
План урока:
- Организационная часть. Утренняя зарядка.
- Вступление
- Объяснение последовательности выполнения задания с помощью презентации, документ – камеры.
- Коллективная работа учащихся по группам – проектирование праздничного гжельского сервиза, объявления о праздничной ярмарке.
- Подведение итогов работы (презентация детских работ).
- Рефлексия
- Домашнее задание
Урок начинаю с проверки готовности класса к работе.
Ход урока
Слайд №1 (утренняя зарядка).
Здравствуйте, ребята! Сегодня, продолжая тему четверти «В мастерской у Деда Мороза» мы начинаем изучать раздел изобразительного искусства «Народные промыслы» и отправляемся в чудесную сказочную страну гжельских мастеров.
Давайте определим цели нашей экскурсии: зачем нам посещать эту мастерскую?
Предполагаемые ответы:
- Потому что интересно;
- Освоить новую технологию изобразительного искусства;
- Ознакомиться с историей народных промыслов;
- Сохранить бережное отношение к народным промыслам и ремеслам.
Стихи учащихся:
Слайд №2
Ученик 1:
Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,
Животные и птицы невиданной красы.
Деревня в Подмосковье прославилась теперь:
Известно всем в народе её названье – Гжель.
Гордятся в Гжели жители небесной синевой,
Не встретите на свете вы красоты такой!
Слайд №3
Ученик 2:
Голубизну небесную, что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашку легко перенесла.
У каждого художника есть свой узор любимый,
И в каждом отражается сторонушка родимая.
Её трава шелковая, её цветы весенние –
И мастерство волшебное достойны восхищения.
Из этих чашек с розами ты выпей чудный чай,
Гостей на праздник радостный сердечнее встречай!
Слайд №4
Обратимся к истории промысла.
Давайте мысленно перенесёмся намного лет назад и поразмышляем, почему появились промыслы, зачем люди им предавали большое значение в своей жизни? Оказывается, промысел обретал своё направление от природного материала данной местности. Например, недалеко от Москвы в деревне Гжель, были большие залежи глины, поэтому здесь славилось гончарное дело. Гончарное дело было прибыльное и приносило хороший доход. Но просто глиняная посуда ничем не привлекательна, а на праздник хотелось нарядной и красивой посуды для застолья. По сказаниям в один прекрасный зимний день на белом фоне появились цветы да птицы красоты неописуемой цвета синего, как небо в разные времена года синего-синего.
Назвали такую диковинную роспись по названию села – гжель. С тех пор чтят и помнят роспись и передают из поколения в поколение. Изделия Гжельских мастеров полюбились людям так, что слава о гжельском искусстве разнеслась не только по нашей стране, но далеко за её пределами.По другой версии название промысла имело другую историю:
Расписывалась посуда по белой обожжённой глине кобальтовой краской чёрного цвета, а сверху покрывалась глазурью. Посуду жгут, обжигают, отсюда всё производство названо жгелью, словом, обратившимся в гжель в силу свойства простолюдина переставлять согласные.При обжиге кобальт становится пронзительно синим или голубым.
В более ранних источниках обнаружены факты большого спроса на гжельскую глину.
Широкая добыча разных сортов глины велась в Гжели с середины XVII века. В 1663 году царьАлексей Михайлович издал указ.
УКАЗ царя Алексея Михайловича 1663г.: «во гжельской волости для аптекарских и алхимических сосудов прислать глины, которая годится к аптекарским сосудам». Тогда же для аптекарского приказа было доставлено в Москву 15 возов глины из Гжельской волости и «повелено держать ту глину на аптекарские дела.
Великий русский учёный М. В. Ломоносов, по достоинству оценивший гжельские глины, написал о них столь возвышенные слова:
Ломоносов Михаил Васильевич (1711 — 1765):
«…Едва ли есть земля самая чистая и без примешания где на свете, кою химики девичей называют, разве между глинами для фарфору употребляемыми, такова у нас гжельская глина… , которой нигде не видал я белизною превосходнее…».Вопросы для усвоения:
- Что послужило началом народного промысла?
- Для чего первоначально была предназначена гжельская глина?
- Откуда появилось название промысла?
Технология гжельской росписи.
Декоративно оформляются все части предмета.Каждый элемент росписи имеет своё название: гжельская роза, бордюр, капелька, мазок с тенью, точка и прямые линии и т.д. замкнутым орнаментом расписывают основание и горлышко. Ручку и носик украшают узором точка и прямые линии, или закрашивают голубым цветом. Мастера часто используют широкий мазок, он называется «мазок на одну сторону» или «мазок с тенью». Наносится мазок круговым движением. В нем виден переход от светлого синего к тёмно-синему цвету.
Познакомимся с техникой росписи Гжель. У каждого из вас на парте лежит конверт, в нём находится заготовка для разминки.
Задание №1.
Слайд 8. Выполним несколько наклонных линий сначала в одну сторону затем в противоположную сторону. В заключении мы соединим линии там, где они пересекаются точками либо снежинками кому как больше нравится. Элемент росписи, который мы с вами выполнили, называется «точка и прямая линия».
Следующим нашим шагом в постижении росписи будет задание №2.
Слайд 9. Перед вами элемент росписи «бордюр» их существует более двенадцати видов. Выберите любой из предложенных, и изобразите фрагменты росписи бордюром.
Задача усложняется.
Слайд 10. Попробуем изобразить красивые элементы росписи с помощью мазка «капелька». Прикладываем конец кисточки к бумаге и постепенно прижимаем кисть к поверхности. Несколько таких мазков – и красивый гжельский элемент готов! Гжельские мастера делают элементы очень быстро, т.к. рука их уже привыкает к знакомым движениям, поэтому расписать изделие для них не составляет никакого труда за очень короткое время.
Слайд 11.Мазковая роспись, «гжельская роза», один из главных мотивов гжельской керамики. Как правило, этот мазок с тенью или тонированный мазок.
Физкультминутка.
Практическая работа:
Класс делится на группы:
1. народные умельцы (20 человек размещаются за общим столом).
2. Дизайнеры (7 человек)
Задания для дизайнеров размещены на столе возле ПК. (ребята разрабатывают эскизы плаката для праздничной ярмарки).
Группы народных умельцев расписывают одноразовые тарелочки, стаканчики и вазу для цветов элементами гжельской росписи:
Ребята! Вам необходимо в центре блюдца изобразить цветок, но не простой, а необыкновенный который состоит из элемента росписи «капелька». С помощью касания кисточкой к тарелочке можно составить множество вариантов цветов. Попробуйте придумать свой цветок, а завершите композицию листочком техникой «капелька». Края тарелочки нужно расписать элементами бордюра.
Звучат народные мелодии, ребята работают в группах.
И с этим заданием вы справились, молодцы!
Ребята, какие трудности возникли при выполнении практической работы?
Мы с вами познакомились с техникой росписи: бордюр, капелька, точка с прямой, а сейчас настало время увидеть «мазок с тенью» С помощью незамысловатых линий можно получить замечательный пейзаж «Терем» но написание этой техникой представляет особую трудность. Мазок с тенями – это особый тональный мазок, в котором отчётливо виден переход от светлого к тёмному. Для получения хорошего мазка является правильное распределение краски по кисти – к краю её должно быть больше, а к середине меньше
Наши пальчики отдохнули пора им снова приняться за работу. Из конверта достанем карточку под цифрой три. Смотрим на экран. (Слайд 9). Перед вами последовательность росписи «синяя птица». Птица на Руси один из любимых персонажей в росписи, так как она несла в себе символ счастья. Мастера гжели тоже придумали свою «синюю птицу» которая украсила керамику гжельских мастеров. Давайте и мы попробуем изобразить сказочную птицу счастья. (Слайд 10).
Домашнее задание:(Слайд 14)
Выполнить роспись заготовки гжельской росписью, используя карточки-подсказки, выполненные вами на уроке изобразительного искусства. Раздаточный материал ребята возьмут в конвертах.
Подведение итога: У каждого из вас получились настоящие сказочные гжельские узоры, вы замечательно сегодня поработали. Давайте подведем итог нашей деятельности на уроке!
Итак, сказочный кроссворд:
Кроссворд (слайды 15-24)
- Живопись на стенах, потолках, предметах быта (роспись).
- Большой рынок самых разных товаров, обычно с увеселительными развлечениями, устраиваемый регулярно в одном месте и в одно время (ярмарка).
- Самый распространённый гжельский узор (роза).
- Специалист, достигший совершенства в своем деле (мастер).
- Как называется роспись глиняных игрушек (дымковская)?
- Основной цвет гжельской росписи (синий).
- Продолжите пословицу «Есть терпенье – будет и ……….» (уменье).
- Вид народной декоративной росписи (на деревянных изделиях тонкие растительные узоры – золотом черным и красным по золотистому фону) (хохломская).
А что же такое народный промысел?
Это добывание чего-либо. Мелкое ремесленное производство. Возможность зарабатывать деньги.
1-й зазывала: Внимание! Внимание! Внимание!
Открывается весёлое гуляние!
Поторопись честной народ,
Тебя ярмарка зовёт!
2-й зазывала: На ярмарку! На ярмарку!
Спешите все сюда!
Здесь шутки, песни, сладости
Давно вас ждут, друзья!
1-й зазывала: Что душа твоя желает –
Всё на ярмарке найдёшь!
Всяк подарки выбирает,
Без покупки не уйдёшь!
2-й зазывала: Эй, не стойте у дверей,
Заходите к нам скорей!
1-й зазывала: Гости желанные, званые и незваные!
Худые и тучные, весёлые и скучные!
Все скорей спешите к нам!
Рады всяким мы гостям!
2-й зазывала: Всех привечаем, душевно встречаем,
На ярмарку приглашаем!
Все вместе: Народ собирается, наша ярмарка открывается!
В заключение урока – подарки мастерам: значок с присвоением звания «Народный умелец» и новогодние календари с гжельской росписью и памяткой о гжельской росписи.
Урок закончен, до свидания.
Литература и электронные образовательные ресурсы:
- Учебник изобразительное искусство «Декоративно прикладное искусство в жизни человека 5 класс», Горяева Н.А., Островская О.В., под редакцией Неменского Б.М., Москва «Просвещение», 2008 год
- http://images.yandex.ru/yandsearch?
- http://ru.wikipedia.org/wiki/
- http://nsportal.ru/
- http://festival.1september.ru/
- http://www. slavyanskaya-kultura.ru/news/culture/narodnaja-muzyka.html
- http://fizmin.ucoz.ru/load/veselaja_fizkultminutka/1-1-0-46
Ученик 1:
Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,
Животные и птицы невиданной красы.
Деревня в Подмосковье прославилась теперь:
Известно всем в народе её названье – Гжель.
Гордятся в Гжели жители небесной синевой,
Не встретите на свете вы красоты такой!
Ученик 2:
Голубизну небесную, что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашку легко перенесла.
У каждого художника есть свой узор любимый,
И в каждом отражается сторонушка родимая.
Её трава шелковая, её цветы весенние –
И мастерство волшебное достойны восхищения.
Из этих чашек с розами ты выпей чудный чай,
Гостей на праздник радостный сердечнее встречай!
1-й зазывала: Внимание! Внимание! Внимание!
Открывается весёлое гуляние!
Поторопись честной народ,
Тебя ярмарка зовёт!
2-й зазывала: На ярмарку! На ярмарку!
Спешите все сюда!
Здесь шутки, песни, сладости
Давно вас ждут, друзья!
3-й зазывала: Что душа твоя желает –
Всё на ярмарке найдёшь!
Всяк подарки выбирает,
Без покупки не уйдёшь!
4-й зазывала: Эй, не стойте у дверей,
Заходите к нам скорей!
Гости желанные, званые и незваные!
Худые и тучные, весёлые и скучные!
Все скорей спешите к нам!
Рады всяким мы гостям!
2-й зазывала: Всех привечаем, душевно встречаем,
На ярмарку приглашаем!
мастер-класс по изображению розы, видео
Гжель – традиционная роспись по керамике, старинный русский промысел, визуально связанный с голландской майоликой и образцами китайского фарфора. Тем не менее, вдохновленное искусством других культур, русское творчество стало самобытным и узнаваемым. В этой статье вы узнаете, как нарисовать гжель новичку, какие инструменты для этого нужны и как отточить технику рисования розы.
Всего лишь два основных цвета, белый и синий, лежат в основе гжельской росписи. Но играя оттенками, можно получить удивительные цветовые переливы и переходы. А чтобы потренироваться в этом, нужно научиться прорисовывать каноничные элементы и узоры росписи, например, гжельскую розу (агашку).
Материалы для рисования гжель
И хоть направление представляет роспись по керамике, учиться узорам и элементам нужно на бумаге. Когда изображение будет доведено до автоматики, можно переходить к декорированию керамических изделий.
Кисти
Для работы вам пригодятся разноразмерные плоские кисти. Каждый мастер в итоге подбирает кисти «под себя». Оптимальным вариантом будут инструменты с натуральным ворсом: такие кисточки и удобнее, и прослужат дольше.
Самый популярный выбор – беличьи кисти. Тонкие и мягкие кисточки позволяют контролировать текучесть краски. Достойной альтернативой будут и кисти из шерсти пони, они хорошо рисуют и гуашью, и тушью, прекрасно подходят для накладывания мазков.
Почему именно плоские? Это более эластичный инструмент со сдавленным на конце капсюлем. Форма кисти по очертанию походит на кошачий язычок.
Описание хорошей кисти:
- имеет эластичные волоски;
- при намокании волоски не теряют формы;
- волоски не выпадают при работе;
- клей для скрепления ворса не выходит за границы обоймы.
Номера кистей — № 2, № 4. Это стандартный вариант, который должен быть удобен для новичка. Если подбираете кисти для ребенка, оценивайте длину ручки, она не должна быть дискомфортной для маленького художника.
Краски
Настоящие мастера гжели работают черной краской, но это не обычный черный цвет, а кобальт, который в печи восстанавливается из черного в синий, а из серого в голубой. Если вы рисуете на бумаге, то можно довольствоваться обычной гуашью: пробуйте разные варианты синего, сине-фиолетового, смешивайте синий с черным, используйте и голубой.
Вместо гуаши можно взять и акриловые краски, сегодня они доступны и сравнительно недорого стоят. Рисунок в стиле гжель выполняется на белом фоне в сине-голубой гамме – вот и не выходите за пределы этих оттенков.
Но первые уроки рисования можно провести и с помощью обычной акварели. Попробуйте потренироваться рисовать розу акварельными красками «Сонет». После закрепления навыка можно перейти и к гуаши. Этот совет адресован взрослым, дети же обычно начинают с гуаши.
Основа
Для тренировки вам понадобится акварельная бумага. Из отечественных производителей можно выделить «Сонет», «Палаццо», «Альт». Из импортных брендов – Langton, Fabriano, Cotman. Акварельная бумага может быть гладкой фактуры, полугладкой и грубой. Оптимальным вариантом и для взрослых, и для детей будет полугладкая фактура бумаги. Начинающим художникам потребуется бумага с минимальной плотностью 200 г/м2.
Мастер-класс по рисованию гжельской розы
Закрепите акварельную бумагу на планшете любым удобным способом. Подготовьте кисти, краски и стаканчик с водой.
Поэтапное выполнение розы:
- На верхушку плоской кисти (№ 2 ил № 4) наберите голубую или синюю краску, на низ кисти наберите краску белого цвета.
- Оцените густоту мазка на черновом листе бумаге. Вы должны заметить и цветовой переход.
- На акварельной бумаге совершайте возвратно-поступательные кистевые движения, чтобы получить градиент.
- На полученном кружке выберите место для прорисовки лепестков. В некоторых случаях кружочек не рисуют, а ставят пальцем (детям, например, так будет удобнее).
- Внизу кружка плавно, раскрывающими движениями прорисовывайте лепестки. Перед собой держите шаблон цветка, который будет ориентиром. Для первых работ достаточно шести лепестков под кружочком.
- Не спешите переходить к следующим лепесткам, если не засохли первые.
- Когда роза подсохнет, в серединку цветка любой удобной для вас тонкой кистью добавьте тычинки. Такой же кистью прорисуйте стебелек, который может быть украшен листьями. Пустое место дорисовывается листочками или ягодками.
Начинать нужно только с розы – без листьев и стебля. Отработайте как в прописи подряд 5-6 роз, это полезно для закрепления навыка и понимания, как создавать гжельский градиент. Кружочки рисуйте серповидными движениями.
Если получается плохо, организуйте тренажер по отработке мазков. Начинайте с малых деталей, которые впоследствии научения трансформируются в цветок. Если и так не очень хорошо получается, распечатайте трафареты гжельской росписи, начните именно с них.
Вариаций изображения розы может быть множество. В следующем видео показано, как еще можно нарисовать гжельскую розу
На каких предметах чаще всего используется изображение розы?
Агашка украшает самые разные гжельские творения – подносы, чайники, чашки, фруктовницы, салатники, вазы. Тарелки и блюда, безусловно, тоже не могут обойтись без культового гжельского элемента. Изящно смотрится роза в центре блюда, используемого в качестве подставки для яиц, которая является изысканным украшением пасхального стола.
Сервиз, украшенный гжельскими розамиКрасивым будет и кувшин с розой, и стилизованная под гжель деревянная разделочная доска. А еще пышная роза может стать украшением «нарядной» супницы или высокой вазы для цветов. Если вы собираетесь перейти к керамике, оттачивайте рисование – гжель не потерпит неуверенных мазков.
Потому опыт в поэтапном рисовании гжельской росписи на акварельной бумаге обязателен и для детей, и для взрослых. А уже потом можно переносить желанный узор на декорируемую поверхность.
Удачных начинаний!
Вконтакте
Google+
Одноклассники
Гжель, городецкая, хохломская, жостовская, мезенская роспись, лаковая миниатюра в Федоскино и Палехе.
Всегда ли гжельская посуда была сине-белой, какая традиционная роспись родилась после Октябрьской революции и почему расписные шкатулки светятся? Разбираемся в секретах народных художественных промыслов.
Золотые чаши. Хохломская роспись
Золотые чаши. Хохломская роспись
Золотые чаши. Хохломская роспись
Золотые чаши. Хохломская роспись
Родиной хохломской росписи стала Нижегородская губерния. Считается, что первыми украшать деревянную посуду стали старообрядцы-иконописцы в середине XVII века. Изделия продавали в деревне Хохлома — отсюда и название народного промысла.
Мастер начинал работу с битья баклуш — готовил деревянные бруски (баклуши) из липы, осины или березы. Из них вытачивали деревянные ложки и ковши, чашки и солонки. Еще не украшенную росписью посуду называли бельем. Белье несколько раз грунтовали и просушивали, а потом расписывали в желтых, красных и черных тонах. Популярными мотивами были растительные орнаменты, цветы, ягоды, кружевные веточки. Лесные птицы на хохломской посуде напоминали крестьянам Жар-птицу из русских сказок, они говорили: «Пролетала Жар-птица мимо дома и задела крылом чашу, и стала чаша золотой».
После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали олифой, втирали в поверхность оловянный или алюминиевый порошок и сушили в печи. После закалки жаром они приобретали медовый оттенок и действительно сияли, словно золотые.
В начале XVIII века посуду стали привозить на Макарьевскую ярмарку, куда съезжались продавцы и покупатели со всей России. Хохломские изделия оказались известны всей стране. С XIX века, когда на нижегородскую ярмарку начали съезжаться гости со всей Европы и Азии, расписная посуда появилась во многих уголках мира. Русские купцы продавали изделия в Индии и Турции.
Снежный фон и синие узоры. Гжель
Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: rusnardom.ru
Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: gzhel-spb.ru
Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори
Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века. Местные мастера создавали из нее «сосуды для аптекарских нужд», посуду и детские игрушки. В начале XIX века в Гжельской волости появились заводы, на которых изготавливали фарфор. Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись по фарфоровой посуде была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубые голландские изразцы и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре синие узоры на снежном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи.
Чтобы проверить качество фарфора, перед росписью изделие окунали в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор окрашивался в ровный розовый цвет, и на нем была заметна любая трещинка. Мастера рисовали кобальтовой краской — до обжига она выглядит черной. С помощью особых техник, работая только кистью и краской, художники создавали более 20 оттенков синего цвета.
Гжельские сюжеты — это пышные розы (их здесь называли «агашками»), зимние пейзажи, сцены из народных сказок. Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, деревенские жители празднуют Масленицу… После нанесения рисунка посуду покрывали глазурью и обжигали. Розовые изделия с черными узорами приобретали свой традиционный вид.
Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра
Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра
Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра
Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра
История Федоскинской лаковой миниатюры берет начало в XVIII веке. Купец Петр Коробов в 1795 году основал в подмосковной деревне Данилково (рядом с селом Федоскино) фабрику. Здесь из папье-маше изготавливали козырьки для военных фуражек. Когда в страну пришла европейская мода на табакерки, на фабрике стали выпускать табакерки и шкатулки.
Вскоре ассортимент расширился — появились пудреницы, броши и коробочки для чая. Сначала их украшали печатными рисунками-гравюрами, а позже стали расписывать масляными красками и покрывать лаком. Художники во время работы добавляли в краски металлический порошок — так цвета становились «светящимися». Традиционными мотивами федоскинской миниатюры стали русская тройка, пейзажи, сказочные сюжеты и сцены из народной жизни: гулянья, пляски и чаепития.
На изящные миниатюрные изделия давали гарантию в 100 лет: при высушивании папье-маше становилось тверже дерева, а сияющие краски не тускнели годами. Секрет заключался в том, что лак для миниатюр выдерживали на солнце. Этим «прокаленным» составом мастер покрывал каждое изделие до 30 раз.
Читайте также:
Три мира узоров. Мезенская роспись
Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru
Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: open-collection.com
Три мира узоров. Мезенская роспись. Фотография: patlah.ru
Мезенская роспись появилась в XIX веке в низовьях реки Мезень Архангельской губернии. Самое древнее изделие с мезенскими узорами — расписная прялка — относится к 1815 году. Местные жители украшали сундуки, туеса (круглые берестяные короба) и посуду — ковши, чаши, бочонки и тарелки. К началу ХХ века центром мезенской росписи по дереву стала деревня Палащелье.
Подготовленную посуду мезенские мастера расписывали охрой по чистому негрунтованному дереву с помощью особой деревянной палочки — тиски. Пером глухаря или тетерева делали черную обводку, а потом уже наносили красные и черные узоры кисточкой. Мастер делил рисунок на три части: небо, землю и подземный мир. Их границы он обозначал прямой линией, узоры располагал в строгом порядке. Главными элементами росписи были животные и птицы: конь, олень и утка. Обрамляли рисунки геометрические орнаменты из прямоугольников и ромбов, дисков и решеток.
Мезенской росписью по традиции занимались только мужчины, навыки мастера передавали по наследству. Сначала начинающему художнику рассказывали о символах и их сочетаниях в узоре, учили размечать изделие и наносить контуры. Прежде чем рисовать орнаменты, будущие умельцы долго тренировались — писали палочки и линии.
«Здесь живут подносами». Жостовская роспись
«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru
«Здесь живут подносами». Жостовская роспись
«Здесь живут подносами». Жостовская роспись. Фотография: art.mirtesen.ru
Роспись по металлу зародилась в подмосковной деревне Жостово. В 1825 году Филипп Вишняков открыл первую «лакерную мастерскую». В ней изготавливали и расписывали табакерки, шкатулки и подносы из папье-маше. Осип Вишняков продолжил отцовское дело, но папье-маше заменил металлическими изделиями. В 1830-е в деревне появились новые фабрики декоративной росписи, на которых художники украшали подносы букетами цветов. Нарядные изделия быстро обрели популярность.
Главным мотивом жостовской росписи стал цветочный букет на черном фоне. Традиционно мастера выполняли четыре вида рисунков: «Букет собранный», «Букет враскидку», «Венок» и «Ветка с угла». В центре изделия художники обычно располагали яркие крупные растения. Тень и мелкие цветы по краям рисунка создавали иллюзию объема. Чтобы рисунок светился изнутри, мастера добавляли в краски металлический порошок, сусальное золото или делали вставки из перламутра.
«Здесь живут подносами, ими мыслят и только о них рассуждают», — говорили о Жостово. Все в деревне напоминает о народном промысле: даже вместо адресных табличек используют расписные подносы с номерами домов. Так же мастера изготовили и указатели к деревне.
Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись
Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори
Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори
Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори
Городецкая роспись известна со второй половины XIX века. В 1870 году на Поволжье, в деревню Курцево Городецкой волости, приехал иконописец Николай Огуречников. Он научил местных ремесленников изготавливать краски и оживлять рисунок штрихами белого цвета. Сначала художники расписывали донца — плоские дощечки, на которых сидели домашние хозяйки, когда пряли шерсть и лен. Украшенное резьбой и цветным рисунком донце служило и как украшение интерьера.
Городецкая роспись отличалась контрастными яркими цветами. Художники изображали вороных коней с длинными шеями и тонкими ногами, петухов с гордо поднятой головой и пышным хвостом, рисовали сценки из купеческой жизни — семейные чаепития, прогулки барышень с кавалерами. Обязательный элемент расписного городецкого изделия — объемные букеты и венки из розанов, ромашек, купавок.
Цветными рисунками украшали ложки и шкатулки, ларцы и хлебницы, мебель и ставни. Также умельцы изготавливали из деревянной щепы и расписывали детские игрушки: куколок, лошадки-качалки и даже миниатюрные наборы для маленьких хозяюшек — прялки, веретенца, утюжки. Особо популярен был конь-каталка. В расписные саночки впрягали деревянных лошадей, в повозку усаживали кучера. Игрушечных дел мастера не использовали в работе ни клей, ни гвозди: с ювелирной точностью они подгоняли детали, которых иногда было более тридцати. «Чтоб изготовить каталку, надо с бесами знаться», — говорили в Городце.
«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра
«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: palekh.su
«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: lacquerbox.ru
«Чудо, созданное революцией». Палехская лаковая миниатюра. Фотография: kanon-tradition.ru
История палехской лаковой миниатюры начинается в XVIII столетии. В те годы художники-иконописцы из небольшого села Палех во Владимирской губернии были известны всей России. С 30-х годов XIX века до Октябрьской революции здесь работали иконописные мастерские.
Родоначальником палехского стиля считается Иван Голиков — в 1920 году он создал первую лаковую миниатюру «Адам в раю». В 1924 году в Палехе открылась Артель древней живописи, а спустя год художники получили Гран-при на Всемирной выставке декоративных искусств в Париже.
Палехские мастера создавали шкатулки, броши, портсигары, табакерки. Они использовали в работе иконописные приемы: писали на черном фоне темперными красками, изготовленными на основе яичного желтка и воды, и твореным золотом (так называли золотой порошок, разведенный в воде). Основными сюжетами были сцены из сельской жизни, былин и русской литературы. Вдохновляли мастеров герои народных и авторских сказок: Иван-царевич и Жар-птица, Серебряное Копытце и царь Салтан.
«Когда мы организовывали артель, у нас на семь человек было только одно собрание сочинений Пушкина… Этим в значительной степени объясняется тот факт, что большинство своих миниатюр мы писали на пушкинские сюжеты».
В 1932 году палехские художники встретились с Максимом Горьким, который назвал палехскую лаковую миниатюру «одним из чудес, созданных Октябрьской революцией». По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слова о полку Игореве».
Гжель для детей
Искусство народа и его творчество неизменно отражают его самобытность и духовное богатство. Одним из таких широко известных русских народных промыслов является гжель. Непревзойденное искусство филигранной росписи на глиняных изделиях и особенности рисунка позволяют с полной уверенностью назвать гжель достоянием России. Этот народный промысел с многовековой историей и сейчас пользуется огромной популярностью. Гжель не только радует глаз неповторимым и затейливым орнаментом, но и погружает в загадочный и интригующий сказочный мир.
История гжели и её истоки
Название этого народного промысла связано с селом Гжель, находящимся в Московской области. Место это очень живописное, но не плодородное. Долгое время жители этого села пытались заниматься сельским хозяйством. Однако, их время было потрачено впустую. Все неудачи были связаны с огромным пластом белой глины, залегавшим практически на поверхности. После того, как стало известно о высоком качестве этой глины, о том, что из нее получается отличный фарфор, зародился народный промысел, связанный с изготовлением различный гончарных изделий. Местные мастера создавали не только посуду, но и детские игрушки. Первые изделия гончаров этой местности известны еще с 1320 года.
Постепенно, оригинальный рисунок, неповторимая роспись и удивительная самобытность гжели стали очень популярными, а отдельные мастерские объединились в большие производства.
Существует мнение о том, что по началу этот народный промысел называли «жгель», а затем для удобства произношения перешли на слово «гжель». Само же название села означало «жечь».
Особенности промысла гжель
Отличием гжели от других народных промыслов, позволяющее с уверенностью называть ее уникальной, самобытной, неповторимой и оригинальной частью русского художественного творчества является необычность росписи и, конечно, ручная работа. Основной особенностью гжели является узор в синих тонах на белоснежном фоне и рисунок, представляющий сложный растительный орнамент. Благодаря контрасту кобальтовой краски и белого фона, создается неповторимая яркость цвета, которая неизменно притягивает взгляд и заставляет восхищаться работой мастера снова и снова.
Кроме того, рисунок наносится под глазурь и только потом изделие обжигают. Кобальт — одна из немногих красок, которая выдерживает температуру печи в 1300 градусов.
Разнообразие форм гжели
Изделия из гжели отличаются не только огромным разнообразием рисунков и оригинальным орнаментом, но и широким выбором форм.
Мир гжели представлен такими предметами, как:
• Чайные пары
• Сервизы
• Вазы для цветов
• Заварочные чайники
• Сахарницы
• Розетки для варенья
• Самовары
• Сувениры
Прекрасным и необычным подарком помимо выше перечисленного являются: штофы, плакетка, кумган.
Штоф представляет собой сосуд четырехгранной формы с коротким горлышком и пробкой. В старину его использовали для хранения крепких спиртных напитков. Плакетка, выполненная в технике гжель, представляет собой расписную декоративную тарелку и служит прекрасным украшением интерьера. Кумганом называют сосуд с узким горлом, тонким носиком, ручкой и крышкой. Ранее его использовали для мытья рук и ног, а в настоящее время, благодаря мастерам гжели, он является прекрасным и памятным подарком.
Гжель представлена и богатым разнообразием сувениров. Среди них выделяют фигурки животных, героев народных сказок, снеговиков, рыб, матрешек и т. д. Некоторые из изделий посвящены представителям различных профессий, сделаны в виде первого листка календаря, или имеют форму колокола.
Способ изготовления изделий промысла гжель
Создание изделий под гжель требует от мастера необыкновенной четкости, кропотливости и невероятного полета фантазии. Посуда может быть изготовлена из фарфора или майолики. Отличие состоит в том, что фарфор представляет собой белую глину. Он более хрупкий и тонкий. Майолика производится из красной глины и отличается большей прочностью.
Весь процесс изготовления можно условно разделить на пять этапов. К ним относятся:
• Создание заготовки
• Подготовка к росписи и первый обжиг
• Контроль и отбраковка изделий
• Роспись
• Второй обжиг
Процесс заготовки представляет собой создание из глины формы под фарфор или майолику по эскизам художника. Делается такая заготовка на гончарном круге, но не руками, а специальными щипцами. После того, как форма из гипса готова, в нее заливается жидкая фарфоровая масса, которая постепенно застывает. Гипс хорошо впитывает влагу, поэтому фарфор быстро застывает.
Важной особенностью создания гжели является то, что все элементы посуды, от ручек, до рельефных узоров изготавливаются в разных формах. Это требует особой аккуратности и внимательности от мастера.
Следующим этапом является подготовка к росписи. Она включает в себя шлифовку изделия и его обжиг.
Для того, чтобы рисунок ложился ровно и аккуратно, вначале каждое изделие зачищается специальным ножиком и шлифуется. Это процесс проводится вручную. Затем происходит замывание мест креплений различных частей изделия, а остальные неровности сглаживаются с помощью поролонового валика. После этого, изделие отправляют в печь на обжиг, который длится около восьми часов.
После обжига обязательно проводится контроль за качеством изделия и наличием в нем дефектов. Их выявляют с помощью раствора фуксина. Это вещество накапливается в неровностях фарфоровых изделий и приобретает ярко-красный цвет. Таким образом, становятся видны неровности или некачественные стыки в изделии. Далее, проводится удаление недостатков с помощью шлифовки валиком или замывания. В случае, когда дефект устранить не удается, изделие отправляют в брак и переплавляют.
После этого, начинается роспись. Каждый мастер отличается своей неповторимой методикой нанесения узоров и подписывает в конце свою работу. Затем, опорные части изделия обрабатывают парафином. Для этого, мастер вручную окунает посуду в ванну с горячим парафином. Затем, изделие окунают в глазурь и отправляют на второй обжиг. Он длится достаточно долго, восемнадцать часов. Именно благодаря подглазурной росписи насыщенность цвета долгое время остается прежней. Такие изделия можно мыть не только вручную, но и в посудомоечной машине.
Таким образом, каждый из этапов работы выполняется вручную. Такой труд очень кропотлив, поэтому, на заводах по производству гжели работают в основном женщины.
После обжига, изделие приобретает свой конечный вид и подлежит последующей фасовке.
Особенности росписи под гжель
Неповторимость, изящество и невероятную красоту изделиям из гжели придают особенности их росписи. К ним можно отнести:
• Белоснежный фон
• Насыщенно-синий рисунок
• Глазурирование поверхности
• Многообразный и сложный растительный орнамент
• Ручную работу
Применение всего двух цветов и неповторимость образов позволяют создавать уникальные шедевры народного творчества, поэтому, двух одинаковых изделий из гжели не существует.
Узор будущего изделия вначале тщательно продумывается, а только после этого, наносится на фарфоровую поверхность. Древние мастера наносили рисунок сразу, без предварительного эскиза. Свое вдохновение они черпали у природы или в картинах народной жизни. Роспись производится раствором окиси кобальта, который после обжига приобретает насыщенно-синий цвет. Его наносят специальными беличьими кисточками.
Существует еще одна разновидность росписи в стиле «гжель», которую называют майоликой. Ее особенность состоит в том, что на белоснежную поверхность наносят не один цвет, а целых пять.
Много веков назад мастера гжели старались отобразить в своем искусстве свое видение окружающего мира, картины городской и сельской жизни, необъяснимые природные явление, свои мысли и фантазии. Основываясь на этом, общую стилистику росписи можно разделить на три основных группы:
• Орнаментальная
• Растительная
• Сюжетная
Орнаментальный узор оригинален, необычен и в нем можно проследить определенную ассоциацию. Самыми распространёнными орнаментальными узорами являются: капли, усики, травинки, жемчужины, гребенки. Кроме того, по бортику и по кайме традиционно наносится узор «шашечки», который представляет собой цепочку из синих квадратиков.
Растительный рисунок считается классическим для гжели. Он, как правило, достаточно стилизован, но всегда можно отличить одно растение от другого. Чаще всего мастера изображают на изделии из гжели ягоды, травинки, черенки, цветы. Гирлянды из ягод на фарфоре могут легко переплетаться с колосьями пшеницы или буйством цветочных узоров. При этом, ягоды крыжовника легко можно отличить от смородины.
Часто орнаментальная роспись комбинируется с растительным узором.
Сюжетный рисунок появился одним из первых. Он представлял собой картины из жизни, окружавшей мастера. Это могли быть красивые пейзажи, веселые ярмарки, катание на санях, красочные явления природы.
Современные мастера гжели
Благодаря творческому наследию, которое оставили древние мастера гжели, их современные последователи смогли не только возродить этот великий народный промысел, но и внести в него ноты современного искусства, особенности быта и своеобразие взглядов настоящего времени. В конце 19 века стала набирать популярность современная гжель, однако, расписывали в основном простые фигуры и рисунок был не столь затейливым, как у древних мастеров. Постепенно, стали осваивать фарфоровую скульптуру и декоративные вазы, к традиционному гжельскому рисунку добавляли новые оригинальные виды.
Таким образом, благодаря современным мастерам, произошло возрождение гжели, она приобрела новые интересные методики, захватывающие сюжеты и особенный стиль. Сейчас эти изделия широко востребованы во всем мире и являются неотъемлемой частью русского народного творчества.
Гжель была и остается непревзойдённым символом огромной творческой фантазии и высочайшего мастерства русского народа. Этот промысел является своеобразной книгой истории, которая бережно хранит в себе отпечаток времени, в которое он был создан, погружает в мир, полный невероятных чудес и неповторимых красок, рассказывает о том, как жили наши предки. Однако, популярность гжели заключается и в том, что она способна отображать и картины современности, помогаю людям взглянуть на себя со стороны, увидеть насколько красив и удивителен окружающий мир.
Конспект НОД на тему: «Гжельская роспись. Сказочная гжель» в подготовительной группе | План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа):
Конспект НОД на тему: «Гжельская роспись. Сказочная гжель» в подготовительной группе. Интегрирование художественно-эстетической области с познавательной и развитием речи.
Вид деятельности: продуктивная, коммуникативная.
Форма работы: групповая.
Цель: Расписать готовые глиняные тарелочки гжельской росписью кистивым мазком.
Задачи: — Закрепить знания детей о русском декоративно-прикладном искусстве. Различать и называть различные промыслы. Учить составлять узор на разных формах, выполняя в центре узор из растительных элементов, по краям кайму. Приобщать детей к истокам русской народной культуры. Продолжать знакомить детей с гжельской росписью, с ее историей и производством.
— Развивать умения детей видеть и выделять характерные элементы: точки, прямые и волнистые линии, мазок « капелька», мазок тенью, цветы, листья, умение составлять композицию, выделять ее основную часть. Побуждать проявлять фантазию и самостоятельность в создании росписи. Развивать творческие способности.
-Воспитывать в детях умение любоваться красотой гжельской росписи, отличать ее от других видов росписей. Воспитывать интерес и уважение к труду гжельских мастеров. Воспитывать любовь к народному творчеству.
Демонстрационный материал: Изделия хохломские, дымковские, городецкие, жостовские. Гжельские изделия, иллюстрации гжельских изделий, слайд-шоу « Сказочная гжель», аудиозапись песни Ю. Чичкова «Незабудковая гжель».
Раздаточный материал: Готовые глиняные тарелочки для росписи, акварельная синяя краска, палитра, две кисти №3 и №5, ватные палочки, баночка с водой, салфетки.
Предварительная работа: познавательное занятие по мотивам народных росписей. Просмотр видео « Галилео. Гжель»
Ход НОД.
Организационный момент :
Добрый день дети. Приветствие: «вместе с солнышком встаем, вместе с птичками поем. С добрым утром, с ясным днем, вот как славно мы живем» (показываем в движении).
Основная часть:
Воспитатель ( экскурсовод): — Мы находимся в музеи ДПИ. Здесь представлены работы различных художественных промыслов ( хохлома, городец, жостово) Путешествуем по мастерским народных умельцев
— Скажите, кого мы называем мастером, умельцем? Как вы понимаете пословицу: красна птица пером, а человек уменьем? (человек славится тем, что он хорошо умеет делать, в чем он мастер).
— Дети, а что такое русские народные промыслы?
Дети: это то что мастерили русские люди .(Показывают предметы городецкие, хохломские, дымковские.)
Воспитатель: да, русские люди — удивительный народ. Они всегда стремились к красоте, замечали ее вокруг себя: восход и закат солнца, снегопад, хоровод осенних листьев. И своими руками русские люди творили чудеса, украшали свое жилье, делали посуду, игрушки и многое другое. Так и появились русские народные промыслы. И сейчас мы отправляемся в следующий зал нашего музея.
. Следующий зал это производство гжельской посуды.
Воспитатель ( мастер) — Есть в России такое местечко,
Где белая рощица, синяя речка.
И светлеет вода родниковая,
И дыхание ветра свежей,
Расцветает в полях васильковая,
Незабудковая …Гжель.
— Дети, почему в стихотворении гжель называют васильковой, незабудковой?
Дети: потому, что эти цветы голубого и синего цвета.
Воспитатель: послушайте сказку – В некотором царстве, в некотором государстве протекала речка Гжелка и вода была в ней синяя- синяя. И поселились на ее берегах смелые да умелые, веселые да красивые мастера. А на берегах той речки глина была белая- белая. Думали они думали и придумали. Стали они лепить белую посуду, игрушки и расписывали все синей краской разных оттенков. Сами мастера говорили, что небо у них синее-синее , вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. Рисовали мазками различные узоры из сеточек, полосочек, цветов и сказочных животных и птиц. Полюбилась людям красивая работа мастеров и стали называть ее нежно-голубое чудо Гжель.
Воспитатель с детьми подходят к выставки с гжельской посудой и игрушками, рассматривают и воспитатель предлагает отправиться в мастерскую художника.
Воспитатель (художник):- Дети , я к вам спешила и посуду разбила, помогите склеить, в нашей мастерской ничего не выбрасывают.( Дети двумя группами собирают мазайку – картинку «Квасник» и «Чайник».
-Что же это такое?
Сине-голубые розы, листья, птицы
Увидев вас впервые, каждый удивится!
Чудо на фарфоре — синяя купель.
Это называется просто роспись гжель.
-Сейчас мы перейдем в сказочную мастерскую. Оказывается, что гжельские мастера расписывают посуду и игрушки по розовому фону черным цветом, и помещают в печь для обжига и уже от туда она является белоснежной и с синими узорами (просмотр слайд – шоу «Сказочная Гжель»). Но мы же в сказочной мастерской и будем работать синей акварельной краской и сразу кистью по белому фону глиняной тарелочки. Пальчики наши очень ловкие и послушные.
Пальчиковая гимнастика:
Наши синие цветы распускают лепестки
Ветерок чуть дышит, лепестки колышит.
Наши синие цветы закрывают лепестки.
Голову склоняют – тихо засыпают.
Воспитатель (художник) – Начинаем расписывать глиняные тарелочки используя приемы примакивания, точки , завитушки,капельки, мазок с тенью, листья- птицы и т.д.
Показывает:
- Раз-крючок, два-крючок, а потом помыть бочок.
- …-точки — мышиные глазки , любят подсматривать сказки.
- Стебелечки – волосинка.
- Завитушки, завитушки у розочки на макушке
- Птица крыльями махнула – в сказке все случается — крылья в листья превращается
- Вот листочки и шипы — очень острые они
- По белоснежному полю розы засинели
- Колокольчики цветы очень нежные они.
Дети расписывают свои тарелочки, воспитатель – художник следит за осанкой, координирует работу. Звучит песня «Незабудковая гжель».
Итог. Дети показывают свои работы.
Воспитатель (мастер) читает стихи
Ай да блюдо, что за диво, хороши и те, и те.
Все нарядны и красивы.
Расписные, все в цветах!
Здесь и розы , и ромашки, одуванчик, васильки,
С синей сеточкой по краю,
Просто глаз не отвести.
Сотворили это чудо не за тридевять земель.
Расписали мы посуду
В нашем саде – Сказку Гжель!
Занятие для детей «Гжельская роспись». Промысел Гжель для детей
Промысел «Гжельская область»Занятие для детей старшего дошкольного возраста «Гжельская роспись». Знакомство с промыслом Гжель, его историей.
Видео о гжельской росписи.
Цели:
- Расширение кругозора детей.
- Формирование познавательного интереса к русскому народному творчеству.
- Формирование интереса к изобразительной деятельности на основе декоративно-прикладного искусства гжели.
- Развитие детского декоративного творчества.
- Развитие речи, эмоциональной сферы, сенсорных и изобразительных навыков, закрепление трудовых навыков у детей.
Задачи:
- Продолжать знакомить детей с историей возникновения промысла Гжель, ее предметами, их росписью.
- Закреплять умение самостоятельно составлять узор из элементов гжельской росписи, украшать объемные формы(бумажная тарелка).
- Отработка техники рисования элементов по мотивам гжельской росписи в определенной цветовой гамме.
Мотивация — учебная (чтобы научиться).
Материалы:
- Альбомы, иллюстрации, открытки с изображением предметов Гжели, фотографии.
- Чайный сервиз, сахарница, салфетница, фигурки животных, расписная тарелка, ткань с орнаментом. Видеофильм (песня о Гжели, видеоряд коллекций предметов посуды и др.).
- Алгоритм процесса изготовления изделий (карточки).
- Технологические карты с изображением отдельных элементов росписи. Технологические карты последовательной росписи тарелки.
- Банки, широкая и тонкая кисти, гуашь, бумажная тарелка на каждого ребенка.
Рассматривание тарелок, расписанных детьми.
Ход занятия «Гжельская роспись»
Вступление
Путешествие в мир небесной гжели. Рассказ воспитателя об истории возникновения промысла, о городе Гжель, о работе мастеров.
Ребенок читает стихи.
Затем дети приглашаются в мини-музей, где оформлена выставка изделий Гжели, их изображений. Воспитатель рассказывает о трудоемком процессе изготовления предметов, показ алгоритма с помощью карточек.
- Добыча белой глины.
- Придают изделию форму.
- Без предварительного рисунка мастер расписывает изделие черной кобальтовой краской и покрывает прозрачной глазурью. Поэтому роспись называют подглазурной.
- Затем изделие обжигают в специальной печи при высокой температуре.
- После обжига роспись становится голубой, а изделие блестящим.
Далее педагог предлагает детям обратить внимание на экспонаты выставки, назвать предметы, рассказать о их назначении. Зачем пользоваться расписной посудой (для красоты, эстетики, уюта в доме и т. д.). Спросить у детей что им понравилось больше всего, почему. Какой предмет создали бы сами дети, оказавшись на месте мастера.
Воспитатель предлагает детям представить себя мастерами, чтобы научиться также красиво расписывать посуду.
Продолжая рассматривать предметы гжели, педагог предлагает выделить и назвать уже известные детям элементы росписи. Основной элемент-крупный цветок (роза) и мелкие: бутоны, цветочки, усики, травинки, завитки, ягоды, листья, трелистники. Различные виды каймы, ободков. На изображениях и предметах уточнить названия элементов росписи.
На следующем этапе ребята просматривают видеофильм, слушают песню.
Основная часть
Воспитатель напоминает детям, что они уже представили себя мастерами, чтобы научиться расписывать посуду также красиво, как
в Гжели. Ребята занимают подготовленные рабочие места, где размещены краски, кисти и бумажные тарелки на каждого ребенка. Перед началом работы педагог с помощью технологической карты напоминает детям последовательность украшения тарелки растительным орнаметом, все вместе рассматривают карту.
Включается спокойная музыка, дети приступают к работе.
Воспитатель дает совет о том, что краску следует набирать одной стороной кисточки, крупный цветок рисовать мазками широкой кисти, а мелкие элементы-тонкой кисточкой .Далее каждый ребенок для себя выбирает элементы росписи, составляет узор и начинает самостоятельно оформлять тарелку .По ходу работы педагог предлагает помощь тем детям, которые в чем-то затрудняются .Также по ходу работы воспитатель читает стихи об искусстве Гжели.
Заключительная часть
По истечении времени оформления, педагог напоминает ребятам, что работу следует подвести к концу. После окончания работы расписные тарелки прикрепляются к подставкам и размещаются для любования ими. Дети любуются творчеством, педагог предлагает каждому ребенку показать и рассказать какие элементы росписи он изобразил на своей тарелке(какой крупный цветок, какие мелкие элементы, какие варианты каймы подобрали). Спросить детей считают ли они, что научились расписывать изделие так же красиво, как гжельские
мастера. Анализ ответов детей. Похвалить их, поблагодарить за проделанную работу. Затем педагог предлагает детям закончить путешествие в мир небесной Гжели, навести порядок на своих рабочих местах, прибрать все за собой (кисти, краски, баночки, клеенки).
Результатом данной продуктивной деятельности являются расписные тарелки, оформленные детьми.
Педагог организует выставку детского творчества по мотивам гжельской росписи в приемной группы.
Итог совместной деятельности четко соотносится с ее мотивом.
Детям предлагали «научиться расписывать изделие» и они овладели навыками декоративной росписи, то есть научились.
Название: Занятие для детей «Гжельская роспись». Промысел Гжель для детей.
Автор:ТякинаНатальяВладимировна
Должность: воспитатель
Место работы: МАДОУ «Детский сад №140»
Месторасположение: г. Пермь, Пермский край.
Дата изменения: 11.04.2021
Сказка о гжельской росписи для доу. НОД по рисованию в старшей группе. Роспись посуды: Гжель. Этапы выполнения работы
Сказочная роспись гжель – традиционный народный промысел, предполагающий рисование синими красками по керамике. Но не только по ней: в этой технике делают иллюстрации и открытки, платки, расписывают деревянные доски и сувенирные фигурки. Занятия по росписи гжелью можно проводить для деток разного возраста, в том числе дошкольного. Многим будет интересно, да и новый навык работы пальчиками не помешает (особенно с учетом того, что впереди школа).
Гжель – целое направление российской культуры. Гжельская роспись делается на белом фоне синими, голубыми, лазурными цветами, красками других оттенков. Вряд ли кто-либо не видел предметы, расписанные в этой прекрасной технике. Даже если кто-то не видел, представление можно получить, взглянув на это прекрасное блюдо . Представляете, как оно украсит стол, превратив его из обычного в праздничный?
Обратите внимание: все рисунки в технике гжель состоят из мазков. Специальный гжельский (двойной) мазок накладывается от широкой части к узкой. Сначала используется плоская сторона кисточки, потом кисть слегка заворачивается и рисует узкой частью. Это хорошо видно на видео, где мастера показывают, как они расписывают какой-либо предмет. Таких записей много на Ютьюбе.
Чтобы научить детей, для начала придется освоить технику самому. В этом очень поможет художественный альбом по гжели согласно ФГОС. Ценность издания – в том, что оно пошагово описывает процесс рисования, показывает его на картинках. А также рассказывает, как научить детей особенностям мазков и последовательности росписи. Практические задания для изучения элементов росписи есть и в альбоме «Россиночка» по гжели. У пособий разные авторы, но оба хороши с практической точки зрения.
Что понадобится для работы?
- Краски белого и синего цвета, оттенки голубого. На первые разы достаточно белой и синей. Для росписи можно использовать гуашь, акварель, акрил.
- Кисти. Расписывают плоскими синтетическими кисточками разных номеров. Можно попробовать №7, которая дает довольно крупный мазок. Тонкие кисти подойдут для рисования травинок и других элементов.
- Трафареты, на которых дети будут тренироваться и оттачивать мазки перед росписью посуды. Их можно найти в интернете и распечатать, или взять из специальных изданий. Хорошо идут деревянные трафареты – например, такой чайник . С одной стороны его можно расписать по нанесенному рисунку, с другой – самостоятельно.
- Керамические, глиняные, деревянные или пластиковые заготовки посуды (тарелки, чашки, блюдца).
- Баночки для воды, простая клеенка, салфетки для удаления краски, защита одежды и т.д.
Как рисовать в технике гжель в старшей группе?
Каждый профессиональный мастер класс специалиста по гжели подразумевает минимум несколько занятий. Будем на это ориентироваться и мы, учиться поэтапно. Могу предложить приблизительно такой план:
- Рассказ о гжели – технике росписи, виде ремесла и искусства. Демонстрация наглядных материалов, чтобы заинтересовать детей. Это могут быть картинки или предметы, лучше всего забавные и привлекающие внимание. Например, как эти поросята (кстати, их действительно можно использовать в хозяйстве). Тренировка мазка на бумаге.
- Роспись по трафарету (раскраске), проработка орнамента, закрепление мазка. Учимся уверенно рисовать каплю, травинку, завиток, спираль, волнистую линию. Трафарет может быть на обычном листе или вырезанный в виде кувшина, чайника, чашки. Лучше применять гуашь.
- Роспись посудной заготовки. Идеальный вариант – рисовать традиционную гжельскую розу с вариациями. Дети и научатся, и выучат название. Лучше себя проявят акриловые краски. По выпуклой или вогнутой заготовке рисовать тяжеловато, особенно на первый раз, понадобится помощь взрослого.
В любом из пунктов возможны вариации. Заготовку можно сделать с детьми своими руками – например, вылепить из глины плоские медальоны-«тарелки» диаметром около 8-10 см, высушить, покрасить белой краской, нанести карандашом (синим фломастером) узор и расписать. Вот и сувенир к 8 марта или дню рождения бабушки! Можно рисовать на пластиковой или другой одноразовой посуде, такие «заготовки» недорого стоят и не требуют труда для подготовки.
Под гжель можно расписывать шаблоны в виде яиц к Пасхе, открытки. А можно купить белые чашки под роспись, дать их расписывать детям, а потом покрыть специальным лаком и отдать в семьи. Представляете, какая это будет память на годы?
Вдохновляем и вдохновляется на занятии
Чем вдохновить ребенка к работе? Увлекательно рассказать, показать готовое декоративное изделие. Например, такой чудесный поднос . По нему можно изучать разные элементы росписи – розу, листики, травинки, бордюры и другие мотивы.
После сушки «тарелки» нужно разложить на выставочном стенде. Конечно, в итоге они будут далеки от предложенного эскиза, и мазок вряд ли получится идеальным. Их ценность в том, что ребенок постигает новое, и нужно научить его не бояться применять свои навыки. То есть ни в коем случае не критиковать и, тем более, не подшучивать. А еще очень ценно, когда ребенок в последующей жизни сталкивается с гжельской росписью, узнает ее и знает название.
В чем польза такого рисования для детей? Занятия по гжели:
- дают понимание искусства и его видов, вызывают интерес к нему;
- приобщают детей к русской культуре;
- учат делать красоту своими руками;
- дают практические умения по росписи;
- формируют настойчивость, усердие и желание довести дело до конца;
- развивают эстетический вкус;
- улучшают мелкую моторику.
Но главное, роспись позволяет выявить творческие и художественные способности ребенка, развить в нем тягу к творчеству. Не обязательно струны детской души заденет именно гжель. Это может быть хохлома, городецкая роспись. На тему практически каждого народного промысла есть стишки для детей. Иногда малышей цепляют именно они, иногда – будоражащая история или география искусства. Переиначу и скажу, что пути искусства неисповедимы, а наша задача – ненавязчиво их показать.
С уважением, Татьяна Сухих! До завтра!
Гжель – народный промысел в виде изделий из фарфора с росписью. Отличительной чертой таких изделий является рисунок кобальтом на белоснежном фоне. Свое название этот промысел получил от названия села Гжель в Московской области, где он собственно и возник.
В районе Гжели, начиная с XVII века, широко велась добыча глины. Местная глина высоко ценилась и считалась одной из лучших. В 1663 году царем Алексеем Михайловичем был издан указ о добыче в гжельской волости глины для изготовления медицинских сосудов.
История промысла в Гжели начинается с XVIII века. Ассортимент изделий гжельских мастеров был очень велик: посуда , кирпич, изразцы и даже детские игрушки. Всем этим Гжель снабжала Москву. Одних только глиняных игрушек мастера изготавливали сотни тысяч в год. Спрос на изделия был велик.
Каждый мастер владел своей манерой росписи, и в изделии отображалось его представление об окружающем мире. На промысел также большое влияние оказывали вкусы покупателей. В середине XVIII века гончарное дело в России начинает бурно развиваться, но составить конкуренцию гжельским мастерам ни кому не удается.
Наивысшего исторического расцвета гжельский промысел достиг в конце XVIII века. В это время особого мастерства достигли умельцы, изготавливающие кувшины, кумганы и квасники. Мастер должен был обладать большим терпением и высокими навыками росписи, так как она делалась по еще не обожжённому изделию, которое было покрыто белой эмалью. Помимо посуды и глиняных игрушек в Гжели делали мелкую майоликовую пластику. Чаще всего это были сцены из повседневной жизни — солдаты, крестьянки, дамы и мужчины, занятые своими делами. Все было выполнено в простой и доходчивой, но очень выразительной форме.
Несколько десятилетий гжельские мастера также делали расписные печные и каминные изразцы. Историю промысла в Гжели можно проследить по сохранившимся образцам. Изделия гжельских мастеров представлены в крупнейших музеях Москвы и Санкт-Петербурга.
Предметы кухонной утвари – кувшины, кружки, квасники, большие тарелки, мастера расписывали цветами, птицами, деревьями и сооружениями архитектуры. В рисунках чувствуется отличное понимание их декоративного предназначения. Для росписи использовали синие, зеленые, желтые цвета в коричневых контурах. Посуда, сделанная и расписанная гжельскими мастерами, обязательно дополнялась фигурками животных или людей. Кувшины, кумганы, чайники становились частью сюжетной композиции. Ручка такого кувшина могла быть выполнена в форме ветки, а носик в форме головы птицы. Искать сходства каждого элемента подобной композиции с реальностью не было смысла, так как мастер воплощал в них свое видение мира.
В 1802 году возле села Минино нашли светлую глину, после чего в этом регионе началось производство полуфаянса. Из него делали кувшины и квасники. Однако эти изделия выглядели грубо и были недолговечны из-за хрупкости материала. Со второй половины двадцатых годов XIX века в гжельской росписи стали преобладать синие краски.
В начале XIX века в Бронницком уезде была найдена белая глина, пригодная для изготовления фарфора, после чего в селе Володино был построен первый фарфоровый завод. Основатель этого завода, Павел Куликов, познавал секреты производства фарфоровых изделий на заводе в деревне Перово. По свидетельствам, для того, чтобы сохранить технологию фарфора в тайне, производством Куликов занимался сам, прибегая к помощи двух гончаров и одного рабочего. С этого небольшого предприятия стало развиваться производство фарфора в Гжели.
В 1812 году уже работает двадцать пять заводов по выпуску фарфоровой посуды. Заводы Лаптевых и Иванова в деревне Кузяево пользуются особой популярностью. Многие мастера оставляли свое клеймо или подпись на изделиях, так до нас дошли фамилии мастеров Кокуна, Срослея, Гусятникова. Из фарфора на заводах производили игрушки в форме птиц и животных, а так же статуэтки со сценами русского быта. Изделия покрывались белой глазурью, на которую наносился рисунок. Мастера по росписи использовали синюю, жёлтую, лиловую и коричневую краску, а рисунки были в народном стиле. Цветы, листья, трава – основные мотивы гжельской росписи.
Со временем спрос на фарфор увеличивался, что способствовало росту производства. Тем временем производство традиционной гжельской майолики сокращалось. Постепенно фарфор и фаянс стали основой гжельского промысла. Наступает время экономического расцвета Гжели, ремесленные мастерские становятся небольшими заводами.
Расширяется и ассортимент производимой продукции. Теперь наряду с кувшинами, кумганами и блюдами стали выпускать чашки, молочники, чайники, масленки, чернильницы и подсвечники. Все изделия продолжают расписывать многоцветными рисунками. Гжельские мастера дополняют столовые наборы сюжетными скульптурами. Несмотря на конкуренцию со стороны крупных фарфоровых заводов, продукция Гжели была востребована за счет сохранения в ней народного характера искусства и трогательной наивности изображения сюжетов окружающей жизни.
Начиная со второй половины XIX века, гжельская роспись приобретает сдержанный характер, теперь для нее используется только синий кобальт. Синий рисунок на белом фоне, усиленный золотыми контурами – новый этап развития искусства Гжели. Конец XIX века становится периодом наивысшего расцвета в истории гжельского промысла. В это время совершенствуются технологические процессы изготовления фаянса и фарфора. С середины XIX века фарфоровое производство Гжели сосредотачивается в руках братьев Кузнецовых. С приходом советской власти заводы национализировали, и производство пришло в упадок. Восстановление гжельского промысла началось лишь с середины XX века.
Художественная деятельность. Тема: Гжель. Сказочная гжель.
Задачи:
1. Познакомить детей с декоративно — прикладным искусством «Гжель», способствовать развитию эстетического вкуса и фантазии.
2. Стимулировать стремление своими руками создавать красоту, при этом использовать нетрадиционную технику в оборудование.
3. Формировать практические умения и навыки рисования с образца.
Цели:
1 .Взаимопомощь воспитателя детям в составлении узора по мотивам гжельской росписи.
2. Совершенствовать навыки работы с красками, с кистями, ватными палочками.
3. Воспитывать интерес к искусству гжельских мастеров.
4. Развивать такие качества как усидчивость, внимание, аккуратность при работе с красками. Дать возможность детям почувствовать себя народным мастером.
5 .Смешивание двух красок на палитре: белой с синей.
Оборудование:
- Для детей:
- силуэты посуды из бумаги
- гуашь: синяя, белая
- кисти
- палитра
- ватные палочки
- баночки для воды
- салфетки
- Для воспитателя:
Предметы, декоративно-прикладного искусства «Гжель» (тарелки, солонки, чашки, чайники и т.д.), открытки, репродукции, альбом «Гжель», презентации «Гжель».
Дидактические игры: «Продолжи узор», «Собери посуду», приветствие «Данилы Мастера»
- Организационный момент.
- Проверка готовности к занятию.
- Теоретическая часть.
- Вводная беседа с демонстрацией гжельской росписи, презентаций.
- Объяснение последовательности росписи.
- Практическая часть.
- Самостоятельная роспись силуэта для раскрашивания..
- Заключительная часть. Подведение итогов.
Сказочная гжель
Организационный момент:
Воспитатель:
Ребята, сегодня хотела принести вам красивую посуду, да вот беда, разбила по дороге в детский сад. Как вы думаете, из чего она была сделана? Из чего бывает сделана посуда? Могла ли разбиться посуда из дерева, например, хохломская? Конечно, нет, только бы роспись пострадала. А из металла? (показ) Такая, как у нас дома? Эта уж точно осталась бы, цела. А пластиковая посуда? А стеклянная? Верно, разбиться может. Только моя посуда была не прозрачная и гораздо тяжелее. Мне ещё известно, что посуду изготавливают из глины. А что делают с глиной, чтобы она была прочная? (Ответы детей.) Вы правы, её обжигают в печи при высокой температуре. А как вы думаете, такая посуда может разбиться? Верно, может. Вот и моя посуда была изготовлена из глины. А была моя посуда самая красивая на Руси. А теперь вот — одни осколочки остались, (показать «разбитую» посуду). Давайте сложим осколки, чтобы посмотреть, что же у меня разбилось. Дидактическая игра: « Собери — посуду».
Теоретическая часть :
Воспитатель:
Сегодня, ребята, мы поговорим о «Сказочной гжели». Но расскажу я вам не сказку, а быль.
Давным-давно это было. В некотором царстве, в российском государстве, недалеко от Москвы, средь дремучих лесов стояла деревушка Гжель. Жили там смелые и умные, добрые и работящие люди. Издавна делали они посуду из белой глины. Даже название деревни связано было со словом «жечь», ведь изделия из глины обязательно подвергали обжигу в печи при высокой температуре. И вот собрались они однажды и стали думать, как бы им лучше мастерство свое показать, всех людей порадовать да свой край прославить. Думали-думали и придумали. Решили лепить посуду такую, какой свет не видывал.
Стал каждый мастер своё умение показывать. Один слепил чайник: носик в виде головки петушка, а на крышке — курочка красуется.
Другой мастер посмотрел, подивился, но чайник лепить не стал. Увидел он на улице бычка, да и вылепил его.
Третий мастер подивился красоте такой, а сам ещё лучше придумал. Слепил он сахарницу в виде рыбки сказочной. Улыбается рыбка, хвостом помахивает, плавничками потряхивает. Дивная получилась сахарница.
Разошлись по домам. Идут дорогой и смотрят. А вокруг сказочная красота, разливается синь-синева: высокое синее небо с белыми облаками, вдалеке синий лес виднеется, синяя гладь рек и озер, а над ними белый туман стелется.
Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. И всё, что кисть рисует, становится синим и голубым. И цветы, и люди, и птицы, и трава.
Полюбилась нарядная посуда людям, и стали называть ее ласково «Нежно-голубое чудо — сказочная гжель». На весь мир прославили гжельские мастера свой любимый край, всем поведали, какие умелые мастера живут на Руси.
Приветствие «Данилы мастер»:-
Есть в России такое местечко,
Где белая рощица, синяя речка.
В этой негромкой российской природе
Слышится эхо волшебных мелодий.
И светлеет вода родниковая,
И дыхание ветра слышней:
Расцветает Гжель васильковая,
Незабудковая Гжель.
Воспитатель: — И по сей день, жив старинный городок Гжель. Трудятся в нем внуки и правнуки знаменитых мастеров, продолжают славную традицию, лепят и расписывают удивительную гжельскую посуду.
(Показ презентации «Гжель», воспитатель обращает внимание на особенности гжельской росписи)
Русский живописец Б. М. Кустодиев говорил, что гжельские чайники и чашки цветут “колдовскими синими цветами”. И действительно, знаменитые синие цветы, листья и бутоны на белом фоне — исключительная гжельская традиция, которой не найдешь нигде больше в мире. Самобытный стиль росписи кобальтом (синей краской) использует тридцать различных оттенков: от почти прозрачного светло-голубого до насыщенного темно-синего цвета. Но оттенки цвета появляются лишь после обжига, в сыром виде рисунок кобальтом выглядит серо-черным.
Поверить трудно: неужели
Всего два цвета? Чудеса!..
Вот так художники из Гжели
На снег наносят небеса!
Л. Куликова.
Пожалуй, самый излюбленный узор — гжельская роза. Иногда она изображена крупно, широкими мазками. А иногда, написанная тоненькой кисточкой. То мы видим букет из нескольких роз, то цветы разбросаны по всей поверхности.
Какие розы и пионы
На чашках пишут мастера.
И сине-белые бутоны
Прекрасны нынче, как вчера!
Л. Куликова.
Используются завитки, дуги, сеточки, поло сочки, травинки, точки (работа с кистью, ватными палочки).
Часто изображают сказочных животных и птиц. На больших изделиях нередко можно увидеть пейзаж.
Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,
Животные и птицы невиданной красы.
Деревня в Подмосковье прославилась теперь.
Известно всем в народе ее название — Гжель.
Мастера Гжели для росписи применяют необычный мазок “мазок на одну сторону” или “ мазок тенями”. В нем виден постепенный переход от светлого к темному.
Тёмно-синее чудо, соловьиная трель.
Всем ты в душу запала,
Наша русская Гжель.
Вопрос воспитателя: Что украшают гжельскими узорами?
Ответ детей: Вазы для цветов, чайники, сахарницы, чашки, блюдца, чайные сервизы.
Практическая часть:
Воспитатель:
— А сейчас мы с вами тоже побываем в сказке и почувствуем себя настоящими гжельскими мастерами. Но сначала мы немножко отдохнём.
Динамическая пауза: «Посуда»
Вот большой стеклянный чайник, («Надуть» живот, одна рука на поясе) Очень важный, как начальник. (вторая изогнута, как носик.) Вот фарфоровые чашки, (Приседать, одна рука на поясе.) Очень хрупкие, бедняжки. Вот фарфоровые блюдца, (Кружиться, рисуя руками круг.) Только стукни — разобьются. Вот серебряные ложки, (Потянуться, руки сомкнуть над головой) Вот пластмассовый поднос — Он посуду нам принес. (Сделать большой круг)
Есть у меня набор гжельской посуды (называет имеющиеся модели для раскрашивания), но только они белые, не раскрашенные. Поможете мне расписать их? А чтобы работа у вас ладилась, да спорилась, я включу вам музыку. Ведь музыка вдохновляет и располагает к творчеству.
В процессе самостоятельной работы воспитатель предоставляет детям творческую свободу, оказывая индивидуальную помощь. В конце занятия устраивается выставка. Дети устанавливают свою посуду на специальную подставку и вместе с воспитателем выбирают лучшие работы. Воспитатель не забывает похвалить каждого ребёнка, отметить в посуде то, что лучше всего удалось.
Воспитатель: Потрудились вы на славу. Я вижу, вы и, правда, умелые ребята! Знатные мастера и мастерицы из вас вырастут!
Использованная литература :
1. Знакомство с народным изобразительно-прикладным искусством в МБДОУ: сценарии интегрированных занятий в подготовительных к школе группах / Авт. — сост. А. Н. Чусовская. — М.: АРКТИ,2011.
2. Белопеевская Г. В. Знакомим детей с народным декоративно-прикладным искусством./ из журнала Творчество в детском саду.№2/2010
3. Волочкова В.Н., Степанова Н.В. Конспекты занятий в старшей группе детского сада. ИЗО. Практическое пособие для воспитателей и методистов ДОУ. — Воронеж: ТЦ «Учитель», 2004.
4. Изобразительная деятельность. Старшая и подготовительная группы. Разработки занятий./ Сост. Штейле Н.Ф. — Волгоград: ИТД «Корифей». — 2006.
5. Брыкина Е.К. Творчество детей в работе с различными материалами. Книга для педагогов дошкольных учреждений, учителей начальных классов, родителей. — М.: Педагогическое общество России, 2002.
6. Дорошин Ю. Г. Сказочная гжель. — М. «Мозаика-Синтез». — 2000.
Цель — воспитывать интерес к искусству народных мастеров и желание создавать свой рисунок по гжельским мотивам, совершенствовать всестороннее развитие творческих способностей средствами русского фольклора.
1. Использовать ранее полученные знания и навыки самостоятельно составлять узоры на предложенных шаблонах. Совершенствовать навыки работы гуашью: рисовать всей кистью и концом.
2. Ввести в активный словарь детей: петельные, дугообразные линии, капелька, мазок, народный промысел и т. п.
3. Расширять представления детей о различных формах русского фольклора: потешки, загадки, попевки.
4. Развивать творческую самостоятельность в создании художественных образов, используя русские народные песни, хороводы, танцы. Развивать чувство ритма.
5. Развивать эстетическое восприятие народных промыслов.
6. Воспитывать любовь к Родине, народным промыслам.
Оформление зала:
На центральной стене и окнах расположить изображения элемента гжельской росписи — гжельскую розу;
Украсить зал шарами голубыми и белыми в форме цветов;
На столиках расположить образцы посуды, украшенные гжельской росписью.
Атрибуты:
Ложки деревянные;
Белые ажурные платочки для танца;
Стулья по количеству детей;
Краски, кисточки, емкости для воды, шаблоны для раскрашивания, салфетки, палитра;
Корзинки;
Пластмассовые шарики 3 цветов.
Под русскую народную мелодию дети, пританцовывая, заходят в зал и становятся полукругом лицом к зрителям.
Воспитатель: Здравствуйте, мои вы дорогие! Здравствуйте, гостьюшки родные!
Дети: Здравствуйте, гостьюшки родные!
Воспитатель: Отвечайте хором все, вы зачем пришли ко мне?
Дети: Мы пришли себя показать, много нового узнать, загадки и пословицы послушать, песни спеть да сплясать!
Реб. 1: Мудрецам давно известно:
Там, где умным мыслям тесно,
Нет ни зависти, ни скуки —
Мастера там на все руки:
Шить, варить и рисовать,
Песни петь и танцевать!
Реб. 2: Велика Россия наша,
И талантлив наш народ.
Об искусниках-умельцах
На весь мир молва идет!
Воспитатель: Сколько сказочных мест у России,
Городов у России не счесть!
Может, где-то бывает красивей,
Но не будет роднее, чем здесь!
Наше Отечество, наша Родина — матушка-Россия. Отечеством мы зовем Россию, потому что в ней испокон веку отцы и деды наши жили. Родиной мы зовем её потому, что в ней мы родились, в ней говорят родным нам языком, и все в ней нам родное.
Реб. 3: Песня русская в березах,
На покосах, на морозах,
На санях и на лугах!
На ветру шумят рябины,
Каждый слушать их готов!
Сколько песен у России,
Столько во поле цветов!
Песня «Моя Россия» (Музыка Г. Струве, слова Н. Соловьевой)
Воспитатель: Крепко любят свою Родину русские люди. О матушке России немало песен и пословиц сложено. Поведайте гостям, какие пословицы вы знаете.
Дети: Родина любимая — что мать родимая.
Человек без Родины- что соловей без песни.
На чужой стороне и весна не красна.
Воспитатель: Верно, верно говорите.
Вижу — грамотный народ!
А играть-то вы хотите?
Так вставайте в хоровод!
Хоровод «Как за нашим за двором»(Русская народная песня)
Воспитатель: Да, с песней в жизни веселей,
С ней забота — не забота,
С песней спорится работа,
Отдых ярче и светлей!
Ложкари играть начнут —
Ноги сами в пляс идут!
От зари и до зари
Веселятся ложкари!
Индивидуальная песня «Расписная ложка»(Музыка и слова Н. И. Суховой, муз. обработка Ю. Забутова)
Реб. 4: Мы гордимся стариною, стала нам она родною.
Вечно радует кого-то наших прадедов работа!
Воспитатель: Очень много ремесел есть на русской земле, всех сейчас не перечесть. Мы знакомились с традиционными русскими художественными промыслами. Попробуйте отгадать, о каком виде росписи загадка:
Темно-красный пожар стелется по золоту,
Здесь и люди, и дома — нас встречает.
Дети: Хохлома!
Воспитатель: Есть местечко небольшое, Дымково зовут.
Красота и творчество в Дымково живут.
Под руками мастера оживает глина:
Вот конек-горбунок, тут — индюк-болтунок,
Там — куколка Галина!
Дети: Это дымковская игрушка.
Воспитатель: В Подмосковье речка Гжелочка бежит,
Вдоль этой речки деревенька стоит.
Заросли ивы вдоль речки растут,
Русские умельцы в деревеньке живут.
Посуду расписную они мастерят,
Синим по белому чудо творят!
Дети: Это гжель!
Воспитатель: Молодцы, все загадки отгадали верно. А сейчас подойдите к столу, посмотрите на изделия и попробуйте определить, из какого материала они сделаны.
Дети определяют виды росписи и материал — глину.
Воспитатель: А как называют мастера, который делает изделия из глины?
Дети: Гончар.
Воспитатель: Правильно. У кого тут хмурый вид?
Снова музыка звучит!
Собирайся, детвора,
Ждет вас русская игра!
Русская народная игра «Гончары»
Дети потешкой «Сине-белая посуда, расскажи-ка, ты откуда? Из каких краёв пришла и цветами расцвела? » выбирают покупателя. Затем делятся на пары. Стоящий впереди ребенок присаживается на корточки и изображает горшок, стоящий сзади — продавец. Покупатель ходит внутри круга, выбирая посуду. Выбрав, интересуется:» Почем горшок? «
Хозяин отвечает: «По денежке! «
Покупатель:»А крепкий? «
Хозяин: «Попробуй! «
Покупатель: «Крепкий. Давай сговор! «
Хозяин: «Давай! «
Хозяин и Покупатель берутся за руки, а все дети поют: «Чичары, чичары, собирайтесь, гончары. По насту, по кусту, по лебедю горазды! » Хозяин и Покупатель бегут в разные стороны. Побеждает тот из них, кто первым прибежит и встанет около горшка.
Воспитатель: Ребята, а вы обратили внимание на мой наряд и на наряды девочек? А какой вид росписи напоминает вам убранство нашего зала?
Дети: Гжель.
Воспитатель: Да. И сегодня мы подробнее поговорим об этом промысле. Вспомните, почему этот вид промысла называется гжелью?
Дети: Потому что изделия делают в подмосковной деревне Гжель.
Воспитатель: Почему гжельские мастера выбрали для своих изделий сине-белый цвет?
Дети: Потому что считают, что у них в деревне самое синее небо и самые белые облака.
Воспитатель: Какие изделия делают мастера?
Дети: Гжельские мастера делают посуду, сувениры, подсвечники, часы, фигурки людей и животных.
Воспитатель: Что любят изображать на своих изделиях мастера?
Дети: Цветы, гжельскую розу, птиц, бордюры, животных, сценки из жизни людей.
Воспитатель: Какие элементы гжельской росписи вы знаете?
Дети: Мазок, капелька, сеточка, прямые линии, волнистые, дугообразные.
Воспитатель: Подойдите, пожалуйста к столу, где находятся изделия гжельских мастеров. Что сделали мастера?
Дети: Чайники, блюдца, вазу, часики, подсвечник и т. д.
Воспитатель: Что изобразили мастера на своих изделиях?
Дети: Веточки, листики, бордюры, птицу и т. д.
Воспитатель: Посмотрите еще раз на эту красоту и попробуйте прибавить к слову гжель ласковое слово. Гжель какая?
Дети: Гжель сказочная, волшебная, хрупкая, необыкновенная, нарядная, прекрасная, голубая и т. п.
Воспитатель: Молодцы! О гжели много стихов и песен сложено.
Гжель приятна и нежна! Гжель красива и хрупка!
То в печи она калилась, то в глазури притомилась,
А сегодня гжель моя щедро радует меня!
Реб. 5: Над полями, над лугами льется песня в синеву.
Про озера голубые я, друзья, вам расскажу.
О русской о сторонушке и о певце соловушке,
О гжели я поведаю и ласково спою!
Воспитатель: Присядьте, ребята и посмотрите на танец-песню, которую приготовили наши девочки.
Танец-песня «Гжель» (Музыка и слова З. А. Роот)
Воспитатель: Спасибо за замечательный танец и нежную песню! Мы с вами полюбовались на замечательные изделия гжельских мастеров. Вот бы и нам устроить такую выставку в детском саду! Если бы вы были мастерами, то как украсили бы свои изделия? (Ответы детей)
Воспитатель: Вы так много знаете о гжели, что из вас получились бы настоящие мастера.
Волшебство одно я знаю, дивным чудом обладаю:
Стоит только захотеть, стоит лишь мне посмотреть,
Вам глаза на миг закрыть и волшебный вспомнить вмиг
Гжели сказочный изгиб, то вы сейчас не детвора,
А волшебной гжели мастера!
А это — ваша мастерская. Что вам понадобится для работы? (Воспитатель раскидывает разноцветные шары голубого, белого и синего цвета) :
Входит сказка, у ворот с нами водит хоровод.
Подарила для игры разноцветные шары.
Раз, два. три! Шары собери!
А теперь ищи столы, где такие же шары.
Шар волшебный, дай ответ,
Ты раскрой нам свой секрет!
1. На голове пуговка, в ноге решето. Одна рука на спине. Что это? (Чайник)
2. Круглое, как солнышко. Плоское, имеет тоненькое донышко. В нем суп и каша всего краше? (Блюдо)
3. Рвали мы цветики ранней весной и с братцем несли их скорее домой. Сперва положили их в маленький тазик. Нет, некрасиво! Поставим их в. (Вазу)
Воспитатель предлагает детям разукрасить приготовленные шаблоны чайника, блюда и вазы.
Мои дети мастера, заводная детвора!
Любят рисовать, лепить, чтоб искусству угодить!
Воспитатель вспоминает с детьми приемы работы над гжельской росписью, затем дети приступают к работе под тихое звучание русских народных мелодий.
По окончании работы воспитатель говорит:
И сегодня увидели внуки то, что дедам не снилось вчера:
Золотые российские руки, в каждом доме живут мастера!
Ребята, покажите рисунки нашим гостям!
(Демонстрация рисунков)
Воспитатель: Отдохнули? Теперь можно поплясать, свою удаль показать!
(Танец «Кадриль»)
Воспитатель: Играми и плясками сыт не будешь. Славится русский народ гостеприимством да угощением! Мы вас к чаю приглашаем, наш чай с сюрпризом.
Чай горячий — наша сила, украшение стола.
С чаю лихо не бывает, так в народе говорят.
Чай — здоровье, всякий знает, пей хоть пять часов подряд!
Дорогие ребята, дорогие гости, приглашаем вас за столы дубовые отведать праздничное угощение!
(Чаепитие)
www.maam.ru
Конспект комплексного занятия для детей старшего дошкольного возраста «Русская матрёшка в стиле гжель»
Знакомство детей с декоративно-прикладным искусством через знакомство с игрушкой – матрёшкой.
Программные задачи:
1. Познакомить детей с историей матрёшки.
2. Развивать интерес детей к декоративно-прикладному искусству (гжель,
эмоциональную отзывчивость на музыку народного характера.
4. Формировать творческие способности детей через приобщение к народному творчеству и прикладному искусству.
5. Воспитывать любовь к народному искусству.
Интегрируемые образовательные области:
Социально – коммуникативное развитие;
Познавательное развитие;
Речевое развитие;
Художественно – эстетическое развитие.
Предварительная работа:
Слушание, игры на детских музыкальных инструментах (бубен, ложки, колокольчик, трещотки, знакомство детей с русскими сувенирами (беседы, рассматривание иллюстраций, просмотр презентаций, проектная деятельность и т. д.) . Слушание русских народных мелодий.
Демонстрационный материал:
Иллюстрации с изображениями матрешек с росписями разных направлений,
Русские народные мелодии. Медиа ресурсы (презентация «Русская матрёшка»). Музыкальные инструменты (ложки, бубен большой, бубен малый, колокольчик, трещотка). Матрешка (пятиместная) .
Раздаточный материал:
Плоскостные матрешки по количеству детей, гуашь, кисти разной ширины.
Ход занятия:
1 блок. Организационный.
Под фонограмму русской народной мелодии воспитатель обращает внимание детей на матрешку, которая находится в центре стола.
Воспитатель:
Ой, ребята, посмотрите, какая замечательная игрушка пришла к нам в гости. Загадка про матрёшку.
Алый шёлковый платочек,
Яркий сарафан в цветочек,
Упирается рука
В деревянные бока.
А внутри секреты есть:
Может — три, а может, шесть.
Разрумянилась немножко.
Это русская. (Матрёшка)
Воспитатель берёт матрешку и предлагает отправиться в Русский Дом Сувениров.
Посмотрите, какая замечательная наша матрёшка. Сейчас я вам расскажу, откуда же к нам пришла наша матрешка. Показ слайдов мультимедийной презентации.
Появилась первая матрёшка в России очень давно, более 100 лет назад.
Первую игрушку привезли из Японии — большеголового деревянного японца.
Внутри, которой находились еще такие же игрушки.
Очень понравилась такая игрушка русским мастерам.
Они переодели её в русский сарафан с передничком, на голову повязали яркий платочек, нарисовали ей красивые глазки и нарисовали на щёчки яркий румянец.
И назвали её старинным русским именем – Матрёной.
А как будет ласковое имя Матрены?
Ответы детей.
Наиболее известны три вида матрёшек: Семёновская матрёшка, Загорская матрёшка и Полхов-Майданская матрёшка. Их названия зависят от того места, где их расписывают.
Давайте внимательно рассмотрим все три вида матрёшек (показ слайдов) .
Первая матрёшка из села Загорск — Загорская матрёшка. Эти матрёшки всегда в сарафанах, кофточка на них с вышивкой, на голове. (платок)
Воспитатель:
А платок всегда завязан на (узелок)
Воспитатель:
А поверх сарафана. (фартук)
Воспитатель:
Платок матрёшек украшает роспись.
В городе Семёнов есть центр по росписи матрёшек. Отсюда и название — Семёновская матрёшка. Особенность росписи этой игрушки в том, что весь фартук этой матрёшки занимают букеты цветов. Посмотрите, какими цветами раскрашена эта матрешка.
Дети называют цвета (Жёлтый, лимонный, зелёный, малиновый)
И третья матрёшка из села Полхов — Майдан. У этих матрёшек нет сарафана и фартука.
Вместо этого — вместо фартука большой букет цветов, на голове полушалок тоже с цветами без узелка.
У каждой матрешки есть автор и живут они в разных городах. И матрешек они расписывают разных. Сейчас мы с вами как настоящие мастера будем создавать своих матрёшек и расписывать её голубой, синей и белой красками. Как вы думаете, как называется эта роспись? (гжель)
2 блок. Познавательно-развлекательный.
А теперь Матрешка предлагает нам сыграть в хороводную игру «Матрешка»
Из детей выбирают пару. Они садятся на корточки в центре круга, который образуют другие дети. Ребята идут хороводным шагом и поют песню «Матрёшки» на мотив русской народной песни «Колпачок»: На слова «Пляску начинайте» пара в кругу выполняет любые знакомые танцевальные движения. Дети, стоящие в хороводе повторяют их. После слов «Выбирай, кого захочешь» — девочка приглашает мальчика, а мальчик девочку.
Ой, Матрешки, вы Матрешки
Красные сапожки
Аленький платочек
Сарафан в цветочек.
На ноги вставайте
Пляску начинайте
(говорком)
Танцуй, сколько хочешь,
Выбирай, кого захочешь.
3 блок. Продуктивный.
Молодцы, повеселились от души, а нам пора продолжить путь в Дом Сувениров, где мы создадим свои (на столах приготовлены плоскостные матрешки, кисти, гуашь, салфетки, стаканчики с водой) .
Давайте рассмотрим некоторые элементы для прорисовки рисунков.
Мазок «Капелька»
Этот мазок лежит в основе многих узоров и мотивов. Название его связано с внешним видом, который напоминает дождевую капельку. «Капелькой» изображают листочки, веточки и лепестки многих цветов. Очень красиво смотрятся капельки, расположенные с одной или двух сторон от стебля, особенно если размер их меняется.
Показ мазка с тенью и прорисовка бутонов цветов.
Самостоятельная работа детей.
Воспитатель поощряет детей за проявление творческой активности, напоминает про осанку. Музыкальное сопровождение.
4 блок. Рефлексия.
Воспитатель:
Вот и матрёшки наши готовы. Давайте на них посмотрим, какие замечательные матрешки у нас получились, они все разные и красивые.
Матрешки получились разные, все дети старались и работали как настоящие мастера.
Давайте поблагодарим нашу Матрешку за то, что мы узнали так много интересного, возьмём наших матрешек и вернемся обратно в группу.
Воспитатель благодарит детей.
www.maam.ru
Роспись сарафана для Гжельской красавицы (группа Ромашка) Занятие для детей старшего дошкольного возраста.
Роспись сарафана для Гжельской красавицы (группа РОМАШКА). Это видео-занятие
для детей старшего дошкольного возраста. Это итоговое занятие. Ему предшествовали: просмотр образцов народного промысла, презентация, просмотр фильма о Гжели, знакомство с промыслом, видами росписи, орнаментами, лепка гжельской посуды и мелкой пластики Гжели.ребята лепили из пластилина, теста, папье-маше, а потом расписывали все свои поделки в сине-голубой гамме (а-ля Гжель). Такое блоковое распределение материала, позволило детям очень хорошо усвоить и запомнить огромный пласт народных традиций в декоративно-прикладном творчестве русского народа.
www.maam.ru
Мама для мам: «Сказочная гжель». Художественный альбом для занятий с детьми 5-9 лет
Данное методическое пособие познакомит Вашего ребенка с историей и традициями искусства Гжели. Изучая особенности данного вида искусства, ребенок освоит основные принципы построения орнамента и законы композиции. Уроки на страницах альбома научат Вашего ребенка воспроизводить традиционные для Гжели элементы узора: сеточки и линии, точки, мазки и бордюры, а также чувствовать игру света, тени и оттенки красок.
Цель. Знакомство с традиционным русским художественным промыслом — «Гжельская керамика» и освоение простых элементов росписи (прямые линии различной толщины, точки и сеточки) .
Организация занятия.
Это вводное занятие, на котором дети получают самое общее представление о данном виде народного промысла, его истории и этапах развития. Прежде чем приступать непосредственно к рисованию, следует рассказать детям о промысле, показать иллюстрации или изделия гжельских мастеров, воспользоваться материалами из альбомов, слайдов, плакатов, открыток. Хорошо, если есть возможность сводить детей в музей прикладного искусства.
Выполнение задания.
Сначала дети на отдельном листке бумаги учатся получать различные оттенки синего цвета, разбавляя краску водой и белилами. Затем выполняют задание в тетради — учатся проводить прямые параллельные линии, рисовать точки и кружочки, повторяя и дорисовывая предложенные узоры. Для этой работы лучше воспользоваться тонкой кистью (№ 20-4) .
Цель. Освоение простого гжельского орнамента-сеточки.
Организация занятия.
Детям следует рассказать, чем отличается большое красивое блюдо для праздничных застолий от повседневной посуды, которой люди пользуются каждый день. Затем дети внимательно рассматривают узор на блюде и пытаются уловить закономерность расположения орнамента.
Выполнение задания.
Дети должны, уловив закономерность расположения орнамента, закончить оформление блюда. Все элементы орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом, при этом кисточку надо держать тремя пальцами перпендикулярно поверхности листа. Лист (альбом) можно смело вращать так, чтобы рука с кистью находилась в естественном и удобном положении.
Цель. Освоение традиционных гжельских орнаментов и бордюров.
Организация занятия.
Дети внимательно рассматривают представленные образцы орнаментов, слушают рассказ педагога о принципах построения орнамента в народном искусстве.
Выполнение задания.
Дети выполняют упражнения на повтор главных элементов гжельской росписи. Все элементы орнамента рисуются сразу кистью, без нанесения предварительного рисунка карандашом.
Цель. Освоение традиционных форм гжельской росписи в полосе.
Организация занятия.
Практическое занятие предваряет короткий рассказ педагога, в котором он акцентирует внимание детей на том, что именно в гармоничном сочетании посудной формы и скульптуры заключается прелесть гжельской художественной майолики.
Гжельские мастера всегда искали какую-нибудь интересную форму для посуды, и еще они очень любили делать из глины маленькие фигурки людей, животных и птиц. Довольно часто они объединяли два своих увлечения, и тогда получались такие изделия, как масленка, изображенная в тетради. Рядом приведены орнаменты, какими часто украшали посуду.
Выполнение задания.
Это упражнение на импровизацию — детям предлагается самостоятельно расписать масленку, используя или не используя полученные навыки и приведенные примеры.
Цель. Знакомство с традиционным элементом гжельской росписи — «капелькой».
Организация занятия.
Учитель объясняет значение данного мазка в росписи. Этот мазок лежит в основе многих узоров и мотивов. Название его связано с внешним видом, который напоминает дождевую капельку. «Капелькой» изображают листочки, веточки и лепестки многих цветов.
Очень красиво смотрятся «капельки» расположенные с одной или двух сторон от стебля, особенно если размер их меняется от больших в основании стебля до совсем мелких на верхушке.
Выполнение задания.
Дети рисуют в тетради по образцам простейшие элементы росписи. Для воспроизведения мазка необходим определенный навык, который появится в процессе работы над альбомом.
Цель. Освоение простейших видов растительных орнаментов.
Организация занятия.
Дети знакомятся с вариантами построения простых орнаментов в розетке с использованием мазков «капелька».
Выполнение задания.
Дети украшают центральную часть блюдца, избрав произвольно любой из трех примеров для подражания, или придумывают свой узор.
Цель. Знакомство с традиционной техникой гжельского мазка — мазок с тенью.
Организация занятия.
Этот мазок представляет особую трудность при его освоении и требует определенных навыков. Мазок с тенями — это особый тональный мазок, в котором отчетливо виден переход от темного к светлому оттенку синего цвета. Очень важным для получения хорошего мазка является правильное распределение краски по кисти — к краю ее должно быть больше, а к середине меньше.
Выполнение задания.
Дети стараются воспроизвести предложенные образцы линий, обращая особое внимание на переход тона внутри мазка. Для этой работы лучше всего брать толстые кисти (№8, № 10) с тупыми закругленными по типу «лопаточки» концами. Кисть аккуратно прикладывается к бумаге, а затем уверенным движением руки наносится соответствующая линия.
Цель. Освоение техники гжельского письма — мазок с тенями.
Организация занятия.
Очень часто гжельские мастера использовали посуду для того, чтобы писать настоящие картины на излюбленные темы. А любили они изображать наряду с животными и птицами различные архитектурные сооружения. Не составляет большого труда найти на изделиях мастеров самые разные здания, мосты, дворцы, избы, храмы.
Выполнение задания.
В данном случае художник нарисовал сказочный терем, причем левая его половинка зеркально похожа на правую. Дети должны дорисовать рисунок и восстановить сказочный терем.
Цель. Освоение мазковой техники гжельской росписи. Традиционное изображение цветка.
Организация занятия.
Синяя роза — один из главных мотивов гжельской керамики. Дети внимательно рассматривают изображения различных типов цветов в изделиях гжельских мастеров. Основой их изображения служит, как правило, мазок с тенью или тонированный мазок, по-другому — «агашка».
Выполнение задания.
Для мазковой росписи используется кисть среднего размера (№6-№8) . Дети учатся наносить мазок сначала в одну сторону, потом в другую. Роспись самого цветка необходимо начинать с середины, затем наносятся два мазка слева и два мазка справа, при работе можно вращать альбом так, чтобы удобно было наносить мазки.
Цель. Освоение традиционного мотива гжельской мазковой росписи — цветка.
Выполнение задания.
Дети, используя в качестве примера изображенные в правой части листа расписанные чашку и сахарницу, аналогичным образом расписывают чайник. Изображение гжельской розы наносится с использованием традиционной техники, изученной на предыдущем занятии.
Цель. Знакомство с традиционной техникой декоративного изображения гжельских птиц.
Организация занятия.
Птица- один из любимых мотивов гжельских мастеров. Мастера изображали их в разных позах, стоящими или сидящими, клюющими и порхающими, редко можно найти пейзаж, на котором бы не были изображены птицы. Мастера живо схватывали и передавали позы и повадки пернатых.
Выполнение задания.
Дети берут чистый лист бумаги и пробуют на нем воспроизвести гжельскую птицу.
Цель. Освоение главного мотива гжельского народного промысла — птицы.
Организация занятия.
«Синяя птица» — птица счастья. Педагог рассказывает детям о роли птиц в русской мифологии, о символике и суевериях, связанных с птицами.
Выполнение задания.
Детям предлагается рамка, в которой каждый из них может нарисовать свою птицу счастья. Готовый рисунок можно подарить маме или бабушке.
Цель. Используя ранее полученные знания и навыки, самостоятельно выбрать композицию и красиво расписать кумган.
Организация занятия.
На этом занятии применяются все ранее полученные навыки и знания. Детям предлагается самостоятельно расписать кумган. Кумган — это сосуд для питья с носиком, ручкой и крышкой.
Конспект занятия по изодеятельности для детей 6-7 лет «Голубое чудо Гжели»
Конспект занятия по изобразительной деятельности для детей 6-7 лет «Голубое чудо Гжели»
Программное содержание:
Дать понятие «декоративно-прикладное искусство». Продолжать знакомить с народным промыслом Гжели. Учить видеть красоту, своеобразие и самобытность изделий.
Учить составлять узор на разных формах, выполняя в центре узор из растительных элементов, по краям кайму, бордюр. Развивать наблюдательность, умение видеть характерные отличительные особенности изделий: качество материала, способ его обработки, фон, колорит росписи, элементы узора. Приобщать детей к истокам русской народной культуры.
Материал и оборудование:
Игра «Собери посуду» («Осколки разбитой» гжельской посуды) , гжельская керамика, иллюстрации с гжельскими скульптурами, части морфологической дорожки, относящиеся к гжельской и др. промыслам, образцы элементов гжельской росписи. Гуашь синяя, белая, палитра, кисти, вода, салфетка, силуэтные заготовки посуды из белой бумаги.
Предварительная работа:
Знакомство с помыслом Гжели, рассматривание открыток, альбома, книг, посуды, игрушек, небольших скульптур.
Ход занятия:
Воспитатель:
Друзья мои, сегодня на занятие хотела принести вам красивую посуду, да вот беда, разбила по дороге в детский сад.
Как вы думаете, из чего она была сделана? Из чего бывает сделана посуда? Могла ли разбиться посуда из дерева, например, хохломская?
Конечно нет, только бы роспись пострадала.
А металлическая? (показ) Такая, как у нас дома? Эта уж точно осталась бы цела. А пластиковая посуда?
А стеклянная?
Верно, разбиться может. Только моя посуда была не прозрачная и гораздо тяжелее. Мне ещё известно, что посуду изготавливают из глины.
А что делают с глиной, чтобы она была прочная? (Ответы детей.) Вы правы, её обжигают в печи при высокой температуре.
А как вы думаете, такая посуда может разбиться? Верно, может. Вот и моя посуда была изготовлена из глины.
А была моя посуда самая красивая на Руси. А теперь вот – одни осколочки остались. (показать «разбитую» посуду) . Давайте сложим осколки, чтобы посмотреть, что же у меня разбилось.
Как называется посуда, которую вы сложили из осколков? Верно, гжельская. Хорошо, что не вся посуда разбилась.
Посмотрите, какая красота у меня на столе.
На столе, на жёлтой скатерти посуда гжель. Дети рассматривают, любуются посудой. Педагог читает стихи:
Ай да посуда, что за диво, хороша и та, и та, Вся нарядна и красива, расписная, вся в цветах! Здесь и роза, и ромашка, одуванчик, васильки, С синей сеточкой по краю, просто глаз не отвести. Сотворили это чудо не за тридевять земель, Расписали ту посуду на Руси, в местечке Гжель.
Край фарфорового чуда, а кругом него леса. Синеглазая посуда, как весною небеса. Вазы, чайники и блюда так и светят на столе!
Из раскрашенной посуды есть вкусней и веселей!
Где изготавливают эту посуду? Верно, в посёлке Гжель, недалеко от Москвы. Давным-давно нашли в тех местах белоснежную глину, из которой научились вырабатывать керамический материал – фарфор.
Издавна говорили гжельцы: «Не землёй кормимся, глина – наше золото!» И уже 5 веков работают там мастера, которые и расписывают неповторимую посуду.
Давайте полюбуемся нашей выставкой.
Какая это посуда? Как её можно охарактеризовать? Верно, нарядная, красивая, праздничная.
Изделия, созданные художниками и имеющие практическое применение в быту, относятся декоративно–прикладному искусству. Польза и красота всегда должны идти рядом, тогда и жизнь человека станет интереснее.
А что делает эту посуду такой? Да, бело–синяя роспись. Рассмотрим роспись поближе.
Воспитатель беседует у каждого экспоната, обращая внимание на характерные особенности.
Какой цвет использовали мастера? Чем украшен чайник (сахарница, чашка) ? Что нарисовано на вазе? Посмотрите, одним ли цветом нарисованы лепестки на цветке? Где закрашено синей краской полностью? Обращает внимание на кайму по краям посуды и бордюр.
А что ещё создают гжельские мастера?
Верно, игрушки, небольшие скульптуры. Полюбуйтесь. Давайте с вами вспомним все приметы гжельской керамики, чтобы вы могли легко рассказать о ней и определить, есть ли у вас дома среди посуды гжельская.
Дети выкладывают морфологическую дорожку гжельского промысла.
1 карточка – белая глина 3 карточка – элементы росписи 4 карточка – предметы промысла.
Из карточек, на которых изображены различные материалы (дерево, стекло, глина разная по цвету и т.д) ; цвета, используемые в разных росписях; элементы узоров разных росписей; изделия промыслов, дети выбирают и выкладывают дорожку гжельского промысла.
Карточки для игрового упражнения содержат элементы всех декоративно-прикладных росписей, поэтому на других занятиях дети могут из данных карточек собрать дорожку хохломской росписи, дымковской игрушки и т.д.
Воспитатель:
Сегодня вы будите мастерами и распишите посуду по мотивам гжельской росписи.
Посмотрите на краски, которые я вам приготовила. Все ли необходимые цвета у вас есть? Верно, не хватает голубой краски.
Что мы будем делать? Правильно, смешаем на палитре белую краску (её должно быть много) и немного синей.
Обратите внимание на этот цветок на чашке. Как вы сказали, он нарисован не одним цветом. Посмотрите, как можно одним мазком нарисовать такой лепесток. (Показ) На широкую кисть набираю с одной стороны голубой цвет, а с другой – синий.
Затем нужно поставить кисть на кончик и нарисовать с нажимом протяжный мазок.
Обратите внимание на элементы гжельской росписи. Их можно использовать в своих работах. Выбирайте заготовку посуды и рассаживайтесь на места.
Дети самостоятельно работают. Напомнить, что начинать лучше с самых больших элементов узора.
Физкультминутка «Посуда»
(«Надуть» живот, одна рука на поясе)
Очень важный, как начальник.
Подробней vospitatel.com.ua
Участники проекта:дети старшего дошкольного возраста, родители, педагоги группы.
Цели проекта
Обобщать знания детей о декоративно — прикладном искусстве.
Развивать у детей познавательный интерес к русскому народному творчеству.
Познакомить детей с декоративно – прикладным искусством – дымковской, филимоновской игрушкой, хохломской, городецкой росписью, с гжелью.
Вызвать интерес у детей к народному творчеству.
Учить детей оригинально составлять узоры по мотивам народных росписей.
Воспитывать любовь к народному творчеству.
Воспитывать уважение к работе народных мастеров.
Ожидаемый результат
Знание детьми различных видов декоративно-прикладного искусства: дымковской, филимоновской игрушки, хохломской, городецкой, гжельской росписи.
Умение детей ориентироваться в различных видах росписи.
Умение детьми составлять узоры по мотивам народных росписей.
Развивать внимание, мышление, творческое воображение, зрительную память, умение анализировать.
Подготовительный этап
Донести до участников проекта важность данной темы.
Создать развивающую среду:
подобрать материалы, игрушки, дидактические игры;
организация в группе выставки предметов декоративно-прикладного искусства
Необходимые материалы:Мультимедиа,изделия Хохломы, Гжели, Дымково, Городца, картины, иллюстрации. Заготовки для расписывания силуэтов посуды, гуашь, акриловые краски, кисти, клеенки, салфетки, подставки для кистей, банки с водой, палитра, магнитофон, кассета с записями русских народных мелодий.
В нашем дошкольном учреждении проводится большая работа по патриотическому воспитанию детей: организуются беседы, досуги, встречи с ветеранами, чтение художественной литературы, музыкальные вечера.
Задача воспитания гражданина и патриота, знающего и любящего свою Родину, не может быть успешно решена без глубокого познания духовного богатства своего народа, освоения народной культуры. Только в этом случае народное искусство оставит в душе ребёнка глубокий след, вызовет устойчивый интерес. Красота родной природы, особенности быта русского народа, его всесторонний талант, трудолюбие, оптимизм предстают перед детьми живо и непосредственно в произведениях народных мастеров.
Работа по данному направлению в нашей группе ведется с младшего возраста. Педагоги группы знакомили детей с культурой нашего народа через колыбельные песни, пестушки, потешки, игры- забавы, загадки, пословицы, поговорки, сказки, с произведениями народного декоративного искусства.
Слушая произведения устного народного творчества, знакомясь с народной музыкой, рассматривая изделия декоративного искусства народных мастеров, дети приобретают новые знания о жизни: о труде людей, о том, что ценит народ в человеке, а что порицает, как понимает красоту, о чём мечтает. Дети знакомятся с художественным языком произведений, в результате чего обогащается и их собственное творчество, ярче и образнее становится речь за счёт усвоения сравнений, эпитетов, синонимов, например: » добрый молодец», » красна девица», » ясный сокол», » малые детушки».
На основе знакомства с народным искусством дети учатся понимать прекрасное, усваивают эталоны красоты (словесные, музыкальные, изобразительные) . Слушая сказку, получают представления о добре и зле. Рассматривая произведения декоративно- прикладного искусства, дети испытывают чувство радости, удовольствия от ярких жизнерадостных цветов, богатства и разнообразия видов и мотивов, проникаются уважением к народному мастеру, создавшему их, у них возникает стремление самим научиться создавать прекрасное.
В процессе работы с различными материалами дошкольники познают свойства разных материалов, возможности их преобразования и использования в своих работах. В процессе овладевания приемами народной росписи у детей формируетсясвобода и раскованность всей руки, развиваются разные части руки (предплечье, кисти, пальцы) , координация руки и глаза. Также декоративно-прикладное искусство способствует формированию таких мыслительных операций, как анализ, синтез, сравнение, обобщение.
На занятиях по декоративно-прикладному искусству развивается речь детей, которая способствует обогащению и расширению словаря и словарного запаса. При рассматривании подлинных предметов декоративно-прикладного искусства и иллюстраций формируется связная речь, правильность произношения, умения описывать увиденное, рассказывать о созданном изделии.
Основной этап проекта (Сентябрь – февраль 2014 года)
Виды деятельности. Пути реализации проекта
Игровая деятельность;
Цель: развивать представления о декоративно-прикладном искусстве, росписи Гжель, и художественные способности детей к декоративной деятельности.
- познакомить детей с гжельской скульптурой малых форм: петушками, коровками и т.д.
- учить выделять особенности росписи;
- учить детей расписывать птицу гжельским узором: цветами, листьями, точками, сеточками, сочетая синий и голубой цвета;
- развивать творческое мышление при самостоятельном сочинении узора по мотивам гжельской росписи;
- воспитывать интерес к народному искусству.
Материал: скульптуры малой формы, иллюстрации с изображением гжельской скульптуры малых форм, силуэты петушков, палитры, гуашь, кисти.
Литература: А. П. Аверьянова «Изобразительная деятельность в детском саду», 2003, С.64, авторская «Сказка о гадком утенке».
1. Вводная часть.
Воспитатель: Здравствуйте, ребята! Сегодня у нас необычное занятие – к нам пришли гости: это ваши мамы и папы. Они очень бы хотели посмотреть, как же вы красиво научились рисовать.
Тема нашего занятия: «Гжельская птица». Знаете ли вы, что же особенного в этой птице?
Дети: Это птица, украшенная росписью гжель.
Воспитатель: Совершенно верно! Мы много раз встречались с этой росписью. Назовите, пожалуйста, её особенности…
Дети: Посуда расписывается синим и голубым цветом, а фон остается белым. Украшать её можно цветочками, волнистыми линиями, листочками и другими элементами.
Воспитатель: Правильно. А как называется узор, который состоит из элементов растений?
Дети: Растительный.
Воспитатель: Мы с вами рассматривали посуду, украшенную гжельской росписью. А сегодня мы познакомимся со скульптурой малых форм. Посмотрите внимательно на эти изделия и иллюстрации с изображением гжельской скульптуры малых форм. Какие чудесные фигурки!
Рассмотрите, какой фон у этих скульптурок?
Дети: Белый.
Воспитатель: А какими цветами украшены эти фигурки?
Дети: Голубым и синим цветом.
Воспитатель: Можно ли сказать, что эти фигурки тоже расписаны росписью гжель?
Дети: Да, это — гжельские скульптурки.
Воспитатель: Мастера Гжели изготавливали разные фигурки. Их называют скульптурой малых форм, потому что они вылеплены как и все скульптуры, но размеры у них — маленькие. Бывают совершенно разные скульптуры: петушки, собачки, коровки, лебеди, кошечки, девочки и др.
Сегодня я хочу вам рассказать знакомую всем сказку, но с необыкновенным концом. Называется она «Сказка о гадком утенке».
В одной старой усадьбе жила утка. Она уже давно сидела в гнезде и ожидала, что совсем скоро из яиц появятся на свет маленькие утята. Наконец яичные скорлупки затрещали, и малыши выбрались из них.
Они были совсем крошки, пушистые, желтенькие. Только один из птенцов совсем не походил на остальных. Он был большим и серым.
Время шло, взрослые утки, куры, гуси и индюки обижали, смеялись над ним. Наконец утенок не выдержал, перебежал двор и перепрыгнул изгородь. Он бежал до тех пор, пока не очутился в болоте, где жили дикие утки. Но даже они назвали его гадким и безобразным.
Приключениям бедного утенка не было конца, все только отталкивали птенца, прогоняли его. Однажды он увидел прекрасных птиц. Они были так красивы, что у него что-то больно сжалось в груди. Утёнок подумал, что ему никогда не стать таким, как эти чудесные лебеди.
Его тоска была такой сильной, но он не знал к кому обратиться.
Медленно плыл гадкий утенок по темной воде озера. Вдруг он увидел милую и добрую девочку, которая улыбалась ему, выглядывая из пушистого белого облака.
Утёнок подумал: «Она совсем меня не боится!» и поплыл к девочке поближе. «Меня все зовут Гадким утенком», — представился он, « А как зовут тебя?» «Я — Маленькая волшебница», — сказала девочка, «Я очень люблю рисовать волшебными красками». Тогда утенок залился горькими слезами, рассказал ей обо всех своих несчастьях и попросил Волшебницу превратить его в обыкновенную птицу, чтобы больше никто не смеялся над ним.
«Я помогу тебе, утенок», — сказала добрая маленькая Волшебница. Первый раз окунула она свою кисть в белое пушистое облако, провела по перышкам утенка, и они стали совсем белоснежными.
Во второй раз окунула волшебница кисточку в синюю воду озера, кончиком кисти украсила утенка маленькими синими капельками. В третий раз окунула Волшебница кисточку в голубое небо, украсив птицу сказочными голубыми цветами.
Когда утенок увидел своё отражение в воде, он просто не мог поверить своим глазам. Теперь он не был Гадким утёнком — он превратился в сказочную птицу волшебной страны Гжель. Он был счастлив!
Воспитатель: Вам понравилась сказка?
Дети делятся впечатлениями об услышанном.
Воспитатель: А сейчас я предлагаю вам расписать петушка по мотивам гжельской росписи, как маленькие гжельские мастера.
2. Основная часть. Самостоятельная работа детей.
3. Итоговая часть.
Воспитатель: Молодцы, ребята! У нас получились чудесные гжельские петушки. Вам понравилось занятие?
Что вам было наиболее интересно, а что вызвало трудности?
Дети анализируют выполненное задание, делятся своими впечатлениями и переживаниями.
Воспитатель оформляет выставку детских рисунков с изображением гжельских петушков «Птицы Гжели».
Воспитатель: А теперь я приглашают наших дорогих гостей полюбоваться необыкновенной выставкой, которую выполнили наши ребята.
Родители рассматривают работы своих детей, делятся впечатлениями о занятии.
Воспитатель: Большое всем спасибо, до новых встреч!
Скачать:
Подробней nsportal.ru
(ладони встречаются, сжимаются, имитация засыпания;
Все движения выполняются медленно)
2ЧАСТЬ ПРАКТИЧЕСКАЯ.
На первой встрече педагог знакомит детей с гжельским орнаментом, гжельскими линиями и изгибами, а также ребята учатся работать с синим цветом, оттеняя узоры (на данном этапе используются«волшебные кубики», которые позволяют запомнить особенностигжельских орнаментов (авторская разработка) ;педагог знакомит детей прорисовки элементов при помощи простого карандаша) . На второй – третьей встрече ведётся работа на вылепленной заготовке, закрепляя полученные ранее навыки (технология Халезова Н. Б.; Данкевич Лепим из солёного теста) .
Идёт разъяснения педагога: на прошлом занятии мы знакомились с вами с искусством гжельских мастеров, с элементами росписи, наносили узоры на полоски из бумаги. Какими? Давайте повторим.
Это было сочетание дугообразных петельных линий с мазками и точками (показ) . Сегодня мы познакомимся с более сложным узором и попробуем его нанести на другой материал — с розой (делается акцент на цветочных орнаментах; показ прорисовки руководителем) . Кистью рисовать легко с разным нажимом, чтобы линии и мазки получались изящные, лёгкие, летящие. Кисть надо держать перпендикулярно к месту, не останавливаться во время мазка. Посмотрите.
Сначала вы попробуйте нарисовать на палитре, как в прошлый раз, а затем наносите на изделие. Обратите внимание, что в гжельской росписи преимущество за двумя цветами, но эти два цвета дают множество оттенков (педагог предлагает поэкспериментировать на палитре) .
Звучит русская народная мелодия «Ярмарка, дети расписывают заготовки; педагог комментирует, направляет: Мастера стараются
Узоры получаются!
3ЧАСТЬ ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНАЯ:
Какие вы у меня молодцы! Самые настоящие мастера гжельского промысла! Идёт рассматривание детских узоров, беседа, что было сложного, интересного и т.д. Педагог предлагает поиграть в «Русский сувенир» (для закрепления знаний) .
Молодцы! У нас с вами очень хорошо получилось отобразить гжельскую розу, с которой мы познакомились, а так же закрепить узоры, мазки, орнаменты, мы попробовали работать с разными материалами.
Надеюсь, что знакомство с гжелью останется в ваших сердцах (Алексахин Н. Н. Художественные промыслы России) .
Синие птицы, по синему небу
Море цветов голубых,
Подробней на сайте nsportal.ru
МБДОУ детский сад №56
Конспект занятий на тему:
«Гжельские сервизы»
(В рамках реализации проекта)
Подготовила
воспитатель:
Анисимова В.Н.
г. Новочеркасск
2015г.
Конспект занятий в средней группе
«Гжельский сервиз»
Анисимова Валентина Николаевна
МБДОУ №56
Цель:
Создать условия для развития интереса к творчеству гжельских мастеров; познакомить с характерными особенностями гжельского фарфора – колорит, композиция
Задачи:
Образовательные
Приобщать детей к народно декоративному искусству в условия практической и творческой деятельности
Формировать представление о богатстве и разнообразии гжельского промысла
Формировать способности выделять традиционные особенности росписи: белый фон и сине голубые цвета, кайма.
Обогащать знания детей и умение рисовать простейшие узоры (роза, лепестки, капельки, волнистые линии
Активизировать словарный запас (гжель, мастер, сервиз, кайма)
Развивающие
Развивать интерес к изучению народно декоративно прикладному искусству.
Способствовать развитию эстетического вкуса, формированию восприятия прекрасного.
Развивать способность к самостоятельности, поиску методов и приемов
Развивать чувства формы, симметрии
Развивать мелкую моторику
Развивать навыки рисования гуашевыми красками, кончиком кисточки
Воспитательные
Воспитывать умение ценить, уважать, достояние русского народа через декоративно прикладное искусство
Воспитывать интерес к творчеству мастеров Гжели, желание активно проявлять себя в нем
Воспитывать аккуратность, ответственность при выполнении работы
Образовательные области:
Художественно эстетическое развитие
Познавательное развитие
Речевое развитие
Методы:
Наглядный метод (показ, образцы поделок, иллюстраций)
Словестный (беседа, пояснение, вопросы и художественное слово)
Практический (создание игровой ситуации, смена деятельности, заинтересованности)
Виды детской деятельности:
Художественно эстетическая деятельность
Продуктивная деятельность
Познавательная деятельность
Речевое развитие
Индивидуальная работа:
Индивидуальные занятия с детьми по обучению элементам декоративного рисования
Индивидуальное занятие с детьми по обучению навыками составления узоров
Материалы и оборудование:
Гжельская посуда: чайник, самовар, вазы, сахарница, масленка, чашки, тарелки
Мешочек с иллюстрациями гжельских предметов
Предметы посуды из соленого теста
Гуашевые краски, кисточки, салфетки, банки с водой
Скульптура малой формы: кошка, лошадка, петух
Книга Н.Сурьяновой «Синие цветы гжели»
Предварительная работа: Знакомство с гжельским промыслом
Рассматривание иллюстрации с изображением гжельских предметов
Рассматривание альбомов «Небесная Гжель» И.А. Лыкова, «Гжель» С.Вохринцева
Слушание рассказов воспитателя об истории происхождения промысла
Раскрашивание в альбомах «Гжельская посуда»
Чтение русских народных сказов и рассказов: «Небесная лазурь Гжели» М.Боброва, «Небесная Гжель» И.А. Лыкова (рассказ о промысле)
Чтение стихов: «Сине белая посуда» С.Вахрушева, «Гжель» П.Синявский
Русские лирические мелодии:
«Лебедушка», «Сударушка», «Прялица»
П. Синявский, «Незабудковая гжель»
«Гжель» З.Я.Роот
«Лазури хоровод» М.Кузьмичева
«Россия, Россия» М.Кузьмичева
«На Руси умельцев много», муз. Иванова
«Матушка Гжель» «Найди гжельский узор» «Сложи узор»
Предполагаемый результат:
Коллективное участие в коллективных работах и мероприятиях
Окрепшая моторика рук
Самостоятельное выполнение предполагаемых художественных решений
Использованная литература:
«Родное Подмосковье» В.Мишакова // Ребенок в детском саду. 2003№5.
«Небесная лазурь»: М.А Боброва// авторская сказка/ Дошкольное воспитание.СПб.2006.
«Гжель»: познавательная и обучающая книжка-раскраска для детей дошкольного возраста/ С.Н.Вохринцева/-Е.:Издательство Страна фантазий, 2005.- 8с.
«Небесная гжель»: альбом для детского художественного творчества детей 3-7лет: наглядно-методическое пособие для педагогов и родителей / И.А.Лыкова.-М.:Издательский дом Карапуз,2008.-10с.
«Гжель»: наглядно-дидактическое пособие для детей 3-7лет/ Т.Н Чижкова, Т.Н. А.Н.Дорофеева. -М. Мозаика-Синтез, 2003. -10с.
Ода Гжели /www.u tube.ru/pages/video/12708
Сказочная гжель: Занятие в средней группе c 4 // « maaam . ru »
Этап Гжельской росписи files . school — collection . edu . ru
Народные промыслы: стихи// http : festival .1 september . ru
Ход занятия:
Создание проблемной ситуации:
Воспитатель обращается к детям:
Воспитатель:
«Сегодня утром почтальон принес нам посылку. Посмотрите, какая она необычная» на посылке наклеены предметы художественно декоративного промысла.
Воспитатель:
«Кто же нам ее принес? И что в ней?»
Предполагаемые ответы детей:
«Мастера художники»
Воспитатель:
«Откроем посылку?»
Воспитатель и дети открывают посылку
Воспитатель:
«Посмотрите здесь много разных интересных предметов»
Воспитатель и дети достают из посылки предметы и рассматривают их
Воспитатель:
«Как вы думаете, что это за предметы?»
Предполагаемые ответы детей:
«Это посуда: вазы, тарелки, кружки и т.д.»
Воспитатель:
«Да, посуда. Но это необычная посуда, она совсем не похожа на наши тарелки, вазы и кувшины»
Воспитатель достает из посылки конверт с письмом и показывает детям.
Воспитатель:
«В посылке лежит письмо. Сейчас я вам его прочитаю и мы узнаем, кто прислал нам эту замечательную посуду»
Воспитатель открывает письмо и читает его.
Воспитатель:
«Дорогие ребята, мы приглашаем вас в гости, в наше королевство гжельских мастеров. А наш подарок гжельских сувениров приведет вас в сине голубую сказку»
(Веселые мастера умельцы)
Воспитатель достает из посылки красивые иллюстрации на которой изображена посуда.
Воспитатель:
«В посылке есть еще очень красивые иллюстрации, которые помогут нам лучше понять традиции гжельских мастеров. Ребята, а вы хотите отправится в путешествие в сине голубую сказку?»
Предполагаемый ответ детей:
«Да»
Воспитатель:
«Мы отправляемся в путешествие, а почему она называется сине голубой сказкой, вы сейчас поймете сами»
Организационная часть
Воспитатель:
«Когда, я была маленькая, как вы. Мне бабушка рассказывала сказку про гжельских мастеров. И сейчас мне хочется рассказать её вам. Хотите послушать?»
Предполагаемый ответ детей:
«Да!»
Воспитатель рассказывает сказку и свой рассказ сопровождает показом иллюстраций.
Практическая часть
Воспитатель:
«Так вот. В некотором царстве, в некотором государстве, недалеко от Москвы, стоит деревенька Гжель. Давным-давно жили там смелые да умелые веселые мастера. Собрались они однажды и стали думу думать, как бы им мастерство свое показать, да людей порадовать, край свой прославить. Думали-думали и придумали. Нашли они в своей сторонушке глину чудесную, белую-белую, и решили лепить из нее разную посуду и расписывать ее синей краской различных оттенков. Сами мастера любили говорить, что небо у них, как нигде в России синее-синее. Вот и задумали они перенести эту синеву на белый фарфор. Рисовали на посуде узоры из цветов, капелек, волнистых линий, сеточек.»
Воспитатель показывает детям иллюстрации, на которых изображены разные узоры из цветов, капелек, волнистых линий, завиточков.
Воспитатель:
«Стал каждый мастер свое умение показывать. Один мастер слепил чайники: носик в виде головки курочки, а на крышке – петушок красуется. При виде гжельских чайников глаза разбегаются. Другой мастер посмотрел, подивился, но чайник лепить не стал. Услышал он сказку про кита, да сделал масленку. На спине кита вылеплен сказочный город с башенками и церквушками. Добрый молодец на коне скачет, за ним собачка бежит.
Над головой кита – фонтан с завитушками, а глаза рыбы – точно роза. Третий мастер полюбовался красотой такой, а сам еще лучше придумал. Слепил он сахарницу в виде рыбки сказочной. Улыбается рыбка, хвостом помахивает, плавничками потряхивает. Дивная получилась сахарница. Гжельские мастера большие фантазеры. Одни чашки у них стройные и высокие, другие похожи на маленький бочонок, а иные – фигурные, затейливые. И ручки у всех разные.»
На картинках, которые показывает воспитатель, дети рассматривают посуду разных мастеров, форм и размеров.
Воспитатель:
«Лепили гжельские мастера животных и птиц. Занятно сделан петух с пышным хвостом, мышка-норушка, гордый конь и задира кошка. Никому не страшен такой лев. Он немножко смешной. Грива-то его как роза!»
Воспитатель показывает иллюстрации с изображением разных животных и птиц.
Воспитатель:
«Обратите внимание, какие красивые и разные птицы и животные, творили умельцы своими руками!»
Дети с удовольствием рассматривают иллюстрации, на которых изображены птицы и животные гжельских мастеров
Воспитатель:
«Делают в Гжели и часы. Форма у них непростая, причудливая. Расписаны они снизу доверху цветами, а на самую макушку петушок забрался. Так и кажется, сейчас прокукарекает: «Спать пора!»»
На картинках, которые показывает воспитатель, изображены разные диковинные часы. Дети с интересом рассматривают их.
Воспитатель:
« У каждого художника есть свой узор любимый, и в каждом отражается сторонушка родимая. Её трава шелковая, её цветы весенние и мастерство волшебное достойное восхищения. Вот так и повелось, что каждый мастер своим мастерством всех радовал. Своих детей и внуков разным премудростям учил, чтобы они хорошими мастерами были. Всего одна краска… А какая нарядная и праздничная получилась роспись. Вот такая замечательная сказка. Понравилась она вам?»
Предполагаемый ответ детей:
«Да»
А закончить хочу такими строчками:
Фарфоровые чайники, подсвечники, часы,
Животные и птицы невиданной красы.
Деревня в Подмосковье прославилась теперь,
Известно всем в народе ее названье – Гжель!
Гордятся в Гжели жители небесной синевой,
Не встретите на свете вы красоты такой.
Голубизну небесную, что сердцу так мила,
Кисть мастера на чашу легко перенесла.
У каждого художника есть свой узор любимый,
И в каждом отражается сторонушка родимая.
Ее трава шелковая, ее цветы весенние
И мастерство волшебное, достойно восхищения!»
Продуктивная деятельность
Воспитатель:
«Ребята, посмотрите на полянке стоят столы, а на столах стоит много посуды пойдемте посмотрим»
Дети и воспитатель подходят к столам и рассматривают предметы посуды.
Воспитатель:
«Да это же посуда, которую мы лепили сами из соленого теста, здесь есть тарелки, вазы, кувшины, кружки. А все вместе это называется одним словом – сервиз»
Дети рассматривают посуду. Воспитатель обращает внимание детей.
Воспитатель:
«На столе стоят еще краски, кисточки, банки с водой и салфетки. Наверное, гжельские мастера предлагают нам самим раскрасить свой сервиз»
Воспитатель обращает внимание детей на сервиз из посылки
Воспитатель:
«Узор гжельских мастеров расположен в центре каждого изделия. Обязательным элементом в узоре является роза, по краям изделия — кайма. Обратите внимание, что предметы одного сервиза имеют одинаковый рисунок
Дидактическое упражнение «Чудесный мешочек»
Воспитатель:
«Сейчас вы выберете посуду, которую будете украшать. В «чудесном мешочке» спрятаны карточки, на которых нарисована посуда. Каждый из вас достанет карточку и выберет предмет из сервиза, который будет соответствовать рисунку.»
Дети выбирают посуду и садятся за столы
Воспитатель:
«Узор на всех предметах сервиза должен быть одинаковым. Рассмотрим узор на чайнике. Какими узорами украшен чайник?
Предполагаемый ответ детей:
«Цветком и каймой из точек».
Воспитатель:
«Где расположен цветок?»
Предполагаемый ответ детей:
«В середине, на одной стороне посуды»
Воспитатель:
«Из каких элементов состоит цветок?»
Предполагаемый ответ детей:
«Серединка и лепестки»
Воспитатель:
«На что похожи лепестки цветка?»
Предполагаемый ответ детей:
«На капельку».
Воспитатель:
«Капелька — один из любимых элементов мастеров Гжели
А сейчас ты тоже попробуем стать мастерами и будем расписывать нашу посуду в гжельском стиле. Вы можете нарисовать узор, который изображен на этом сервизе, или на картинке из «Чудесного мешочка»
Воспитатель напоминает детям правила пользования кистью и гуашью, а так же последовательность нанесения узора.
Воспитатель:
«Надо рисовать сначала цветок по середине предмета, а лепестки, капельки – вокруг. И обязательно не забывайте, что в каждом узоре есть кайма, по краям изделия»
По окончанию работы, дети наводят порядок на столах
Подведение итога
Воспитатель читает поговорку, а дети рассматривают посуду, которую они украсили узором
Воспитатель:
«Умелец, да рукоделец, себе и людям радость приносит. Она о вас. Своей работой вы подарили радость себе и окружающим людям. Узоры, которые вы нарисовали сделали посуду яркой, красивой и неповторимой. Послушайте стихотворение о гжели.
Сине-голубые
Розы, листья, птицы,
Увидев нас впервые,
Каждый удивится.
Чудо на фарфоре
Синяя капель.
Это называется
Просто роспись Гжель » П. Синявский
Воспитатель:
«Путешествие в сине голубую сказку понравилось вам, ребята?»
Предполагаемый ответ детей:
«Да»
Воспитатель:
«А вы запомнили из чего гжельские мастера делают свои изделия?»
Предполагаемый ответ детей:
«Из белой глины»
Воспитатель:
«Какие изделия делают мастера из белой глины?»
Предполагаемый ответ детей:
«Животных, птиц и посуду»
Воспитатель:
«А кто из вас запомнил каким цветом расписывают свои узоры гжельские мастера?»
Предполагаемый ответ детей:
«Сине голубым цветом»
Воспитатель:
«Правильно: традиционная особенность гжельских мастеров — белый фон и сине голубые рисунки»
Воспитатель показывает фарфоровые предметы из посылки и спрашивает у детей.
Воспитатель:
«А эти предметы похожи на посуду, о которых говорится в сказке?»
Предполагаемый ответ детей:
«Да похожи»
Воспитатель:
«Вот и подошло к концу наше увлекательное путешествие в мир сказки.
Воспитатель:
«А сейчас мы возьмем наш замечательный сервиз и отнесем в детский сад. Пусть родители посмотрят на ваши работы»
Гжельская керамика, народный художественный промысел ..
Презентация на тему: «Гжельская керамика — народный художественный промысел ..» — стенограмма презентации:
ins [data-ad-slot = «4502451947»] {display: none! important;}} @media (max-width: 800px) {# place_14> ins: not ([data-ad-slot = «4502451947»]) {display: none! important;}} @media (max-width: 800px) {# place_14 {width: 250px;}} @media (max-width: 500 пикселей) {# place_14 {width: 120px;}} ]]>1 Гжельская керамика, народный художественный промысел.
2 Название Гжель
известно во всем мире. Это название традиционного русского ремесла. Название Гжель считается символом России, так же как и матрешки и самовары.
3 Гжельская керамика уникальна.
Имеет синий цветочный узор.
4 Гжельский керамический центр находится недалеко от Жуковского
Гжельский керамический центр находится недалеко от Жуковского.На самом деле это большая территория, включающая около тридцати деревень.
5 На протяжении веков Гжель снабжала
русских городов и деревень глиной, плиткой, кирпичом и гончарными изделиями.
6 Название Гжель стало ассоциироваться с гончарным искусством в 14 веке.
Гжельская керамика изначально создавалась гончарами в своих домах.
7 Во второй половине XVIII века в гончарном производстве Гжели произошел важный прорыв — начали производиться изделия из майолики.
8
9 Сначала производили так называемую «черную» керамику.
Гжельская посуда «синего» цвета, известная сейчас во всем мире, появилась позже, когда в 1802 году была обнаружена светло-серая глина. Затем был найден белый фарфор, а в 1804 году был основан первый фарфоровый завод Гжели.
10 Узоры Гжель — это кобальтово-синие узоры на белом фоне. Традиционными предметами гжельского фарфора были птицы и цветы.
11
12
13 В 1810 году местная семья Кузнецовых
основала здесь фарфоровый завод.Во второй половине XIX века они стали основными поставщиками русского фарфора. В это время у них было 18 предприятий в разных регионах Российской Империи.
14 После революции заводы Кузнецова были национализированы.
15
16
17 В настоящее время в Гжели действует специальная школа
, в которой детей обучают традиционным ремеслам.
18
19 Гжельских предметов — вазы, игрушек,
предметов интерьера: камины, люстры и др. Фарфор. Продукция «Гжели» востребована как в России, так и за рубежом.
20
21 год
22 Спасибо за внимание!
Фарфоровая статуэтка кота Гжель, ручная роспись кобальтом Сувениры из России Fine Art Ceramics Art & Collectibles
Кот Гжель Фарфоровая фигурка кобальтовая ручная роспись Сувениры из России
Фарфоровая статуэтка кота Гжель из кобальта, ручная роспись Сувениры из России, Фарфоровая фигурка из кобальта, ручная роспись Сувениры из России Кот Гжель, высота — 12 см = 4,72 дюйма Ширина — 8 см или 3,15 дюйма, длина — 10 см = 3,94 дюйма , Эксклюзивная фигурка кошки ручной работы в стиле Гжель, Сделана известной русской фарфоровой фабрикой Гель, Купить сейчас Интернет-магазин модной одежды, ограниченные по времени Скидки Интернет-магазины отовсюду Лучшие цены на тысячи товаров.расписные Сувениры из России Кот Гжель Фарфор Фигурка кобальтовая рука nitnempath.com.
Кот Гжель Фарфор Статуэтка кобальт ручная роспись Сувениры из России
Мероприятия на свежем воздухе или официальные места, вы можете получить этот дизайн на футболках, непревзойденное качество, которому вы можете доверять, вы можете положиться на перчатки Rafale 2, чтобы согреться и быть видимыми. Это положительное недовольство заставляет их постоянно улучшать свою обувь. Купить Мужские кольца Bishilin из нержавеющей стали с круглыми игральными костями шириной 8 мм, винтажные обручальные кольца, размер 12 и другие обручальные кольца на.Вам нужна такая пара хороших зимних ботинок. Есть угловые карманы по бокам брюк и два прорезных кармана на пуговицах сзади. Никто не делает бикини лучше, чем Vicki Ross Fit. Кот Гжель Фарфор Статуэтка Кобальт ручная роспись Сувениры из России . Многие гости отелей разглядывали этикетку на своей подушке и задавались вопросом, как они могли достать такую идеальную подушку, обладающую хорошим амортизирующим эффектом. Мужской ремень Gift_Premium ручной работы из натуральной замши с одинарной пряжкой_Dark Navy (30) в магазине мужской одежды.«ромбовидный» соединитель из стерлингового серебра, это придает им характер и есть вероятность, что никакие 2 магнита не будут полностью идентичными. Рождественский чулок ручной вышивки. ** Доступны в маленьких и больших размерах, чтобы соответствовать вашей собаке. Это идеальный подарок для мамы, это великолепный рост от маленьких девочек к этим милым молодым девочкам. Кот Гжель Фарфор Статуэтка Кобальт ручная роспись Сувениры из России . • Поставляется готовым к использованию • В комплекте черный перманентный маркер Ultra Fine Sharpie®.Каждый рюкзак украшен нашивкой с флагом Чикаго, чтобы придать ему вид родного города. • Метод НАЖМИТЕ: нажмите и удерживайте (или щелкните правой кнопкой мыши), поворотный наклонный кронштейн для телевизора CREMAX с функцией поворота и наклоном Двойные шарнирные рычаги. Для храпового механизма с 72 зубьями требуется только рабочая дуга поворота 5 градусов, Домашняя гостиная, коридор, ящик для хранения, шкаф для хранения, многофункциональный комбинированный шкафчик, прикроватная тумбочка для спальни, белый цвет CTGUI (размер: 2 слоя): кухня и столовая. подходит для Ford F150 F250 F350 Bronco Econoline Expedition Explorer Probe Ranger Windstar, черный
— часть захватывающего ассортимента основных аксессуаров
— длина 20 см для получения 40 см
— поставляется с 1 ключ для кабеля и 2 заглушки
— можно использовать с любыми сменными иглами KnitPro
— черный
: Kitchen & Home, прозрачная поверхность для улучшения центрирования, Cat Gzhel Porcelain Figurine cobalt ручная роспись Сувениры из России .Вы можете сами подобрать себе стиль. Двусторонняя функция позволяет выбрать поверхность для сна для вашего питомца — плотный махровый флис для холодных ночей или гладкую замшу, когда требуется меньшая изоляция.
…
Шкатулки для украшений Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Винтажная русская фарфоровая шкатулка из Гжели Винтажный дизайн 1990-е
Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Винтажная русская гжельская фарфоровая шкатулка Винтажный дизайн 1990-е
Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Винтажная русская гжельская фарфоровая шкатулка Винтажный дизайн 1990-е годы, шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Винтажная русская гжельская фарфоровая шкатулка Винтажный дизайн 1990-х годов Декоративная роспись Квадрат, Вот очаровательная русская ювелирная фарфоровая шкатулка из знаменитой Гжели Народное искусство, квадратная форма с откидной крышкой и панелями с цветочными узорами в синем и белом цвете, Сделано в России, Изготовлено из белого фарфора, вручную глазуровано синей листвой и цветами, Имеет ключевую дизайнерскую рамку. , Сниженные цены для всех Превосходное качество Делайте покупки в Интернете прямо сейчас Наслаждайтесь возвратом в течение 365 дней, чтобы предоставить вам паритетное преимущество товаров.шкатулка Винтажный дизайн 1990-е Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Винтаж Русский гжельский фарфор futaba-sp.com.
Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Шкатулка из русского гжельского фарфора Vintage Design 1990-е
Дата первого упоминания: 19 февраля. Стремится изменить способ активного образа жизни в индивидуальном магазине. свет обуви может работать около 8-10 часов, рубашки Polo Ralph Lauren с короткими рукавами для мальчиков, хороший компаньон как для занятий в помещении, так и на открытом воздухе, пусть дети быстро наденут обувь. Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Шкатулка из русского гжельского фарфора Винтаж Дизайн 1990-х годов . катание на лыжах и другие зимние мероприятия на свежем воздухе. Коврики класса люкс улучшают имидж автомобиля. Купите конец рулевой тяги Delphi TA2113: концы рулевой тяги — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при покупке, отвечающей критериям. Идеально подходит в качестве традиционного декора спальни. превращение каждой урны в уникальное произведение искусства ручной работы, красивые стильные салфетки, чтобы добавить больше удовольствия вашему кухонному столу, Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Шкатулка из русского фарфора Гжель Винтажный дизайн 1990-е , Escape 1: 1 Серна гладкая на ощупь, Случаи: Специально разработанный цветной козырек придает кепке классический вид, Экологическая и экспортная классификации: Статус без содержания свинца / Статус RoHS: Без свинца / соответствует требованиям RoHS, Дата первого упоминания: 24 мартакабель связи и программное обеспечение. — Если есть еще вопросы. Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Шкатулка из русского гжельского фарфора Винтаж Дизайн 1990-х годов . 3-дюймовые проставки передних стоек и 2-дюймовые задние пружинные проставки, совместимые с Dodge Ram 1500 4WD 2009-2018 гг., В них можно хранить самые разные предметы в вашей комнате. Большой США = Китай 2X-Большой: Длина: 27. ARTFFEL Мужская утепленная теплая стеганая куртка с капюшоном осень и зима Пальто Верхняя одежда в магазине мужской одежды, Джинсы скинни средней посадки от талии и по всей ноге, Очень удобны и идеально подходят для повседневной носки. Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Винтажная русская фарфоровая шкатулка «Гжель» Винтажный дизайн 1990-х годов , -Комбинезон на каждый день отлично подходит для весны, Наш широкий выбор элегантен для бесплатной доставки и бесплатного возврата. Купите NYDJ Women’s Sheri Slim в джинсовой ткани платиновой серии и других джинсах в нашем широком ассортименте: бесплатная доставка и бесплатный возврат. Купите оригинальный Hyundai 85890-24200-AU обшивку колесной арки в сборе: рули — ✓ Возможна БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при покупке, отвечающей критериям.Фланец действует как шайба, увеличивая опорную поверхность крепежа и распределяя зажимное усилие по большей площади. Декоративная роспись Квадратная шкатулка с крышкой Этнический дизайн интерьера Шкатулка из русского гжельского фарфора Винтаж Дизайн 1990-х годов .
Art For Kids Hub — Уроки искусства
Здесь вы найдете всевозможные уроки рисования для детей, в том числе, как рисовать для детей, даже рисовать и оригами для детей.
Меня зовут Роб, я женат на миссисХабы, и у нас четверо детей. Их зовут Джек, Хэдли, Остин и Оливия. Мы создаем искусство вместе, как семья, но нам также нравится делиться им с вами.
Большинство наших уроков рисования являются автономными, а это значит, что вы можете сразу же начать рисовать вместе с нами. Все, что вам нужно, это что-то для рисования, бумага и принадлежности для раскрашивания!
Где смотреть наши уроки
Есть несколько мест, где можно посмотреть наши уроки рисования. Каждое место дает разные впечатления и преимущества.
YouTube (бесплатно / реклама)
Вы можете бесплатно смотреть наши уроки рисования на YouTube с рекламой (посетите наш канал здесь). Вы можете смотреть через настольный компьютер, мобильное приложение YouTube (Android и iTunes) или даже через приложение YouTube на смарт-телевизоре.
YouTube Kids (бесплатно / реклама)
Если у вас есть какие-то проблемы с вашими детьми, использующими YouTube, обязательно ознакомьтесь с приложением YouTube Kids для мобильных устройств (Android и iTunes). Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой в приложении YouTube Kids.Посетите наш канал в YouTube Kids, не забудьте подписаться. Войдите в систему через свою учетную запись YouTube / Google, чтобы получить дополнительные возможности родительского контроля. Знаете ли вы, что YouTube Kids можно смотреть на компьютере? Просто посетите youtubekids.com!
ArtForKidsHub.com (бесплатно / реклама)
Вы уже находитесь на этом сайте! Этот сайт — отличный вариант, чтобы сосредоточиться и меньше отвлекаться. Вы можете смотреть многие наши уроки бесплатно с рекламой, просто посетите нашу страницу блога. Видео на этом веб-сайте размещены и встроены с YouTube.Это означает, что вы будете получать ту же рекламу / рекламу, что и на YouTube, но не увидите видео с других каналов.
ArtForKidsHub.tv (платный)
Станьте участником Art Hub и избавьтесь от рекламы YouTube / Google и отвлекающих факторов на YouTube. Вы можете смотреть наши уроки, а также эксклюзивные уроки для участников, доступные только на artforkidshub.tv. Ваше членство также дает вам доступ к просмотру наших уроков через наши специальные мобильные приложения (Android и iTunes). Посетите artforkidshub.тв, чтобы узнать больше и даже присоединиться.
Последний урок искусства
Сегодня мы с Хэдли учимся рисовать забавное песочное печенье с клубникой! Мы надеемся, что вы и ваши дети получите массу удовольствия от подписки вместе с нами. Художественные принадлежности Это список принадлежностей, которые мы использовали, но не стесняйтесь использовать все, что есть у вас дома или в классе. Шарпи (или что-то в этом роде […]
Чтобы найти больше уроков рисования для детей, воспользуйтесь панелью поиска и навигации выше или просмотрите наш блог!
Товары для творчества
Хотели бы вы и ваши дети использовать те же принадлежности для рисования, которые мы используем? Вот что нам нравится использовать:
- Sharpies для рисования
- Маркерная бумага для рисования на
- Маркеры для раскрашивания Bianyo
- Цветные карандаши (иногда мы также используем цветные карандаши Prismacolor)
Если вы хотите приобрести те же принадлежности для рисования, которые мы используем, посетите наш официальный магазин Amazon Art Supply.Все предметы искусства в нашем магазине я купил и люблю. Мы участвуем в партнерской программе Amazon. Как партнер Amazon, мы зарабатываем на соответствующих покупках.
Как рисовать электронные книги
Знаете ли вы, что мы также продаем электронные книги с инструкциями по рисованию?
Эти электронные книги отлично подходят для просмотра в цифровом виде или распечатки для автономного обучения! Учителям нравится распечатывать всю коллекцию, ламинировать отдельные листы и позволять ученикам просматривать их самостоятельно.
Вы можете посетить наш магазин электронных книг, чтобы узнать больше и приобрести.
Следите за новостями, скоро появятся новые электронные книги!
Родители и учителя,
Мы надеемся, что вы и ваши дети полюбите искусство и рисование на всю жизнь. Если у вас есть вопросы, проблемы или даже предложения, вы можете найти нас в Facebook, Instagram или даже напрямую через нашу страницу контактов. Ваши добрые слова и поддержка значат для нас весь мир и позволяют нам продолжать делать уроки искусства.Спасибо!
Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Цветная надглазурная роспись Русский фарфор Гжель Культура и этническая принадлежность Наследие зеленых застройщиков Предметы коллекционирования
Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Цветная надглазурная роспись Русский фарфор Гжель Культуры и национальности наследиезеленотделители КоллекционированиеБутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись Русский фарфор Гжель, Русский фарфор Гжель Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись, Гжельский фарфор, украшенный причудливой голубой росписью, приобрел широкую популярность в мире, Графин Штоф «Осетр» «1,0л», Производство «Гжельский фарфоровый завод», г. Гжель, Россия (есть заводская голографическая печать), «Оригинальный русский фарфор Гжель», ежедневная низкая цена. Самое новое и лучшее здесь. Лучший выбор для каждого покупателя, желающего получить подлинный товар.»Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись Русский фарфор Гжель Бутылка Штоф.
перейти к содержаниюВы здесь:
- Дом
- Контакты
_______ МЫШЛЕНИЕ ЗЕЛЕНОГО ЗДАНИЯ _______
Iowa полагается на Legacy GreenBuilders для обеспечения экологичности проектов с нуля ™
___ МЫШЛЕНИЕ ЗЕЛЕНОГО ЗДАНИЯ ___
Iowa полагается на Legacy GreenBuilders для обеспечения экологичности проектов с нуля ™
Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись Русский фарфор Гжель
Русский фарфор Гжель.Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись. Графин Штоф «Осетр» 1,0л. Производство «Гжельский фарфоровый завод», г. Гжель, Россия (имеется заводская голографическая печать). Оригинальный русский фарфор Гжель. Гжельский фарфор, украшенный причудливой росписью синего цвета, приобрел широкую популярность в мире. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (в том числе изделия ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий : Рекомендуемые улучшения: : Гжель , Страна / регион производства: : Российская Федерация : Ручная работа: : Да , Культура: : Русский ,。
Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись Русский фарфор Гжель
М.I Германия Орнамент HUMMEL Apple Tree Boy Bell 1986 РОЖДЕСТВЕНСКИЙ КОЛОКОЛЬЧИК, Garbage Pail Kids 2007 Абсолютно новая серия ANS 7 # 24a Killer Wally NrMint-Mint. Широгане Цумуги Dangan Ronpa Danganronpa V3 Coser Wig Hair Cap Cosplay Sa, EXPEDITION 13 WILLIAMS DECAL STICKER 4 ДЮЙМА. 25 мм, камни, supremes, who, kinks, beach boys, beatles 12 кнопок группы X Sixties, БЕРМУДСКИЕ ОБОЛОЧКИ НА БЕРЕГОВОЙ КОРОБКЕ НАБОР СТЕКЛА НАБОР 2. МАГНИТ Веселые юмористические шутки про холодильник Обширный словарный запас Динозавров Позвоните в THESAURUS. АВТОМОБИЛЬНЫЙ КЛУБ MONACO-НАБОР ИЗ 2 ШТ. АВТОМОБИЛЬНОГО ЗНАКА ЭМБЛЕМА MG JAGUAR TRIUMPH PO, DCEASED 5 INHYUK LEE MIDTOWN VIRGIN VARIANT NM.US Army RANGER RGR Airborne Para 2.5 «tab arc patch c / e, вывеска из металла цвета медного дубления, вывеска с тиснением в форме арки, оловянная вывеска с тиснением, я чувствую детский подарок на Хэллоуин, украшение для сестер Сандерсон, мило. ИГРАТЬ КАРТАМИ ОБМЕНА 1 VINT LADY BALLET DANCER ART WILLIAM BARRIBAL BA29 GOLD . amiibo Tiki Fire Emblem Series Япония Импорт видеоигры, GNY294 2018 NOAC OA Lodge 45 Тивахе GMY Bdr Императорский совет Сан-Диего, 100 г Натуральный обсидиановый кристалл, большая часть черных полированных камней Вулканическое стекло. «Barnyard Bucks» 1 язычок для открывания окна 1125 билетов Бесплатная доставка USA 48, 2 «Антикварная латунная стальная шея TV-236, Anime Eyes 2.75-дюймовые фэнтезийные мультфильмы и комиксы. Наклейки на бампер. ПАУК. НРАВСТВЕННОСТЬ: 234 МИЛИ. МАЙК МАККОН. ВАРИАНТ НА ГОЛОВУ.
Вверх
Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись Русский фарфор Гжель
Гжельский фарфор, украшенный причудливой голубой росписью, приобрел широкую популярность в мире, Графин Штоф «Осетр» 1,0л, Производство «Гжельский фарфоровый завод», г. Гжель, Россия (есть заводская голографическая печать), Оригинальный русский фарфор Гжель , ежедневная низкая цена Новейшее и лучшее здесь Лучший выбор для каждого покупателя, чтобы получить подлинные товары.
Бутылка Штоф «Осетр» 1,0л Надглазурная цветная роспись Русский фарфор Гжель
Провинстаун Массачусетс Винтаж 1950-х годов Дорожная Наклейка Наклейка Этикетка
Провинстаун, штат Массачусетс, винтажный стиль 1950-х годов, дорожная наклейка, наклейка- Дом
- Провинстаун, штат Массачусетс, винтажный стикер-наклейка в стиле 1950-х годов
Провинстаун, штат Массачусетс, винтажный стикер-стикер в стиле 1950-х годов. Он высечен по форме произведения искусства.. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый, неповрежденный предмет (включая предметы ручной работы). См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий : Измененный элемент: : №
Провинстаун, штат Массачусетс, винтажная наклейка с наклейкой для путешествий в стиле 1950-х
, наклейка-наклейка с наклейкой для путешествий в стиле провинстауна, винтажная, 1950-х годов, наклейка с наклейкой для путешествий в стиле винтаж 1950-х годов, наклейка с надписью Провинстаун, штат Массачусетс, Вырубка по форме произведения искусства, Удачных покупок Невероятный рай для покупок Сердце движется низко цена Онлайн Лучший выбор Низкая цена гарантирована с бесплатной доставкой.Этикетка Провинстаун Массачусетс Винтаж 1950-х годов Наклейка для путешествий.
Откройте для себя новые модные плитки
Feugiat posuere
Lorem ipsum dolor sit amet, conctetur adipisicing elit, sed do eiusmod tempor incididunt ut labore et dolore magna aliqua.
Примеры оформления интерьеров
Onde comprar?
Veja onde pode encontrar nossos produtos!
Пескисар
Siga nossas Redes Sociais!
Провинстаун, штат Массачусетс, винтажный стикер-наклейка в стиле 1950-х годов
Провинстаун, штат Массачусетс, винтажный стикер-стикер в стиле 1950-х годов
Gay Pride талреп значок ID брелок держатель медсестра доктор учитель дизайн 3.1968 DODGE CHARGER R / T A3 POSTER AD БРОШЮРА ПРОДАЖА РЕКЛАМА MINT, KAPPYSSTAMPS KS-1133 INT’L BROTHERHOOD OF BINDERS ORIGINS LABELS 5-5-1882, 御 食 麻糕点 免 邮费 Знаменитая китайская закуска Пекинское блюдо МаТуань.