Как фотографировать изделия ручной работы: Учимся фотографировать вещи для продажи

Если вы делаете свечи? Покажите, как они горят на вашем стильном столе в гостиной.Если вы делаете керамические пиалы, покажите их наполненными сезонными фруктами. Вам действительно нужно показать людям, как будут выглядеть ваши продукты, когда они их используют.

4) Фотографии ваших продуктов не соблазняют людей поделиться

Обсуждение — лучший способ продать свой бизнес ручной работы. И хороший способ побудить людей поговорить и поделиться вашей работой в Интернете — это фотографии.

Просто проверьте № 23 и № 27 в этом посте. Визуальный контент в 40 раз чаще будет распространяться в социальных сетях, тогда как публикации в Facebook с изображениями привлекают в 2,3 раза больше внимания. Не говоря уже о № 29 — Instagram вырос до более чем 400 миллионов пользователей по состоянию на сентябрь 2015 года.Люди неравнодушны к фотографии!

400 миллионов — это много пользователей, а значит, эти фотографии товаров не могут быть средними. Они нужны вам, чтобы привлекать внимание и заставлять людей делиться. Сколько раз вы говорили о обычном ресторане или продукте, который, по вашему мнению, вам подходит? Люди говорят об удивительных вещах, которые им нравятся. Если вы хотите, чтобы ваши подписчики нажали кнопку «Поделиться» и рассказали своим подписчикам, насколько им нравится ваша работа, сделайте эти фотографии продуктов достойными публикации!

Жюль говорит: Замечательно, когда ваши друзья, поклонники и последователи делятся вашей работой.Это в основном сарафанная реклама цифровой эпохи. И нет более мощной формы рекламы.

Но то же самое верно, если вы хотите, чтобы вас рекламировали в крупных аккаунтах Instagram, таких как @HelloImHandmade, в блогах, или даже в журналах или на телевидении. У вас должно быть отличных фотографий.

5) Ваши фотографии продуктов заставляют вас отказываться от участия в ремесленных выставках и других онлайн-мероприятиях

Ремесленные выставки являются важной платформой для продаж, и ваши фотографии товаров должны быть отличными, если вы хотите быть принятым в качестве продавца у них.Если организатор ремесленного шоу никогда не слышал о вашем ремесленном бизнесе, ваши фотографии — это ваше первое впечатление, ваше резюме и ваше интервью. Если вы их не примете, они будут интересоваться способностью вашего продукта привлекать покупателей на мероприятие и вашей способностью представить свои изделия ручной работы в приятной форме на выставке ремесел.

С каждым годом все больше и больше продавцов подают заявки на ремесленные выставки, и конкуренция там жесткая. Убедитесь, что вы делаете все возможное, размещая фотографии продуктов в своем приложении, независимо от того, знаком ли вам органайзер или нет.

Есть и другие онлайн-возможности для продвижения вашего бизнеса, например, объявление Hello, I’m Handmade! или размещение в журналах. В этих случаях ваши фотографии также должны быть первоклассными, иначе они будут проигнорированы.

Жюль говорит: Многие производители сообщают, что на однодневных или двухдневных ярмарках ремесел вырабатывают тысячи или даже пятизначные числа. Я знаю одну ювелирную мастерскую, которая получает половину своего годового дохода только на праздничных ярмарках. Даже если вы только начинаете, допустим, вы планируете зарабатывать 30 000 долларов в год, и даже четверть этой суммы, по прогнозам, будет поступать от участия в ярмарке ремесел.Разве 10 000 долларов в год не стоят вашего времени, чтобы выяснить, как лучше всего сфотографировать свою продукцию? Я бы так подумал! 🙂

То же самое касается подачи заявок на онлайн-функции из таких аккаунтов, как Hello, I’m Handmade. Самое первое, что я ищу, — это отличные фотографии изделий ручной работы. По вашим фотографиям я могу сказать почти мгновенно, одобрят ли вашу заявку (или нет!). Хотя у меня есть другие критерии, все это не имеет значения, если у вас плохие фотографии.«Плохие» различаются, но включают в себя размытые, загруженные, чрезмерно обработанные фотографии и т. Д.

ЭЛЕМЕНТЫ БОЛЬШОГО ФОТО

Вы знаете , почему важно У вас есть отличные фотографии продуктов, теперь вам нужно знать , как , чтобы делать отличные фотографии.

Освещение для фотосъемки

Если у вас нет подходящего оборудования и навыков фотографии, я настоятельно рекомендую вам отказаться от вспышки и выбрать естественное освещение.Вам не нужен прямой солнечный свет (или он вызовет резкие тени, как это делает вспышка), но установка рядом с окном и использование лайтбокса или другого инструмента для отражения света на объекте даст вам хорошо освещенную фотографию продукта.

Жюль говорит: Согласен. И, как правило, лучшее время дня для фотографирования продуктов при естественном освещении — это «золотые часы» — примерно час во время восхода и захода солнца.

Фотография Фон

Сохранение простоты — лучший способ. Реквизит и более подробные фоны отлично подходят для добавления измерения и перспективы, но убедитесь, что у вас есть некоторый опыт композиции фотографии или проведите небольшое исследование, чтобы фотография вашего продукта не была слишком загружена или отвлекала от предмета, который вы пытаетесь продать.

Простой белый фон — дешевый, простой в установке и хороший вариант для начала.Прикрепив кусок белой плакатной бумаги к стене и позволив ему стечь на пол, вы получите чистый, бесшовный фон для фотографирования. По мере того, как вы приобретаете больше знаний и опыта, вы можете начать играть с другими настройками, но не забывайте, что все должно быть просто.

Жюль говорит: Выше я говорил о фотографиях образа жизни, плоских изображениях и т. Д. Но даже если вы расширите диапазон до этих типов фотографий, большинство блоггеров и журналов захотят фотографии ваших продуктов на чистом белом фоне.Так что фотографии такого рода вам понадобятся всегда. Это идеальное место для начала, и к которому вы, скорее всего, будете возвращаться снова и снова, так что здорово иметь установку для таких снимков.

Фотография Композиция

Это искусство комбинирования различных элементов для создания одной цельной фотографии продукта. Плохая композиция заставит глаз бегать по сторонам, не в состоянии найти объект, на котором можно сосредоточиться, в то время как хорошая композиция будет плавной и направит взгляд на выставленный на продажу товар.Есть много элементов, которые входят в успешную композицию, о которых вы можете прочитать здесь, но основы должны быть уверены, что ваш продукт ручной работы является фокусом.

Жюль говорит: Это то место, куда мне нравится ходить, чтобы посмотреть, что делают другие люди. Я бы никогда не выступил за копирование чужих фотографий — особенно тех, кто продает те же товары, что и вы. Это не только грязно / не очень хорошая практика ведения бизнеса, Интернет делает маленький мир еще меньше, и вас будут кричать за это.

Но нет причин, по которым вы не можете черпать вдохновение, глядя на другие (отличные) фотографии продуктов. Это поможет вам придумать идеи для вашей собственной линии, которые будут прекрасно сочетаться с вашим брендом.

Четкость фотографии

Убедитесь, что фотографии вашего продукта четкие и четкие. Если ваша рука дрожала, камера не сфокусирована или ваш объектив грязный, вы получите размытые фотографии. Это не только скрывает все детали вашего продукта, но и выглядит невероятно непрофессионально. Если вы используете камеру телефона, сначала быстро протрите объектив. Отпечатки пальцев на нем могут сделать фотографии немного туманными.

Жюль говорит: А если серьезно, в наши дни вы можете купить штатив (для вашего смартфона или цифровой зеркальной камеры) так дешево, что глупо не делать этого.Или просто установите равновесие на себя и / или камеру, поставив ее на стол или прислонившись к стене.

Цвет

Убедитесь, что цвета вашего изделия ручной работы передаются на фото. Плохое освещение (слишком тусклое или слишком яркое) может изменить то, как цвет выглядит на фотографии, а использование слишком большого количества необычных эффектов отделки может заставить покупателя задуматься, является ли то, что он получает, тем же предметом, который они видели в Интернете.

Убедитесь, что вы не смешиваете слишком много цветов на фотографиях своих товаров.Если ваш предмет красочный, белый фон дополнит его, а цветной или немного более темный фон поможет выделить более светлый предмет.

Жюль говорит: Если вы редактируете фотографии своих продуктов в программе, такой как Photoshop, постфактум, вы можете сделать небольшую цветокоррекцию, но не переусердствуйте. Если вы это сделаете, вы рискуете так сильно изменить цвет своих продуктов, что ваши покупатели будут разочарованы. Это случилось со мной! Я купил небольшую керамическую посуду, которая оказалась белой с черным краем.Когда он прибыл по почте, край был больше темно-зеленого цвета мха. Я чувствовал себя обманутым!

Согласованность

И последнее, но не менее важное: сохраняйте единообразие внешнего вида фотографий ваших товаров. Используйте один и тот же фон, создайте одинаковую атмосферу или примените один и тот же эффект ко всем своим фотографиям, чтобы создать единообразие и сильный бренд. Вы хотите, чтобы люди узнавали вашу фотографию в своей ленте, не видя имени аккаунта, под которым она размещена.

Жюль говорит: Вы можете не думать о своем маленьком ремесленном бизнесе как о «бренде», но это так и должно быть. Создание связной ленты и красивые фотографии — важные составляющие построения этого бренда.

ВИДЫ ФОТОГРАФИЙ ТОВАРОВ ДЛЯ УВЕЛИЧЕНИЯ ПРОДАЖ

Если вы пытаетесь продавать свои товары ручной работы через веб-сайт или социальные сети, скорее всего, у вас не получится сделать это с помощью одной фотографии продукта. Люди немного более скептически относятся к покупкам в Интернете, так как они не могут прикоснуться к товару, будут платить за доставку и, возможно, не смогут его вернуть.Я лично просматриваю все фотографии … более одного раза, читаю описание и оставляю его в моей корзине на несколько минут, прежде чем я совершу покупку и нажму кнопку КУПИТЬ.

Вам нужно успокоить ваших покупателей, предоставив как можно больше деталей с помощью фотографии вашего продукта. Конечно, вы можете сообщить подробности через свое описание, но вы знаете это высказывание; одна картинка стоит тысячи слов!

Практически во всех случаях вы должны размещать более одной фотографии ваших изделий ручной работы.Подумайте, что бы вы изучили, чтобы решить, подходит ли вам продукт, если бы вы видели его в магазине. Вам могут понадобиться следующие фотографии для ваших онлайн-объявлений:

• Миниатюра — это первая фотография продукта, которую увидит онлайн-покупатель. Он должен быть чистым и простым, но интересным. Может быть, он креативно обрезан или показан с парочкой реквизита.
  
• Основные фотографии — если ваш предмет выглядит по-разному с разных ракурсов, у вас должно быть фото для каждой стороны / ракурса.Подумайте, когда вы покупаете обувь в Интернете. Для каждой обуви они показаны спереди, сбоку, сзади и сверху. Это действительно помогает вам представить, как будет выглядеть обувь.
  
• Фото стиля жизни — вспомните , эту подсказку . Вы хотите помочь покупателям представить, что они носят или используют ваши изделия ручной работы. Вы можете показать, как эту вещь можно носить или демонстрировать дома.
• Важные детали — если есть какие-либо другие мелкие детали, которые нельзя увидеть без увеличения или которые не улучшают внешний вид продукта, но добавляют функциональности, укажите их.Сделайте несколько снимков крупным планом, чтобы показать текстуру, качество или дополнительные преимущества вашего изделия ручной работы.

Жюль говорит: Если вы продаете на таком сайте, как MadeUrban.com, используйте все 6 фотографий. Используя приведенные выше примеры Эрин, это будет легко. Но наличие нескольких фотографий одного продукта различными способами также поможет вам составить согласованный график в социальных сетях. Беспроигрышный вариант!

Наконец-то поймите, почему ваш тяжелый труд не приводит к увеличению продаж

Присоединяйтесь к более чем 18 000 других и подпишитесь на информационный бюллетень
Made Urban

Успех! Пожалуйста, проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку.

Как сфотографировать свои поделки от cakecrumbs на DeviantArt

Абсолютная причина номер один отклонения предложений DD для большинства резюме Artisan Craft — это плохая фотография.Нет ничего хуже, чем увидеть блестящую вещь, испорченную изворотливой фотографией. Но даже если вы не согласны с DD, если вы хотите, чтобы люди, работающие с DA, могли оценить ваши навыки, вам нужно иметь возможность продемонстрировать свою работу с пользой.

Иногда я говорю самовнушающим, что не могу показать их работы из-за качества фотографии, и они неизбежно отвечают: «О, мне нужно купить камеру получше».

Повторяйте за мной: инструменты никогда не делают художника.

Вам не нужна швейная машина за 9000 долларов, чтобы сшить платье, вам не нужен миксер за 1000 долларов, чтобы испечь торт, и вам точно так же не нужна зеркальная фотокамера высшего класса, чтобы сделать блестящую фотографию. Все дело в , как снимаете.

Чтобы помочь нам немного лучше понять концепции фотографии, Fella нам поможет. Передай привет, Фелла!

Фотография слева была сделана на дешевую камеру мобильного телефона. Тот, что справа, был снят с dSLR за 1000 долларов.На какой фотографии Фелла изображена точнее и яснее?

Понимая основы фотографии, вы можете улучшить свои фотографии, не тратя ни цента. Давай начнем!

*** Предупреждение: я не фотограф и даже не очень хороший фотограф-любитель. Это базовые, базовые советы и приемы, позволяющие получить достойные фотографии, а не натюрморт. Кроме того, все фотографии отсюда сделаны с использованием моей цифровой зеркальной камеры начального уровня (Canon EOS 600D) со стандартным комплектным объективом.Все следующие фотографии были сделаны с использованием одинаковых настроек моей камеры, поэтому все изменения, которые вы видите на фотографиях, не относятся к самой камере. Я вставляю фотографии здесь как превью, но чтобы лучше рассмотреть примеры, вы можете щелкнуть по ним, чтобы увеличить.

Самая важная часть фотографии — это освещение. Хорошее освещение подчеркнет все лучшее в вашем ремесле.

Правильный источник света

Худшие снимки часто получаются при искусственном освещении дома.На фото выше вы можете увидеть, как мой кухонный свет сразу же отбрасывает цвета Fellas. Опытный фотограф справится с этим, но не усложняйте себе жизнь. Делайте снимки днем ​​при естественном освещении. Для тех, кто имеет дело со скоропортящимися продуктами (например, кулинары), это может быть сложнее и иногда потребует обходных путей, но если время не является проблемой, найдите время, чтобы сделать это правильно.

Один из способов сделать это — вынести свое судно на улицу. Но помните о том, что делает великий источник света в небе.В середине дня, особенно в такой солнечной стране, как моя собственная, солнечный свет может быть слишком резким. Здесь слева вы можете увидеть, насколько передержана фотография. Некоторые части Феллы слишком яркие, в то время как другие имеют глубокие тени, скрывающие его черты. Даже Тобиас знает, что это слишком ярко, чтобы что-то ясно видеть.

Фотография справа была сделана примерно 4 часа спустя, ближе к вечеру. Fella по-прежнему находится на полном солнце, но угол падения солнца гораздо менее прямой, что дает более мягкий свет.То же самое произойдет, если будет пасмурный день или если вы подождете, пока солнце не появится за облаком — свет будет рассеиваться и снимок будет намного лучше. Если вы хотите потратиться, вы можете купить рассеиватель света или сделать его своими руками.

Отраженный свет

Другой способ использовать солнечный свет в ваших интересах — использовать самое большое доступное окно в вашем доме. Окно, выходящее на север, идеально, но подойдет любое, если солнце не светит прямо в окно.В отличие от внешнего мира, свет обычно будет идти только с одного направления, но вы можете полностью осветить все стороны вашего корабля, немного отразив свет.

Во-первых, если ваше судно с задней подсветкой и , то весь свет идет сзади, а передняя часть слишком темная. Нам нужно отразить свет из-за спины Феллы ему спереди. Есть много причудливых способов сделать это, но я разбит и скуп, поэтому я снабдил его предметами на пару долларов. Я использую большой кусок белого картона с одной стороны, чтобы отразить мягкую дозу света на Фелла.С другой стороны, я использую доску для торта как импровизированный отражатель. Это, будучи более отражающим, отражает гораздо более сильный свет. Я наклоняю это, чтобы направить свет на другую сторону Fella и избавиться от оставшихся теней.

Посмотрите, как выглядит парень с отражателями и без них:

Но, допустим, вы бы предпочли, чтобы ваше судно было сфотографировано на простом фоне позади него. Тогда весь ваш свет будет падать под другим углом. Я настроил это так, чтобы весь свет падал с одной стороны, затем использую те же вещи, чтобы отразить свет на другую сторону от него.Белый картон проецирует мягкий свет на соседнюю сторону парня, затем доска для торта снова направляется под любым углом, который избавляет от этих финальных теней. Опять же, посмотрите, как выглядит парень с отраженным светом и без него.

Вспышка

Никогда не используйте ее. Есть способы отражать свет и комбинировать его с другими источниками света, чтобы эффективно осветить объект вспышкой, но если вы не знаете, что делаете, никогда не включайте его. В итоге вы получаете сильно освещенный объект и искаженные цвета.Ew:

Треугольник экспозиции

Это более сложный вопрос, чем многие думают, но он может помочь понять треугольник экспозиции. Даже когда у меня была наведенная камера, я все еще использовал ее в ручном режиме. Правильный баланс здесь поможет вам получить лучшие фотографии, на которые способна ваша камера.

• Диафрагма: Этот параметр, обозначаемый как диафрагма или число диафрагмы, определяет, сколько света пропускает ваша камера и какова глубина резкости.Вы увидите это на своей камере как f [#]. Какие значения у вас будут, будут зависеть от вашей камеры (или ваших объективов), но обычно вы увидите, что они варьируются от f1,4 до f22. Я предпочитаю оставлять это как можно большее отверстие (наименьшее число). Это пропускает больше света и создает размытие за пределами вашей точки фокусировки (хорошо, когда вы хотите, чтобы объект выделялся, а фон был размытым).
• ISO: Вы знаете, когда фотография, сделанная при слабом освещении, получается зернистой? Это зависит от этого парня.Ваша настройка ISO определяет, насколько чувствителен датчик к свету. Чем меньше у вас света, тем выше должно быть ISO. Чтобы избежать зернистых / зашумленных изображений, лучше всего установить это значение настолько низким, насколько позволяет ваша камера (я всегда устанавливаю 100).
• Выдержка: Как следует из названия, это определяет, как долго ваш затвор открыт. Когда мы снимаем неподвижные объекты, ваш объект не будет определять, какой должна быть выдержка. Мне нравится устанавливать максимально широкую диафрагму, максимально низкое значение ISO, а затем просто устанавливать выдержку на значение, необходимое для получения правильно экспонированного снимка.

Это кажется очевидным, но мы видим много фотографий размытых поделок. Насколько обидно, когда вы видите миниатюру того, что выглядит как потрясающий корабль, и открываете его только для того, чтобы увидеть, что все детали теряются в снимке не в фокусе? Когда вы демонстрируете свое мастерство, вы хотите, чтобы люди могли видеть каждую деталь, которую вы нашли время вложить в свое ремесло, и мы тоже хотим это увидеть!

Сфокусируйте свое ремесло

Одной из наиболее частых причин размытых фотографий являются люди, которые пытались слишком близко подойти к своему ремеслу.У всех камер есть ограничение на то, насколько близко вы можете подойти, прежде чем камера просто не сфокусируется. Вам нужно знать пределы возможностей вашей камеры и не пытаться их подтолкнуть.

Для крошечных поделок поможет настройка макросов. Вы когда-нибудь видели этот значок () на своей камере и не знали, что он означает? Это ваша настройка макроса, и она отлично подходит для небольших поделок. На других камерах у вас может быть настройка сцены «ТЕКСТ», которая даст такой же эффект. Большинство компактных фотоаппаратов на самом деле лучше, чем SLR, которым нужны очень специфические объективы для макросъемки.

Если вы просто не можете подойти достаточно близко, чтобы сфотографировать нужную деталь, сделайте снимок на расстоянии. Возможно, вы сможете отойти и увеличить масштаб, что обычно дает больше шансов на правильную фокусировку. В противном случае сделайте снимок на расстоянии, а затем обрежьте те части фотографии, которые вам не нужны. Фотография слева была сделана с расстояния ближе, чем то, на которое моя камера смогла сфокусироваться. Средний снимок был получен путем отстранения и увеличения. Снимок справа был вырезан с одной из приведенных выше фотографий Фелла.Только в последних двух можно увидеть детали вышивки.

Дрожание камеры

Дрожащие руки или длительная выдержка? Это может вызвать размытие изображения независимо от того, насколько оно точно сфокусировано. Я долгое время отказывался от штатива, но, поверьте, это спасение жизни. Я сейчас никогда не фотографирую свои работы без них. Я купил очень дешевый в операционном магазине. Вы также можете приобрести крошечные штативы, которые просто предназначены для размещения на столе, за несколько долларов.Но вы также можете просто поставить камеру на стол, стул или что-нибудь еще, что вы можете придумать дома, чтобы она не двигалась.

Еще один способ избавиться от дрожания при использовании штатива или аналогичного устройства — использовать настройку таймера на камере. Иногда простое нажатие кнопки спуска затвора может вызвать дрожание камеры, поэтому, например, при использовании 2-секундной задержки камера будет полностью неподвижна, когда затвор открывается. (Вы также можете купить пульты для тех же камер, которые будут срабатывать затвор, не прикасаясь к нему, но не давайте слишком ).

Точка фокусировки

Помните о точке фокусировки при съемке фотографий. Это особенно важно, если вы снимаете с широкой диафрагмой (т.е. при настройке, которая создает много размытия за пределами фокуса). Если у вас есть режим реального времени на вашей камере, или даже если вы смотрите в видоискатель, подумайте, на какую часть работы ваш глаз обращает внимание в первую очередь, и убедитесь, что эта часть находится в фокусе. Есть ли кусок гарнира, украшающий миску с едой? Вы сначала посмотрите туда.Это плюшевый или кукольный? Убедитесь, что глаза и лицо в фокусе.

На первом фото в фокусе лицо Феллы, а на втором — его нога. Заметили, как во втором это делает всю фотографию размытой? Но в первом вы почти не замечаете, что его ступня размыта. Мы приматы, мы фокусируемся на лицах.

В любом корабле есть что-то, что в первую очередь привлекает внимание — найдите это и убедитесь, что оно в фокусе.

Когда вы фотографируете свое судно, не забывайте, где вы его размещаете.Если он находится на загроможденном столе, фон будет отвлекать от вашего творчества и затруднить просмотр деталей. Съемка вашей поделки на свободном от помех или, желательно, простом фоне позволит сосредоточить все внимание на вашей работе. Это не обязательно означает, что ваше ремесло должно быть одиноким! Реквизит можно использовать для создания эффекта, но размещайте его только в том случае, если он улучшает вашу фотографию, а не умаляет ее.

Грязный фон, желтый свет и немного не в фокусе — мы видим много замечательных поделок с фотографиями, которые выглядят так, как показано выше.Это почти не функционально, и уж точно далек от стандарта DD. Ваши прекрасные поделки заслуживают лучшего!

И последнее, но не менее важное — это перспектива. Это должно быть очевидно, но вы будете удивлены, сколько поделок мы видим в самых нелестных ракурсах. Делайте снимки с разных ракурсов: попробуйте над головой, под углом вверх, под углом вниз. Найдите то, что подходит вашему ремеслу, и покажите это. Иногда вы не узнаете, что это такое, пока не загрузите фотографии на компьютер и не посмотрите их в полном размере, но наличие корзины на выбор никогда не помешает.На каждую фотографию, которую я публикую, обычно приходится еще 10, которые я сделал под разными углами (а также с экспозицией, балансом белого и всем остальным), которые никто никогда не увидит.

Хотите большего? Ознакомьтесь с этими руководствами и статьями о том, как фотографировать объекты, создавать световые короба и даже о пост-продакшене!

Проект «Обучение: фотографирование своих поделок» …
Фотографировать поделки не так сложно, как кажется.Для тех из вас, у кого есть удивительные творческие черты, на самом деле не так уж и сложно сделать еще один шаг и приложить усилия для создания своих замечательных творений. Для этого нужно лишь немного планирования, фотоаппарат и немного творчества.

Что нельзя …
Правило номер один
Никогда и никогда не фотографируйте что-либо на своей кровати. Когда-либо. Я серьезно! Твоя кровать предназначена для сна и прочего. Но определенно не для того, чтобы положить на него хорошо сконструированный ремесленный предмет, направить камеру и нажать кнопку.
Вы можете подумать, что я констатирую очевидное, но серьезно, количество людей, которые думают, что просто положат свой предмет на кровать и сделают снимок … это … ну … у меня нет статистики, но Нас много!
Правило номер два
Держитесь подальше от ваших загроможденных полок и мелочей. Положи свое ремесло i Project Educate: 4 совета по созданию отличных фотографий продукта! В мире, где многие продукты легко доступны в Интернете — да, даже те — мы чуть не стали жертвами изображений, которые немного лучше остальных, которые соблазняют нас, которые убеждают нас покупать, предлагать цену , есть, готовить и все остальное.(Вы ведь видели мои статьи Nom Nom?) Так что нет ничего необычного в том, что привлекательное изображение может иметь решающее значение, когда дело доходит до продажи вашей продукции или вашей фотографии — или того и другого.
Выделитесь
Сильные, четкие фотографии не только помогут вам выделиться на веб-странице, но также помогут привлечь внимание к вашему блогу или привлечь внимание к вашему профилю DeviantART. Хорошая рабочая среда часто лучше, чем дорогая камера высшего качества. Так что не беспокойтесь о своем оборудовании.Узнайте свои ракурсы, фоны, реквизит и освещение, а все остальное, надеюсь, встанет на свои места.

Редактировать
Редактировать действительно просто и хорошо
The Artists Toolbox: Photography Studios Когда я слышу слово «студия», я вспоминаю о дорогих комнатах с самым современным оборудованием, фантастическим освещением и только потрясающими профессиональными фотографами внутри. В действительности, однако, вы можете создать фотостудию практически для любого типа фотографии, и это не должно стоить очень дорого.
Macro Studio
Макросъемку можно делать где угодно, но иногда вы просто хотите снять что-то в нейтральной обстановке с простым ненавязчивым фоном. Многие фотографы уклоняются от этого, потому что думают, что это слишком сложно — на самом деле вы окажете себе услугу, если попробуете, это действительно может помочь улучшить вашу работу.
Для начала вам даже не нужна дорогая вспышка. Вы можете использовать любую лампу, которую вы можете легко перемещать, чтобы немного осветить вашу мини-студию.Также вам понадобится пара листов картона или бумаги и картонная коробка. Размер полностью зависит от вас и до размера o

Как фотографировать украшения ▷ советы по фотосессии и фотографированию ювелирных изделий

Вот несколько общих советов, которые следует запомнить:

• Снимайте со всех сторон, чтобы удовлетворить потребности самого требовательного клиента.
• Планируйте каждую искру и контролируйте свет.
• Серьги хорошо смотрятся с аксессуарами темного и даже черного цвета.Такой фон помогает подчеркнуть даже самые мелкие детали, а сверкающие кристаллы или драгоценные камни будут очень привлекательно сиять.
• Ожерелья, цепочки, браслеты и браслеты часто располагаются на прозрачных практически незаметных поверхностях.
• Следите за балансом белого и сохраняйте все изображения в формате RAW.
• Декоративные крючки, держатели, манекены и красивая горловина модели могут стать прекрасным аксессуаром для самого изделия с точки зрения визуального восприятия.
• Добавьте несколько частей в один снимок, чтобы продемонстрировать комбинации и ручную работу.

Фотографирование ювелирных украшений — очень интересное занятие в мире фотоискусства. Он влияет на несколько областей одним снимком: предметную и макросъемку. Как только вы научились фотографировать украшения, лучше начать зарабатывать деньги с продажи изображений. Дело в том, что создание таких картинок — очень детальный навык, требующий большого терпения и внимания ко всем деталям объекта.Потому что, как правило, главная цель — заинтересовать покупателя. Коммерческие изображения должны соответствовать определенным рекомендациям, и вряд ли что-то можно будет изменить.

Это непростая задача, и добиться желаемого результата могут только опытные профессионалы. В дополнение к правильным настройкам освещения вам необходимо настроить резкость, потому что часто объекты очень маленькие и их нужно снимать с небольшого расстояния. При этом глубина резкости будет минимальной, до пары миллиметров.Чтобы правильно сфокусироваться, нужно перейти на ручное управление. Некоторым покупателям нравится сосредотачиваться на определенных характеристиках товара, а все остальное должно быть немного размыто. Но все эти детали нужно внимательно усваивать на практике. Эта статья даст вам несколько идей для начала.

Шаги для фотографирования ювелирных изделий

1. Подготовка к фокусировке
2. Используйте белый фон для добавления света
3. Выберите черный реквизит для элегантности
4. Работа со световым кубом
5. Не бойтесь оборудования для ювелирной фотографии
6. Подготовьте хорошее место для работы
7. Получить фотоаппарат
8. Создание мягкого равномерного света
9. Будьте внимательны с композицией
10. Правильные условия ювелирной фотосессии
11. Избегайте плохой пост-обработки
12. Используйте онлайн-примеры

1.Приготовьтесь сфокусироваться

Для начала убедитесь, что у вас есть определенный список вспомогательных инструментов: зонтик для света, две внешние вспышки, штатив и отражатель. Если зонта нет, используйте любую светорассеивающую поверхность (например, кусок белой ткани). Желательно наличие стола, но если его нет, рабочее место можно создать с помощью стула или дивана. Серьги или кольца можно оставить висеть на тонкой нитке, не изобретая ничего более сложного.Не поленитесь очистить драгоценный камень куском ваты, на металле не должно быть отпечатков пальцев или грязи.

2. Используйте белый фон, чтобы добавить огни

Накройте стул или диван белой тканью. Прикрепите за камнем лист белой бумаги (это даст полностью белый фон). Установите одиночную вспышку на штатив с зонтом, чтобы получить мягкий свет без резких теней и передержки. Вторая вспышка должна располагаться за изделием слева или справа под углом 45 градусов для подсветки.Вместо вспышки можно использовать отражатель. Другой источник света должен быть направлен на задний план.

3. Выбирайте черный реквизит для элегантности

Обязательное условие для этого типа фото — расстояние от товара до темной опоры должно быть не менее полуметра (желательно метра), иначе вспышка осветит все вокруг. Необходимое оборудование: лайтбокс, две внешние вспышки, штатив. Схема освещения такая же, как и для белой сцены, за исключением фонового освещения.

4. Работа со световым кубом

Используйте черную отражающую поверхность внутри коробки. Поместите изделие в центр. Схема освещения выглядит так: световой куб освещается с двух сторон двумя основными источниками постоянного света, третья сторона направлена ​​точно на объект, что позволит добиться эффектного свечения. Мощность третьего источника должна быть слабее основных.

Необходимый блеск можно получить от дополнительного источника (узкий прямой луч).

5. Не бойтесь оборудования для ювелирной фотографии

Удивительно, но иногда все, что нам нужно, — это цифровой фотоаппарат. Другими словами, нет необходимости покупать дорогие профессиональные устройства для ювелирной фотографии. Возьмите лист бумаги, окна и отражающие поверхности или зеркала и начните свой собственный путь. Даже компактной камеры с функцией макросъемки будет достаточно, если только она позволяет контролировать экспозицию.

Для практики вам также понадобится какой-нибудь набор украшений.Конечно, неплохо иметь последние коллекции бриллиантов и модные тенденции, но вы можете начать и с простых блестящих предметов.

6. Подготовьте хорошее место для работы

Нет необходимости в сложных установках для получения отличных результатов. Используйте окна и небольшие отражения, чтобы подчеркнуть детали и дизайн. Чтобы рассказать историю, хорошо использовать дополнительные аксессуары. Керамика, камни и интересное дерево, ткань, разноцветные кусочки стекла или даже песок с ракушками.При этом не стоит перегружать свой рисунок слишком большим количеством деталей, отвлекая внимание от украшений.

7. Достать фотоаппарат

Современные компактные устройства обычно имеют замечательный макрорежим из-за небольшого размера матрицы. Это будет отличная практика перед крупной покупкой макрообъективов. Такое оборудование важно для фотографа как идеальное вложение для бизнеса, но оно также очень дорогое. Попрактикуйтесь с более дешевыми вариантами и узнайте, действительно ли вы хотите этим заниматься в течение нескольких лет.

8. Создайте мягкий равномерный свет

Экспериментируйте с разным фоном для разных настроений и результатов. Лучшая фотостудия ближе, чем вы думаете. Найдите дома окно, которое дает хороший свет, которым вы можете управлять, поставьте там стол, и все готово. Добавьте самодельное отражение и другой реквизит.

Помните, что у каждого источника света есть цвет, и этот цвет иногда меняется. Если у вас красная стена, ее тон, вероятно, будет смешиваться со всем вокруг.Если вы используете окно, выключите другой свет в комнате. Используйте вспышку, люминесцентные лампы, но не включайте их все вместе.

9. Будьте внимательны с композицией

Если вы снимаете украшения для интернет-магазина, то можно использовать только белый фон или добавить изюминку, используя отражение продукта в зеркале. Но не всегда такой вариант подходит для всех типов картинок. Журналы мод часто заказывают тематические креативные сюжеты, в том числе в необходимом масштабе, чтобы покупатель мог понять размер продукта.

Как в этом случае сфотографировать украшения? Уточняйте идею и готовьте все, что вам может понадобиться. Современные тенденции в рекламе требуют постоянно менять внешний вид моделей и украшений. Нарядные платья или сумасшедшие костюмы с длинными перчатками должны идеально сочетаться с настроением изделия. Используйте масштабные индикаторы, добавленные во время постобработки или с помощью аксессуаров, например монет.

10. Правильные условия для ювелирной фотосессии

Ясный, яркий и блестящий эффект — ключевые слова при фотосессии ювелирных украшений.Четкость изображения в основном определяется глубиной резкости, поэтому обычно лучше начать с настройки диафрагмы. Макро-изображения требуют идеальных условий для всего, особенно для аксессуаров и реквизита, таких как бесшовные ткани, чистые предметы и блестки.

Поэкспериментируйте с различными положениями и отражателями, и вы найдете правильную комбинацию.

Эксперты сходятся во мнении, что бриллиантовые броши, чокеры и кулоны действительно не так просто запечатлеть, как может показаться.Вот несколько хитростей:

• Попробуйте разные углы съемки. Снимите прямо или немного вправо, посмотрите, какое положение дает лучший блеск и креативный вид.
• Сосредоточьтесь на выгравированных фразах при захвате ценных личных вещей.
• Используйте приложения для постобработки изображений для повышения резкости. Фотографирующее устройство обычно не может уловить и глубину камня, и серебряные металлические детали. Допустим определенный творческий подход к увеличению резкости до 60% и более.
• Будьте проще, потому что драгоценные камни не нуждаются в дополнительных украшениях.
• Измените расстояние съемки, например, максимально приблизьте объектив к объекту, чтобы изображение не стало размытым.

11. Избегайте плохой пост-обработки

Не пренебрегайте важностью ретуши даже самого идеального и изысканного объекта. Вы никогда не можете ожидать, что небольшое увеличение резкости и контраста с блестками может увеличить продажи драгоценного камня более чем на 30%.Перестаньте лениться и улучшите свои навыки работы с программным обеспечением. Это будет способствовать вашему доходу и профессиональному уровню. Делайте больше снимков и хорошо работайте над каждым из них.

12. Используйте онлайн-примеры

Есть много профессиональных работ, опубликованных в Интернете известными художниками. Посещайте социальные сети современных блогеров и знаменитостей, многим влиятельным лицам нравится работать с известными брендами. Вот почему легко найти множество источников вдохновения. Не упускайте возможность научиться важным трюкам и попробовать их на себе.Нет гарантии, что результат будет таким же, но попробовать действительно стоит.

Терпение и практика — важные элементы для каждого художника. Не забудьте зарядить аккумуляторы, включить хорошую музыку, выпить чашку хорошего кофе, просмотреть первые полученные результаты и решить, каких ошибок можно избежать в будущем. Ювелирная фотосессия зависит в первую очередь от опыта и профессионализма. Изделия из золота, серебра, платины дарят неповторимый блеск на солнце на открытом воздухе, а при наличии драгоценных камней эффект искривления будет усилен.

Мы надеемся, что это небольшое руководство вдохновило вас на новые идеи и подходы. Иногда бывает сложно ответить на вопрос, как фотографировать украшения, сохранив индивидуальность и стиль. Тем не менее, с практикой и опытом вы сможете создавать шедевры даже с помощью простых инструментов, недорогих украшений и реквизита. Наслаждайтесь процессом и не забывайте контролировать каждую деталь. Макро-режим подчеркивает как преимущества, так и недостатки вашей работы.

Оцените статью
Оценка: 3.8 Голосов: 5

Как сфотографировать свои работы? Завершите статью 2020, обновление

. Давайте посмотрим, сколько вы бы потратили, если бы сами сделали фотографии. Я проведу вас через различные этапы и покажу, сколько будут стоить базовые шестерни.

# 1: Препарат

Перед съемкой нужно подготовить все снаряжение.Первое, что вам понадобится, это фотоаппарат! Ранее на этой неделе я снял видео о том, какая камера лучше всего подходит для фотографирования ваших работ. Существует так много вариантов, но для этого видео мы возьмем зеркалку профессионального уровня, такую ​​как Canon Rebel T7 (800D) по цене 500 долларов.

Другие инструменты

Помимо камеры вам понадобится еще несколько вещей, например, штатив , фон и несколько источников света . Штатив стоит до 100 долларов. Задником может быть просто белый лист бумаги или ткани, который стоит 20 долларов.Как вариант, вы всегда можете повесить свое искусство на белую стену с помощью гвоздя. Однако, если вы не хотите повредить стену, вам нужно покупать более дорогие ленты 3M. В любом случае это будет меньше 20 $. Самый простой комплект освещения стоит 50 долларов.

Это всего 670 долларов за ваше снаряжение.

# 2: Во время съемок

Сама фотосессия довольно проста. Например, фотографирование этого небольшого холста занимает у меня 20 минут от настройки до уборки.Если вы новичок в этом, это может занять у вас 1 час. Вы можете рассчитать свое время как стоимость, если только вы не новичок. Фотографу-любителю не платят.

# 3: Редактирование

Вам не нужно много редактировать, но вам нужно внести некоторые изменения, чтобы убедиться, что цвета правильные. Перед редактированием вам необходимо откалибровать экран. Это 150 долларов, чтобы купить ColorMunki или « Spyder » (откуда у них появились эти названия ?!). У меня есть ColorMunki, но он перестал работать через 2 года.Теперь мне нужно купить новый.

Проверка цвета

Если вы не хотите откалибровать свой экран, вам нужно использовать « color checker » или « color паспорт ». Он работает как справочник при цветокоррекции. Это около 80 долларов. Но лучший? Вы покупаете оба продукта для получения более профессиональных результатов.

Программа для редактирования фотографий

Вам понадобится программа для редактирования фотографий. Я рекомендую Adobe Photoshop , но я также использовал другие программы, такие как Aperture .Вы можете заплатить абонентскую плату в размере 120 долларов в течение года. Кроме того, вы можете потратить 5 долларов на Fiverr и передать эту задачу на аутсорсинг. Однако сейчас мы говорим о том, как это сделать самому, поэтому я расскажу о Fiverr в другой день.

В сумме получается 350 долларов.

Давайте посчитаем

Это будет стоить вам в первый год: 670 долларов + 350 долларов = 1020 долларов за первый год. Мы не считаем ваше время затратами, но вы можете добавить их, если хотите. Со второго года вам нужно всего лишь заплатить $ за подписку на Photoshop.Если вы сделаете это в течение 3 лет, вы потратите 1020 + 120 + 120) / 3 = 420 в год. Это рассчитано на основе использования одних и тех же передач в течение 3 лет. Это значительно дешевле, чем ежемесячный визит фотографа, но дороже, чем каждый сезон.

• Фотограф 4 раза в год 400 $
• Сделай сам Собственное оборудование $ 420
• Фотограф 12 раз / год 1200 $

Самостоятельно?

Итак, мы сделали анализ, это полностью зависит от вас, хотите ли вы сделать это самостоятельно. Я решил изучать фотографию, потому что она дает мне свободу не полагаться ни на кого. Иметь — хороший навык.

Как фотографировать продукты с высокой отражающей способностью [+ заработать больше]

Съемка продуктов с высокой отражающей способностью, таких как стекло, драгоценные камни и металлы, может быть такой же простой задачей, как фотографирование неотражающих продуктов, если вы знаете, как формировать свет и управлять им.

В этом уроке мы продемонстрируем:

1. Подсветка
2. Боковое освещение
3. Двойное верхнее освещение

Мы будем использовать различные продукты, чтобы продемонстрировать, как правильно освещать отражающие объекты и улучшать изображения ваших продуктов для увеличения продаж.

1) Подсветка: фотосъемка прозрачного или цветного стекла

Есть несколько разных способов фотографировать стекло, но самый приятный и визуально яркий метод — это осветить стеклянный предмет сзади.

Этот простой метод называется «подсветкой». Он подчеркнет достоинства любого стеклянного изделия, используя преимущество прозрачности, чтобы придать вашему изделию приятный «кристально чистый» вид.

Studio Setup

Вам понадобится приличного размера съемочная площадка для создания фоновой подсветки, особенно если вы будете обращаться с хрупким продуктом.

Сделайте все возможное, чтобы обезопасить свою студию, закрепив световые кабели лентой, и обязательно используйте прочный стол или платформу, чтобы поднять изделие в соответствии с источником света.

Вот как все это настроить:

1. Расположите источник света позади продукта так, чтобы самая яркая область света проходила прямо через стекло и подчеркивала естественные внешние линии и изгибы каждого предмета. Если у вас возникли проблемы с выравниванием света и изделия, попробуйте уменьшить яркость или поднять изделие с помощью блока.
2. Используйте постоянное освещение или стробоскопическое освещение — в любом случае это нормально, потому что вы будете использовать штатив.
3. Затем вам нужно «рассеять» или смягчить источник света с помощью зонтика и / или нескольких слоев свернутой бумаги или тонкой белой ткани. Поместите белую бумагу или ткань между изделием и светом и дополните это, поместив белый пенопласт под изделием и с обеих сторон.
4. Пенопласт поможет отражать свет обратно на изделие и мягко обволакивать объект.
5. Мы предлагаем добавить дополнительный кусок белой бумаги или ткани поверх установки, чтобы также отражать свет на объект сверху.

Думайте об этой «коробочной» настройке освещения как о попытке имитировать мягкий оконный свет — вы хотите, чтобы свет равномерно обтекал ваш объект, не создавая резких «белых пятен» или отвлекающих отражений.

Для получения более смелых контуров и цветов попробуйте использовать черные пенопластовые плиты с обеих сторон изделия.Это сделает ваши цвета насыщенными и подчеркнет края стеклянной посуды.

В серии изображений ниже вы можете увидеть различия между:

• без пенопласта по бокам
• с белыми досками
• с черными досками
• с черными досками, плотно затянутыми рядом с продуктом.

В частности, вы увидите, что внешняя черная линия вазы постепенно становится более четкой по мере добавления пенопласта, затемнения и приближения к нему.

В порядке фото: без досок, белые доски, черные доски, черные доски в доводчике

Вам также понадобится штатив, чтобы изображения различных продуктов были единообразными от кадра к кадру. Обязательно выровняйте штатив, чтобы точно выровнять его с продуктом, чтобы получить точное представление о нем.

Наконец, прежде чем вы начнете настраивать параметры камеры и снимать фотографии, дважды проверьте, что ваш продукт был очищен средством для чистки стекол и на нем нет пыли и пятен.Это поможет ускорить пост-продакшн монтаж.

Настройки камеры

Отрегулируйте баланс белого с помощью внутреннего меню съемки камеры в соответствии со стилем освещения, реализованным в вашей настройке.

В этом уроке мы будем использовать стробоскопическое освещение, поэтому мы установили баланс белого нашей камеры на настройку вспышки, чтобы компенсировать синий оттенок лампы стробоскопа.

В случае сомнений используйте настройку автоматического баланса белого.

Вы будете фокусироваться на одной из внешних частей вашей стеклянной посуды, потому что системе автофокусировки вашей камеры нужен определенный объект для фокусировки.

1. Выберите какой-нибудь элемент вашего объекта, который будет заметен и будет легко распознать камеру. В нашем примере мы сосредоточились на нижнем крае вазы, так как он темнее и заметнее.
2. Мы рекомендуем снимать в ручном режиме, который позволит вам полностью контролировать то, как ваша камера интерпретирует свет и записывает ваши изображения. Вам нужно установить диафрагму на f / 11 или больше (например, f / 16), чтобы запечатлеть как можно больше деталей.
3. Точно так же используйте самую низкую настройку ISO (например, ISO 100), чтобы сохранить максимальную детализацию и предотвратить появление непривлекательной зернистости, которая начинает появляться на изображениях, снятых при более высоких значениях ISO.
4. Если вы используете непрерывный свет, вы можете использовать показания измерителя камеры в видоискателе, чтобы определять выдержку.
5. Однако, поскольку важно переэкспонировать или «выдувать» фон на изображениях с задней подсветкой, чтобы правильно экспонировать объект, вам, вероятно, потребуется уменьшить выдержку на одну или две ступени по сравнению с тем, что рекомендует экспонометр вашей камеры.

См. Пример в серии изображений ниже.

В порядке фото: слишком много света, идеально, слишком мало света

Не бойтесь делать пробные снимки и потратьте некоторое время на небольшие корректировки настроек и настроек камеры, чтобы получить наилучшие изображения. и продвигайте свою продукцию.

Постпродакшн

Подсветка должна выдувать любые недостатки на вашем стеклянном изделии, что значительно упростит постпродакшн. Если видны какие-либо пятна или разводы, клонируйте их. После этого поработайте над обесцвечиванием и очисткой фона до чисто белого цвета.

Эти простые и быстрые ретуши сделают ваши изображения более профессиональными.

Следующие изображения были сняты с той же настройкой «коробочной» задней подсветки, которую мы продемонстрировали ранее в этом уроке, что, как вы можете видеть, лестно для каждой детали.

2) Боковое освещение: фотографирование стеклянных изделий с деталями.

Фотографировать стеклянную посуду легко, потому что вы можете передержать само стекло, но другие светоотражающие изделия, такие как солнцезащитные очки и часы, содержат детали, которые невозможно задуть с помощью подсветки.

Эти типы продуктов необходимо освещать по-разному, чтобы покупатели могли видеть полный продукт, который вы пытаетесь продать.

Studio Setup

1. Вам понадобится большой стол для установки продукта и один большой свет, рассеиваемый зонтом, расположенным слева от продукта.
2. Затем повесьте белую рулонную бумагу так, чтобы она скользила под вашим продуктом; Для достижения наилучших результатов подсоедините конец развертки к нижней части объектива камеры, чтобы отразить часть света обратно на продукт и устранить любые отражения на переднем плане.
3. Как и в случае с «коробочной» подсветкой, вам необходимо разместить пенопласт рядом с продуктом на стороне, противоположной источнику света, который может быть либо лампой непрерывного действия, либо стробоскопом. Лучше всего скрепить два куска пенопласта вместе в виде буквы «V», чтобы направлять отраженный свет вокруг продукта и добиться мягкого равномерного света.

На фотографиях ниже показаны как плохие, так и хорошие методы освещения.

Плохо. Отражения здесь отвлекут покупателей от продукта и снизят восприятие его качества.

Хорошо. Прикрепление белой бумаги к нижней части объектива камеры позволяет сделать отражение более красивым.

Слева: Плохой образец часов. Справа: Хороший образец часов.

Чтобы добиться эффективного освещения на фотографии часов справа, мы переместили наш источник света с прямого бокового освещения на боковое освещение под углом 45 градусов, чтобы циферблат часов стал ярче, не вызывая точечных бликов на циферблате.

Вам также понадобится штатив с этой установкой, чтобы кадрирование изображения было единообразным.

1. Расположите камеру немного выше, чем если бы вы освещали стеклянный предмет с задней подсветкой, чтобы вы стреляли в него немного вниз. Это устранит блики и позволит получить продукт под приятным углом.
2. Как всегда, убедитесь, что ваш продукт был тщательно очищен.

Настройки камеры

Как и в случае с настройкой задней подсветки, вам нужно будет настроить баланс белого в соответствии с типом используемого освещения (например,г. вольфрамовые, люминесцентные, дневные и т. д.).

1. С солнечными очками и часами фокусироваться легко, потому что эти продукты содержат больше деталей, которые можно зафиксировать автофокусом вашей камеры. Сфокусируйтесь на центральной части вашего объекта и используйте диафрагму не менее f / 11 для получения самых резких изображений.
2. При боковом освещении достаточно просто следовать подсказкам экспонометра камеры, чтобы установить выдержку. Если у вас возникли проблемы с поиском правильных настроек, установите камеру в режим приоритета диафрагмы, и камера оптимизирует выдержку за вас.
3. Не забудьте установить минимально возможное значение ISO. Если вы последовали нашему совету по использованию штатива, вы сможете без проблем использовать ISO 100.

Постпродакшн

Правильное выполнение техники бокового освещения означает, что вам потребуется лишь минимальная постпроизводственная обработка ваших изображений.

Убедитесь, что на вашем продукте нет пятен и пылинок, фон чистый белый, без теней или пятен, а цвет вашего продукта правильный.

Это также время для клонирования / исправления любых дефектов или повреждений образца, которые вы не смогли исправить до съемки, например, царапин и потертостей оборудования.

Не бойтесь выбрать продукт, разместить его на белом фоне и при необходимости добавить собственные тени.

Если вы собираетесь продавать свои товары на таких торговых площадках, как eBay или Amazon, убедитесь, что соблюдаете их стандарты изображения, чтобы получить лучшие результаты.

Все изображения ниже были сняты с использованием техники бокового освещения.

3) Двойное верхнее освещение: фотографирование металлических предметов

Металлические предметы труднее всего фотографировать из-за их высокой отражательной способности.

С большинством металлических предметов вы можете видеть все окружающее на их поверхности.

Следующая техника освещения должна помочь вам успешно фотографировать металлические предметы меньшего размера без этих отвлекающих отражений.

Эта установка с двумя источниками света выглядит сложной, но ее можно разбить на простые шаги.

Studio Setup

1. Поместите объект на прочную поверхность, например, на стол или блок, и расположите рядом с ним два больших студийных светильника, по одному с каждой стороны. Оба источника света следует рассеивать зонтами.
2. Затем вам нужно будет повесить белый лист свернутой бумаги позади устройства, чтобы он проходил под устройством и прикреплялся к нижней части объектива камеры. Это заблокирует любые отражения, исходящие от переднего плана, и отразит больше света обратно на объект.
3. Для этой установки не требуется пенопласт, так как вы будете полагаться на два рассеянных света, чтобы мягко осветить продукт. Установите камеру на штатив так, чтобы вы снимали продукт немного вниз, как при настройке бокового освещения.
4. Мы рекомендуем использовать стробоскопическое освещение для металлических изделий, потому что стробоскопы позволяют лучше контролировать освещение, но постоянного освещения будет достаточно. Что бы вы ни выбрали, расположите фонари над продуктом по обе стороны, наклоните их вниз и установите одинаковую мощность.Это, вместе с рассеивающими зонтиками, поможет равномерно заполнить кадр светом, не создавая некрасивых ярких пятен на вашем изделии.
5. Перед тем, как начать съемку, обязательно сотрите все отпечатки пальцев или пятна, которые вы оставили на продукте, помещая его в пространстве для съемки. Вы можете точечно очищать продукт по ходу работы, но, если возможно, наденьте перчатки, чтобы избежать этого.

Как вы можете видеть ниже, неэффективное освещение очень неэффективно для металлических изделий, поэтому умение использовать два источника света имеет первостепенное значение.

Сделайте все возможное, чтобы устранить уродливые отражения, подобные тем, что на изображениях слева, и создать равномерное безотражательное освещение на изображениях справа.

Настройки камеры

1. Используйте большую диафрагму f / 11 или больше и выдержку, которая позволяет правильно экспонировать продукт в соответствии с экспонометром в видоискателе камеры.
2. Установите максимально низкое значение ISO, предпочтительно ISO 100, и сфокусируйтесь на центре продукта, чтобы все было в фокусе.
3. Автоматический баланс белого обычно работает нормально, но стоит рассмотреть возможность ручной настройки баланса белого в соответствии с «теплотой» лампы, используемой вашими источниками света.

Постпроизводственная обработка

Постпроизводственная обработка должна быть относительно простой.

1. Используйте инструменты для восстановления и клонирования, чтобы удалить пятна, отпечатки пальцев, пыль и другие дефекты и повреждения, чтобы ваш продукт выглядел наилучшим образом.
2. Обратите особое внимание на точность цветопередачи и, прежде всего, убедитесь, что ваш фон чистый и белый.

Изображения ниже были сняты с использованием двойного верхнего освещения.

Есть много способов осветить отражающие объекты, но эти три простых режима освещения могут помочь вашим изображениям продуктов удивить покупателей и выделиться из толпы.

Иногда процесс постпродакшна может показаться утомительным и длительным, особенно если вы чувствуете, что изображения ваших продуктов требуют серьезной работы, чтобы они выглядели наилучшим образом.

Если вы чувствуете себя подавленным, попробуйте передать постпроизводственную обработку на аутсорсинг такой компании, как Pixelz, которая может сделать ваши изображения сияющими в очень короткие сроки.Аутсорсинг может помочь облегчить часть вашей рабочей нагрузки на постпродакшн, чтобы вы могли сосредоточиться на освоении методов освещения и продажах.

Учебное пособие по переносу фото на дерево за 5 простых шагов

Из этого пошагового руководства вы узнаете, как перенести фотографию на дерево. Но сначала обязательно ознакомьтесь с видеоуроком Морены по переносу фотографий в дерево!

Перенос фотографии на дерево — одна из моих любимых техник крафта! Перенести любое изображение, которое я хочу, с бумаги на другую поверхность — это очень весело и на удивление легко.Я перенесла изображения на ткань (здесь) и даже на окрашенные поверхности (здесь). Как только вы попробуете, я думаю, вы обнаружите, что ищете другие способы применить эту технику!

Для начала знайте, что вы не можете использовать дома изображение, полученное с вашего струйного принтера. Чернила размазываются, и вы будете разочарованы (если только вы не выбрали произведение в стиле импрессионизма!). Вам нужно использовать фотокопию изображения. Я пошел в местную публичную библиотеку, чтобы воспользоваться цветным копировальным аппаратом.

Расходных материалов для переноса фотографии на дерево:

* Если вы хотите, чтобы текстура древесины просвечивала, используйте обычный матовый лак Mod Podge.Если вам нужен белый фон без просвечивающей текстуры древесины, используйте Mod Podge Photo Transfer Medium.

Шаг 1: Покрасьте края деревянной панели.

Шаг 2: Нанесите большое количество раствора для переноса на изображение. Вам понадобится толстый слой. (Фотография любезно предоставлена ​​Brown Eyed Girl Photography.)

Шаг 3: Прижмите изображение фотографией вниз на деревянную панель. Сильно потрите, чтобы разгладить изображение и удалить пузырьки воздуха.Дайте ему полностью высохнуть.

Шаг 4: Используйте влажную ткань или губку, чтобы смачивать по одному участку бумаги за раз. Начните аккуратно тереть, чтобы удалить бумагу и открыть переданное изображение ниже. Я предпочитаю сначала удалить верхний слой, дать ему немного высохнуть, а затем повторить процесс по мере необходимости, чтобы удалить оставшиеся «пушинки».

Шаг 5: Когда изображение вас удовлетворит, слегка отшлифуйте края. Закрепите фотографию на переводе по дереву с помощью отделочного спрея.

Мне нравится конечный результат! От декупажа этот процесс отличает то, что он выглядит так, как будто изображение является частью изделия, а не наклеивается на него.

Вы также можете покрасить дерево перед переносом изображения. Подумайте обо всех способах, которыми вы можете обновить свою мебель или гардероб с помощью этой техники! Какой проект вы попробуете в первую очередь?

Хотите попробовать? Сначала обязательно ознакомьтесь с пошаговым видеоуроком Морены по переносу фотографий в дерево!

Отредактировано: из-за огромных откликов на потрясающий проект Морены мы составили список часто задаваемых вопросов для вашего удобства.Читайте здесь -> FAQ КАК ПЕРЕНОСИТЬ ФОТО НА ДЕРЕВО

Морена Хокли — хитрый ум, стоящий за обучающими программами на morenascorner.com. Морена — домашняя мама четверых маленьких детей, и ремесло помогает ей сохранять рассудок. Это прекрасная отдушина, и именно так она получает свое «я» время. В прошлой жизни Морена была учительницей начальной школы и заместителем директора. Она скучает по обучению, поэтому ее блог — это в некотором смысле виртуальный класс.