Мария гладченко ажурный войлок мастер класс: Видео-МК Гладченко Марии «Ажурный палантин и болеро»

Создаем ажурный нуно-палантин «Сад волн». Часть 1

Вот, не прошло и года 🙂 как я выполняю своё обещание рассказать подробно, как я делаю ажурные палантины. Я покажу эту технику на примере палантина «Сад волн», который выставлен в магазине и в блоге. Правда, в этом палантине использованы также маленькие медальоны в другой моей авторской технике, на них мы заострять внимание не будем, они подготавливаются отдельно заранее, а потом валяются так же, как весь палантин.

Слов много, постаралась изложить всё максимально подробно. Опытным мастерам можно не читать, здесь для них ничего нового нет. Пишу скорее для не очень опытных валяльщиков.

Сразу должна предупредить: это работа не для торопливых. Палантин в такой технике у меня занимает не меньше трёх дней, а то и больше: префельт, раскладка изделия, валяние. Это если подготовлены все материалы: окрашен шёлк для основы и подобраны волокна для декора.
Для работы нам нужны: разрежённый шёлк (маргиланский), шерсть меринос 18 микрон (итальянская) нескольких оттенков и волокна шёлка и вискозы для декора. Инструменты: острые ножницы, перчатки, мыло, плёнка и машинка (ВШМ), на последнем этапе ещё пригодится твёрдая скалка. Нужен большой стол, где помещается целиком вся раскладка, и крайне желателен ещё один стол, хотя бы небольшой, на этапе разрезания префельта.

Прежде всего нужно определиться с цветовой гаммой. Сейчас я хочу сделать палантин чистого синего цвета, без добавления зелени и лилового. Мне нравится сочетание синего со светло-бежевым, поэтому я подбираю материалы от тёмно-синего до небесно-голубого (ничего бирюзового, морской волны, фиолетового) и нейтрально-бежевого с песочным (ничего розоватого и серого).

О размере раскладки. Усадка будет сравнительно небольшая: в раскладке конкретно это изделие 215 на 92 см, готовое — около 164 на 61см.

Расход материалов. Я заранее не взвешиваю шерсть, и к тому же трудно предсказать, весь ли префельт пойдёт в работу, или часть останется (а то и не хватит!). Готовый палантин весит 125 гр, шёлковые квадраты я во время работы взвесила специально — 15 гр. Выходит, здесь около 100-105 гр шерсти, остальное ткань и декор.

О выборе материалов.
Шёлк ткань. Разрежённый (маргиланский) шёлк бывает разного качества — более крепкий и менее. Чтобы получились качественные дырочки, больше подходит самый слабый и тонкий шёлк. Как его отличить? Если есть возможность выбирать живьём, то нужно чуть потереть между пальцами ткань. Если волокна смещаются от простого прикосновения — это то что надо! Бывает, прямо в рулоне видны участки смещённых волокон, как бы брак. Это не брак, это ткань такая! Ещё он отличается по цене, в приятную сторону, можно ориентироваться на это при дистанционной покупке.

Шерсть. Я пользуюсь обычным выбором окрашенной шерсти мерино 18 мкр итальянского производства, который предлагают магазины для валяния. Эта тонина шерсти позволяет валять изделия, которые приятно намотать на шею даже при сверх-чувствительной коже. Единственное, что могу добавить, категорически не рекомендую сочетать вот в этой моей технике цвета «снег» и «чёрный» с другими цветами шерсти, поскольку они имеют другие свойства, чем все остальные оттенки, по-другому сваливаются и садятся. А нам в изделии нужно, чтобы все участки раскладки вели себя одинаково. Это же следует учитывать, если решите соединить в одном изделии шерсть разных производителей и даже разных пород животных.

Декоры. Шёлк: квадраты («платочки»), «колпаки», шёлк малбери, тусса, муга, шёлковое «одеяло» (то, которое растягивается тонкой паутиной), малбери в ленте… — любой шёлк на Ваше усмотрение, кроме очень толстых (лэпс, вата), которым требуется больше шерсти для надёжного приваливания.
Вискоза — любая, троицкая очень хороша, а вообще любая. Матовая на Ваше усмотрение, я использую блестящую. Если она жёсткая и как солома, то могут пригодиться чёски (карды), можно совсем маленькие, поскольку здесь вискозы используется всего несколько грамм на всё изделие. Но чем больше оттенков, тем лучше.

Мыло. Я развожу натёртое на мелкой тёрке кусковое мыло. Раньше пользовалась пальмовым хозяйственным, потом оно куда-то пропало, перешла на детское без запаха. С моющими средствами для посуды валять не могу (кожа просто слазит с рук), но для эксперимента проверяла — на изделии вроде не сказывается, можно и с посудным. Однако на определённом этапе работы кусковое лучше, чтобы мыло было густое как кисель. Разводить мыло нужно прохладной или слегка тёплой водой (не горячей!) заранее, лучше накануне, или хотя бы за несколько часов. Потом получившийся крем по мере необходимости я развожу в бутылке.

Итак, первая часть нашего марлезонского балета: префельт.
Обычно изготовление префельта занимает несколько часов, а то и целый день, в зависимости от сложности поставленной задачи. Это творческая и ответственная работа и лично у меня она отнимает довольно много сил. Потому что красота будущего изделия в огромной степени зависит от красоты и качества префельта. В одном палантине может использоваться один или несколько кусков самодельного префельта разного цвета.

Сейчас мы делаем один большой кусок, в котором будет несколько оттенков синего и голубого и светло-бежевый цвет.

Все этапы работы я делаю на гладкой полиэтиленовой плёнке, никакой пупырки не использую.

Шаг 1: раскладываем шерсть
Наша задача — получить полотно с одинаковой усадкой во всех направлениях. Возможно, для этого подходят любые способы раскладки, дающие равномерную усадку, но поручиться я за них не могу и рассказываю о том, как делаю я. Начинаем с любого места и любого цвета.

Отрываю совсем тоненькие прядочки шерсти и кладу под всевозможными углами друг к другу внахлёст и с пересечением, стремясь к наибольшей равномерности. Я для себя эту раскладку называю «На все стороны штаны» 🙂

Не прохожу слоями, а раскладываю сразу в один проход, но раскладка получается как бы многослойная. Это даёт при всей тонкости полотна и нежности шерсти немного как бы бумажную ломкость складок при драпировании готового изделия, но зато, мне кажется, позволяет избежать неприятных «заусенок» на срезах. Толщина раскладки может варьироваться в известных пределах: минимум, чтобы шерсть надёжно удерживала декор, а максимум, чтобы изделие не получилось толстым как пальто. Однако, чем толще раскладка, тем качественнее получаются дырочки и контуры рисунка. Тонкая раскладка даёт некоторую размытость: волокна шерсти не обладают достаточной кучностью, коллективной силой, чтобы хорошо спаяться вместе и притянуть к себе всё, что оказалось поблизости,например, нити разрежённого шёлка-основы, а расползаются по окрестностям и хватаются не друг за друга, а за что придётся. В очень тонкой раскладке тоже могут получиться дырочки, но такой чёткости и равномерности нет. Так что здесь нужна золотая середина!
Что я называю тонкой, а что плотной раскладкой. Тонкая — это прозрачная, когда стол ясно просвечивает через сухую разложенную шерсть.
А сегодня я делаю среднюю плотность: стол должен просвечивать, но слабо, едва-едва.
Шёрстку кладём начиная с любого места, пятном неправильной формы и к нему плавно присоединяем шерсть другого цвета, третьего… Без чётких границ и геометрии. Могут соседствовать и контрастные цвета, и постепенные градации оттенков. Главное, чтобы толщина и качество раскладки были равномерными, а волокна пересекались под множеством углов. Площадь префельта в результате должна равняться площади будущего изделия как минимум (и ещё смотря как экономно будем резать). Я много раз попадала в неприятное положение, когда префельта не хватает и приходится срочно делать ещё кусок (притом, что стол уже занят почти полностью разложенным изделием), а потом ждать его высыхания… Это просто закон Мерфи какой-то: «Префельта всегда мало!» Так что я пришла квыводу, что лучше пусть немного останется, чем не хватит. Остаток можно потом в другом изделии применить — цветовые акценты какие-нибудь. Да и для плотных сплошных изделий, типа жилетов, сумок и т.п. он тоже для декора вполне годится!
Стремимся разложить общую форму без извивистых краёв — прямоугольник, овал — чтобы потом повесить и висело ровно, не заворачивалось. Повторяю: префельт можно заготовить одним куском или двумя-тремя. Главное, чтобы общая площадь была с запасом. Признаюсь, этого куска мне таки не хватило и пришлось потом делать ещё добавочный.

Когда нужный размер разложили, проходим и проверяем на предмет дырок. Хорошо помогает в этом верхний свет. Добавляем, где нужно, прядки. Особенно на стыки цветов смотрим внимательно: там дырки могут маскироваться под другой цвет 🙂
Всё проверили, увлажняем из распылителя: пшикаем вверх над раскладкой. Можно чистой водой, а можно сильно разведённым мылом. И можно приступать к декору.

Шаг 2: раскладываем декор
Декором покрываю всю поверхность шерсти. Но не слишком плотно! Декор не должен быть толстым слоем, мы собираемся этот префельт потом резать, поэтому надо, чтобы декор хорошо прихватывался, в том числе на срезах.
Обычно у меня такая последовательность раскладки декора: сначала шёлковые «платочки», потом вискоза, потом волокна шёлка. Могут быть и другие варианты, но я пришла для себя к такому.

На этом этапе нужны перчатки, любые тонкие. Раньше я принципиально всё делала голыми руками, но некоторое время назад пришла к выводу, что «платочки» раскладывать следует только в перчатках. Я их называю «перчатки нервосберегающие»)))). Кто пробовал, знает, о чём я! 🙂 И потом, когда поверх «платочков» кладу волокна, то всё ещё в перчатках, чтобы «платочки» случайно не цеплять с раскладки.

Шёлковые «платочки» дают основу цветового фона, а волокна поверх их разнообразят и добавляют блеск. Можно вместо «платочков» (или вместе) применять «колпаки», но мне они кажутся не такими удобными. Шёлковые «платочки» я крашу сама и всегда использую в одной работе несколько оттенков — от 10ти до 20ти примерно (бывает и больше, в зависимости от замысла. Мои богачества: миллион оттенков!

«Платочки» мне тем и нравятся, что позволяют расширить палитру практически до бесконечности, не страдать от ограниченного набора готовых оттенков, которые есть в продаже. К тому же они дают довольно плотное покрытие (при необходимости, если класть их не в один слой) , так что цвет шерсти корректируется за счёт декора. Также к их достоинствам я отношу красивые краешки, которые дают интересный рисунок. Для этого я растягиваю «платочки», стараясь, чтобы краешки стали не прямыми, а извивистыми. Иногда надрезаю «платочек» с одного краю или режу пополам и слегка растягиваю. При этом нужно растянуть также и линию реза, как бы размыть её, а то она будет смотреться грубо. Тут нужны действительно острые ножницы, которые режут тончайший шёлк. Встречающиеся в середине толстые уплотнения тоже растягиваю, «размываю», а то к тонкому слою шерсти могут недостаточно крепко приваляться.

«Платочками» закрываем всю площадь, стараясь избегать прямых линий. Если кое-где остаются щели и окошки — не страшно, закроем их потом волокнами. Цвет используем по такому принципу: у нас должны получиться светлые, тёмные и средние пятна, причём местами цвет шерсти и декора примерно совпадает (голубой на синем, бежевый на бежевом), а местами — нет. Например, бледно-голубой на бежевом, бежевый на голубом или светло-синем. Там где совпадает, стараюсь варьировать оттенки: темнее-светлее. То есть не кладём «платочки» в тон шерсти, делаем или светлее, или темнее. Однако, я стараюсь избегать совсем уж резких контрастов между шерстью и декором. Впрочем, всё зависит от конкретного замысла.

Но у «платочков» есть и свой недостаток: они не очень блестят. Блеск у них, в основном, только в этих краешках, а середина относительно матовая. Поэтому я добавляю волокна.
Вообще, у меня есть для декора одно общее правило: нужно, чтобы на каждом квадратном дециметре префельта «что-нибудь происходило». Тогда изделие получается интересным, красивым, богатым оттенками и нюансами.

Поверх «платочков» я кладу вискозу. Чтобы волокна шёлка потом оказались самыми верхними. Вискозу тоже используем в множестве оттенков, насколько позволяют запасы. Общий принцип: максимум оттенков, минимум количества. Я стараюсь покупать вискозу при всякой возможности, расширяя палитру оттенков, поскольку сама её пока не крашу. Сейчас специально посчитала: у меня на данный момент имеется 72 разных оттенка вискозы. Она расходуется медленно, поскольку в таких изделиях ни о какой сплошной заливке вискозой речь не идёт. Но и совсем без неё — не то.

Отрываем, в зависимости от качества и «поведения» вискозы, либо красивые извивистые жилки, либо вот такую прозрачную сеточку.

Стараемся волокнами не забивать красивые краешки «платочков» и какие-то их особенно красивые места. Можно приподнять «платочек» и подсунуть вискозу под него, чтобы чуть добавить блеска и при этом сохранить рисунок.

В последнюю очередь я раскладываю волокна шёлка. Малбери, тусса, муга — какие подходят по цветовой гамме. Кладу их тоже деликатно, не забывая про красивые краешки «платочков», которые должны остаться видны.
Есть множество других волокон — лён, крапива, конопля и т.д., и я не стану утверждать, что они в этой технике не годятся — не знаю, не пробовала. Я обожаю шёлк и мне пока его вполне хватает для моих замыслов. Шёлк даёт благородный, изысканный блеск — особенно люблю за это туссу и мугу.

Общий принцип раскладки волокон — и вискозы, и шёлка: волокон кладём немного, деликатно, только чтобы добавить проблеск, искру, кое-где усилить цвет, а кое-где разбить монотонность однородных пятен. В этих местах можно положить «жилки», неравномерные сеточки из волокон. Помним, что всё это потом будет резаться, сцепление с шерстью будет несколько слабее, чем в обычной раскладке, поэтому жилки не делаем жирными, массивными — могут получиться непривалянные кончики на срезах. По цвету лучше, чтобы волокна на полтона-тон отличались от того фона, на который мы их кладём. Это придаст дополнительную живость, игру. Можно вводить волокна темнее, чем самый тёмный цвет в раскладке, и светлее, чем самый светлый — так мы усилим светлые и тёмные пятна, сделаем тёмные глубже, а светлые ярче. Но деликатно, почти незаметно, без глухих и грубых шмяков.

Также интересно смотрится, когда волокна одного цвета вторгаются на фон другого. В нашем случае это сеточки и линии голубого и светло-синего по бежевому и наоборот — золотисто-бежевый шёлк муга кое-где по синему фону. Но только в некоторых местах, без фанатизма. Не превращаем нашу живопись в однородную кашу, где всё перемешано равномерно, как в блендере. У нас другая задача! 🙂

Итак, волокна разложили!

Шаг 3: жужжим 🙂
Мылим нашу раскладку. Сперва брызгаем из распылителя вверх над раскладкой, чтобы мелкие капельки мягко оседали и волокна, отяжелев, опускались, не смещаясь. Потом уже смелее брызгаем прямо на раскладку. На этом этапе важно смочить раскладку точно в меру: чтобы слой промок насквозь, но не расплылся. Слой всё-таки должен промокнуть насквозь, а то потом будет пушиться при разрезании. Уделяем внимание краям — они обычно оказываются суховатыми. Мыло не должно быть очень густым, сейчас можно развести его довольно жидко. Можно сравнить его с жирным молоком. Более густое мыло нам понадобится позже, на следующий день.

Всё намылили, накрыли плёнкой (тонкие мусорные пакеты разрезанные), берём машинку. Я обычно жужжу префельт в два прохода: сначала на самой малой скорости быстро прохожу, буквально по пол-секунды, с небольшим нажимом, всю площадь, чтобы выгнать остатки воздуха и прижать раскладку, промочить её. Просто у меня такого специального валика нету!

В этот момент можем заметить сухие участки, можно осторожно приоткрыть плёнку, или совсем её снять и добавить мыла. Плёнку снимаем вот так, горизонтально, вдоль самой поверхности стола, тогда она не поднимает за собой волокна. Ведём медленно и следим, чтоб ничего к ней не прилипло. Если всё же цепляется, аккуратно снимаем рукой. Ни разу не прожужжанную плёнку не поднимаем!

Добавили мыла, накрыли.
А потом, на той же 1й или 2й скорости — считаю до пяти, не слишком медленно, переставляю машинку с нахлёстом в полкорпуса. Прохожу всю площадь.

Прожужжали, снимаем плёнку, собираем нашу мягкую и слабенькую красотулечку и вешаем обтекать. Я вешаю над ванной, предварительно не отжимая и не промокая. Ну, если только уж слишком много воды оказалось, можно слегка отжать комом. Но в этом случае, скорее всего, префельт под машинкой «поплыл» и будет много брака — слишком тонких мест, которые придётся отбросить.

Вешаю на перекладинку, внимательно расправляю все краешки. Низ можно немного отжать. Не промокаю ничем, чтобы в префельте сохранилось мыло, оно будет дополнительным связующим, вроде клея.

Через некоторое время проверяю краешки, разлепляю друг от друга два висящих конца, чтобы не присохли, отжимаю самый низ.
Ждём полного высыхания.

Конец первой части! Продолжение следует >>

Полагаю, оно будет гораздо короче 🙂

Азбука валяния. А – ажурный войлок, акварель (шерстяная), альпака, ангора, аппликация, армирование

5 лет прошло с тех пор, как я в первый раз взяла в руки шерсть. За это время в голове накопилось много знаний, и они давно просятся «на бумагу». Вот и пришла идея создать серию публикаций обо всех «околовойлочных» вещах. Конечно, много я не знаю, поэтому призываю всех неравнодушных поучаствовать в этом проекте и поделиться своими знаниями. Давайте вместе напишем азбуку для нынешнего и будущих поколений валяльщиков. Постараемся охватить максимально возможный пласт информации, открыть кусочек нашего мира всем жаждущим знаний.

 Автор: Татьяна Сапельникова

Сайт автора

С некоторой периодичностью (как позволит работа и маленькая дочь) я буду выпускать очередную статью на каждую букву русского алфавита. В статье найдется место для всех существующих слов, которые относятся к нашему ремеслу. О каждом слове будет небольшой очерк, толкование, описание техники или материала. В процессе обсуждения я буду редактировать статью, вносить дополнительную информацию, которой поделятся мастера. Силой коллективного разума мы постараемся вспомнить все слова, связанные с валянием и конкретной буквой, описать их максимально точно и подробно. К сожалению, редактирование тем на Ярмарке Мастеров возможно только в течение недели, дальнейшие дополнения можно будет писать в комментариях, но я уже не смогу поместить их в «тело» статьи. Поэтому о каждой новой публикации я буду сообщать заранее, чтобы все желающие смогли принять участие в обсуждении.

Итак, начнем! На повестке дня у нас буква «А» и пока все, что пришло мне на ум – это «альпака», «аппликация» и «армирование». Пожалуйста, пишите об этом, вспоминайте другие слова на букву «А», давайте сделаем этот текст максимально информативным. Все, что касается войлока, будет уместно. Техники валяния, материалы, инструменты, приспособления, специальные термины и войлочный сленг, ссылки на публикации и мастер-классы, знаний много не бывает!

АЖУРНЫЙ ВОЙЛОК

Ажур — узор со множеством небольших сквозных участков, разделенных тонкими перемычками, ткань со сквозным орнаментом из различной пряжи (хлопковой, шёлковой, шерстяной).

Ажурный — 1) сквозной, кружевной, сетчатый; 2) искусно и тонко сделанный.

Исходя из вышестоящего определения, термином «ажурный войлок» мы можем называть любые войлочные изделия, имеющие сквозной узор, а так же «искусно и тонко сделанные». Таким образом, шарф-паутинка без явных дырочек, но невесомая и просвечивающаяся, так же может называться «ажурным войлоком», как и плотная шерстяная филигрань войлочного светильника. Для примера можно рассмотреть несколько техник, иллюстрирующих самый разный подход к ажуру в войлоке.

Крыло стрекозы – авторская техника Юлии Румянцевой, при которой прядки флиса раскладываются на предварительно растянутое «шелковое одеяло».

 Автор работы Юлия Румянцева

Шерстяное ришелье – авторская техника Елены Агаповой (Леди Крафт) — в которой предварительно созданный шерстью рисунок приваливается к разреженному шелку.

Автор работы Елена Агапова (Леди Крафт)

Шерстяная филигрань – здесь узор создается в процессе раскладки шерсти или вырезается из префельта при валянии изделия.

Автор работы Татьяна Шкунова (TSh)

Паутинка (Cobweb) – обычно создается путем растягивания в ширину гребенной ленты. Если в качестве сырья использовался разноцветный бленд – получается характерный полосатый рисунок. Особого мастерства при работе с этой техникой достигла Людмила Хренова.

Автор работы Людмила Хренова (LudOK)

Ажурный войлок Юлии Козыревой характеризуется небольшими окошечками в войлочном полотне, заполненными шелковыми волокнами.

Автор работы Юлия Козырева

Ажурный префельт – узнаваемая техника Елены Смирновой. Характерные узоры создаются путем чередования валяния префельта и вырезания узоров в этом полотне.

Автор работы Елена Смирнова

АКВАРЕЛЬ (ШЕРСТЯНАЯ)

Шерстяная акварель или живопись шерстью – техника создания рисунка с помощью разноцветных волокон шерсти. Отличительной чертой этой техники является изображение, как будто нарисованное полупрозрачными акварельными красками.

Существует несколько способов работы в этой технике:

Выкладывание «Под стекло»

. Рисунок из шерсти раскладывается на флизелиновой (фетровой, войлочной) основе, а затем зажимается между картоном (оргалитом) и стеклом. Готовая картина оформляется в раму.

Автор работы Яна Богданова «Арт-галерея»

Иглопробивная техника. Шерсть выкладывается на ткань и приваливается с помощью игл для валяния. Рисунок может быть тщательно проработан иглами вручную или закреплен с помощью иглопробивной машины.

Автор работы Татьяна Рашкина, арт-студия «Совушка»

Валяние по-мокрому. Здесь акварельный рисунок создается в процессе раскладки изделия. На подготовленную основу (предварительно разложенная шерсть, префельт) выкладывается картина и валяется вместе с изделием. В этой технике создаются акварельные рисунки на валяной одежде, сумках, шарфах и т.д.

Автор работы Мария Соловей, сумки, аксессуары.

Комбинированная техника, часто используется для декора готовой одежды. В этом случае рисунок из шерсти сначала фиксируется иглами, а затем «замыливается», т.е. притирается руками с помощью воды и мыла.

Автор работы Микитенко Юлия (Bohema)
 

АЛЬПАКА (ALPACA)

Альпака (лат. Vicugna pacos) является частью семейства верблюдовых, включающее в себя также лам, гуанако и викунью. Первоначально, альпак ошибочно относили к роду лам, однако в 2001 году систематику вида сменили с Lama pacos на Vicugna pacos, выяснив, что предками альпак были викуньи, а не гуанако, прародители всех домашних лам. Трудность точного определения рода заключалась в том, что все четыре представителя семейства верблюдовых, встречающиеся в Южной Америке, могут давать потомство в случае межвидового скрещивания, так что только исследование ДНК смогло дать точный ответ на происхождение альпак.

Это изящное и умное животное с длинной шеей, выращивается для получения теплой и роскошной шерсти. Альпака проживает в экстремальных климатических условиях, где наблюдаются перепады температур от -20 до +18 градусов в течение суток. Чтобы выжить в таких условиях, альпаки обладают особой шерстью: легкой, тонкой, мягкой и при этом настолько плотной, чтобы не пропускать воду.

 Свойства шерсти альпаки:

  • Способность сохранять тепло. Шерсть альпаки теплее овечьей шерсти в 7 раз. У неё высокие терморегулирующие свойства, при любой температуре воздуха она сохраняет оптимальную температуру тела.
  • Легкость. Волокна альпаки – полые внутри. Это свойство является общим для всех представителей семейства верблюдовых. Однако, у остальных полыми являются только пуховые волокна, а у альпаки практически все.
  • Высокая прочность. При одном и том же диаметре, волокна альпаки в 3 раза прочнее овечьей шерсти. Характерно, что прочность волокна шерсти альпаки не зависит от его диаметра и не уменьшается для тонких волокон.
  • Гипоаллергенность. Шерстяной покров альпаки содержит всего 1-3% ланолина (животного воска), который в основном вызывает аллергическую реакцию на шерсть. По сравнению с мериносом (17% ланолина) это ничтожно мало. Волокно не требует дополнительного промывания химическими веществами, что делает процесс обработки более экологически чистым. Кроме того, ланолин в таких небольших количествах обладает косметическим эффектом, нейтрализует токсины, производимые организмом, и омолаживает кожу.
  • Долговечность и сохранение блеска. Благодаря прочности, устойчивости к выгоранию, несложности ухода, изделия из альпаки можно носить долгие годы. На одежде из этой шерсти практически не образуются катышки. Важным преимуществом является сохранение шелковистого блеска изделия в течение всего срока службы.
  • Антистатические свойства. Изделия из альпаки не притягивают пылинки и частички грязи, так как обладают естественным антистатическим свойством, что облегчает уход за ними.
  • Широкая палитра. По данным Международной Ассоциации альпаководов (IAA) цветовая гамма шерсти альпаки включает 22 официально зарегистрированных натуральных оттенка: белый, кремовый, светло бежевый, различные нюансы коричневого, от золотисто-песочных до темно-бурых, серебристо-серый, серый стальной, черный и т.д.

В природе существует два вида Альпаки: Сури (Suri) и Уакайа (Huacaya). Отличаются животные только по внешнему виду шерсти. Шерсть Уакайя подобна плюшевому медвежонку,  чаще всего именно её имеют в виду под названием «альпака». Сури — очень редкая порода. Их всего 5% от общей численности альпак. По сравнению с Уакайя, руно Сури состоит из более длинных и тонких волокон (19-25 мкм) – это равномерные и густые локоны, прямые по всей длине и слегка завитые на концах, они не содержат остевых волос, снижающих качество руна. Шерсть Сури отличается особой мягкостью и изяществом. В старину она использовалась в одежде исключительно королевских особ.

Градация меха альпаки:

«Королевская Альпака» — 19 микрон

«Бэби Альпака» — 22.5 микрона

«Супер мягкая Альпака» — 25.5 микрона

«Взрослая Альпака» — 32 микрона

Эти названия не отражают возраст животных или других фенотипических характеристик.

Шерсть альпаки для валяния бывает в виде флиса (необработанная шерсть, состриженная с животного) или гребенной ленты (обработанная и прочесанная).

Из флиса создают изделия в технике «экомех» — пушистые воротники, опушка краев изделия и т.д. При раскладке альпаки верхним слоем (на овечью шерсть) образуется «каракулевая» поверхность. Так же её выкладывают между слоями овечьей шерсти для утепления  изделия. Волокна альпаки имеют высокую степень проникновения, даже при раскладке верхним слоем они проникают на изнанку изделия. Сама по себе альпака валяется очень тяжело, ее шерстинки гораздо более гладкие, чем овечьи. А при намокании, в процессе валяния, альпака становится очень скользкой.

АНГОРА (ANGORA)

Ангора (ANGORA) – это пух ангорских кроликов.

В начале XIX века под ангорской шерстью чаще подразумевалась шерсть ангорской козы.

Однако Китай, в ответ на завышение Турцией цены на востребованную шерсть ангорских коз,  выпустил более мягкую и дешёвую пряжу, под названием «Ангора». Как оказалось, это был пух диких кроликов, названных ангорскими. В этих условиях шерсть ангорских коз турки назвали «мохер», что по-арабски означает «избранный». Впоследствии, ангорских кроликов начали разводить в Европе и США.

Ангорские кролики самые очаровательные из кроликов, напоминающие ожившую мягкую игрушку. В настоящее время в мире промышленно разводят пять пород ангорских кроликов: Английская, Французская, Германская, Гигантская и Сатин. Они различаются размерами и весом (2,5-5,5 кг), длиной пуховых волокон, густотой остевого волоса, окрасом, объёмом ежегодно получаемой шерсти (0,4-1,3 кг).

Ангорская шерсть исключительно мягкая, очень тёплая и пушистая, с характерным нежным ворсом. Изделия из ангорской шерсти создают неповторимый комфорт и поэтому очень популярны и востребованы. Однако, ангорская шерсть имеет и свои недостатки: непрочное закрепление кроличьего пуха в пряже может стать причиной истирания ткани; необходимость беречь ангору от чрезмерного намокания и чистить её только сухим способом.

Для валяния ангорскую шерсть используют в блендах с овечьей шерсть.

АППЛИКАЦИЯ

Аппликация — (от лат. applicatio — прикладывание) — создание художественных изображений наклеиванием, пришиванием на ткань или бумагу разноцветных кусочков какого-либо материала; изображение, узор, созданный таким способом.

Применительно к войлоку мы можем говорить о традиционной аппликации, выполняемой на готовом изделии и аппликации, привалянной в процессе создания самого полотна.

Традиционная аппликация может быть выполнена из любых подходящих для вашей задумки материалов — кусочков войлока, ткани, кожи и т.д. Войлок очень приятно шить, вышивать, замечательно выглядит аппликация, украшенная декоративным швом.

Автор работы Светлана Кот, шляпница

Аппликация, созданная в процессе валяния, в готовом виде выглядит как четкий рисунок на войлоке, неразрывно свалянный с основным полотном. Такую аппликацию можно создать, выложив на подготовленную раскладку шерсти детали рисунка, предварительно вырезанные из префельта или ткани. Можно использовать как готовый префельт, так и созданный собственноручно. Процесс изготовления префельта можно посмотреть в МК Марии Гладченко.

Автор работы Мария Гладченко (Безумный Шелкопряд)

Помимо этого можно использовать пласты шерсти (волокон), стабилизированные мыльным или желатиновым раствором. О «мыльной» аппликации есть мастер-класс Светланы Султан «МК: «Лимончики», аппликация в мокром валянии».

Автор работы Светлана Султан

О желатиновом способе рассказывает Любовь Воронина:

 «На пищевой или стрейч пленке я выложила сначала шелковые квадраты, затем на них различные волокна (шелк, вискоза, лен) в разном направлении, затем развела желатин в обычной пропорции как для желе — в стакане воды; смачиваем волокна из брызгалки желатиновым раствором и накрываем вторым слоем пленки, все хорошенько прижимаем чтобы вся поверхность равномерно покрылась желатиновым составом. Через некоторое время верхнюю часть пленки аккуратно снимаем, и даем полотну высохнуть. Аккуратно снимаем и утюжим без пара — получается вот такая шелковая бумага, из которой можно вырезать различные декоративные элементы»

АРМИРОВАНИЕ

Армирование (англ. reinforcement) — способ увеличения несущей способности конструкции материалом, имеющим повышенные прочностные свойства относительно основного материала изделия. Применяется при изготовлении железобетонных и каменных конструкций, изделий из стекла, пластмасс, керамики, гипса и др.

Видимо, с войлоком мы замечательно вписываемся в категорию «другие».

В создании «тяжелого» войлока (обувь, сумки, предметы интерьера) используется марля или сетки различного состава и плотности.

При работе с тонким войлоком, армирование выполняется путем добавления к шерсти одного или нескольких слоёв других волокон или ткани. Самые популярные материалы для армирования тонкого войлока — разреженный шелк, волокна вискозы, шелка, шелковые платочки. Так же могут использоваться любые другие ткани, волокна (лён, крапива, бамбук, соя и т.д. ) и их производные (шелковый префельт, одеяла, колпаки).

Армирующий материал выкладывается полноценным тонким слоем или несколькими слоями, чередуясь с шерстью. Например, можно выложить слой вискозы, а сверху слой шерсти. Можно выложить шерсть между двумя слоями шелка, а можно создать целый бутерброд из пяти, шести (да хоть 12!) слоёв шерсти и волокон в разных направлениях. Все это будет армированный войлок.

Автор работы Татьяна Сапельникова, творческая мастерская «Радужный кот»

Волокна выкладываются самыми разными способами. Можно вытягивать их из пасмы и раскладывать ровным слоем. Можно отделять пряди, распушать в руках, создавая облака или начесывать такие облака на чёсках. Можно прочесать вискозу с шерстью на кард-доске и получить готовый бат для валяния.

Материалы типа шёлковых платочков, колпаков, префельта обычно разделяются на пласты и/или растягиваются в ширину и раскладываются в таком виде с небольшим нахлёстом. Видео по работе с платочками можно посмотреть у Лары Соболевой. С шёлковым префельтом нас познакомила Юлия Козырева. Как начесать вискозу на ручных кардах показывают Оксана Ткаченко и Наталья Кондрашева на сайте «Школы войлока онлайн».

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *