История декупажа
Во все времена люди стремились сделать свое жилище более уютным и украшали его различными способами. Для этого они осваивали разные виды декоративно-прикладного творчества, занимались рукоделием. Значительное место среди них занимал декупаж. С помощью этой техники декорирования украшали мебель и различные предметы быта. В прошлом декупаж был очень популярен и сегодня интерес к нему не угасает, а, напротив, с каждым днем растет. Сегодня об этой модной и креативной технике декорирования мебели, посуды, кожи, пластика и др., смысл которой заключается в вырезании и наклеивании бумажных или тканевых мотивов на подготовленную поверхность, знает практически каждый. При помощи декупажа простые предметы декорируют таким образом, что они выглядят, как произведения искусства. Этой техникой может овладеть каждый человек любого возраста. Но не все знают какая у декупажа долгая и интересная история. Декупажем увлекались такие известные личности, как Мария Антуанетта, Мадам де Помпадур, Джордж Браммелл, а из более современных Пикассо и Матисс.
Уже в XII веке китайские крестьяне вырезали изображения из яркой цветной бумаги для украшения подарочных коробок, окон, фонарей и других предметов обихода. Есть теория, что подобная практика пришла в Китай из Восточной Сибири. Сибирские кочевники украшали предметы быта вырезанными войлочными фигурками и композициями в гробницах. Эти захоронения датируются годами еще до нашей эры [1].
Немецкие и польские ремесленники, на протяжении многих веков, также использовали вырезанные бумажные изображения для декора различных предметов. В качестве мотивов чаще всего выбирались силуэты животных, птиц, цветов, геометрические фигуры.
Наивысшего расцвета искусство декупажа достигло в претенциозной и роскошной Венеции, где в XVII веке все были буквально одержимы роскошной мебелью, инкрустированной в китайском или японском стиле. Но приобрести ее было почти невозможно и изобретательные венецианские мастера быстро овладели искусством имитировать восточный стиль. Они покрывали вырезанные и наклеенные изображения многочисленными слоями лака, создавая таким образом не только защиту, но и иллюзию абсолютно ровной и гладкой поверхности.
Наравне с этим промыслом, состоятельный класс прибегал к услугам искусных художников для росписи мебели, стен и потолков. Но не многие могли себе позволить нанимать дорогостоящих мастеров и со временем развилась такая альтернативная форма декорирования, как «l’arte del povero» (искусство бедных). Копии картин известных художников вырезали, приклеивали на поверхность, подрисовывали и лакировали таким образом, что их было практически невозможно отличить от оригиналов. Современники расценивали такие произведения, как доступную подделку. Сегодня редкие старинные образцы, выполненные в технике «l’arte del povero» считаются очень дорогим антиквариатом.
В течении XVIII-XIX вв. декупаж процветал по всей Европе. Дамы, имеющие художественные способности, украшали вырезанными изображениями подставки для париков, шляпные коробки, предметы туалета, каминные экраны, и занимали этим приятным развлечением свой досуг. Жертвами подобных украшений стали работы Буше, Ватто, Фрагона́ра, Редуте, Пилльмана и многих других выдающихся художников. Многие дворянки в Англии XVIII века стали искусно управляться с техникой декупаж и это мастерство получило название – «Японский стиль».
Говоря о развитии декупажа в Англии, нельзя не упомянуть о Мэри Делани — английской аристократке. Она виртуозно владела искусством вырезания и придумала свою технологию изготовления изображений, имитирующих живые цветы. Мери вырезала из различной бумаги мелкие части, похожие на элементы цветка, приклеивала их на черный фон, чередуя тёмные и светлые детали таким образом, что создавался эффект теней. В итоге получался цветок в натуральную величину, который выглядел как естественный засушенный. Подобная аппликация могла состоять из сотни элементов [2]. Мэри Делани обладала колоссальной работоспособностью, была очень увлечена составлением подобных коллажей и была предана этому делу до глубокой старости. Ею были созданы тысячи коллажей, часть которых сейчас хранится в Британском музее.
В 1760 г. некий лондонский издатель — Роберт Сайер, напечатал книгу под называнием «Развлечение для Дам, или искусство Японского Стиля» (The Ladies Amusement or The Art of Japanning Made Easy). Книга содержала более 1500 иллюстраций для художников-ремесленников, но особой популярностью пользовалась именно у благородных дам, которым нравилось на досуге вырезать и приклеивать различные картинки. Пять страниц издания были посвящены инструкциям по приклеиванию, окрашиванию, лакировке и полировке вырезанных изображений.
В Англии XIX в., во время Викторианской эпохи, в связи с появлением валентинок, декоративной тисненой бумаги, тесьмы для украшения ламп, бельевых ящиков, экранов и мн. др., получил развитие новый тип коллажа — более эмоциональный, кричащий. Именно из викторианской эпохи установилась и держится до сих пор тенденция к выбору сентиментальной тематики с пасторалями, фигурками, цветами, ангелочками и разнообразными романтическими мотивами [3].
В начале XX века декупаж, как и многие виды искусства, стал более абстрактным. Анри Матисс использовал технику декупаж в картинах «Синее тело» и «Парижский танец». Пабло Пикассо так же экспериментировал с этой техникой в своих работах.
Сам термин «декупаж» появился только в ХХ веке, и происходит от французского «découper-вырезать, кроить». Из бумажных или тканевых вырезанных изображений создается композиция и наклеивается на подготовленную заранее поверхность, согласно замыслу автора.
Перейдя в раздел популярных хобби, доступных любым категориям населения, декупаж из Англии проник в Америку, и в период между мировыми войнами наиболее активно развивался именно за океаном, где в итоге сформировался в отдельную отрасль с производством специализированных инструментов, материалов и товаров. Именно в Америке декупаж стал неотъемлемой частью дизайнерских приемов в оформлении интерьеров.
После Второй мировой войны декупаж пережил относительное забвение. Тем не менее, само искусство не переставало активно развиваться, бережно лелеемое в частных коллекциях и предметах быта.
Сегодня, возвращение моды на эксклюзивные предметы ручной работы с налетом старины, дало древнему искусству декорирования различных предметов второе рождение.
Отечественная история этого удивительного и во многом универсального искусства как массового хобби, несмотря на теорию о сибирском происхождении декупажа, началась лишь в новом тысячелетии. Сегодня, декупаж в России – один из самых распрастраненных видов творчества, который развивается настолько быстро, что вывел нашу страну в число мировых лидеров [4]. Этой технике обучают в различных домах творчества, кружках, в системе дополнительного образования. И хотя эта техника и старинная при обучении применяются современные информационные технологии, когда речь идет о теоретическом материале, то образовательным ресурсом могут быть интерактивные иллюстрации, таблицы, схемы, анимации, презентации, видеофрагменты, тесты и электронные задания [5].
Таким образом, у декупажа богатая и интересная история, уходящая своими корнями далеко в прошлое. До наших дней декупаж дошел как вид прикладного творчества, доступный каждому. За свою долгую историю технология декорирования предметов в технике декупаж практически не изменилась, но с развитием индустрии у современных мастеров появилось больше возможностей, технологических приемов и огромный ассортимент специальных инструментов и материалов.
История декупажа
Популярный сейчас декупаж, то есть техника декорирования предметов вырезанными рисунками или орнаментом, а также дальнейшим покрытием лаком для долговечности, на самом деле имеет глубокие корни. Итак, мы расскажем кратко об истории декупажа.
История техники декупаж
Можно с уверенностью сказать, что история декупажа долгая и интересная. Первыми стали украшать таким способом захоронения восточносибирские кочевники. Позднее эту технику переняли сначала китайские крестьяне, которые вырезками из бумаги украшали коробки, фонари и окна еще в XII веке, а затем и европейские страны.
История возникновения декупажа как вида искусства начинается с Германии, где в XV веке украшали вырезанными картинками мебель. После декупажем постепенно стали заниматься и в других странах. В Италии его называли искусством бедных. Дело в том, что в стране была модной мебель из Японии или Китая с инкрустациями в азиатском стиле. Достать такую вещь было очень трудно. Но венецианские мастера нашли выход в имитации восточного стиля, покрыв приклеенные рисунки несколькими слоями лака.
Очень популярным стало это искусство при дворе Людовика XVI, французского короля (XVIII век). Признание декупажа в Англии пришло в Викторианскую эпоху (II половина XIX века). В это же время техника получила очень широкое распространение, можно сказать, даже массовость. После Первой мировой войны техника стала доступным хобби и для жителей США.
А вот в России декупаж набрал популярность только в начале XXI века.
Новые техники в декупаже
Сейчас к традиционным методам этой техники добавились некоторые новые способы. Так, например, новым в декупаже можно назвать применение трехслойных салфеток с рисунками (салфеточная техника). Компьютерные технологии позволили создавать трехмерные модели, а также печатать любые понравившиеся картинки для собственных творений. Массово выпускаются декупажные карты, то есть подготовленное для работы на специальной бумаге изображение.
Кроме того, имеющиеся в специализированных магазинах средства (грунт, краска, пасты) позволяют покрыть декором практически любую поверхность.
Статьи по теме:
Обратный декупаж бутылок Декорирование небольших предметов, вроде ваз, шкатулок, бутылок или чайных домиков – прекрасная возможность выразить и развить свои творческие способности. В нашем мастер классе мы расскажем вам, как, используя метод обратного декупажа, превратить обычную бутылку в оригинальную поделку. |
Техника декупаж своими руками Бутылки и вазы, декорированные в технике декупаж, видели, пожалуй, все. А кто-то и сам пробовал создавать подобные поделки. В то же время далеко не все знают, что возможности декупажа распространяются намного шире – в такой технике можно украшать стекло, пластик, керамику, дерево и даже ткань. Подробнее о технике декупажа читайте в статье. |
Обратный декупаж на стекле Поделки и предметы декора, украшенные в технике декупаж, сегодня очень популярны и часто становятся оригинальной деталью в интерьере. А созданные собственными руками, такие вещи несут в себе заряд положительной энергии и становятся отличным подарком для друзей или близких. Если вы — творческий человек, наш мастер класс по обратному декупажу на стекле вам точно пригодится. | Искусственная трава для декора Современные декоративные материалы позволяют имитировать практически все, что угодно – от натурального камня до живой травы. Теперь для декора свежей зеленью вам не придется устраивать в доме газон – искусственная трава для декора отлично его заменит. Подробнее об этом читайте в статье. |
Мастерство декупажа – подземелье искусств
Ищете повторное использование , переработку и переделку хлама, валяющегося у вас дома или в студии? Тогда этот пост точно для вас, так как сегодня я расскажу о декоративном и очень стильном ремесле Декупаж , который был в моде на протяжении веков. Что делает это элегантное ремесло сказочным и веселым, так это тот факт, что его может сделать каждый, будь то взрослые или дети. Многие прекрасные художники использовали декупаж для создания уникального произведения.
Лично я считаю, что декупаж похож на фокус, который художник-любитель прячет в рукаве, чтобы создать иллюзию картины и изобретательно убедить своих зрителей не поддаться на нее. То, что кажется нарисованным, на самом деле не что иное, как искусно приклеенная бумага. Вот почему я называю это «хитрым» декупажем!
Что такое декупаж?
«Декупаж» на самом деле происходит от французского слова «decouper», что означает вырезать или вырезать из чего-то другого.
Декупаж – искусство декорирования обычных предметов, таких как шкатулка или предмет мебели, путем наклеивания вырезок из цветной бумаги, бумаги с интересными узорами из журналов или специальной бумаги для декупажа в сочетании с спецэффекты краски, сусальное золото и другие декоративные элементы. После этого каждый слой покрывается лаком (часто в несколько слоев) до тех пор, пока не исчезнет «прилипший» вид и результат не станет похож на роспись или инкрустация. В традиционной технике использовалось от 30 до 40 слоев лака, которые затем шлифовались до полированного состояния.
3D-декупаж (иногда также называемый просто декупаж) — это искусство создания трехмерного (3D) изображения путем вырезания элементов разного размера из серии одинаковых изображений и наложения их сверху друг от друга, обычно с прокладками из клейкой пены между каждым слоем, чтобы придать изображению большую глубину.
Декупаж пирамиды (также называемый пирамидж ) представляет собой процесс, аналогичный 3D декупажу. В декупаже пирамиды серия одинаковых изображений разрезается на постепенно уменьшающиеся одинаковые формы, которые наслаиваются и фиксируются прокладками из клейкой пены для создания 3D-эффекта «пирамиды».
История декупажа
Декупаж — очень старое традиционное бумажное ремесло. У него длинная и увлекательная история, восходящая к множеству стилей из многих далеких стран. На протяжении веков он может похвастаться многими известными мастерами, включая Марию-Антуанетту, мадам де Помпадур, лорда Байрона, Бо Браммеля, а в последнее время — Матисса и Пикассо. Сегодня декупаж остается популярным ремеслом с множеством вариаций.
Еще в 12 веке китайские крестьяне делали вырезки из бумаги ярких цветов для украшения окон, фонарей, подарочных коробок и других предметов. Считается, что эта китайская практика и умение обращаться с ножницами пришли из Восточной Сибири, где вырезанные из войлока фигурки и узоры украшали предметы в гробницах сибирских кочевников. Немецкие и польские мастера также использовали резаную бумагу для украшения на протяжении нескольких столетий. Польские женщины и дети, в частности, развили огромные навыки сгибания цветной бумаги, которую они вырезали от руки в геометрические фигуры и стилизованные птицы, животные и цветы.
Китайский декупаж 12-го векаОднако это была лаковая работа конца 17-го века с Дальнего Востока, в основном в форме мебели, которую мы склонны ассоциировать с современным декупажем. Восточные лакированные предметы вошли в моду в Европе, и спрос мгновенно превысил предложение. В результате венецианские краснодеревщики и лакировщики (называемые депенторе) начали производить поддельные лаковые изделия, чтобы не отставать от спроса. Эта работа была известна как lacca contrafatta — поддельный лак 9.0005 . Ремесленники нанимали учеников для ручной раскраски гравюр и гравюр ведущих художников. Богатые классы использовали мастеров-художников для росписи своей мебели и украшения стен и потолков. Таким образом, во Франции XVII века она стала для бедняков альтернативой расписной мебели.
Итальянский секретарь в Метрополитен-музее, Нью-Йорк (17 век lacca contrafatta)Со временем, из-за чрезмерного спроса и того факта, что многие люди не могли позволить себе работы мастеров, появилась альтернатива развилась форма украшения. Рисунки художников того времени были вырезаны, склеены и покрыты лаком, чтобы они напоминали оригинальные картины. От этого происхождения произошел альтернативный термин l’arte del povero – Искусство бедняка. В 18-19 веках этот вид искусства процветал по всей Европе. Он проник даже при дворе Людовика XV. Дамы с художественными наклонностями вырезали картинки и наклеивали их на шляпные коробки, подставки для париков, противопожарные экраны и туалетные принадлежности, развлекаясь часами. Это и общее искусство лакирования были известны в Англии как Japanning. На этот липкий конец пришли произведения Буше, Ватто, Фрагонара, Редута, Пиллемана и многих других выдающихся художников.
English Black JapanningВ 19 веке в Англии, в викторианскую эпоху, раскрашивание вручную и замысловатые вырезки уступили место более сентиментальному, витиеватому стилю коллажа этого вида искусства. Это совпало с появлением валентинок, декоративной и тисненой бумаги и тесьмы для украшения поверхностей, таких как экраны, основания ламп, ящики для белья и многое другое. Хотя этим декупажным изделиям не хватало тонкости и мастерства, они компенсировали это определенным смелым и сентиментальным шармом.
Английский комод для декупажа XIX векаУчитывая такую долгую и разнообразную историю, неудивительно, что декупаж все еще развивается с появлением новых стилей. Благодаря своему красочному происхождению и разнообразию техник возможности этой увлекательной формы искусства безграничны, предлагая возможности для бесконечных часов творчества, а также удовольствия.
Тот, кто занимается декупажем, называется Decoupeur , или «закройщик». В возрасте 71 года Мэри Делани добилась известности при дворе Георга III и английской королевы Шарлотты благодаря увлечению декупажем в 18 веке. В 1771 году она начала создавать вырезанные из бумаги картины (декупаж), как это было в моде у придворных дам. Ее работы были исключительно подробными и ботанически точными изображениями растений. Для создания этих изделий она использовала папиросную бумагу и ручную раскраску. Она создала 1700 таких работ, назвав их своими «Бумажные мозаики», в возрасте от 71 до 88 лет, когда у нее подвело зрение. Их до сих пор можно увидеть в галерее Просвещения Британского музея искусств.
- Мэри Делани
- Декупаж Делани
- Из коллекции Мэри Делани в Британском музее 9000 99993. Магнолия из коллекции Мэри Делани в Британском музее
Джей (Терри) Джонс, Известный художник-декоратор из Уэйнсбурга, штат Пенсильвания, имеет многочисленные рекорды Гинконессажа по своей обширной коллекции декоративно-прикладного искусства.
Ричард Бэзил , известный нью-йоркский коллекционер произведений искусства и предприниматель, прославился как художник-декупёр, когда его замысловатые цветочные декоративные работы были представлены на фестивале современного искусства Foire Internationale d’art в Париже в 2014 году. разрабатывал свои коллективные работы более десяти лет, работая в подвальном кабинете дома своих родителей в Новой Англии.
Использование декупажа
Традиционно декупаж чаще всего использовался для декорирования предметов мебели и аксессуаров для дома. Есть много других способов использования этой универсальной техники, и она становится все более популярной среди производителей открыток и скрапбукеров. Трехмерные изображения, созданные методом декупажа, придают проектам глубину и интерес.
Декупажу можно подвергнуть практически любую поверхность, будь то дерево, бумага, ткань, стекло, металл, олово, папье-маше, терракота, МДФ и многие другие. Единственная поверхность, которая действительно представляет проблему, — это пластик или другие поверхности, которые очень гладкие (и, возможно, имеют покрытие). Проблема в том, что клей не очень хорошо работает с другими полимерами, поэтому вы, вероятно, сможете вытащить то, что вы модифицировали, сразу после того, как оно высохнет. Есть несколько вариантов декупажа на пластике, в том числе обработка поверхности наждачной бумагой или окраска аэрозольной краской, не вредящей пластику.
Материалы для декупажа
- Декупажная среда
Среда разъединения-это герметичная, а также отделка для создания создания. Его можно использовать на дереве, ткани и других пористых поверхностях. После высыхания становится прозрачным и плотно удерживает наклеенные бумажные порезы. Существует множество различных видов клея для декупажа. Почти любой белый клей (ПВА, ремесленный или школьный клей) можно разбавить водой (три части клея на одну часть воды), чтобы использовать его в качестве декупажной среды. В разбавленный клей можно также добавить слюду, пигментные порошки или даже блестки для достижения различных эффектов. Mod Podge — популярное средство для декупажа, доступное в разных размерах и с глянцевой или матовой отделкой.
Будь то мебель, предметы интерьера или одежда, средство для декупажа необходимо для всех. Существует несколько типов клеев, каждый из которых имеет свои преимущества и недостатки. Тип используемого клея может придать вашему изделию различную отделку. Вот несколько вариантов:
- Матовый – Это покрытие скорее плоское, чем глянцевое. Использование этой отделки позволит декупажу больше походить на краску и создаст более бесшовный дизайн. Нанесение матового покрытия также поможет предотвратить любые блики от света, которые могут создаваться при использовании глянцевого покрытия, которое будет более отражающим.
- Глянцевая – Глянцевая поверхность придает блеск или блеск. Это отличный вариант при декупаже фотографий, напечатанных на глянцевой бумаге. Это не затемнит фотографии, а добавит отделки, чтобы придать профессиональный вид.
- Сатин – Сатиновое покрытие похоже на матовое, так как не имеет блеска. Это еще один хороший продукт, который можно использовать, если вы хотите избежать бликов, которые могут быть вызваны более глянцевой поверхностью. Сатиновая отделка — рекомендуемый вариант для мебели, на которую вы хотите нанести эффект покраски. (ИЗОБРАЖЕНИЕ)
- Блеск – Эта отделка добавит немного дополнительного блеска и дизайна. Это отличный продукт, если вы планируете декупаж всего изделия.
- Цветной декупаж – Некоторые декупажи имеют легкий оттенок цвета. Он отлично подходит для окрашивания стекла, дерева и металла. Благодаря прозрачному цвету и тому же применению, что и для всего декупажа, это отличный вариант для добавления дополнительного блеска в ваш дизайн.
- Декупаж для мебели – Этот декупаж отлично подходит для более пористых материалов, таких как дерево и ткань. При декупаже мебели вам также понадобится клей, который не выцветает со временем. Эта отделка придает прочность и устойчивость, необходимые для интенсивно используемых предметов.
- На открытом воздухе – Использование декупажа на открытом воздухе позволит вам изолировать ваш проект от внешних элементов, вызывая меньший износ, чем обычный декупаж.
- Создание собственного декупажа – Другим вариантом может быть создание собственного декупажа с помощью клея ПВА и воды. Хотя это может быть более дешевый вариант, он менее прочный и будет держаться в течение более короткого времени. Он также будет менее водостойким.
- Matte
- Glossy
- Satin
- Sparkle
- Colored
- Furniture
- Outdoor
2. Бумага для декупажа
Для декупажа можно использовать почти любую бумагу, а тип бумаги в основном зависит от того, какой тип бумаги вы используете. цель. Для проектов, которые будут использоваться чаще, лучше подойдет более прочная бумага, а для персонализации чего-либо вы можете использовать свои собственные фотографии или вырезать изображения из журналов.
Широкий выбор специальной бумаги для декупажа сегодня доступен практически во всех магазинах для художников и рукодельниц. Они содержат ряд изображений, которые были выбраны специально для целей декупажа и обеспечивают как современный, так и традиционный дизайн. В дополнение к бумаге для декупажа также доступны наборы для декупажа с предварительно вырезанной или штампованной бумагой. Это быстрый и удобный способ создания дизайнов в стиле декупаж. Вот несколько примеров бумаги, которую вы можете использовать:
- Бумага для декупажа . Эта бумага создана специально для более сложных рисунков и декупажа.
- Папиросная бумага – Эта бумага легче и тоньше, поэтому ее можно легко сгибать по углам и с меньшей вероятностью иметь приподнятую поверхность или пузыри. Из-за своей полупрозрачной поверхности она дает больше эффекта картины, чем другие виды бумаги.
- Карточки . Карточки представлены в различных дизайнах и цветах, что делает их отличным вариантом для создания модов. Более плотный картон может быть хорошим вариантом для 3D-декупажа, так как в вашем проекте он будет выглядеть толще.
- Фотографии – Декупаж отлично работает с личными фотографиями. Просто добавьте клей/средство для декупажа на поверхность, плотно приклейте фотографию, а затем добавьте еще клея сверху, чтобы сгладить фотографию. Вы также можете использовать декупаж для переноса фотографии на другую поверхность. При декупаже фотографий убедитесь, что они напечатаны на лазерном принтере , а не на струйном принтере, поскольку фотография, напечатанная на струйном принтере, может размазаться в приложении для декупажа. Если для декупажа вы используете распечатанные струйным принтером изображения, дайте чернилам высохнуть, а затем сбрызните их лаком для волос. Он устанавливает чернила, и тогда вы можете использовать печать. Перед нанесением среды убедитесь, что оба полностью высохли.
- Ткань – более легкая ткань подойдет лучше, так как она позволит декупажу просочиться внутрь и запечатать его. Чтобы избежать складок, убедитесь, что ткань разутюжена, и прижимайте ее к поверхности понемногу. Убедитесь, что вы запечатали ткань полиуретаном и герметиком.
- Салфетки – Салфетки являются отличным вариантом для декупажа благодаря широкому выбору дизайнов и более легкой природе. Вырежьте рисунок, прежде чем разбирать слои салфеток, а затем используйте один слой для декупажа.
- Decoupage Paper
- Decoupage Papsue Paper
- Decoupare Cardstock 9000 4949499999999999999999999999999999999999999 DAROUPAGE CARDSTOC0003 Декупаж с тканью
- Decoupage Sapkins
3. Декупажные адгезионные прокладки
Декупаж дается три димации, с помощью сборочной эпохи с помощью сборочной сборы с помощью спины с помощью спины с помощью спины с помощью спинкой с помощью спины с помощью спины с помощью спинкой с помощью спинкой с помощью спинкой с помощью спинкой с помощью спинкой с помощью спинкой с помощью спинковой. — клейкие накладки. Различные эффекты могут быть достигнуты путем использования клейкой прокладки разной толщины. Когда слои создаются с использованием клея без добавления глубины клеевой подушечки или ленты, создается более тонкий эффект. Это похоже на склеивание бумаги.
Подушечки из клейкой пены для декупажа4. Штамповка и декупаж
Резиновая штамповка и декупаж дополняют друг друга. Декупаж можно использовать в проектах штамповки резины и наоборот. Резиновое тиснение также можно использовать в качестве изображений для декупажа. Благодаря такому широкому спектру возможностей штамповка резиной и декупаж идеально сочетаются друг с другом.
Штамп для декупажаВыше перечислены основные материалы, необходимые для декупажа, но вот еще несколько предметов, которые могут пригодиться:
- Папка для костей — Это может помочь разгладить морщины и удалить лишний клей. Также доступен инструмент, созданный специально для этого, который называется брайер .
- костяные папки
- BRAYERS
- FOAM Brush — это DESERAGENING EARBARGAGE. Для этой цели можно использовать обычную кисть или даже ватную палочку, но они не так эффективны.
- Ножницы – Используются для вырезания картинок и других предметов для декупажа. Ножницами с маленькими лезвиями или канцелярским ножом можно вырезать декоративную бумагу с множеством сложных деталей.
- Пинцет – Пинцет иногда очень помогает, когда дело доходит до размещения небольших изображений.
- Влажная тряпка – Держите один под рукой, чтобы вытереть лишний клей и очистить. Убедитесь, что тряпка влажная и не мокрая, когда используете ее для удаления излишков декупажа с склеенной бумаги. Влажная тряпка также помогает поддерживать чистоту рук при работе с клеем.
Все о Mod Podge
С я предпочитаю Mod Podge , я считаю, что это заслуживает особого упоминания в моем посте. Это не только среда, но и клей / герметик, а также обеспечивает отделку. Mod Podge обладает дополнительными свойствами, которые делают его лучше, чем обычный школьный или ремесленный клей, что увеличивает долговечность декупажных поделок, выполненных с его помощью.
Первоначальным изобретателем Mod Podge была Джен Ветстоун, , домохозяйка из Атланты, которая в 1967 году изобрела Mod Podge, экспериментируя с кратчайшими способами декупажа в своем антикварном магазине. Это оказалось одним из самых устойчивых успехов в истории ремесленной промышленности. Ян получил два патента: один на Mod Podge и один на комплект для изготовления формованных рам.
Январь WetstoneВот некоторые из общих поверхностей, которые могут использоваться для разлуки с Mod Pogh
0012
- Paper
- Fabric
- Tissue Paper
- Napkins
- Stickers
- Wrapping Paper
My Decoupage Project
I have this привычка записывать свои мысли и составлять списки дел в ежедневнике в конце каждого дня. Более того, когда я сталкиваюсь с новым видом искусства или сталкиваюсь с новым ремеслом, выходит мой дневник, и я быстро записываю увиденное, чтобы сохранить для потомков. После этого я планирую, как сделать эту новую технику частью моего собственного искусства. Вот тут-то и пригодится мой список дел.
Каждый год я инвестирую в хороший планировщик, который во всех практических целях делает то, для чего предназначен. В один прекрасный день я спросил себя, почему планировщик художника должен быть просто заурядным дневником руководителя? Почему оно должно быть менее артистичным или творческим, чем само искусство? Поэтому я решил превратить свой старый ежедневник в произведение искусства. И нет лучшего способа сделать это, чем прекрасное ремесло декупажа! Итак, вот она, история моего ежедневника и того, как я превратила его из обычного дневника в мемуары моих снов.
Поскольку ремесло декупажа было для меня новым, мне пришлось провести много исследований о том, что для этого требуется и как это делается. Сделав это, я собрал все припасы и следовал инструкциям, которые прочитал. Для всех тех, кто хочет попробовать, вот как я это сделал, а также несколько моих личных советов и приемов, которые облегчили мне этот процесс.
Материалы, которые я использовал –
- Поверхность/Объект на ваш выбор (в моем случае планировщик из искусственной кожи).
- Gesso для нанесения базового слоя на поверхность/объект перед нанесением следующего слоя краски. Это гарантирует, что краска не будет пятнистой, а оригинальная поверхность не проглядывает то здесь, то там сквозь краску.
- Материал для декупажа (Клянусь Mod Podge!)
- Бумага для декупажа (Я выбрал салфетки для декупажа из-за преимуществ, которые я указал выше).
- Акриловые/меловые краски (Я выбрал последние, поскольку они лучше подходят для декупажа, особенно на таких поверхностях, как кожа. Первые имеют тенденцию отслаиваться целым слоем после высыхания). Совет – Убедитесь, что краска, которую вы используете, подходит для объекта, который вы собираетесь декупировать.
- Краски дистресс для улучшения, а также смешивания окрашенных углов и сторон моего планировщика с бумагой для декупажа (это необязательно, но я бы рекомендовал это для более законченного вида).
- Инструмент для смешивания чернил для равномерного смешивания дистресс-чернил с фоном.
- Трафареты текста/рисунков для добавления к вашему дизайну (опять же по желанию).
- Глянцевый лак , чтобы придать моей обложке глянцевый блеск, а также запечатать и защитить декупаж. Я бы порекомендовал несколько слоев. (Вы можете выбрать матовый лак, если глянец вам не по душе).
Инструменты, которые я использовал –
- Губка-мазок для равномерного нанесения меловой краски. Вы также можете использовать кисть, но линии кисти будут видны после того, как краска высохнет.
- Ножницы , чтобы вырезать из нее салфетку для декупажа или определенные формы/мотивы.
- Нож Craft/X-Acto и коврик (дополнительно, если вы хотите аккуратно вырезать рисунки).
- Поролоновая кисть для равномерного нанесения лака.
- Мои декупажные ботиночки!
- Gesso (эта марка доступна только в моей стране)
- Decoupage Medium
- Chalk Paints
- Distress Inks
- Glossy and Matte Varnish
- Stencil I used
- Decoupage Napkins
- Мазки-губки
- Кисти для пены
- Инструмент для смешивания красок
- Дополнительные губки для инструмента для смешивания чернил
Процесс —
1. Первый шаг к департаменту — до того, что на поверхности/объект Decouraged — это Decouraging, чтобы быть Decouraged, чтобы быть Decoupaged The Decouraging. чистым, сухим и свободным от пыли и грязи. Поэтому я протер обложку планировщика мягкой тканью.
2. Далее я подготовил поверхность. Я сделал это, нанеся базовый слой гипса на планер с помощью губки-малярки, и когда он полностью высох (что занимает около 24 часов), я снова покрыл его слоем меловой краски с помощью кисточки. Совет: перед декупажем краска должна полностью высохнуть.
3. Затем я подготавливаю предметы для Mod Podged, вырезая салфетку для декупажа с красивым принтом в виде ловца снов необходимого размера, а также определенные формы (в данном случае перья), которые я хотел декупажировать. индивидуально. Это потребовало множества экспериментов с различными узорами и принтами, пока я не придумал идеальную комбинацию и макет для планировщика. Совет. Перед применением мода podge расположите бумагу/вырезки/изображения для декупажа на объекте и определитесь с окончательным размещением.
4. Далее я понемногу наносила тонкий слой Mod Podge поролоновой кистью, каждый раз аккуратно укладывая сверху слой декупажной салфетки и слегка прижимая его, чтобы приклеить. Работая небольшими участками за раз, я продолжала поднимать бумагу, чтобы нанести щедрый слой средства для декупажа на крышку планировщика. Я продолжал чередовать нанесение Mod Podge и размещение салфетки сверху, пока весь лист не был хорошо приклеен. Как только это было сделано, я сгладил любые неровности или пузырьки воздуха, которые могли образоваться во время нанесения. Для этого шага требуется папка с костями или брайер, но, поскольку у меня их не было, я просто положил пакет с застежкой-молнией поверх наклеенного на бумагу и разгладил его ладонью. Я продолжал сглаживать, пока все пузырьки не были удалены. Я проделал те же шаги для перьев, которые я вырезал. Совет. Даю проекту высохнуть не менее 15-20 минут.
5. После высыхания я нанес защитный слой Mod Podge на обложку планировщика с помощью поролоновой кисти. Дал еще раз полностью высохнуть. Совет – Не наносите Mod Podge очень толстым слоем, так как после высыхания он может проявиться в виде белых пятен .
6. Следующим шагом было смешивание всего дизайна. Я сделал это, нанеся дистресс-чернила (такие же, как мой основной цвет) по краям и углам планера. Это придало всей конструкции более гладкий и законченный вид.
7. Чтобы сделать мой ежедневник еще более интересным, я нанесла текст, используя трафарет и дистресс-чернила другого цвета.
8. И последнее, но не менее важное: я покрыл крышку планировщика несколькими слоями глянцевого лака, следя за тем, чтобы каждый слой полностью высох, прежде чем наносить следующий.
Вот и все! Мое собственное, сделанное на заказ, декупажное владение, и я просто обожаю его!
Декупаж действительно является формой искусства, и многие прекрасные художники использовали это ремесло для создания уникальных произведений. Это обманчиво легкое ремесло, и хотя предметы декупажа могут выглядеть как нарисованные шедевры, на самом деле это просто предварительно напечатанные изображения на бумаге, бесшовно прикрепленные к поверхности с помощью носителя. Декупаж — это акт создания предметов путем новаторского сочетания различных видов бумаги и различных техник. Все дело в творчестве и экспериментах. Это искусство крутить на велосипеде то, что у вас уже есть, и персонализировать его по своему желанию. Мне нравится приписывать этому лукавому роману три собственных «Р» — 9.0004 Повторное использование, переработка и обновление!
ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ – Вся информация, данные и изображения в этом сообщении блога предназначены только для информационных и образовательных целей. Хотя могут быть защищенные авторским правом материалы, использование которых не всегда было специально разрешено владельцем авторских прав, я сделал их доступными только с единственной целью стимулировать творческий прогресс и художественное обогащение. Некоторые изображения могли быть взяты по приведенным ниже ссылкам, и я полностью отдаю должное этим веб-сайтам/страницам, тем самым никоим образом не утверждая, что они принадлежат мне. Я также использовал эти ссылки для справочных целей и сбора данных; поэтому я полностью отдаю должное соответствующим веб-страницам. Большая часть данных в этом посте основана на моем личном опыте и мнении, и я не несу ответственности за любые материалы, которые можно найти по ссылкам в конце этого поста.
Источники и фотографии –
https://www.thesprucecrafts.com/how-to-decoupage-1244290
https://en.wikipedia.org/wiki/Decoupage :9000 //www.createforless.com/buying-guides/crafts/decoupage.aspx
50 идей декупажа, которые вам обязательно нужно попробовать!
Что такое декупаж? Учитесь у Эксперта!
https://www.decoupage.org/home/history-of-decoupage
https://www. legacy.com/obituaries/heraldtribune/obituary.aspx?pid=163246362
прошлое и настоящее: история декупажа + проект своими руками
Нравится:
Нравится Загрузка…
Декупаж – HiSoUR История культуры – Hi So You Are
Декупаж – это искусство декорирования предмета путем наклеивания на него вырезок из цветной бумаги. в сочетании со специальными эффектами окраски, сусальным золотом и другими декоративными элементами. Обычно такой предмет, как небольшая коробка или предмет мебели, покрывается вырезками из журналов или специальной бумаги. Каждый слой покрывается лаком (часто в несколько слоев) до тех пор, пока не исчезнет «прилипший» вид и результат не станет похож на роспись или инкрустация. В традиционной технике использовалось от 30 до 40 слоев лака, которые затем шлифовались до полированного состояния.
Декупаж Известный в Италии как «плохой лак» или «бедное искусство», он был введен в восемнадцатом веке венецианскими мебельщиками, чтобы сократить время изготовления лакированной мебели в стиле шинуазри или с галантными сценами, типичными для восемнадцатого века. и окрашенные формы; крупным производителем открыток была типография Remondini в Бассано-дель-Граппа. Сегодня широко распространена простая техника, не требующая особых художественных навыков, с большим расцветом журналов, специализированных ярмарок и профессиональных материалов. Разнообразие бумаги, клея, кистей, предметов и скрап-арта настолько велико, что даже новичок может подойти к этой технике и создать впечатляющие украшения.
3D-декупаж (иногда также называемый просто декупажем) — это искусство создания 3D-изображения путем вырезания элементов разного размера из серии одинаковых изображений и наложения их друг на друга, обычно с прокладками из клейкой пены между каждым слоя, чтобы придать изображению больше глубины.
Декупаж пирамиды (также называемый пирамажем) — это процесс, аналогичный 3D-декупажу. При декупаже пирамиды ряд одинаковых изображений разрезается на постепенно уменьшающиеся одинаковые формы, которые наслаиваются и фиксируются прокладками из клейкой пены для создания трехмерного эффекта «пирамиды».
Происхождение
Слово «декупаж» происходит от среднефранцузского «decouper», что означает «вырезать» или «вырезать из чего-либо». Родиной декупажа считается восточносибирское надгробное искусство. Кочевые племена использовали вырезанный войлок для украшения гробниц своих умерших. Из Сибири эта практика пришла в Китай, и к 12 веку вырезанная бумага использовалась для украшения фонарей, окон, ящиков и других предметов. В 17 веке Италия, особенно Венеция, была в авангарде торговли с Дальним Востоком, и обычно считается, что именно благодаря этим торговым связям вырезанные из бумаги украшения попали в Европу.
Первые следы этой техники в Европе со времен Средневековья, когда монахи-писцы обогащали таким образом свои рукописи. Однако история современного декупажа началась со страсти, которую европейские дворы проявили к определенной технике, пришедшей из Китая уже в 16 веке и утвердившейся в Европе особенно в конце 17 века: лакировке. Это состояло из очень сложной процедуры, при которой мебель и предметы украшались украшениями под десятками и десятками слоев очень блестящего лака.
Стоимость китайских лакированных предметов была настолько высока, а производство было настолько неадекватным по сравнению с запросом, что умелые венецианские мебельщики додумались предложить на рынок имитационный продукт, который состоял из вырезания восточных гравюр, их склеивания и защиты под пескоструйную отделку. слои (смола природного происхождения), чтобы получить предмет, очень похожий на оригинал: родилось так называемое венецианское бедное искусство (лак бедных), которое со временем обогатилось предметами с большим хроматическим и композиционным вкусом. . Вскоре техника распространилась во Францию, а затем и в Англию, а кульминация славы пришлась на XVII век, когда в домах английских аристократов лихорадило Print Rooms (гравюры с изображением европейских городов, которые клеились прямо на стену и украшались украшениями и рамами). схемы). Стиль декупажа полностью изменился в викторианскую эпоху: фактически вокруг центрального принта вращались цветы, сельские сцены, изображения детей, накладывавшиеся друг на друга в произвольном порядке. Иконопись
Вариант техники декупаж встречается в русской иконописи: технику обычно называют аппликацией на деревянной основе. Этот декоративный прием заключается в скрупулезном вырезании изображений из различных материалов (дерева, кожи, текстиля, бумаги и т.п.), которые затем наклеиваются или иным образом прикрепляются к различным поверхностям для украшения. В России такая техника не была известна до XVII века, ее принесли в Оружейную палату западные художники. В нем, в частности, была исполнена икона «Спас Эммануил» из собрания ГИМ.
Флорентийский декупаж
Техника
Техника декупажа заключается в вырезании иллюстраций или полосок бумаги без какой-либо отделки и использовании их в качестве украшения. Декупаж в последние годы видел «совокупность» различных техник. Они были наложены на технику декорирования и еще больше усложнили достижения многочисленных художников. Есть много книг на рынке, которые объясняют различные методы. Декупаж — это техника, которая теперь доступна всем, молодым и пожилым, и единственным препятствием, кажется, является высокая цена продуктов. Изначально декупаж применялся для мебели: сегодня его используют для декорирования различных предметов, из разных материалов, таких как дерево, ткань, стекло и металл.
Наиболее распространенные техники: живопись, кракеле, тромпель, трафарет, декупаж на бумаге, декупаж кистями или пастелью, декупаж тканью и на ткани, на всех типах поверхностей, таких как дерево, мрамор, стекло, пластик. , прессованные цветы, воск, металл, 3D, мозаика, а также имитация таких материалов, как мрамор и дерево. Декорирование полотнами и плиткой также стало очень популярным в последнее время.
Товары
Colle,
Бумага, которая может иметь разную толщину, может представлять собой рисунок от руки, фотокопию или вырезку из газеты. Это может быть и обычная бумага, рисовая бумага для фонов или фонов, вуаль, бумажная салфетка, что упрощает операцию поклейки: снимаются нижние белые слои, просто кладут на декорируемую поверхность и смазывают клеем, который впитывается по волокнам салфетки.
сусальное золото, серебро и бронза;
медиум для трещин, также называемый кракелюром, который может быть однокомпонентным или двухкомпонентным, акриловые краски
.
Еще несколько лет назад декупаж считался одной из самых медленных производственных технологий, поскольку единственные продукты, которые можно было использовать для окраски, состаривания или каких-то особых эффектов, были на основе масла и требовали, помимо использования токсичных растворителей, даже часов или дней сушки.
После вырезания выбранных украшений и создания окончательной композиции их приклеивают к выбранному объекту с помощью винилового клея. Последующая покраска и шлифовка сделают поверхность однородной. В качестве отделки можно использовать глянцевую, непрозрачную или сатинированную отделку или кракеле, состоящую из двух лаков, которые, накладываясь друг на друга, создают более или менее крупные трещины, подчеркиваемые битумом или золотой пылью. №
Особые эффекты тромплея достигаются с помощью изобразительной техники, которая напоминает цвета и тени.
Материалы для декупажа
Для создания эффектов можно использовать обычные бытовые материалы. Вот краткий список расходных материалов:
Что-нибудь для декупажа. Примеры: мебель, фотоальбомы, тарелки, керамика, стеллажи, рамы, зеркала.
Картинки для декупажа. Они могут поступать из множества источников: газеты, журналы, каталоги, книги, печатные картинки, оберточная бумага, поздравительные открытки, ткань, папиросная бумага, кружева, бумажные салфетки
Режущий инструмент. Можно использовать ножницы, канцелярский нож или лезвия бритвы.
Клей. Стандартный белый клей работает лучше всего, если его разбавить небольшим количеством воды. Специальные клеи можно найти в большинстве магазинов для рукоделия.
Более гладкий. Палочки от эскимо работают хорошо. Браер — это специализированный инструмент, похожий на миниатюрную скалку, предназначенный для разглаживания складок, удаления излишков клея и сглаживания изображений.
Распределитель клея. Для этого можно использовать множество вещей в доме: ватные палочки, кисти, губки.
Тряпки, губки, папиросная бумага для удаления клея и других чистящих средств.
Герметик. В качестве герметика можно использовать клей или другое средство для декупажа. В качестве альтернативы обычно используются полиуретановые, аэрозольные акриловые, эпоксидные смолы или другие лаки.
Известные декуперы
Тот, кто занимается декупажем, известен как декупёр, или «закройщик». В возрасте 71 года Мэри Делани добилась известности при дворе Георга III и английской королевы Шарлотты благодаря увлечению декупажем 18 века. В 1771 году она начала создавать вырезанные из бумаги картины (декупаж), как это было в моде у придворных дам. Ее работы были исключительно подробными и ботанически точными изображениями растений. Для создания этих изделий она использовала папиросную бумагу и ручную окраску. Она создала 1700 таких работ, назвав их «Бумажные мозаики [так в оригинале]», в возрасте от 71 до 88 лет, когда у нее подвело зрение. Их до сих пор можно увидеть в галерее Просвещения Британского музея искусств. Джей (Терри) Джонс, известный мастер декупажа из Уэйнсбурга, штат Пенсильвания, имеет несколько мировых рекордов Гиннеса за свою обширную коллекцию декупажа.
Современность
Сейчас этот старинный прием снова стал модным и широко распространен в различных странах при декорировании сумочек, шляп, подносов, елочных украшений, солнечных часов, шкатулок, посуды, паков и т.д., а также при создании эксклюзивных предметов интерьера, когда декорирование одежды и изготовление модных аксессуаров.
Сейчас к традиционной технике декупажа добавились салфетки, из ткани и на ткани, внедрены компьютерные новинки, позволяющие использовать объемный декупаж, а также распечатывать на принтере или копировальном аппарате картинки различного содержания.
Кроме того, активно используются так называемые рисовые и декупажные карты. Это специально подготовленное изображение, напечатанное на специальной бумаге на специальной бумаге.
Разнообразие материалов, представленных в магазинах, позволяет украсить любую поверхность: свечи, керамику, ткань, дерево, металл и так далее. А использование различных техник, таких как гальванопокрытие, состаривание (браширование, кракле, шебби и т. д.), художественный декупаж, объемный декупаж (с моделировочной массой и другими материалами) дают безграничный простор для фантазии.
Возрождение давней традиции декупажа заметно повлияло на увеличение числа мастеров, занимающихся этой старинной техникой.
Виды декупажа
Существует пять основных видов декупажа: прямой (классический), обратный, объемный, дымчатый (художественный), деко накладной.
Стили декупажа
В настоящее время в декупаже популярны стили: прованс, викторианский стиль, кантри, шеби-шик, простота, милитари, этно.