Ошибана мастер класс для начинающих видео – таинства японского искусства создания красивого украшения

Содержание

живопись цветами мастер класс для начинающих: своими руками пошагово

Ошибана — живопись цветами — это древнее японское искусство. Заниматься ошибаной могли лишь самураи, так как для изготовления этих произведений требовалась большая концентрация и определенное состояние ума и сердца.

Даже сейчас это искусство, небольшая волнующая тайна. Ведь для начала нужно набрать нужные травы, цветы, листья , высушить их под прессом, и только через время приступить к изготовлению поделки.

Ошибана — живопись цветами мастер класс для начинающих: своими руками пошагово

Когда вы сядете за изготовления ошибаны, то наверняка вспомните как вы собирали эти цветы и листья, о чем вы тогда думали, что чувствовали.

Для создания ошибаны потребуется:

  • засушенные под прессом природные материалы (лепестки разных цветов, листья, береста, травы, веточки и т.п. разных цветов)
  • рамка со стеклом для фотографий
  • лист акварельной бумаги или белого мелованного картона
  • простой лист бумаги
  • акварель
  • клей ПВА и клей момент кристалл
  • кисточки
  • карандаш
  • ножницы
  • пинцет для мелких деталей
Материалы для поделки

Ошибана своими руками пошагово. Вынимаем из фоторамки заднюю стенку, саму рамку со стеклом пока откладываем. Лист акварельной бумаги вырезаем под размер этой задней стенки, также готовим клей ПВА и кисточку для него.

Задняя стенка фоторамки и акварельный лист

Приклеиваем акварельную бумагу к задней стенке. Даем высохнуть.

Склеиваем лист и бумагу

Берем акварельные краски, воду и кисточку. Раскрашиваем бумагу в цвет морских глубин.

Раскрашиваем бумагу

Даем высохнуть.

Даем высохнуть

Берем отдельный простой лист бумаги и на нем карандашом рисуем набросок будущей работы.

Рисуем набросок

Наносить рисунок из природных материалов начинаем с объектов заднего плана. Примеряем листья подходящих цветов, чтобы изобразить морское дно.

Примеряем листики, выкладывая ими дно

Каждый лист намазываем негусто клеем ПВА и приклеиваем по очереди.

Начинаем приклеивать листики

Если у листьев много зазубринок, то можно подравнять их ножницами или даже придать каждому листу нужную форму.

Придаем листикам нужную форму

Приклеиваем следующий уровень листьев.

Приклеиваем следующий уровень

Приклеиваем нижний уровень листьев.

Приклеиваем нижний уровень

Теперь перейдем к левой части дна.

Левая часть дна

Таким же образом ступенчато приклеиваем лепестки сверху вниз.

Приклеиваем листики сверху вниз

Для изображения длинных водорослей лучше всего подойдут листья папоротника. Так как они очень узкие и тонкие, для их приклеивания лучше подойдет клей момент кристалл.

Водоросли из папоротника

Для изображения раковины на морском дне возьмем бересту березы. Расслоим ее на полосы.

Расслоим бересту березы

Вырежем из бересты детали раковины.

Вырезаем детали раковины

Приклеим раковину на «морское дно».

Приклеим раковину

Для изображения рыбы подберем необходимый материал из разных ярких лепестков и листьев.

Лепестки и листья

Примерим материал на нашей работе, выложив рыбку.

Выкладываем рыбку

Приклеим поочередно сначала хвост, потом нижний и верхний плавник.

Выкладываем хвост, верхний и нижний плавник

Выкладываем туловище.

Выкладываем туловище

Затем глаз и боковой плавник.

Глаз и боковой плавник

Снизу сделаем маленькую рыбку. Сначала приклеим листик-тельце.

Листик-тельце

Приклеиваем остальные части рыбки.

Маленькая рыбка

И в конце изобразим в левой части морского дна кораллы (из веточек) и камни (из чесночной шелухи). Ошибана мастер класс для начинающих подходит к концу.

Приклеиваем «кораллы» и «камни»

Даем поделке высохнуть и кладем под пресс на сутки.

Кладем поделку под пресс

Ошибана картина своими руками готова!

Ошибана картина своими руками

Мастер класс ошибана видео:

montessoriself.ru

подготовка к живописи, мастер-класс по изготовлению пейзажа своими руками

Ошибана — это вид искусства, в котором для создания картин используются высушенные под прессом природные материалы. Такая разновидность флористики предусматривает применение листьев различных растений, цветов, стеблей и семян трав. В творческом процессе используется только натуральный материал, который легко можно заготовить самостоятельно. Ошибана является самым доступным видом творчества.

Особенности прессованной флористики

Ошибана (прессованная флористика) возникла ещё в Викторианскую эпоху (примерно 600 лет назад). Родиной этого искусства является Япония, где оно очень широко распространено. В последнее время ошибана стала набирать особую популярность в европейских странах. За тридцатилетний период появилось много интересных мастеров, которые обучают всех желающих и помогают приобщиться к этому виду искусства.

В основе техники ошибана лежит использование специально подготовленных природных материалов. Несмотря на простоту подготовки, с их помощью можно создать не просто аппликацию, а настоящий шедевр. При правильном сочетании отдельных элементов в композиции мастера достигают идеальной гармонии цвета изображения и фона.

Живопись цветами — ошибана — позволяет каждому человеку в полной мере проявить свои творческие способности. В этом искусстве нет чётких ограничений в сложности изображения или используемых материалах. Исходя из этого, следует начинать работу только после тщательной подготовки и продумывания каждого её этапа.

Подготовка к работе

Перед тем как сделать картину в технике ошибана своими руками необходимо правильно провести все подготовительные работы. Они заключаются в сборе растительного материала и его обработке, заготовке инструментов, а также в изучении советов профессиональных мастеров.

Весь творческий процесс может занять у вас довольно много времени и отобрать некоторое количество сил. На протяжении всей работы важно сохранять концентрацию и аккуратность. Только это позволит сделать не просто детскую аппликацию, а настоящую полноценную картину.

Требуемые инструменты

Чтобы создать по-настоящему красивый пейзаж, необходимо перед началом работы подготовить все необходимые инструменты. Это позволит полностью погрузиться в творческий процесс и не отвлекаться на поиск того или иного предмета. Для пейзажа в технике ошибана понадобится:

  • большие и маникюрные ножницы для вырезания отдельных элементов картины;
  • мягкий карандаш для нанесения предварительного рисунка;
  • пинцет для аккуратного перемещения и приклеивания вырезанных заготовок;
  • плотный картон, который будет служить в качестве основы;
  • рамка со стеклом для окончательного оформления аппликации;
  • клей ПВА для прикрепления растительного материала к основе;
  • тонкие кисточки, с помощью которых будет наноситься слой клея.

Помимо инструментов, для пейзажа понадобятся и растительные материалы.

Выбор и заготовка исходных материалов

Целью искусства является создание картин из простых подручных материалов. Однако, их не только нужно собрать, но и правильно обработать. От этого будет зависеть не только простота работы, но и привлекательный внешний вид готового изделия. Для создания оригинальной картины, чаще всего, используются такие материалы:

  • листья деревьев;
  • лепестки цветов;
  • тополиный пух;
  • семена растений;
  • различные травы.

Эти материалы можно насобирать в ближайшем парке или лесу и засушить под прессом. Вам необходимо найти такие растения и их части:

  • листья калины;
  • обёртки кукурузных початков;
  • листочки тополя;
  • лопух;
  • листья земляники, винограда и сирени;
  • веточки полыни;
  • кленовые листочки;
  • бересту;
  • берёзовые ветки.

Если вам не удалось отыскать какое-либо растение, то его можно заменить любым, приблизительно подходящим по фактуре и цвету.

Эти растительные детали после сбора помещаются в гербарную папку или под пресс и высушиваются до тех пор, пока не станут плоскими и тонкими. Очень часто случается, что после обработки цветы и листья теряют свою яркость и меняют оттенок. Исправить эту ситуацию помогает длительная термическая обработка.

Готовый материал становится очень сухим и хрупким. Одного неосторожного движения может быть достаточно, чтобы испортить несколько дней работы по его заготовке. Поэтому его следует правильно хранить. Для этого профессионалы используют герметично закрывающиеся ёмкости, которые помогают избежать попадания влаги и защищают от нашествия насекомых.

Сухой материал очень боится попадания прямых солнечных лучей. Под их воздействием он становится очень тусклым и непригодным для дальнейшего использования. Поэтому ёмкость с растительными заготовками следует хранить в тёмном месте.

Советы профессиональных мастеров

Прежде чем приступить к изучению мастер-класса по ошибане для начинающих, необходимо учесть все советы опытных мастеров. Среди советов стоит обратить внимание на следующее:

  1. В качестве основы для создания картины лучше всего использовать плотный картон. Перед тем как приступать к работе, он со всех сторон обклеивается белым ватманом. Это помогает избежать перегибов после высыхания клея.
  2. Для нанесения эскиза будущего изображения необходимо использовать простой карандаш. Контуры наносимого рисунка должны быть тонкими и видными только мастеру, так как во время работы может возникнуть необходимость поменять отдельные детали изображения.
  3. Для простых рисунков лучше всего выбрать какой-нибудь оригинальный фон. Для этого можно использовать несколько видов растений и цветов. Более сложные изделия не нуждаются в таком обрамлении и для них достаточно будет однотонного фона.
  4. Во время создания композиции важно делать переходы между отдельными деталями как можно более плавными и незаметными.
  5. Для придания готовому изображению объёма можно использовать пух вербы или тополя. Кроме этого, подойдут необычные стебли растений, солома, береста или кора дерева.
  6. Приклеивать отдельные детали рисунка следует предельно аккуратно. Малейшая неточность приведёт к сдвигу всего рисунка и необходимости повторной подготовки.
  7. Не нужно сразу же вешать на стену готовую поделку. Любая аппликация из растительного материала требует времени для просыхания.
  8. Готовое изделие лучше всего поместить под стекло и украсить рамкой. Это убережёт растительные материалы от выцветания и разрушения.

Эти рекомендации помогут новичку избежать большинства простых ошибок и сделать максимально красивую поделку.

Для ознакомления с техникой ошибана лучше всего выбирать простые изображения. Оптимальным вариантом будет создание природного пейзажа.

Создание пейзажа

После того как все необходимые природные материалы были найдены и высушены, можно смело приступать к созданию аппликации. Весь процесс нужно выполнять последовательно и не пропускать ни одного этапа. Это поможет более быстро и качественно изготовить поделку. Процесс создания пейзажа техникой ошибана прост и состоит из следующих этапов:

  1. Первым делом берётся плотный картон и мягкий карандаш. С его помощью на основе рисуются контуры отдельных частей изображения (передний план, горизонт, река). На этом этапе не нужно чётко прорисовывать все мельчайшие детали.
  2. Затем рисуются стволы деревьев и кроны. В зависимости от выбранного вами времени года, можно варьировать густоту листвы и её количество.
  3. Начинать приклеивать растительные материалы следует с неба. Для него берутся обёртки кукурузных початков и вырезаются по нарисованному контуру облака.
  4. Затем с помощью тонкой кисточки наносится клей на всю поверхность листочка.
  5. Промазанные лепестки приклеиваются к нужной части пейзажа и вся аппликация кладётся под пресс на несколько минут. Это необходимо для того, чтобы клей полностью высох, а части растения надёжно прикрепились.
  6. После неба накладывается слой водной поверхности реки. Для этого применяется береста (кора берёзы). Она расслаивается на более тонкие пласты и из неё вырезается не всё изображение реки, а лишь небольшая её часть.
  7. Затем подбираются понравившиеся вам оттенки и приклеиваются оставшиеся части речки.
  8. Пейзаж помещается под пресс и сохнет в течение трёх минут.
  9. Следующим приклеивается задний план картины. Для него используется обратная сторона листьев тополя. Она окрашена в серебристый цвет и как нельзя лучше передаёт размытость заднего плана.
  10. Листья обрезаются по нарисованному контуру и аккуратно приклеиваются к картонному основанию.
  11. После очередного придавливания прессом изображается левый берег реки. Для этого берутся листья лопуха, клёна, тополя и вырезаются по требуемой форме.
  12. Все подготовленные элементы присоединяются к изображению. Важно сделать так, чтобы переходы между оттенками разных листьев были как можно более плавными.
  13. Для изображения правого берега применяются листья винограда и сирени. С их помощью создаются деревья и прочая растительность на заднем его плане.
  14. Спереди лучше всего приклеивать детали, вырезанные из листочков клёна, лопуха и лепестков роз. Здесь также необходимо обеспечить равномерный переход от одного оттенка к другому и избежать видимых стыков отдельных элементов.
  15. Дальний план пейзажа заполняется хвойным лесом. Для этого берутся веточки полыни и приклеиваются в виде разных по размеру ёлок и сосен.
  16. Когда все части фона проработаны, необходимо уделить внимание более крупным деталям, таким как деревья. На левом берегу реки можно расположить стволы берёз, вырезанные из бересты.
  17. Рядом с берёзами помещаются кустарники из листьев розы.
  18. Листва деревьев делается из кусочков лопуха, оборванных руками. Они получаются произвольной формы, что идеально подходит для композиции.
  19. На правом берегу реки располагаются более крупные и массивные деревья. Их ствол вырезается из тёмной внутренней части берёзовой коры.
  20. Из этого же материала формируются ветви.
  21. Для изображения листвы используется земляничные, калиновые и кленовые листочки. Весь процесс их наклеивания идентичен нанесению листвы берёз.
  22. С любого берега формируется крутой обрыв. Для его создания применяются отдельные детали из листьев тёмного цвета.
  23. В самом конце прорабатываются мельчайшие детали пейзажа, такие как: отражение в воде и более тёмные части у берега. Для этих целей применяются как тёмные, так и светлые листья любых растений. Главное, чтобы каждая мельчайшая деталь гармонично дополняла картину.
  24. На поверхности воды можно сделать отдельные островки суши, которая ещё не была поглощена водой. Они изображаются с помощью частей листьев клёна и тополя.
  25. Готовый пейзаж придавливается прессом и полностью просушивается.
  26. После этого картина помещается под стекло и в рамку.

Ошибана — замечательное японское искусство, которое позволяет каждому человеку проявить свою фантазию и индивидуальность. При правильном подходе к работе и соблюдении всех тонкостей техники ошибана можно создать настоящую картину, которая украсит стену вашей квартиры или дома.

hendmeid.guru

Ошибана, или живопись цветами от Любови Сильченковой

Когда знакомишься с новым видом искусства, то обязательно погружаешься в интересный и захватывающий мир красоты, который украшает и разнообразит твою жизнь. Так я неожиданно познакомилась с ошибаной («оши» – засушенный, «бана» – цветок), одним из древнейших направлений во флористике, которому уже более шести веков.

Ошибана (или осибана) – древнее искусство живописи, в которой вместо красок используются прессованные цветы. Это целая философия создания изображений из засушенных растений или их фрагментов, при котором каждый природный элемент имеет глубокий подтекст.

«Друзья», 2012 г., работа выполнена без красок, исключительно из листьев растений, Призер «The 12 Annual International Pressed Flower Art Competition» Южная Корея

Шесть столетий назад к искусству ошибана в Японии допускались лишь мужчины, причем это были воины-самураи. Женщины получили эту привилегию лишь спустя 300 лет.

Этот вид флористики получил широкое распространение в Великобритании и других европейских странах в Викторианскую эпоху. Последние 30 лет интерес к ошибане продолжает нарастать в разных странах.

Ошибана настолько захватила мое воображение своей невероятной красотой, что я несколько вечеров знакомилась с лучшими мастерами-флористами из разных стран — России и Японии, Англии и Литвы, Украины и Германии. Их работы настолько впечатляющие и самобытные, что я собираюсь сделать несколько историй об этом искусстве.

А начать я решила с рассказа о творчестве Любови Сильченковой — художнике-флористе из

Киева (Украина, 44 года), которая с раннего детства рисовала красками и карандашами, а в выпускных классах школы прошла учебно-производственную практику, где ее обучали профессии  художника-оформителя.

Суровые реалии жизни заставили Любовь закончить университет и получить профессию экономиста. 

Прессованной флористикой она занимается с 2008 года.

«Кукушка», 2012 г, Из листьев подсолнуха, осины, лещины, тополя серебритого и др. Призер международного конкурса «Exhibition of creation» в Японии.

Началось это главное увлечение ее жизни случайно, после просмотра мастер-класса по ошибане по телевизору. Любовь стала сушить все, что попадалось под руку — листья, цветы, травы. Потом нашла форум по флористике в интернете и долго изучала собранную там информацию.

Поразительно, но всего через год после начала работы над этим кропотливым искусством, в 2009 году, Любовь стала призером международного конкурса «Exhibition of Creation» в Японии,  на  родине ошибаны.

«Тиграня» 2010 г., Материалы: листья лещины, ваточник, береста, осина, тополь серебристый, шкурка банана, камыш, спатифиллум

Со временем Любовь стала постоянным участником множества международных и городских выставок. Про нее печатают статьи в газетах и каталогах. Она – желанный гость различных телепрограмм.

«Лотос», 2010 г, Из листев клена, ежевики, ивы, девичьего винограда, лещины, лепестки розы, дельфиниума, шкурка банана, физалис, ирис

На выставках люди иногда не верят, что все картины Любови Сильченковой сделаны из обычных, высушенных под прессом листьев и цветов, без использования карандашей и красок – настолько кропотливо и реалистично сделаны эти картины.

«Рыжий проказник» 2013 г., Из листьев лещины, тополя серебристого, абрикоса, ивы, клена, магнолии, физалиса, лепестков дельфиниума и др.. Приз за совершенство Prize for excellence, The 7 World Pressed Flower Craft Exhibition, Южная Корея

Раньше в Японии составлением цветочных композиций занимались воины-самураи, считалось, что это занятие развивает у них концентрацию внимания, требует точности движений и осторожности.

«Морской пейзаж» 2015 г, Флористическая копия картины М. Сатарова, Из листьев сумаха, клена, малины, тополя серебристого, осины, калины, явора, груши и др.

Приступая к работе над ошибаной, самурай должен был настроиться на особый лад внутренней гармонии и вслушаться в звучание своего сердца, перекликающегося с ритмом Вселенной. Ошибана была обязательным элементом пути самурая наравне с искусством каллиграфии, искусным владением мечом и стихотворным слогом.

«Выдубицкий монастырь» 2011 г, Листья тополя серебристого, осины, клена, береста

Предельная сосредоточенность была непременным условием того, что получившийся рисунок не будет жалким воспроизведением реальности и в нем будет своя душа. При этом самурай постигал взаимосвязь всего существующего в природе: как из цветка создать фигуру животного, птицы или человека, как хрупкая веточка превращается в целое дерево и как обычные листья трансформируются в могучие горные хребты в ходе создания ошибаны.

«Аляска» 2009 г, Работа заняла 1 место в международном конкурсе «Flower Show 2010» в США

При создании композиции в технике ошибана флорист сочетает фактуры высушенных под прессом цветов и листьев, семена, корешки и кору деревьев, пух растений или хвою. 
При создании композиции художник учитывает, что разные растения имеют разную стойкость цвета и со временем цветовые сочетания  на картине меняются.

«Краски осени» 2010 г.Листья тополя серебристого, осины, шелковицы, ежевики, ивы, кукурузы, лещины, шкурка банана

Любовь Сильченкова признается, что никогда не делает повторы картин и не работает «на заказ». Сюжет будущей картины долго продумывается, подбираются необходимые растительные материалы. Приступает к работе художница только после того, как сюжет полностью захватывает ее воображение и вкладывает в работу всю душу. Ей даже трудно расстаться с готовым изделием сразу, настолько Любовь трепетно относится к своим картинам.

Приведу несколько интересных исторических фактов об ошибане, о которых рассказывает  Любовь Сильченкова на своем удивительно красивом сайте.

«Осенний вечер», 2012 г., Листья осины, тополя, ивы, клена, лещины, подсолнуха, шелковицы, абрикоса и др.

«Засушенные плоские растения встречаются уже в культурах древней Иудеи и Египта, в V-III веках до нашей эры. «National Geographic» отметил, что археологи раскопали засушенные плоские лавровые листья и гирлянды в гробнице матери Тутанхамона.

«Осенний натюрморт», 2010 г., Листья магнолии, банана, тюльпанного дерева, явора девичьего винограда, калины, ириса, ивы и др.

Хорошо сохранившиеся образцы гербария XVI века можно и сегодня увидеть например, в парижском Ботаническом музее.

Наиболее популярными в Англии композиции из сухоцветов стали в Викторианскую эпоху (период правления королевы Виктории, 1837—1901). В гостиных висели художественные гербарии в овальных рамках,  дамы создавали композиции сочетая прессованные цветы с лентами. Из Англии мода пришла в Европу. Салоны Германии, Франции наполнились декоративными картинками из засушенных цветов.

«Карпаты», 2013 г.,Листья тополя серебристого, магнолии, подсолнуха, ирисов, малины, шелковицы, боярышника и др.

Упоминания о сухих плоских цветах появляются в различных отчетах на протяжении всей истории.

tailytales.ru

мастер-класс для начинающих. Картина из цветов

Ошибана — это нечто среднее между живописью, флористикой и рукоделием. Если быть точным, то это такой вид японского искусства, при котором делают картины из засушенных растений и цветов. По-другому это называется прессованной флористикой или живописью цветами. В наши дни ошибаной часто занимаются разные люди. Это интересно как детям, так и взрослым. Действительно, как может не впечатлить красота таких картин?

Рассмотрим ниже в статье мастер-класс для начинающих по ошибане.

История

Это японское искусство возникло примерно 6 веков назад в Японии. Существует теория, что занимались им исключительно самураи, а не женщины или дети, как в наши дни. Это придавало им уверенности в своих силах, бодрость, гармонию и душевное благополучие.

Примерно такие же чувства можно постичь, занимаясь ошибаной и в наши дни.

Что потребуется для ошибаны?

Искусство потребует самых базовых умений от любого человека. Каждый начинающий сможет делать красивые аппликации из цветов и листьев. Поэтому ошибана своей простотой полюбилась многим, но следует знать, что для этого потребуется:

  • Прессованные растения. Для это нужно вспомнить другое любимое искусство нашего детства — гербарий, когда растения кладутся в книгу, а там они засушиваются и приобретают плоскую форму. Любые листики, цветочки, кора и стебли подойдут. Стоит помнить, что зачастую сухоцветы в готовом виде продают в специализированных магазинах для хобби.
  • Картон или очень плотная бумага нужны, чтобы закреплять растения на них. Желательна именно твёрдая форма, потому что мягкая не выдержит собственного веса работы и клея.
  • Клей ПВА, чтобы фиксировать аппликации на картон.
  • Ножницы и канцелярские ножи необходимы всегда, чтобы соединять формы в единое целое на картине, не оставляя просветов и несовпадений (иногда воображение будет требовать самых разнообразных форм).
  • Реже будут требоваться краски и кисти, чтобы нарисовать задумку, а потом дополнить её цветами. Также некоторые детали настолько маленькие, что их обычно прорисовывают. Карандашом ещё набрасывают общий вид картины.
  • Палочки для клея.

Какие растения подойдут?

Перейдём непосредственно к мастер-классу для начинающих по ошибане. Самое важное для картины из цветов — это соблюдать условие, чтобы растения были сухими.

Как уже говорилось, для этого берутся цветочки прямо с лужаек или полей, высушиваются, если на них есть влага или капельки росы, а потом делается своего рода гербарий. Известно, что срок высыхания любого растения — минимум 2–3 три дня. Совсем немного, поэтому летом можно полностью отдаться искусству.

Известно, что многие люди сверху накладывают стекло или любой другой герметичный прозрачный материал, а из картины выкачивается воздух. Таким образом, вакуум продлевает жизнь творению. При правильном подходе к работе такая работа может держаться десятилетиями, радуя собой всех людей.

Растения для техники ошибаны подойдут любые. Это могут быть хвойные иголки, кора деревьев, семена, пух, листочки, стебли, листья, корешки и все прочее.

Стоит помнить, что сухоцветы со временем часто меняют цвет (становятся более блёклыми). По стойкости своего окраса все растения делят на несколько групп. К самым стойким относятся астры, мать-и-мачеха, георгины, васильки, пионы, маргаритки. А вот бархатцы, жасмин, розы и ромашки держат свой цвет чуть меньше по времени — в районе 10 лет. Самыми быстровыцветающими считаются анютины глазки, тигровые лилии, лютики.

Шаг первый: замысел

Перейдём к мастер-классу по ошибане для начинающих. Техника выполнения невероятно проста. В первую очередь берём картон, а на нём делаем наброски нашей будущей задумки. Если не придумали, то есть неплохая возможность взглянуть на имеющийся инвентарь разных оттенков, и идея сама придёт к вам.

Обычно пользуются популярностью композиции, которые изображают сюжеты с цветами, полями, лесами и другими видами пейзажей. И ведь действительно очень легко и в то же время невероятно красиво получается, если из засушенного гербария собирается картина из цветов. Такая поделка более простая, поэтому может и вовсе не требовать эскиза.

Также можно попробовать делать красивые платья на девушках или красочных птиц. Лепестки со своей лёгкой хрупкостью отлично передадут вид струящихся тканей или перьев.

Как уже говорилось, лучше всего использовать плотный картон, но даже он склонен к сморщиванию от клея. Поэтому следует по бокам обклеить картинку специальным бумажным скотчем.

Шаг второй: подготовка

Когда вы уже придумали сюжет и сделали наброски, то дальше следует начать заниматься вырезанием формы у растений. Это очень ответственный этап, так как вам нужно рассмотреть, какие цвета растений лучше между собой сочетаются, а какие — более тонко передают оттенки вашей задумки.

Не стоит перегружать картину всем и сразу, стараясь использовать как можно больше цветов. Если у вас нагруженный передний план, то фон следует сделать более нейтральным. А если же все изображение требует деталей, то можно попробовать осуществить задумку. Японское искусство удобно тем, что для любого предмета найдётся идеально подходящее для него растение. Например, деревья можно делать из коры, небо или воду — из бересты или голубых цветков, а из листьев деревьев — поля. Подбирая разные оттенки одного цвета, можно добиться плавных переходов. Все как в реальной живописи!

Из засушенных заготовок следует собрать картину. Ошибана как искусство хороша тем, что всегда есть возможность что-то додумать, убрать, поменять, а потом уже только приклеивать с концами.

Шаг третий: приклеивание

Теперь, когда все заготовки знают своё место и эскиз готов, можно приступить к приклеиванию. Будьте аккуратны! Если предыдущие этапы требовали в большей степени работы вашего воображения, то теперь нужно максимально вложиться в терпение и аккуратность.

Наносите клей специальными палочками (подойдут любые), чтобы равномерно распределить вещество, а также случайно не переборщить с количеством, чтобы не допустить намокания заготовки. И аккуратно приклеивайте шаг за шагом каждую деталь.

Когда картина будет готова, нужно дать клею высохнуть. После всего можно поместить творение в рамку под стекло, чтобы дольше хранилось, и повесить на стену или подарить близким. Это ведь не только приятное для глаз творчество, но и неплохая идея для подарка.

Вместо заключения

Мастер-класс для начинающих по ошибане показывает, что работа очень проста в исполнении, зато как прекрасен и сам процесс, и результат! Это искусство флористики (живописи цветами) очень старое, но особую популярность оно получило в наши дни. Это отличный способ развить в себе чувство вкуса, раскрыть творческий потенциал. Даже детям будет интересно и полезно, потому что ошибана развивает моторику.

Остаётся лишь дождаться тёплых дней, собрать побольше растений, сделать гербарии и начать творить.

fb.ru

Ошибана - живопись цветами мастер класс для начинающих: своими руками пошагово

Каждый человек когда-нибудь восхищался природой. Однако для одних это всего лишь повод для мимолётного восхищения, а другие чувствуют себя по-настоящему счастливыми, созерцая красоту леса или величественную гладь моря. Таким людям всегда хочется сохранить частичку природного великолепия и взять её с собой, чтобы потом любоваться долгими, зимними вечерами.

Искусство ошибана позволяет создать своего рода осязаемое воспоминание, путём составления картин из листьев, семян, веток и других природных материалов. Жанр у картины может быть абсолютно любой: пейзаж, натюрморт, просто узоры или другой полёт фантазии.

Такие произведения не требуют профессиональной подготовки, природа сама придёт на помощь всем, кто начал идти путём ошибана. Для начинающих большим плюсом также является получение довольно эффектных результатов уже в самом начале.

В этой статье будет немного рассказано об истории этого искусства и дано несколько важных советов, которые помогут всем кто хочет научиться делать настоящие шедевры.

Немного истории

Зародилась эта разновидность флористики в Стране восходящего солнца в древние времена. Само название означает «флористика на плоскости».  Во многих странах древнего мира, таких как  Китай, Корея и многих других. встречаются упоминания об этом мастерстве.

Однако рассвет искусства ошибана принято связывать с Японией тринадцатого столетия. Изначально, это была часть подготовки самурая, через неё японский воин должен был постичь хрупкость жизни, а также научиться концентрации внимания и развить ловкость пальцев.

Как сделать первый шаг?

Искусство «живописи без красок», как и любое другое, таит множество секретов, которые постигаются по мере изучения. Например, если посетить специализированный форум, то можно узнать идеальное время для сбора каждого ингредиента и много других тонкостей, касающихся техники ошибаны.

Для увеличения долговечности картины её следует поместить под стекло и затем выкачать весь воздух. Подробнее тонкости будут рассмотрены ниже.

Начать знакомство лучше всего со сбора материала. Это могут быть лепестки цветов, веточки, возможно кусочки коры, колоски, несколько разноцветных листьев и тому подобное.

Заниматься сбором предпочтительно, когда на улице сухо. После этого ингредиенты нужно просушить, воспользовавшись специальной гербарной сеткой или просто положить под пресс, зажав между страницами книги.

  • В целом список инструментов для занятия ошибаной включает в себя: пару ножниц и секатор для сбора и корректировки материала, кисточку и бутылочку клея, что-нибудь тяжёлое для пресса, например, толстую книгу, в которой можно просушивать растения, рамку для фотографий и бумагу для основы.

Алгоритм работы

  • Собираем материалы и высушиваем.
  • Продумываем эскиз. Он наносится карандашом на лист бумаги, картона или тканую основу.
  • Далее нужно выложить детали поверх эскиза. Раскладывать детали лучше всего пинцетом т.к. сухоцветы очень хрупкие.
  • После этого нужно нанести клей. Лучше всего подойдёт ПВА, т.к он после высыхания становится практически прозрачным.
  • Дожидаемся высыхания клея.
  • Осторожно надеваем раму для фотографий

Это общая последовательность действий.

Конечно, каждая картина уникальна и существует масса нюансов,  которые сложно описать в общей статье.

На начальном  этапе лучше потренироваться  на различных мастер классах ошибаны, которые легко можно найти на просторах мировой паутины. Многие из них описаны очень детально, следуя им можно получить необходимый опыт, чтобы затем следовать полёту своей фантазии.

Ценные советы

  1. Эти советы не входят в общий алгоритм действий и кажутся очевидными, но существенно облегчают жизнь.
  2. Для занятий плоскостной флористикой нужно светлое, просторное место, где можно с комфортом разместить множество материалов, инструментов и других необходимых вещей.
  3. Перед началом работы застелите рабочий стол газетой, во избежание попадания клея.

Лучше всего работать тонкой кисточкой, не толще миллиметра, помимо этого рекомендуется воспользоваться спицей или палочкой для нанесения малых объёмов клея.

Ещё лучше приобрести несколько альбомов и цветные карандаши. Это поможет лучше планировать эскизы, также туда можно заносить мысли, идеи и черновые зарисовки для будущих проектов.

Для создания простых работ эскиз не нужен. Однако, если планируется большая работа то следует ответственно подойти к этому этапу. Эскиз работы следует выполнить в натуральный размер, детально продумывая композицию, т.е. общее расположение компонентов. В этом может помочь как собственная фантазия, так и изучение фото ошибаны других мастеров.

Во время постройки композиции очень важно определить центр работы, тогда продумать масштаб и установить нужные пропорции будет значительно легче. Грамотная композиция – ключ к успеху любой работы.

Не стоит перегружать работу множеством мелких деталей, т. к. изобразить их точно не просто.

  • На начальном этапе лучше складывать миниатюры, используя целые формы, а не фрагменты растительных материалов.

Не спешите сажать компоненты на клей. Вначале разложите композицию накрыть бумагой, а затем окинуть свежим взглядом и если всё устраивает закреплять.

Оригинальные решения

Любое искусство развивается с течением времени. Какое — то более активно, какое менее, но развитие есть всегда. Например в искусстве ошибана последнее время всё чаще используется пластик, несмотря на то, что это не природный элемент.

Некоторые авторы в погоне за оригинальностью согласны даже рисковать жизнью. Так, например одна художница выкладывала свои картины, используя полосы из покинутого осиного гнезда, известны также работы, полностью выложенные водорослями.

Также последнее время в ошибане стали использоваться обычные продукты питания, например, чай для имитации листьев на деревьях или как основной материал для всей работы. В этом качестве сегодня можно увидеть и обычные овощи, кабачки, баклажаны и многие другие.

Увлечение плоскостной флористикой способно изменить взгляды человека на мир. После прочтения этой статьи завеса тайны приоткрывается и любой желающий получает возможность творить ошибана своими руками.

  1. Теперь самое время прогуляться по лесу, набрать нужных компонентов и сделать первый шаг в удивительный мир древнего искусства.

Фото ошибаны

  • Также рекомендуем просмотреть:

Источник: https://mirrukodelija.ru/oshibana/

Необычные материалы в ошибане

Грейпфрут и апельсин

Наверное, сейчас уже не найдется человека, который не знал бы, что можно создавать картины из листьев и лепестков цветов. Соломка и береста тоже вполне привычные материалы, знакомые каждому.

Но в ошибане, искусстве создания картин из природных материалов,  художники не ограничивают себя стандартными приемами и материалами.

Ведь это так увлекательно – найти что-то новое, необычное, еще никем не исследованное! Подметить какой-нибудь интересный эффект в природе и попробовать это применить в своей картине!

Хотя флористическая живопись и известна с давних времен, искусство это не так широко распространено, как, например, вязание или шитье.

И, конечно, не так уж много мастеров работают в этой сфере, не так много практического опыта накоплено. Поэтому тут открытия возможны на каждом шагу.

Любой человек может привнести в ошибану что-то свое, совершенно уникальное! Что, собственно, и происходит в наше время. 

Пейзаж из колосков

Это становится хорошо понятно, когда мы посмотрим на работы как наших, так зарубежных мастеров-флористов. Какие оригинальные идеи, какие новые взгляды на, казалось бы, совершенно заурядные материалы!

Вот, например, любимейший источник черных и коричневых оттенков для художников – банановая кожура. Хоть и поражает воображение неподготовленных зрителей, в мире ошибаны этот материал стал уже практически классикой.

Кожура банана Инна Данченко «На рассвете» Инна Данченко «Мама»

Осиное гнездо

Еще один неожиданный, но уже высоко оцененный по достоинству материал – осиное гнездо! Покинутое осами гнездо аккуратно снимается и разматывается в широкую ленту серого цвета с разнообразными оттенками. Сфера применения – огромнейшая! Это и графические сюжеты, и сюжеты с изображением скал, дорог, камней.

Я, например, нарисовала полосками осиного гнезда силуэт девушки. Контурами служат тонкие нити морских водорослей.

Инна Данченко «Силуэт»

Обычный чай хорошо имитирует ажурную крону деревьев. Вообще, любые сыпучие материалы очень удачно смотрятся в картинах. Существует даже такие отдельные техники, где изображение создается просто насыпкой на клей. Так делают картины из специй, из зерен, из раскрошенных листьев…

Д.М.Гаравская «Сфинкс» Д.М.Гаравская «Сомалийская кошка» Д.М.Гаравская «Сингапура»

Когда я делала свои первые шаги в ошибане и у меня еще не было никаких заготовленных материалов, я использовала то, что было под рукой – черный и зеленый чай. С его помощью «нарисовала» осенний пейзаж. Хоть картинка и получилась очень простой, тем не менее она стала призером на конкурсе Японской Гильдии Флористов «IPFAS». Так что не стоит недооценивать даже самые  обычные материалы!

Инна Данченко «Осень»

А это картина известнейшей флористки Алены Верхолы – также с использованием чаинок черного чая:

Алена Верхола «Вечер»

Вы жалуетесь, что у вас нет времени что-то собрать? Да и негде, живете в городе? Что же, самое время открыть холодильник! Вот, например, японцы, очень любят создавать коллажи из различных овощей: из морковки, перца, лука, кабачка… Подойдут и фрукты – яблоки, апельсины, мандарины…

Корейский художник «Натюрморт» Ashikaga Naoko «Мотивы» Tsuji Harumi «Замок»

Наши флористы тоже не отстают.  Вот пейзаж из морковки, клоун из срезов стручка перца, коллаж из зеленого кабачка…

sadik137.ru

Ошибана: мастер-класс | Домашний способ

Сколько разных старинных видов рукоделия оживает сегодня в наше время — и батик, и валяние из шерсти, и макраме — занимайся чем душа пожелает!

Ошибана — одно из таких рукоделий. Прошу не путать с созвучной ей икебаной, хотя к флористике это искусство имеет самое прямое отношение. Так называется умение составлять из прессованных растений различные панно и картины.

Зародилась ошибана в Японии, а занимались ей в то время преимущественно мужчины.

Ну, а нам оно наверняка напомнить гербаризацию растений, которой, кажется, занимался в детстве каждый из нас. Помните, как складывали потом из засушенных цветов, листиков и веточек коллажи? Вот! А оказывается,  это была древне-японская ошибана

Сегодня это искусство вновь набирает обороты. Появляются прекрасные мастера прессованной флористики, которые делают почти шедевры из «мусора» под ногами! Например:


Ну, и напоследок небольшой мастер-класс по ошибане.

  1. Делать картину лучше на плотном картоне, однако, перед началом работы его необходимо обклеить с обеих сторон ватманом во избежание   перегибов при высыхании клея.
  2. Мягким простым карандашом легко наносим контуры будущего рисунка. В последствии замысел может немного измениться, поэтому яркие штрихи оставлять нежелательно.
  3. Если сюжет простой (например, ваза на столе) — можно сделать необычный фон. Для этого пригодятся самые различные листочки и сухоцветы. Если же вы придумали достаточно сложный рисунок, пусть фон будет простым, монохромным, сделанным из какого-нибудь одного вида растения.
  4. Задача в ошибане такова: не делать стыки растений явными, удачно и гармонично сочетать их на полотне, рождая порой почти акварельные переходы.
  5. Природа обязательно поможет вам сделать неповторимым каждый сантиметр вашего произведения — ведь даже в фоне нет ни одного одинакового растения!
  6. Используйте пух тополя или вербы, чтобы придать сюжетам объем. Можно использовать кору, бересту, стебли растений, солому и т.д.
  7. Аккуратно все посадить на клей. Перед этим долго подбирать коллаж по цветовой гамме и форме. Мастера уверяют, что это сродни медитации
  8. Дать высохнуть работе. Отдать в багетную мастерскую, украсить паспарту и красивой рамой.
  9. Шедевр готов!


← Полезные и вкусные свойства творога Отопление дома тепловым насосом →

dometod.ru

история возникновения, живопись цветами и флористика с фото

Для тех, кто впервые встречает это название, расскажем немного о том, что такое ошибана и какова история возникновения этого вида искусства. Ошибана – это особый вид флористики, не просто аппликация из природных материалов, а самая настоящая живопись, где в качестве красок используются высушенные листья, травы, цветы и прочие природные материалы, часто этот вид творчества так и называют - живопись цветами. Так давайте проведём мастер-класс по ошибане легко и правильно!

Искусство ошибаны имеет долгую историю, картины из сухих растений археологи находили при раскопках в Египте, датировались такие произведения V-III вв до нашей эры. Широко распространено это искусство было в Японии начиная с XIV века. В Европе искусство ошибаны (прессованная флористика, как еще называют этот вид творчества) вошло в моду в Англии в викторианскую эпоху и распространилось в Германии и во Франции. Новый расцвет это удивительное искусство переживает в наши дни. В технике ошибаны можно создавать великолепные работы – натюрморты, пейзажи, абстрактные композиции. Они необычные и утонченные, полны хрупкого очарования и изящества.

 

Если Вас вдохновили фото работ в технике ошибаны, Вы вполне можете попробовать свои силы в этом виде творчества и создать картину ошибана своими руками.

Для начала продумайте примерный сюжет будущего изображения – так как процесс ошибана начинается со сбора и заготовки природного материала, Вам нужно будет понимать, какие растения понадобятся для картины. Собирать растения нужно в сухую погоду, чтобы при высушивании они сохранили яркость цвета и не заплесневели. Процесс высушивания лучше всего начать непосредственно после сбора. Существуют специальные приспособления для этих целей. Но для тех, кто не занимается ошибаной профессионально, а только лишь хочет попробовать себя в новом виде творчества, можно высушить материал, проложив растения бумагой и прижав прессом, например, книгами. Процесс высушивания занимает 2-3суток, чтобы растения правильно высохли, за это время их нужно несколько раз перекладывать. В итоге лепестки должны стать ломкими, но не тянуться и не скручиваться.

Предлагаем Вам попробовать сделать картину в технике ошибана – «Утренний пейзаж»

Мастер-класс по ошибане: последовательность действий создания картины «Утренний пейзаж»

Для работы понадобятся следующие материалы и приспособления:

  • Картон
  • Карандаш
  • Клей ПВА
  • Ножницы (большие и маникюрные для мелких деталей)
  • Кисти для клея
  • Высушенные растения (здесь использованы обертки кукурузных початков, береста, листья калины, тополя, лопуха, клена, земляники, винограда, сирени, лепестки роз, а также веточки полыни и березы. Вовсе необязательно четко придерживаться этого списка, главное чтобы растения, которые есть у Вас под рукой, подходили по цвету и фактуре).

Перед началом работы разметьте на листе картона примерный набросок будущего изображения, достаточно просто наметить границы и основные предметы композиции, без деталей.

Для неба берутся полосочки листьев кукурузных початков. Каждый листочек как следует промазывается клеем и плотно прижимается к картону. Работа будет выполняться этапами, и после завершения каждого этапа ее рекомендуется помещать под пресс на некоторое время.

Вода в реке формируется из бересты и березовой коры разных оттенков.

Для холмов на дальнем плане берутся листья серебристого тополя – бледно-серый цвет их изнаночной стороны как нельзя лучше передает приглушенные краски утра.

Для левого берега используем зеленые листья различных оттенков, мелкие листочки наклеиваются целиком, крупные обрываются на кусочки необходимого размера.

На дальнем берегу изображаем хвойный лес из веточек полыни.

Переходим к детальной проработке левого берега – из кусочков бересты формируем стволы берез, прорабатываем передний и задний план – перед березами наклеиваем листочки, более светлые по тону. Наклеиваем крону берез, в данной работе для этого используются фрагменты листьев лопуха. Правый берег изображаем с помощью листьев тех же тонов, что использовали для левого берега:

Для стволов деревьев на правом берегу подойдет темная кора березы.

Осталось добавить картине мелкие детали – листочки на дереве на правом берегу, веточки кустарника на переднем плане, блики на воде.

Осталось оформить картину, вставив ее в рамку со стеклом – это важно, так как стекло будет предохранять картину не только от пыли и влаги, но и от воздействия света, который меняет цвета компонентов картины. Для картин в технике прессованной флористики хорошо подходит оформление паспарту – там между картиной и стеклом формируется воздушный зазор, который предохраняет хрупкое изображение от конденсации влаги.

Мы надеемся, что первая картина ошибана удалась. Новые идеи и полезную информацию по работе в этой технике Вы найдете в подборке видео об ошибане.

Подборка видео по теме статьи

sdelala-sama.ru

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *