Вышивка гладью шелковыми нитками: Шелковыми нитками по шелку: вышивка гладью доведенная до высокого уровня китайскими мастерами | Мои непослушные крестики

Содержание

Шелковыми нитками по шелку: вышивка гладью доведенная до высокого уровня китайскими мастерами | Мои непослушные крестики

Вышивка гладью, как я поняла, в последнее время очень редкое явление среди рукодельниц. Даже обычными нитками вышивают намного меньше людей, чем крестиками и даже меньше чем бисером. Скорее всего, крестиками намного проще. К тому же, гладь, все таки, более творческий процесс.

Я вышивала гладью давно, еще в школе. Тогда я еще не знала, что и крестиками можно вышивать хорошие картины. Крестики тогда казались чем то не тем, чему нужно уделять хоть какое-то время. Но не об этом.

В общем, я вышивала полотенца махровые, ночную сорочку, предварительно самой же сшитую их махрового полотенца. Тканей у нас тогда не было видимо. Вышивала я анютины глазки обычными кировскими нитками. Но ничего, к сожалению, не сохранилось. Все осталось в родительском доме и как то пропали, растворились. Ну и ладно, сейчас уже ничего не сделать.

Источник изображения https://m.mylove.ru/groups/ulibnis-tebya-lubyat/kitayskaya-vishivka/

Источник изображения https://m.mylove.ru/groups/ulibnis-tebya-lubyat/kitayskaya-vishivka/

А вот вышивка шелковыми нитками, да еще по шелку — это высший пилотаж вышивки. Вам тоже так кажется?

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Вышивка шелковыми нитками — это очень кропотливая работа. А если еще и на прозрачном шелке… Каким же мастером своего дела надо быть!!!

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Китайская вышивка гладью — это двухсторонняя вышивка на шелке. То есть, картинка одинаковая и с лица, и с изнанки, только зеркальная. Это очень дорогостоящее рукоделие. Как по материалам, так и работа очень дорогая.

Источник изображения http://doramakun.ru/interesting/asian-facts/1425050999.html

Источник изображения http://doramakun.ru/interesting/asian-facts/1425050999.html

Каждая вышивка на шелке уникальна, она единственная в своем роде. Вышивается в ручную.

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Учатся данной технике долгие годы. Начинают учиться очень рано, с раннего детства. И только тогда, уже взрослые мастера будут создавать шедевры шелковыми нитками.

Источник изображения https://www.livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Источник изображения https://www. livemaster.ru/topic/2510547-iskusstvo-kitajskoj-vyshivki-shelkovymi-nityami-po-shelku

Для работы используют более 100 видов стежков и швов. Поэтому изображения получаются очень реалистичными.

Источник изображения https://cassette-madam.livejournal.com/5227821.html

Источник изображения https://cassette-madam.livejournal.com/5227821.html

Это цветы, рыбы, животные, фрукты, пейзажи. Натуральные шелковые нити окрашиваются тоже вручную натуральными красителями. Нитки красят специально под каждую картину.

Источник изображения https://www.youtube.com/watch?v=LdHVdKIvLQc

Источник изображения https://www.youtube.com/watch?v=LdHVdKIvLQc

Смотря на картины, не верится, что это вышивка. Стежки не заметны, узелков нет. А какие переходы цветов в этих работах! И это все создается иголкой и нитками. Да и шелк, на котором вышивается картина, очень тонкий, а порой и просто прозрачный.

Источник изображения https://cassette-madam. livejournal.com/5227821.html

Источник изображения https://cassette-madam.livejournal.com/5227821.html

На вышитых работах мастеров нельзя увидеть и следов ручной работы. Не видны не только стежки и узелки, нельзя увидеть даже проколы игл. Это очень великолепные работы очень высокого уровня.

Источник изображения https://cassette-madam.livejournal.com/5227821.html

Источник изображения https://cassette-madam.livejournal.com/5227821.html

Эти работы — произведения искусства, а не просто рукоделие. У меня просто восторг даже от картинок. В живую эти работы должны быть как шедевры. Это действительно большой труд, большой опыт. Это мастерство, высший пилотаж в мире ручной работы.

Спасибо что были со мной. Будьте здоровы и счастливы. До новых встреч! Надеюсь вам нравится у меня.

Ставьте палец вверх и подписывайтесь на мой канал!Благодарю за внимание!

С помощью ниток, обычной ткани и пялец можно создать настоящие произведения искусства! Неспроста те, кто вышивает гладью, часто сравнивают данный вид творчества с живописью. Результат опытного мастера вызывает восхищение. А сам процесс успокаивает нервы, помогает проявить свои таланты и раскрыть творческий потенциал. О секретах мастерства и правилах вышивки гладью узнайте из нашей статьи.

С чего начать?

Как обычно, с подготовки. Прежде всего следует найти материалы и инструменты.

  • Выбор иголки зависит и от типа ткани, и от ниток. Чем тоньше ткань, тем плотнее друг к другу будут расположены стежки и тем аккуратнее получится работа.
  • Нитки – могут быть разными (особенно если речь идет о декоре одежды или предметов интерьера), но новичкам для тренировки лучше взять стандартные мулине.
  • Вышивать гладью можно как на раме, так и на пяльцах. Многим удобнее кажется второй вариант, так как позволяет в нужный момент быстро ослаблять или наоборот усиливать натяжение материала.
  • Ткань должна подходить к нитям. Для мулине идеальный вариант – хлопок. Если работаете с шелковыми нитками, присмотритесь к тонкому батисту.
  • И, разумеется, вам пригодятся маленькие удобные ножницы.

Техника вышивания гладью

Основной принцип всегда один: в процессе работы должны получаться расположенные впритык друг к другу параллельные стежки. Ими заполняется все пространство детали. Угол наклона стежков может варьироваться. Как правило, прием используется в качестве дополнительного способа выделения деталей наряду с цветом. Например, при вышивании гладью цветка в сердцевине можно использовать вертикальные стежки, в стебле – короткие горизонтальные, в каждом лепестке – с наклоном от сердцевины.

Техника вышивки гладью подразумевает использование разных швов. Вот некоторые виды: классическая плоская гладь, «узкий гладьевой валик», петельный шов, стебельчатый, гладь вприкреп и с настилом. Отличаются они величиной стежков, наклоном, размерами относительно друг друга. Но главный принцип, как было уже сказано, для всех один.

Как видите, вышивание гладью – это очень просто. Секрет успеха в этом деле – аккуратность. Ну и, разумеется, правильно подобранные инструменты и материалы. Только качественные нити, иглы и ткань позволят создать истинный шедевр.

Китайская вышивка гладью.

С этой статьи, я начну серию публикаций о Китайской технике вышивки гладью. В этой и последующих публикациях я поделюсь с вами  секретами  Китайских мастеров,  хотя не совсем правильно, по моему мнению считать исключительно Китайцев разработчиками  живописной  вышивки гладью.

Принято считать, что родоначальники вышивки гладью именно китайцы, но я думаю, и  лично моё мнение, что это заблуждение.  Да конечно, самые древнее  упоминание о вышивки гладью были именно в китайских текстах,  но первенство им , не стоит сразу присуждать, этот вид искусства мог зародится в любом азиатском регионе, где многие тысячелетия развивали и культивировали ткачество из ниток тутового шелкопряда.

Конечно я буду обижать возможных победителей нашего исторического конкурса, называя вышивку гладью о которой пойдет дальнейший рассказ — «Китайской», но я думаю, что для большего числа рукодельниц так будет привычней.

В этой статье мы не будем углубляться в исторический экскурс я уверен, что и без меня этой информации предостаточно в разных источниках, я расскажу о самой технике которая за более чем две тысячи лет по праву стала  величайшем достижением в искусстве не только народов азиатского региона, но и всего мира.


И так, встречайте «Китайская техника вышивки гладью»

В Азии как пожалуй и везде вышивку гладью я разделяю на два направления это известная во всем мире живописная вышивка и не менее известная декоративно — прикладная.

Живописная техника применяется без изменений  практически по всему Азиатскому региону,  в ней используется два основных стежка , а так же  множество вариантов использования возможности шелковой нити, эта техника не имеет разделение на  регионы, то есть Китай или Вьетнам, по всей Азии она единообразна, различии наблюдаются только в художественных образах и стилях, азиатская техника в её полном варианте крайне редко используется за пределами досягаемости шелковых ниток для ручной вышивки, но все же стежки и многие приёмы её перекочевали в другие техники живописной вышивки. Придумывать новые приёмы и техники вышивания гладью в других странах пришлось из за невероятной  дороговизны шелковых ниток для вышивания, поэтому все приспосабливалось под те материалы которые в избытке находились в постоянной доступности, но на этом мы заострим внимание в следующих статьях о других живописных техниках вышивки гладью. 

Напротив, прикладная техника вышивки гладью разошлась по всему миру. Рукодельницы перенимая и дополняя техники азиатских мастеров с течением времени выработали уже свои присуще данным регионам методы использования стежков и художественные формы,  именно эти принципы являются определяющими любой техники вышивки гладью.

Немного подробнее остановлюсь, на моём определении, что такое  — «Техника вышивки»?

«Техника вышивки — это совокупность стежков и способов их применения»

При одинаковых используемых  стежках может быть совершенно разные варианты применения  их как в техническом плане так и в художественном, и только эти различии дают развиваться множествам техник вышивки гладью.



Декоративно — прикладная техника, а именно все её виды имеют огромное количество разных стежков и методов их использования, что с невероятно эффектно смотрится при украшении одежды и предметов обихода и вышивании красочных пано. Только в золотошвейной технике вышивания имеются на вооружении более двухсот видов стежков и невероятное множество их художественных сочетаний.

Но в серии моих статей пойдет рассказ только  об азиатской живописной технике вышивке гладью. Основополагающая часть китайской техники вышивки гладью является шелковое мулине, только оно диктует правила применения двух основных стежков и только оно позволяет китайской техники стоять практически на не досягаемой высоте. Без шелкового мулине эта техника теряет все, что возносит её на вершину Олимпа.

Рассмотрим по ближе это чудо
«шелковую нить для ручной вышивки»
:

Чем отличается швейная шелковая нить от нити для ручной вышивки?
Все просто, швейная шелковая нить для упрочнения  скручивается а для ручной вышивки гладью напротив остаётся не крученой, что позволяет раскрыть массу возможностей для рисования иглой.

Не крученые шелковые нити имеют невероятные свойства, делится до толщины меньше человеческого волоса, это свойство даёт возможность прорисовывать невероятно сложные детали в вышиваемом художественном полотне. Умением пользоваться всеми возможностями шелковой нити китайские мастера вышивки гладью возвели  этот вид искусства на высочайший уровень признанный во всем мире, но подробнее на всех свойствах и возможностях мы остановимся в следующих публикациях.

Немного о стежках:


Два основных стежка крайне простые, и используется  для заполнения вышиваемого пространства, эти стежки эффективно можно использовать при вышивании  шелковым мулине, но если их применить с кручеными нитками в примере — хлопковым мулине, для живописных техник они теряют почти все свои уникальные способности, поэтому вышивая кручеными нитками используя китайскую технику нужно обладать невероятным мастерством, чтобы достичь хоть отдаленно тех возможностей которые дадут вам шелковое мулине.

В качестве справки: — «Мулине» это общее название всех ниток для ручной вышивки, так что мулине бывают и шелк и хлопок и шерсть  и т. д.

Давайте рассмотрим два основных стежка:

Первый —  это всем известный «Стежок двусторонней глади», его используют не только по его прямому назначению для вышивания двусторонних картин на шифоне но и часто применяют

при односторонней вышивки в местах где требуется сделать очень маленький стежок.
Этот стежок очень распространен и используется во многих техниках вышивания гладью.

Второй — «Настильный стежок». Этот стежок  используется в разных декоративно — прикладных техниках как вспомогательный или основной но в живописной техники глади для заполнения вышиваемого пространства используется крайне редко, в основном в китайской техники, потому, что все его возможности в живописной техники раскрываются только с шелковыми нитками,


Вспомогательные стежки.

Хаотичный стежок:
Также шелковые нити позволяют вышивать хаотично,
не придерживаясь никаким строгим правилам
какой-либо техники вышивки гладью. Замечательных результатов в таком техническом приёме  вышивки гладью, позволяет добиться  только свойство шелковой нити расстилаться по основе вышиваемого полотна, и при пересечении ниток друг дуга практически ничем не отличаясь от карандашного рисунка визуально. Другими видами мулине таких результатов в этом техническом приёме добиться не возможно. Китайская вышивальщица Хуан ю с помощью этого приёма выработала своё направление в азиатской технике вышивки гладью, и сейчас её не ординарный подход и удивительные работы набирают популярность в Китае.

Какими ещё знаниями нужно обладать?:
Что бы получилась работа не чем не отличающаяся от живописного полотна, вам нужно освоить хотя бы минимальные навыки живописи, без начальных навыков  художника вам будет сложно правильно  построить вышиваемую работу, потому что Китайская техника жестко привязана к художественным законам и принципам.


Форма, конструкция, объём — это позволяет правильно построить любую вышиваемую деталь
Перспектива — без знания перспективы Вы не сможете правильно отделить задний план от переднего. Перспектива бывает: — линейная, панорамная, воздушная, сферическая, тональная, перцептивная.

Пропорция — без знаний пропорции не возможно грамотно нарисовать человека, животного   и т.д.

Закон света и тени —  Без знания этих законов невозможно правильно нарисовать объём.
Азиатская вышивка практически построена на этих принципах, используя все возможности окрашивания шелковой нити.

Художественные навыки это невероятно большой пласт знаний который вы можете освоить как в в художественных школах которые сейчас получили широкое распространение, так и в интернете огромное количество обучающих программ.


Но для вышивальщиц, венец всех этих знаний является: Грамотный подбор цвета нитей и их смешивание,  подмешивание стежков для детальной прорисовки, что является одним из основополагающих при вышивании гладью и только эти знания
вам дадут возможность воспользоваться всем вышеперечисленным.


Вот что вам обязательно надо знать:

Вышивка гладью

org/DiscussionForumPosting»> org/DiscussionForumPosting»>

Всем доброе утро!
После вышивки лентами увлеклясь вышивкой вобщем. Купила замечательную книжку и понеслось… Вот только одна проблема, как перенести контуры на ткань. Когда рисунок крупный рисую от руки волшебным фломастером. Сейчас собирюсь вышивать большой букет (используя много разных техник вышивания), а там мелкие детальки. Как же это все перенести на ткань?

День добрый, НатаЛ (хотя у меня уже вечер)!
Я использую для перевода рисунка обычную цветную копирку, в зависимости от цвета основы. Можно конечно и чёрную, но от неё много грязи :sleep:
Просто перевожу рисунок из книжки на кальку, а уже с неё куда угодно!

Дорогие осиночки!

Вопрос к профессионалам,которых у нас здесь огромное количество.
Какие основные правила,принципы вышивки гладью?

За окном пасмурно,вечер долгий,захотелось заняться на досуге.Последний раз делала это еще в школе,но мне кажется,что я тогда старалась просто стежок к стежку класть,чтобы красиво с лицевой стороны получалось.
А ведь есть секреты мастерства! например,какой должна быть изнанка,какого размера пяльца нужно брать,какие иголки,зависит ли техника от ткани,на которой вышиваешь и на какой лучше вышивать,все ли мулине одинаковые,или стоит на что-то еще кроме цвета обращать внимание?
Раскройте,пожалуйста

Ну до профессионала, особенно гладью мне как до луны пешом, а может даже и ползком. Как выбирать ткань подсказать не особо смогу сама последний раз прокололась, но вроде бы, чем плотнее ткань, тем тоньше должна быть иголка (с острым кончиком), чтобы не оставалось следа от ее входа в ткань. На мой взгляд новым современным мулине с атласным отливов, (надеюсь понятно объяснила), легче получить более аккуратный переход цветов чем старым советским однотонными, (ох и куда же енто богатство еще от бабушки доставшееся девать то).
В пяльцах, на мой взгляд, главное, что бы Вам удобно было. Слишком маленькие часто надо передвигать, и маловат для меня объем, слишком большие мне в руках держать не очень удобно.
Я не профессионал и гладью цветной давно не вышивал, мне нравится в основном ришелье. А что вышивать планируется, может если есть конкретные вопросы, и я на что-нибудь сгожусь.

Тигрик,
спасибо!
я еще не особо четко представляю что же мне хочется,но скорее всего цветочки какие-нибудь.Уж очень я их люблю
А там схемы какие-то нужны,как в кресте, или просто рисунка будет достаточно?

Ну и я свое слово вставлю До профи, конечно, очень далеко, но когда-то много вышивала. Все нижеперечисленное — мое скромное ИМХО. Ткань для глади нужно подбирать исходя их ваших целей. Я вышивала и на ситце, и на сатине, и на батисте, поплине, на разных тканях (когда-то это было модно) Чем чаще переплетение нитей на ткани — тем ровнее у вас получится край вышивки. На тканях с редким переплетением или таких как лен или холст лучше вышивать счетной гладью или крестиком.
Что касается пялец — если рисунок не очень большой, то лучше, чтоб он целиком помещался в пяльца, а то при натягивании полотна, если вышитое попадает между частями пялец — можно или вышивку повредить, или просто неравномерное натяжение будет. На мой взгляд, самый удобный размер пялец — такой, чтоб средний и большой пальцы руки можно было сомкнуть в центре.
О нитках. Лично я всегда перед вышивкой мулине если не стираю, то просто в воде выполаскиваю. Нитки не очень хорошего качества могут линять и еще мулине имеет свойство садиться. Чтобы вышивку потом не стянуло — всегда сначала нитки намочу. Мулине бывают разные — матовые, с атласным отливом (Тигрик ), с блеском (как люрекс) — выбирайте. Все зависит от вашего будущего рисунка.
Рисунок можно использовать любой — нарисовать самой или перенести готовый на ткань. Я рисовать не умею и у меня в свое время была целая коллекция всяких рисунков. В интернете тоже встречала альбомы схем для глади. Но мне это не надо — не заныкала…

Девочки, подскажите лопуху, пожалуйста, способы переноски рисунка на ткань, есть кое-какая задумка, и нарисовать смогу, а вот техника — ну полный дилетант. Вышивать-то вышивала, но художественной гладью по трикотажу и очень давно. А сейчас хочу попробовать кое-что на ткани, так не знаю, с чего начать.

К двусторонним иголкам еще привыкнуть надо У меня вот, например, привычка — иголку доталкивать пальцем сверху, как бы прижимая. И при этом наперстками не пользоваться

Redredcat

К двусторонним иголкам еще привыкнуть надо У меня вот, например, привычка — иголку доталкивать пальцем сверху, как бы прижимая. И при этом наперстками не пользоваться

Ой,девочки,это о чём это вы? мамочки

Ivg посмотрите http://club.osinka.ru/viewtopic.php?p=489749

Девочки, увидела я тему и ностальгия нахлынула на меня! Лет семь я работала с детишками, учила рукодельничать, в том числе и вышивать. Готова делиться своими знаниями, вот только мои технические возможности и техническая грамотность боюсь помешают, живьем я конечно быстренько бы все объяснила…
Гладь, она бывает разной — двухсторонняя, в прикреп и т.д., я рекомендую начинать с двухсторонней. Перед тем как вышить какое-то изделие, надо немножко тренироваться, «выработать почерк». Для этого возьмите кусочек ткани (хлопок) 15на 15см например, начертите 2 паралельные линии , длиной 5-7см, росстояние между линиями 0,5 см, одеваете пъяльцы, нитки мулине в 3 сложение (продают вообще-то например питерские в 6 сложений, разделите пополам), прикрепите нитку к верхней линии, и начинайте ниткой «рисовать» столбики, столбики должны очень плотно стоять друг к другу.
1. Иголка с ниткой вышла на верхней линии
2.Иголку втыкаете в нижнюю линию так, чтобы получился прямой столбик без наклона, и сразу выводите на верхней линии рядом с первой точкой выхода нитки… и так делайте столбики.
Где-то через 2 см вышитой линиии, попробуйте постепенно дать наклон столбикам, вышивайте столбики с наклоном, но наклон должен быть очень плавным и чтобы ткань из под столбиков не заметна была. Здесь на картинке отдельно показаны прямые столбики и столбики с наклоном, но вы должны на одной линии от прямых постепенно перейти к наклону, потом попробуйте с наклоном и без вышить кружочек и листик

Пока столько, потом продолжу, может смогу дидактический материал приготовить, просто лучше один раз увидеть….
на фотохостинг → на фотохостинг →

Вот игольница, которую вышивала двухсторонней гладью , и не только.. Для игольницы я взяла репс от трехгорки, удобно вышивать.
И вышивайте обязательно с наперстком, сначало будет трудно, а когда привыкните, не сможете больше без наперстка, зато пальцы будут без дырочек!

Кудряшка SU!
Здорово!
спасибо Вам!
а уж если и дидактический материал будет……мммммм!мечта!

casadell это было первое занятие , Вы выполняйте домашнее задание и поделитесь впечатлениями, если есть возможность покажите что у Вас получилось, а я подготовлюсь к следующему занятию

кудряшка SU, здорово прямо мастер-класс!
Но вышивать в три нитки — это круто… Вышивала максимум в 2, а чаще в 1 — так цветовые переходы ровнее получаются. А по батисту — вообще шелком тонюсеньким. Тогда шелк не продавали для вышивки, так мы атласные ленты на ниточки разбирали.
Будем ждать следующего занятия

Но вышивать в три нитки — это круто… Вышивала максимум в 2, а чаще в 1 — так цветовые переходы ровнее получаются. А по батисту — вообще шелком тонюсеньким. Тогда шелк не продавали для вышивки, так мы атласные ленты на ниточки разбирали.

Отвечу как отвечала моим ученицам : «Запомните девочки, толщина(сложение) нитки зависит от толщины ткани!» Пока casadell тренируется, а не вышивает изделие, по этому ей надо взять ткань хлопковую, поплотнее (не тонкую) и нитки в три сложение то что надо, я с детьми не один год тренировалась. В разных сложениях нитки бывают разной толщины, питерские чуть толще чем DMC. А вот когда будет изделие вышивать, тогда будем очень тшательно подбирать и нитки, и иголки, и фактуру. Потом толщина нитки зависит еще и от того, насколько рельефно мы хотим, чтобы вышивка получилась. Вот игольницу, которую вы видите я вышивала на репсе с мулине в три сложение!

Тогда шелк не продавали для вышивки, так мы атласные ленты на ниточки разбирали.

У меня тоже такое было

Милые сердцу штучки: «Китайская вышивка гладью»

Рассказывая о различных видах и приемах вышивки гладью, не возможно не упомянуть о традиционной китайской вышивке — сусюй, сяньсюй, юесюй и шусюй. Каждая из них является составной частью понятия «четыре китайские школы вышивки», отличается своими неповторимыми сюжетами, стилем и техникой и принадлежит одной из четырех провинций Китая — Цзяньсу, Хунань, Гуандун, Сычуань, в которых на протяжении тысячелетий складывались каноны китайской вышивки гладью (более 4 тысяч лет назад в книге «Шаншу» записано постановление о необходимости украшения официального и праздничного наряда рисунками и вышивкой. А открытие первой вышивальной мастерской Китая относится ко временам династии Сун (960–1279 годы)).

 1. Сусюй  или вышивка из Сучжоу (сучжоуская вышивка) появилась более 2000 лет назад, и, благодаря постоянному оттачиванию мастерства, передающегося из поколения в поколения, постепенно достигла совершенства.  Были времена, когда в Сучжоу практически каждая семья занималась разведением тутовых шелкопрядов для получения шелковых нитей, использовавшихся для вышивки. Вышивальщицы этих мест знают 40 швов. Их 1 000 видов нитей они выполняют сложные рисунки цветов, птиц, зверей и парков, которые отличается тонкостью работы. Сучжоуская вышивка также привлекает многообразием цветов, изяществом и совершенством. Иногда в одной работе применяют несколько техник с огромной палитрой оттенков.
В книге «Тайные сокровища Цинов»(Древний Китай, более 2 тысяч лет назад) написано, что мастера вышивки Сусюй используют иглы, тонкие как волос. Цвета столь яркие, что слепят глаза, пейзажи и дома размещены с правильной перспективой, а цветы и птицы словно оживают. Среди образцов Сучжоуской вышивки широко известны двусторонние работы. Двусторонняя вышивка делается на полупрозрачном шелке. Вышивальщицы создают два разных сюжета, каждый на своей стороне.
2.  Сяньсюй или вышивка провинции Хунань (хунаньская вышивка),  также известна на протяжении 2-х тысячелетий. Она подобна национальной живописи Поднебесной с ее характерной четкость линий и яркость красок. Возникшая из народной вышивки провинции Хунань,  она выполняется на шелке, парче или канве из стекловидной пряжи различными цветными шелковыми и шерстяными нитками. Фрагмент вышитого шелком изделия, обнаруженный в первой могиле гробниц династии Хань (202 г. до – 220 г. н.э.) в Мавандуе, представляет собой самый ранний образец Хунаньской вышивки. Причем стежки на ней выглядят почти так же, как и на современной вышивке из Хунани. Изображение на Хунаньской вышивке чаще всего восходит к рисунку одного из жанров традиционной китайской живописи «гохуа».
Более 70 видов укладки стежков делают вышитое изображение настолько объемным и реалистичным, что возникает впечатление, будто перед вами натуральные животные. Вышитые изделия славятся не только удивительно искусной работой, но и необычными, специально обработанными нитками. Чтобы они не ворсились, их предварительно варят в отваре из плодов гледичии.
На изделиях Хунаньской вышивки преобладают изображения таких животных, как львы, тигры, белки и т.д. Владея техникой вышивки человеческим волосом, что требует специальной иглы, мастерицы искусно вышивают гривы, мех и шкуры животных. Вышитое изображение тигра, сделанное специальной хунаньской иглой, потрясает: шкура животного имеет натуральный блеск и отражает игру света. Вышивая глаза животного, используют черные, белые, темно-зеленые, коричневые, синие, и желтые нитки так, что за счет преломления света создается эффект прозрачности и бликов.
3. Юесюй, кантонская вышивка или гуандунская вышивка — это вышивка провинции Гуандун.  Ее около 1000 лет.  Отличительный особенностью этой вышивки является богатство красок и геометрическая правильность узоров. Самые популярные сюжеты — изображения драконов и фениксов. Славятся ширмы вышитые кантонской вышивкой с картинами «Сто птиц поклоняются фениксу» или же «Ширма девяти драконов».
В гуандунской вышивке используются шелковые, хлопчатобумажные, а также шерстяные и серебряные нити. Она славится насыщенностью композиций, яркостью и контрастностью красок. Птицы вокруг феникса на фоне солнца, цветов сливы, пионов, кипарисов и бамбука – традиционный сюжет гуандунской вышивки. В Государственном музее Гугун хранится богатая коллекция шедевров Гуандунской вышивки, которую отличает разнообразие используемых ниток: вышивают не только шелком и шерстью, но также павлиньими перьями, лошадиным волосом.
В этих работах можно увидеть огромное количество цветовых оттенков, контрастность цветов и оригинальность композиции. Кромка Гуандунской вышивки обычно отделана золотыми нитками, а пространство под кромкой расшито цветными узорами. Самое знаменитое произведение этой школы – картина «Все птицы стремятся к фениксу». Кроме того, изделия Гуандунской вышивки отличаются тем, что их выполняют не вышивальщицы, а вышивальщики, которые часто стоя вышивают большие картины.Гуандунские вышитые изделия отличаются от произведений других трех китайских школ вышивкой золотой и серебряной нитью. Мастера сначала вышивают толстыми нитками, шелковыми или хлопчатобумажными, а когда изображение становится выпуклым и достигает определенной высоты, продолжают вышивать, покрывая картину золотыми или серебряными нитками; вышивают и на шелке: на шелковое полотно накладывают взбитую вату и покрывают ее вышитым слоем из серебряных или золотых нитей. Вышивка золотом и серебром делает изделия трехмерными, объемными.
 4. Сычуаньская вышивка или шусюй. Название произошло от древнего названия провинции Сычуань – царство Шу. 1000 лет назад шусюй уже пользовалась большой известностью. В ней используется 100 видов стежков и швов. Обычно вышиваются цветы лотоса, ирисы, птицы, петухи, карпы и насекомые, также вышиваются пейзажи и изображения людей. Самыми известными среди традиционных вышивок шусюй считаются «Великолепный карп» и «Цветок петушиный гребень». Сычуаньская вышивка – это очень ровные, короткие и изящные стежки, переливчатый блеск ниток и утонченнкость работы. Она славится обилием видов стежков. По имеющимся данным, эта школа вышивки насчитывает 130 различных стежков 12 видов. Здешние мастера применяют две уникальные техники,  «чэ» и «нин». Если вышивают сначала центральную часть полотна, а затем нитка кладется дальше, устремляясь к краям, то это называется «чэ».
Работы в технике «нин» выполняются длинными и короткими стежками, начиная с кромки и продвигаясь к центру вышивки, за счет чего создается эффект рисунка тушью. Двусторонняя вышивка с различным изображением на обеих сторонах полотна представляет важное направление Сычуаньской школы вышивания. Самое знаменитое произведение этой школы – картина «Вэньцзюнь слушает игру на цитре». На одной стороне вышита Чжо Вэньцзюнь, талантливая красавица, жившая во времена династии Хань; она стоит за занавеской и слушает игру своего мужа на цитре. А на противоположной стороне вышит ее супруг Сыма Сянжу, музыкант и поэт. Оригинальность этой работы заключается в том, что силуэт женщины на одной стороне и силуэт мужчины на другой полностью совпадают.
В начале прошлого века в мастерица Шень Юньчжи внесла в свои вышитые работы приемы картин, выполненных маслом, создав новый стиль «реалистическая вышивка». А другая вышивальщица Ян Шоуюн в 30-е годы прошлого века создала новую технику — «произвольный стежок», при которой стежками разной длины и направления накладываются слои определенного цвета, что позволяет добиться поразительного эффекта игры света, «трехмерности» и реалистичности вышитых картин и придает готовой работе особенную глубину. Эта техника открыла новую эпоху в развитии вышивания шелком.  Так, на основе древнейших техник и приемов, сформировался современный стиль китайской вышивки.
Тончайшие натуральные шелковые нити – это особенность китайской вышивки. В небольших работах можно найти до восьмидесяти различных оттенков цветов, а в монументальных – до тысячи. Нити окрашиваются вручную специально для каждой картины. Вышивальщица и красильщик часто работают вместе, чтобы найти как можно более точный оттенок. Плотность вышивки регулируется толщиной нити, которая может разделяться на 16 и более тоненьких ниточек. Самым сложным считается вышивание глаз, лица и рук. Настоящая ювелирная работа – это  вышивание зрачков 1/32 частью толщины нити. Важным является направление стежка: меняя его направление, нитью одного цвета можно создать много оттенков, ведь преломление света порождает множество оттенков шелковой нити.  Шелковая нить не выцветает и сохраняет первоначальный вид десятилетиями.
Вышивка шелком по шелку может быть и двусторонней — вышитое изображение с двух сторон выглядит абсолютно одинаковой. Такие картины не вешают, а ставят на горизонтальную поверхность.


Чудо у нее в руках – иголочка и нить | «Ставрополь-на-Волге»

Мария Веряскина из Подстепок стала победительницей районного творческого конкурса «Культурное сердце без границ» для лиц с ограниченными возможностями здоровья.

«Чудо своими руками» – так называлась номинация, в которой лидировала Мария Дмитриевна. Ее картина «Лебединое озеро», покорившая жюри, выполнена в технике алмазной вышивки. Тысячи акриловых страз мастерица выложила по схемам вышивки крестом. Камешки приклеила к основе на напечатанную схему, оформила в багет, и вышло настоящее произведение искусства, напоминающее древнюю технику мозаики.

Говорят, что алмазная вышивка – искусство для любителей кропотливой работы, но не любящих нитки, иголки и пяльцы. Но Мария Веряскина как раз любит иголки и нитки. Квартиру можно назвать галереей искусных работ мастерицы. На полке – иконы, вышитые крестом. На стенах – розы, ромашки, васильки, маки, ирисы, вышитые гладью. Все работы выполнены безупречно. Стежки не заметны, узелков нет. Но меня по-настоящему заворожила ветка сакуры, вышитая гладью шелковыми нитками на шелке. Прямо смотришь – цветы на ветке розовые, слева – белым отливают, справа – малиновым. Чудо, да и только!

«Каждый цветок вышит четырьмя оттенками ниток. Сначала – светло-розовые и белые, на них наложены более темные, – рассказала собеседница. – Работала пять месяцев, по четыре-пять часов каждый день. На творчество вдохновила заставка, которую показывали по телевизору в мае. Подумала: надо же, как красиво. И еще передачу посмотрела, как в Японии учат мастериц вышивать шелком с самого детства. Вышивка гладью шелковыми нитками – очень кропотливая работа, высший пилотаж! Учатся данной технике долгие годы».

Способность к прикладному творчеству у самой Марии Дмитриевны проснулась очень рано. Как она пояснила, все идет из семьи. И слава богу руки у ее родственников были умелые. Жили они в маленькой деревеньке в Пензенской области, ее дедушка и лапти плел, и валенки валял, и сапоги умел шить. Во время войны в их деревню привезли ленинградцев, эвакуированных из блокадного города. И у одной из женщин она увидела берестяной кузовок, с которым та ходила в лес за ягодами и грибами.

«Хочу такой же», – сказала Машенька деду. Он принес ей бересты, посоветовал обвести дно у банки и сделать удобную вещицу своими руками. Ничего, мол, сложного нет. И девочка не только себе кузовок сшила, но и подружкам своим. Было ей тогда пять лет. Как и другие деревенские ребятишки, она знала все земляничные поляны и грибные места в лесу. Подножный корм всегда спасал деревенских жителей, особенно в голодные годы. А какая вокруг родной деревеньки царила красота! «Те просторы, природу помню до сих пор, поэтому очень люблю вышивать цветы», – призналась Мария Дмитриевна.

В 1949 году семья переехала из Пензенской области в Самарскую (Куйбышевскую), стали жить в городе Чапаевске. Отец, вернувшийся с фронта, трудился на лесопилке. А после работы делал табуретки, чтобы хоть как-то прокормить многодетную семью. Жили очень тяжело. Занимали 11-метровую комнату в бараке. «Мы с братом спали под столом. Младшие дети – на сундуке. Самые маленькие – на кровати вместе с родителями», – рассказала собеседница. Не хватало даже хлеба. Чтобы его купить, мама будила их с братом в четыре часа утра и отправляла стоять в очереди в магазине. Давали по буханке в руки. И конечно, не всегда голодные дети доносили хлеб до дома целым. По дороге отщипывали крохотные кусочки и ели. Хотя знали, что мама будет ругаться…

Чтобы украсить суровый быт, многие в бараке вышивали. Маша тоже загорелась, и бабушка принесла ей откуда-то нитки, пяльцы и кусок белой ткани. Результат бабуле очень понравился. «Талант у твоей дочки, руки замечательные», – сказала старушка маме. Дальше – больше. Мама перекраивала Маше свои платья. И поскольку машинки в доме не было, девочка сшивала детали вручную.

А еще Маше нравилось ходить в гости к маминой подружке-портнихе, которая всегда угощала чем-нибудь вкусненьким. Ведь люди, которым она шила, расплачивались с ней продуктами. И Маша с детства мечтала стать швеей – никогда голодной не останешься. Мечта ее сбылась. Окончила фабрично-заводское училище легкой промышленности в Самаре с красным дипломом, потом – швейный техникум. Работала на фабрике массового пошива в Чапаевске – сначала бригадиром, потом – мастером. И всегда шила дома, после работы. Никогда не ленилась. И до сих пор не ленится. Свидетельство тому – многочисленные дипломы и благодарственные письма за участие в конкурсах декоративно-прикладного творчества, в том числе нашем, районном, который называется «Золотые руки» и традиционно проводится в Александровке.

«Рукоделие в моей жизни – главное», – подвела итог нашему разговору Мария Дмитриевна и уточнила, что идеи приходят к ней часто. Например, увидела горлицу в детской книжке, цветок на открытке или даже на красивых обоях и… проснулась творческая энергия. Сначала рисует понравившуюся картинку на материале, потом берет в руки иголку с ниткой и… забывает про время.

Вышивка приносит ей радость. Мастерица вкладывает в нее душу, поэтому и людям ее работы нравятся. Даже военные благодарственное письмо написали: «Спасибо за сохранение традиций вышивки на военную тематику и патриотический вклад во всероссийский конкурс военной вышивки «Суровая нитка», посвященный 75-летию Победы в Великой Отечественной войне. Желаем здоровья, благополучия и дальнейших успехов в деле сохранения и развития культурного наследия». А наша редакция желает, чтобы у вас, Мария Дмитриевна, никогда не пропадал интерес к творчеству, ведь прекрасное море эмоций, которые оно приносит вам и людям, нельзя сравнить ни с чем.

Олеся Ангелина

китайские наборы и инструкция к ним

Китайская вышивка при использовании шелковых нитей это сложная и кропотливая работа. Она не подразумевает быстрого выполнения поставленной задачи, а может затянуться на 3,5 и более месяцев.

Особенной трепетливости к себе требуют именно нити, ведь они по своей структуре являются хрупкими и легко лохматятся , поэтому вышивка крестом по-китайски выполняется только вручную.

Разновидности китайских шелковых вышивок

Из Китая произошло множество вариаций вышивок, однако наиболее распространены следующие:

  • «Су». Технология, проявляющая максимальную утонченность и элегантность. При вышивании таким методом положено делить рабочую нить на несколько микрочастей . При выполнении технологии приветствуется аккуратность, гладкость, стежочная ровность и их плотность. Для выполнения картины в таком стиле потребуется использовать плавную цветовую гамму.

  • «Сян ». Чаще всего этот стиль можно наблюдать на вышивках пейзажа, животных и птиц, цветов. При использовании техники рукодельница смешивает несколько цветов и небрежно укладывает стежки.

  • «Yue ». На таких полотнах чаще всего передают всю мощь и волшебство, изображая птицу «Феникс», либо драконов. При вышивании используются яркие, насыщенные цветовые палитры, а стежки поражают ровностью и гладкостью.

  • «Шу». Такая картина не требует особой яркости и выполняется на атласной ткани, немного светлее самих ниток. Также она имеет специфические, и пыщащие разнообразием стежки.

Процесс вышивания картины по-китайски

Вышивка крестом по-китайски требует тщательной подготовки перед началом работы. Это особенно требуется начинающей вышивальщице. Для этого требуется очистить рабочее место, разложить нити и проверить их на качество окраски производителем. Для этого потребуется намочить её водой, завернуть в белую, чистую ткань и прогладить прогретым утюгом. Если нити некачественны , они начнут линять.

Что нужно для вышивки:

  • Пяльца или станок для вышивания, размером немного больше самой картины.
  • Ткань (шелковая).
  • Картонная заготовка или вышивальный комплект.
  • Карандаш, либо мел.
  • Разноцветные шелковые нити.
  • Иголочки с маленькими ушками (короткие 2,5 см).

Процесс вышивания картины:

Когда все готово, можно приступать непосредственно к самой вышивке. Для этого нужно:

  1. Закрепить шелковую ткань на вышивальном станке или пяльцах. Тогда материал будет в меру натянутым, создавая удобство во время работы, натуральным и однотонным. При выборе цвета фоновой ткани стоит обратить внимание на сочетаемость цветов фона и изображения. Для китайской глади характерен красный, голубой или белый цвет, но если вышивается современная картина, лучше использовать золотой или кремовый оттенок.
  2. Далее потребуется воспользоваться картонной заготовкой вышиваемого изображения. Прикладываем её и обводим, перенося на ткань карандашом, либо мелом. Начинающим вышивальщицам лучше приобретать уже готовое изображение, ведь там, на ткани уже помечен фронт работы.
  3. После проведения этих манипуляций можно приступать к самому вышиванию. Первым делом следует аккуратно закрепить нить на ткани.
  4. Далее потребуется воспользоваться всеми нитями, которые есть и как бы заштриховывать все фрагменты изображения. Здесь главное не ошибиться с выбором оттенка, иначе неправильные действия будут безвозвратны и оставят некрасивые дыры.
  5. Чтобы картина казалась объёмной, требуется прошить края мелкими стежками (1-2 мм.), нитками различных цветов.
  6. После окончания вышивки потребуется оставить небольшие припуски вокруг картины и вырезать её.
  7. Готовую картину приклеивают к заготовке любым клеем, а чтобы скрыть припуски, нужно взять картон и вырезать из него кусок требуемой формы. Приклеить с обратной стороны.
  8. В Китае такие вышивки декорирую шнурками, и помещают на стены в рамках. Если использовать такую методику, тогда нужно обклеить шнурком вышитую картину.

Профессиональное мастерство китайских вышивальщиц:

У каждого человека, даже результат одинаковой вышивки будет совершенно разный, ведь при работе, с накоплением опыта у вышивальщицы появляются свои «маленькие хитрости».

Вообще китайская методика вышивания картин, подразумевает изготовление двухсторонней картины. Маленькие изображения могут научиться выполнять многие, но что касается крупных картин, то не каждому дано. Китайские рукодельницы учат этому своих детей ещё с раннего детства, поэтому никому не достигнуть их опыта в создании шелковых шедевров.

Китайские рукодельницы выполняют работу немного иначе. Для вышивания они используют специальный подрамник, поднятый на удобную высоту, где одна рука работает сверху, а вторая снизу оборудования. Также по мере необходимости мастерица может поворачивать его.

Каждая вышивальщица кропотливо относится к своему «детищу» и продумывает каждый прокол ткани, чтоб не ошибиться. Её работа – трудоёмкий и тяжелый процесс при котором, наделав ошибок понадобиться много времени на их исправление.

Вышивая картину, любая мастерица хочет, чтобы она порадовала долгой жизнью и красотой. Поэтому есть несколько способов получить желаемое:

  • Перед началом вышивания крестом картины по-китайски, требуется проверять качество нитей. Это отразится на продолжительности жизни картины, насколько она будет яркой.
  • Подрамник должен быть поворачивающийся и удобный. Также для изготовления такой картины обязательно должны быть в работе обе руки.
  • При вышивании стоит всегда помнить, что технология подразумевает вхождение и выход иголки, перпендикулярно тканному полотну.
  • Для придания изображению объёмности, многие используют нити разной толщины.
  • Если поменять направление нити, тогда она будет выглядеть, как другим оттенком. Это обусловлено естественной особенностью шелка – иметь собственный матовый блеск.
  • На результат работы могут повлиять открытые ультрафиолетовые лучи или моль. Готовые работы потребуется защитить.
  • Выполненные работы не хранятся в рамках со стеклом. Это подвергает шелковую структуру нитей к разрушению.

Законченная китайская вышивка поражает свей красотой, эстетически приятным внешним видом и позволяют долгие года любоваться ими. Чтобы результат работы порадовал, потребуется приложить множество усилий, желания и только тогда они смогут удивить, вызвать восхищение и трепет сердца, стать украшением жилища. Такие картины редко встречаются в продаже, ведь большинство из полотен передаются по наследству от матери к дочери.

Уникальные произведения китайских мастеров ручной вышивки шелком по шелку, не имеющих аналогов во всем мире, известные, как Сучжоуская вышивка более 2 тысяч лет.

Немного о технике…..

Вышивка делается на полупрозрачном шелке. Узелки прячут так что обе стороны вышивки кажутся лицевыми.Отдельным видом двусторонней вышивки, требующим высшего мастерства, является исполнение двух разных сюжетов на разных сторонах одного полотна (два разных пейзажа, тигр и павлин, кот и собака)! При этом вышивальщица прячет нити одного
изображения под нити другого и добивается полного совпадения размеров
изображаемых объектов – глядя на разноцветного павлина, невозможно
догадаться, что на противоположной стороне вышит желто-коричневый тигр!!!

Весь секрет в том, что вышивкой с обеих сторон покрывалась ВСЯ
поверхность ткани – и фон в том числе (разумеется под цвет фона). Тогда
свет проходил сквозь основу и рисунок через ОДИНАКОВЫЕ препятствия, и не
менял интенсивности (не возникало теней).
Но это только на словах так просто. На деле это как минимум означает, что
толщина нитей должна быть раза в четыре меньше той, что идёт на обычную
вышивку, а трудоёмкость такого изделия – поистине фантастическая. И это
ещё не всё!

Оставалась проблема контура, который даже в тканях равной толщины, всё равно будет заметен, через места прокалывания дырочек иглой и пропуска нити сквозь основу. Судя по всему, вышивка шла ОДНОЙ непрерывной нитью, “срощенной” из кусочков разного цвета!

Вышитая шелком по шелку картина – вещь эксклюзивная, единственная в своем роде, т.к. каждое произведение создается вручную, в связи с чем, картины, с повторяющимся сюжетом, никогда не являются абсолютно одинаковыми.

Процесс создания уникальных вышитых картин очень трудоемок (в среднем, мастер тратит от 3 до 6 месяцев, а то и год на одно произведение), вкладывая в картину частичку своей души. Вышивка расценивается как сокровище китайского традиционного искусства за красивые узоры, гармоничные цвета и аккуратные стежки.

Картина, вышитая руками мастера, это предмет любования и гордости
хозяев дома, лучший подарок на память, уникальное украшение домашнего интерьера, которое создает неповторимую атмосферу и гармонизирует пространство. Шелковую картину можно передать по наследству. Элитарное искусство ручной вышивки никогда не обесценится. Шелковая нить не выцветает и сохраняет свой первоначальный вид десятилетиями, а лучшие вышивки превосходят даже рисованные картины.

К сожалению, фотография просто не может передать огромное количество цветовых оттенков и игру света шёлковых нитей… Так как эти произведения полностью создаются вручную, каждая картина имеет свой характер, свое настроение, которое передает ей мастер-вышивальщица.

Вышивка шелком по шелку – жемчужина восточных искусств
Согласно письменным источникам, данный вид прикладного искусства зародился
в эпоху Троецарствия (Древний Китай, более 2 тысяч лет назад.): император
царства У (нынешняя территория нижнего и среднего течения реки Янцзы) Сунь
Цюань приказал сестре своего главного министра вышить “Карту Царств”.
Горы, реки, города и строения были изображены в мельчайщих деталях на
одном квадратном полотне шелковой ткани.

В книге «Тайные сокровища Цинов» написано, что мастера вышивки используют иглы, тонкие как волос. Цвета столь ярки, что слепят глаза, пейзажи и дома размещены с правильной перспективой, а цветы и птицы словно оживают.
Город Сучжоу по праву является одним из самых известных и посещаемых туристами городов Китая. Сами китайцы называют эту местность «Рай на земле»; иностранцы предпочитают другое название «Китайская Венеция» – из-за множества каналов, придающих сходство Сучжоу с известным итальянским городом. В 1276 году этот город посетил Марко Поло, который описывал его словами «великий» и «благородный».

В начале XX века с этим видом искусства познакомилась Западная Европа. В 1909 году портрет итальянской королевы Лины был послан в Италию как государственный подарок и произвел там сенсацию. В 1915 году изображение Иисуса получило первый приз на Панамо-Тихоокеанской международной выставке в США.

Традиции и опыт сохраняются и приумножаются в современных работах.
Шелковая нить не выцветает и сохраняет первоначальный вид десятилетиями.
Лучшие вышивки превосходят рисованные картины. Вышивка шелком по шелку может быть и двусторонней – вышитое изображение с двух сторон выглядит абсолютно одинаковой. Такие картины не вешают, а ставят на горизонтальную поверхность.

Сучжоуская техника шелковой вышивки появилась более 2000 лет назад, и, благодаря постоянному оттачиванию мастерства, передающегося из поколения в поколения, постепенно достигла совершенства. Были времена, когда в Сучжоу практически каждая семья занималась разведением тутовых шелкопрядов для получения шелковых нитей, использовавшихся для вышивки. Даже названия, сохранившиеся в Сучжоу до настоящего времени, говорят сами за себя: «переулок шелковой нити», «фабрика шелка», «улица вышивки цветов», и другие.
Город Сучжоу превратился в центр шелковой вышивки, он стал широко известен не только в Китае, но и за рубежом. Уже в начале XX веке техника шелковой вышивки значительно усовершенствовалась благодаря влиянию запада.

Появилась «Реалистичная вышивка» – именно этой техникой был выполнен вышитый портрет Лины, королевы Италии, который был преподнесен Италии в 1909 году в качестве государственного подарка, и стал настоящей мировой сенсацией. В 30-е годы появился стиль «Произвольный стежок»: эта техника вышивки предполагает использование стежков различной длины и направлений, а также наложение многочисленных слоев шелковых нитей различных цветовых оттенков, что позволяет добиться поразительного эффекта игры света, «трехмерности» и реалистичности вышитых картин.

Как и в прежние времена, процесс создания вышитой картины требует огромных затрат труда мастера-вышивальщика: в среднем, одна вышитая картина создается в течение нескольких месяцев непрерывного и тяжелого труда, а отдельные работы мастера вышивают больше года! Сучжоуская техника ручной вышивки продолжает свое развитие. В настоящее время промышленность провинции Сучжоу производит шелк по усовершенствованной технологии, что позволяет создавать вышитые картины в еще более ярких и живых красках и добиваться поразительных визуальных эффектов. .

Эти шёлковые картины – тонкая, изящная авторская вышивка мастеров-вышивальщиц Китая: Джао Дуньбин, известной талантом необычайно точно вышивать животных. С помощью богатой цветовой палитры шелковых нитей сумела создать иллюзию живой теплой шерсти животных и ласковой степной травы в зените лета…

Д жан Чуньфан. Ей 31 год, вышивкой занимается с 7 лет. С 17 лет создает высокопрофессиональные работы (после окончания Института
вышивки).Спокойный, умиротворяющий дух вышивки мастера – вышивальщицы навевает мысли о вечности и непреходящей красоте природы абсолютную иллюзию живой теплой шерсти

Нежная, гармоничная работа известной мастера-вышивальщицы Та Тин,
прозванной за изящество исполнения «мастер -волшебные руки»….Её волшебные руки изумительно, очень тонко, и необычайно точно и достоверно вышивают животных.

Необыкновенно тонкая, изящная вышивка известного современного автора Юнь Чен,выполненная в двух техниках – свободный стежок(фон) и и рельефная точечная вышивка(ваза),создающая волшебную иллюзию настоящей живой фарфоровой мозаики. Вся будто пронизана солнечным светом. Всё это мастер сумела передать с помощью богатой цветовой палитры шелковых нитей.
Изящная вышивка мастера – вышивальщицы Ван Вэй Чжун. Богатая палитра нежных оттенков шелковых нитей, а также оформление картины выполнено художником методом прорисовки сюжета, создают волшебный эффект присутствия.

Юнь Ванг(получила в 2002 г. золотую премию на выставке в Нью-Йорке за работу «Мона Лиза» по мотивам Да Винчи). Изящная, жизнерадостная вышивка мастера очень нежная, гармонизирующая пространство.

Тонкая, элегантная авторская вышивка высочайшего уровня, выполненная известной современной мастером-вышивальщицей Сюе Динь Тин (получила Золотую премию Британии за выполненный ею портрет Королевы Елизаветы Второй).
Для достижения эффекта нежной игры красок живых цветов мастер, разделяла тонкую шелковую нить на 24 волокна, использовала около 1000 цветовых оттенков натурального шелка.

Необыкновенно тонкая, изящная вышивка мастера – вышивальщицы Сунь Чжунь-шань. Спокойные и вместе с тем яркие и сочные переливы нежных тонов шелка дарят умиротворение, нежность,располагают к созерцательному настроению. Необычайно жизнерадостная, тонкая, изящная авторская работа известного мастера Ву Хуанг.
Очень нежная, изящная вышивка мастера- вышивальщицы Йо Ши Мэй, вся будто пронизана солнечным светом. Богатая палитра натуральных шелковых нитей создает полную иллюзию роскошно цветущего дерева, Нежные переливыполутонов шелка создают абсолютную иллюзию живого цветка.

Методом подрисовки сюжета вышивки на багет создается волшебный эффект присутствия живой природы в доме. Богатая палитра натуральных шелковых нитей создает полную иллюзию роскошно цветущей ветки.

Талантливые мастера известны исполнением вышивок на высочайшем уровне по сюжетам художников-авангардистов, по мотивам картины известного современного американского художника китайского происхождения Дин Шаогуан, который творит в стиле попмодерн.

Очень тонкие работы известных мастеров-вышивальщиц высочайшего мастерства. Спокойный, умиротворяющий дух работ навевает мысли о вечности и непреходящей красоте природы.

Рисунок иглой – именно так можно назвать вышивку гладью, которая берёт своё начало в Китае. Именно китайская вышивка в интересной технике — гладью — в подборке со схемами, по которым её делают, поражает своей реалистичностью и красочностью.

Учимся правилам китайской вышивки гладью со схемами и описанием

Считается, что родиной данной техники является Китай. Именно в этой стране традиции и секреты мастерства передаются из поколения в поколение. Поэтому неудивительно, что именно китайцы добились такого уровня выполнения своих работ, которые так и хочется назвать шедеврами.

Техника вышивки гладью является самой простой, которой можно научиться, но в то же время считается самой сложной, потому что добиться идеальных стежков можно далеко не с первого раза. Гладь прекрасно передаёт игру света и тени, а также цветовые нюансы, поэтому пейзажи, портреты и цветочные композиции рукодельницы предпочитают выполнять именно данной техникой.

Для того чтобы овладеть этим искусством, начинающие рукодельницы должны научиться основным стежкам и правильному подбору инструмента. Инструменты понадобятся самые простые: нитки, игла, пяльца и ткань-основа. Для первых опытов лучше всего подойдёт бязь, которая отличается плотностью, но одновременно и эластичностью, и отлично держит форму. Перед началом вышивки ткань необходимо тщательно прогладить утюгом. Для первых своих картин лучше выбрать нитки мулине, которые обладают мягкостью и эластичностью. Особенное внимание стоит уделить хлопковым нитям, которые очень просты в обращении по сравнению с шерстяными и шёлковыми нитками.

Одним из наиболее доступных способов вышивки является вышивка штрихами. Нужно закрепить на изнаночной стороне плоский узел, вывести нить на лицевую сторону и выполнить короткий «штрих», равный буквально 2-3мм. Затем снова вывести нить на лицевую сторону и продолжить делать стежки, которые могут быть различной длины, но обязательно плотно прилегать друг к другу.

Рассмотрим небольшой мастер класс по технике выполнения глади. Работа должна начинаться с выполнения контура. Схемой для вышивки может послужить любой рисунок. Для первых работ идеальным решением будет взять обычную детскую раскраску, рисунок которой на ткань можно перенести при помощи кальки, термокарандаша и утюга.

Самый первый стежок должен быть выполнен «вперёд иголку». Нить раз за разом выводится на лицевую сторону полотна, постепенно обводя контур элемента, а с помощью штриховых стежков заполняется вся его внутренняя часть.

Некоторые элементы схемы можно выделить объёмом и сделать их более рельефными, для этого нужно швом «вперёд иголку» прошить и заданные места. Этот приём называется «настил». В конце его следует закрыть обычными гладьевыми стежками.

Эта техника является одной из немногих, где нет жёстких правил исполнения. Стежки могут ложиться друг на друга, чтоб создать объём, также можно их выполнять внахлёст. Но чтоб полотно было идеальным, а поверхность ровной, нужно делать стежки одинаковой длины.

Также немалое значение имеет наклон стежков, именно от него будет зависеть общее впечатление от вышивки.

Как уже упоминалось выше, китайская гладь по своему исполнению не отличается от обычной глади. Их разница в том, что китайская техника собирает в себе целый ряд требований и доступна лишь опытным мастерицам. Нужно добиться невероятной аккуратности и чёткости шага стежка, прежде чем решиться на неё.

В Китае самыми известными провинциями, в которых работают вышивальщицы, являются Цзяньсу, Хунань, Гуандун и Сычуань. В каждой из них есть свой стиль исполнения вышивки. Мастерицы первой школы знают 40 швов, а также работают с тысячей видов нитей. Приёмы этой школы отличаются довольно сложными рисунками и тонкостью работы мастериц. Каждая деталь, даже шерстинка у животных вышита отдельно, поэтому работы получаются очень качественными, красивыми и живыми.

Во второй школе отдают предпочтение вышивке тигров.

Именно здесь вышивка выполняется шёлковыми нитками по шёлковому полотну, для работы с изображением используется более 70 видов укладки стежка. Кроме разнообразия приёмов, вышивальщицы пользуются специально обработанными нитками, чтоб они не ворсились и не махрились.

В третьей провинции отличительной чертой является богатство красок, геометрически правильные узоры. Здесь довольно часто можно встретить изображения фениксов и драконов.

Четвёртая провинция использует 100 видов стежков, обычно здесь вышивают пейзажи, людей и природу.

Разберем некоторые особенности китайской вышивки гладью

Отличить китайскую вышивку довольно просто, стоит только детально рассмотреть работу. Стежки одного цвета укладываются рядками, не заходя за границы другого цвета. Вышивают с «настилом», используя прямую или косую гладь. Каждый элемент делят на несколько частей, а затем в определённой последовательности заполняют каждую по отдельности. Вышивка начинается с более тёмных тонов у контура и заканчивается более светлыми тонами у середины.

Для вышивки одного цвета подбирается минимум три оттенка, чтоб передать естественность изображаемого предмета.

Видео по теме статьи

В завершение статьи хочется добавить несколько видео, которые более наглядно смогут показать прелесть китайской вышивки гладью.


Китай — родина шелка. Производство шелка привело страну к развитию шелкового производства и китайской вышивки, зародившейся более 3000 лет назад. Вышивка шелком по шелку — самая изысканная, но требующая кропотливой работы и виртуозного мастерства вышивальщицы.

Картины, вышитые мастерицами являются настоящим произведением искусства. Прозрачные, воздушные вышивки, изменяющие цвет в зависимости от освещения, всегда ценились при дворе императора и в .

Есть в Китае провинции, в которых работают самые известные вышивальщицы. Это Цзянсу, Хунань, Гуандун и Сычуань. В каждой провинции свой стиль вышивки, и все они восхищают своей красотой. Их называют «китайские школы вышивки».

История вышивки в Китае


Еще во времена династии Сун (960-1279 гг.) появилась первая вышивальная мастерская и с тех пор искусство вышивания развивается, собирая все лучшее из опыта самых достойных мастериц-вышивальщиц. Частота наложения стежков в китайских вышивках в три раза выше, чем в лучших французских гобеленах.

Известная во всем мире школа вышивки находится в провинции Цзянсу в городе Сучжоу. Вышивка Сучжоу имеет 2-х тысячелетнюю историю. Город Сучжоу и сегодня является центром шёлковой вышивки в Китае. Этот город один из самых посещаемых туристами городов. Китайцы гордятся им, и называют эту местность «Рай на земле». С ними, наверное, следует согласиться, даже если не пришлось еще увидеть этот райский уголок, ведь красота вышивки могла возникнуть лишь в окружении красоты природы.

Многие иностранцы, посетившие Сучжоу, говорят о его сходстве с Венецией. А Марко Поло, побывавший здесь в 1276 году, назвал город такими возвышенными словами, как «великий» и «благородный».

В давние времена в Сучжоу почти каждая семья занималась разведением червячков-шелкопрядов для получения шёлковых нитей, а девочек . В названиях улиц Сучжоу сохранились доказательства тому, что шелковые нити и вышивка для города имела огромное значение, например, «переулок шёлковой нити», «улица вышивки цветов» и многие другие. В зависимости от достатка семьи в вышивках использовались нити разного достоинства. В состоятельных семействах вышивка могла быть украшена и драгоценными камнями.

Китайские вышивальщицы знают десятки различных швов, используют до 1000 видов вышивальных нитей. Работы китайских мастериц отличаются тонкостью и сложным рисунком. Их котята, тигры, кошки и собаки на готовых вышивках будто живые, можно увидеть каждую шерстинку животного.

Если вышивальщицы Сучжоу любят на своих вышивках изображать котят, то в провинции Хунань отдают предпочтение тиграм и львам. Эти вышивки отличаются четкостью линий и яркой расцветкой. В китайских вышивках изображают и пейзажные сюжеты, и цветочные натюрморты, а потому, вышивая, часто копируют живописные полотна.

Вышитые изображения получаются объемными и реалистичными. Вышивки китайских мастериц удивляют и восхищают искусной и необычной работой но здесь следует заметить, что и шелковые нити, используемые ими, тоже необычные. Их окрашивают вручную, для каждой вышивки. Шелковая нить имеет форму восьмигранника, что позволяет ее раскрасить до полутора тысяч оттенков. А свет, падая на нее, преломляется и отражается различными цветовыми оттенками, создавая ощущение реальности.

Когда вышивальщица кладет нити в разных направлениях, достигается эффект необходимой светотени. При переходе с одного тона на другой нитки подбираются все тоньше и тоньше. Отличительной особенностью шёлка является его блеск. Свет переливается, отражаясь или преломляясь в волокне шелка. И нити, играя световыми переливами, создают подвижность изображения, которое обретает объём и будто бы оживает.

Нити сохраняют яркость в течение долгих лет. Они ложатся на поверхность полотна, создавая тончайшую текстуру, в которой отражается и искрится свет. Такие работы создают ощущение воздушного пространства и состояния реальности.

В провинции Гуандун мастерицы любят вышивать сказочные существа: драконов и птицу-феникс. Китайские мифы и легенды рассказывают об этой птице уже много тысяч лет, с начала китайской цивилизации, а вышивка в Гуандун появилась около 1000 лет. В этой вышивке необычайное богатство красок, уникальные узоры.

Гуандунские изделия отличаются вышивкой золотой и серебряной нитью. Мастерицы сначала вышивают шелковыми или хлопчатобумажными нитями, а затем, когда изображение становится выпуклым, покрывают вышивку золотыми или серебряными нитками.

Иногда для создания выпуклости подкладывают вату, обшивая ее шелком или слоем из серебряных и золотых нитей. Такая вышивка делает изделия объемными. В гуандунской вышивке можно встретить, кроме шелковых нитей, шерстяные или хлопчатобумажные. Вышивка отличается насыщенными композициями и контрастными красками.

Сычуаньская вышивка появилась чуть раньше, более 1000 лет назад, и с тех пор восхищает своей красотой. В ней используется около 100 видов стежков и швов. Мастерицы шелковой вышивки Сычуань предпочитают вышивать цветы, птичек, рыбок и насекомых. Но есть и изображение пейзажей и людей. В сычуаньской вышивке короткие и изящные стежки.

Вышивки каждой китайской школы восхищают нас аккуратностью и тщательностью выполнения работы, переливчатым блеском нитей. Особенности китайского народа, его философское учение о природе определили те основные черты, которые характеризуют символику орнаментации и цвета. В вышитых изделиях птицы, цветы и любые предметы тесно связаны с представлениями народа о жизни, природе и счастье.

Некоторые мастерицы садились за работу лишь в благодатную погоду, когда светит солнце, щебечут птицы и теплый, тихий ветерок чуть наклоняет головки благоухающих цветов. В погоду, когда дует ветер, льет дождь, или хмурится небо, за работу не брались. Мастерицы считали, что вышивка, которую они выполняют должна наполниться их добрыми чувствами, именно тогда удастся выразить свои дивные ощущения, одухотворенность мысли.

Китайская вышивка шелком – цвета и символы


В Китае вышивка с давних пор была везде: на одежде, обуви, белье, веерах, сумочках, зонтиках. И каждый символ, и изображение имели свое особенное предназначение.

Основными цветами в китайской вышивке по шелку считаются:

Белый — олицетворение высшего Инь, символ чистоты;
Синий — олицетворение высшего Ян, символ неба;
Красный — символы огня, счастья, радости;
Желтый — символы земли, власти;
Черный — символ воды, вечности, пространства.

А любимыми изображениями считаются:

Рыбы – символ успеха;
Бабочки — символ радости, счастья;
Птицы — символ свободы и радости.
Сливы, персики — символ плодородия и изобилия;
Цветы лотоса — символ верности.

Для китайцев пион – это истинный царь цветов. Он олицетворяет любовь, богатство.

Каждое изображение в вышивке имело определенное значение и пожелание владельцу вышитого изделия. Например, изображения бабочки – пожелания счастья; тигра – силы, чиновника на лошади – успешной карьеры.

Со временем мастерицы стали вышивать даже портреты. Такая вышивка называется «реалистичной». Уникальный вышитый шелком портрет королевы Италии, был преподнесен Италии в 1909 году.

В вышивке выполняются разные стежки и швы. Например, в стиле «Произвольный стежок» используются стежки различной длины, в работе происходит наложение многочисленных шёлковых слоёв с нитями различных цветовых оттенков и направлений. Эти приемы позволяют достичь «трёхмерности», эффекта игры света, и реалистичности.

Китайская вышивка шелком трудоемкий и творческий процесс, над многими вышивками вышивальщицы трудятся и несколько месяцев, и более года. Чтобы достичь мастерства, китайских девочек начинали обучать с 4-5 летнего возраста. Искусство вышивания настолько удивляло и восхищало всех, что о мастерицах-вышивальщицах слагали легенды. Рассказывали, что иглы они используют толщиной в волос, а цвета нитей так ярки, что слепят глаза, и люди, птицы, цветы, изображенные на их вышивках, будто живые.

Остается только лишь еще раз восхититься китайскому трудолюбию и терпению. В маленькой вышивке можно насчитать до 80 – 100 оттенков различных цветов, а в больших это количество достигает до тысячи.

Вышивка картин шелковыми нитями на шелке


Создание картин из шелковых нитей — чрезвычайно кропотливое занятие, иногда на одну картину уходят месяцы, а на некоторые – и годы. Особенно трудоёмкой считается двухсторонняя вышивка. Эта вышивка удивительна не только своей красотой, это работа – загадка. В двусторонней вышивке на каждой стороне мастерица создает иногда два разных сюжета, вышивка выполняется на полупрозрачном шелке, а узелки тщательно спрятаны, причем, их не видно ни с той, ни с другой стороны.

Двусторонние картины оправляют в специальные рамки, которые в свою очередь бывают также произведениями искусства. Они содержат элементы резьбы и узел вращения, который облегчает просмотр картины с обеих сторон.

Вышивки-картины достаточно дорогие, но если у кого-то из вас есть возможность их приобрести, представьте, что это необычайно прекрасный и ценный подарок для близкого человека. Такая вышивка украсит дом и останется на долгие годы нескольким поколениям, она станет настоящей фамильной ценностью, которую будут передавать в самые надежные руки, человеку с утонченным вкусом и добрым сердцем.

Amazon.com: New ThreadNanny 60 мотков шелковистого атласа для ручной вышивки крестиком Мулине


Ориентировочная общая стоимость: 31,65 долларов США , включая залог за доставку и импортные пошлины в Российскую Федерацию Подробности
Материал Хлопок
Марка ТемаНяня
Цвет ФИОЛЕТОВЫЙ
Вес предмета 0.01 Килограмм
Размеры изделия ДхШхВ 8,5 х 6,22 х 0,59 дюйма
Количество штук 60

  • 10 мотков каждого цвета — разные ФИОЛЕТОВЫЕ тона, всего 6 цветов
  • 8,4 ярдов на моток, 6 нитей, аналогичные атласным ниткам DMC
  • Идеально подходит для ручной вышивки / вышивки крестиком / бразильской вышивки
  • Высококачественные шелковые атласные нити ART
  • 6 различных оттенков ФИОЛЕТОВЫХ цветов в наборе.Пожалуйста, проверьте другие наши списки для других цветов.

Шитье шелком

Во-первых, это миф, что шелк хрупкий. Фунт за фунт, шелк прочнее стали.Наши шелковые нити изготавливают тутовые шелкопряды. Узнайте больше о том, как собирают шелк, в этой статье. Благодаря своим свойствам многие образцы сохранились веками, так что мы можем наслаждаться и изучать их сегодня. Это включает образцы и церковные вышивки, или красивые китайские и японские шелковые вышивки. Еще одна причина использовать шелковую нить — ее яркий блеск и насыщенный цвет. Блеск возникает из-за того, что волокно имеет треугольную форму, которая действует как призма, отражая свет.

Вот очень внимательный взгляд на поперечное сечение шелкового волокна с сайта microlabgallery.com.

Это поперечное сечение шелкового волокна из набора образцов, предоставленного Textile Fabric Consultants, Inc.

Шелк дороже некоторых других ниток. Если вы делаете семейную реликвию, например, свадебное платье, сделаете ли вы его из хлопка, если можете использовать шелк или атлас? Вот как мы должны относиться к нашим вышивальным проектам. Когда вы тратите часы на этот идеальный подарок, используйте лучшие нитки, которые вы можете себе позволить, так как это будет иметь значение!

Не все нити шелка созданы равными.На самом деле существует два типа: нитевидные и пряденые. Нить — это шелк высочайшего качества, который «наматывается», поскольку он получается из идеальных коконов очень длинной длины. Филаментная нить создается путем скручивания длинных нитей шелка. Полученная нить белая и очень блестящая. Эта нить более мягкая и с большей вероятностью зацепится за все. Кроме того, это обычно более дорогая из шелковых ниток. Некоторые примеры — Vineyard Silk, Trebizond Silk, Silk Bella, Silk Serica, Soie Perlee и Gilt Sylke Twist.

Второй тип — это шелк. Этот шелк создается из менее желанных коконов и кусочков, оставшихся после процесса нити. В результате получается не совсем белая нить, менее блестящая и, как правило, менее дорогая. При работе с пряденным шелком он может стать нечетким. Пряди шелк включает Caron Collection Soie Cristale, Au ver a Soie Soie D’alger и Silk Mori. Давайте сравним блеск между четырьмя потоками: Vineyard против Soie Cristale и Trebizond против Mori. На катушке шелк будет выглядеть иначе, чем на мотке, так как намотанный на катушку шелк плотно обернут вокруг сердцевины, а на этой фотографии шелк катушки движется в противоположном направлении, чем моток шелка, но это дает вам некоторое сравнение по глубине. и блеск каждого типа.

Слева направо: Vineyard Silk, Soie Cristale, Trebizond, Silk Mori

Если вы не уверены, какой тип шелковой нити у вас есть, вот несколько способов сказать это. Шелковая нить с большей вероятностью зацепится за руки. Более научный метод — раскрутить одну или несколько прядей на дюйм или около того. Если он разделяется на отдельные нити, это нити шелка. Если вместо этого он будет нечетким и рассыпаться, это будет шелк. Важно отметить, что иногда бывает трудно провести различие.Даже описания на различных веб-сайтах не совпадают по некоторым темам, таким как Needlepoint Inc. Silk и Rainbow Gallery Splendor.

Независимо от того, каким шелком вы вышиваете, секрет успешного шитья сводится к одному слову: подготовка .

Шелк цепляется за все, из-за чего он изнашивается. Итак, небольшая подготовка сделает ваш опыт шитья намного лучше! Шелк также любит цепляться за вещи, поэтому собирает ворсинки и спутывается с другими нитками.Начните с содержания чистой и чистой рабочей зоны. Если ваш проект испачкался, его можно сдать в химчистку или аккуратно постирать. Шелк не любит воду, тепло, трение или солнечный свет. Если вы все-таки стираете шелк в воде, будьте осторожны и убедитесь, что шелк стойкий к цвету. Более темные красители могут потечь под воздействием воды. Как поделился с нами читатель: «Продавец в Гонконге однажды сказал моей матери о шелковой ткани:« Мадам, в Китае нет химчисток ». Это было еще в 1970-х годах, так что я полагаю, что они есть сейчас, но шелк успешно стирали тысячи лет.Дело не в материале, а в красителях ».

Найдите время, чтобы подготовить руки. Помимо чистоты, вы можете даже побаловать себя маникюром. Кажется, что шелковая нить находит каждую мелкую царапину на ваших ногтях. Затем увлажните руки хорошим защитным лосьоном.


Защитный лосьон

Для достижения наилучшего результата нанесите лосьон и дайте ему застыть на пару минут, прежде чем сшивать. Узнайте больше о здоровье рук.

Теперь убедитесь, что ваша ткань подготовлена. Если вы работаете с пяльцами или рамкой, уменьшите количество вещей, за которые нить будет цепляться. Отличный способ прикрыть винты для пялец или канцелярские кнопки — это накладка на раму. Это также позволит вам убрать лишнюю ткань и сохранить края чистыми.

Крышка рамы

Наконец, используйте новую иглу хорошего качества! Иглы изнашиваются, а масло с наших рук может даже вызвать небольшую коррозию вала.Кроме того, не все иглы одинаковы. Глазки выбиты из стержня, поэтому на них могут быть небольшие выступы или ямочки. Эти недостатки будут раздражать нить, ослабляя ее. Используйте иглу, предназначенную для вашего проекта, тупую или острую. Выберите иглу, в которой отверстие будет немного больше, чем ширина удвоенной нити. Вы не хотите, чтобы нить тянулась по ткани во время шитья. Чтобы уменьшить сопротивление, используйте нить длиной не более 18 дюймов. Не угадай! Убедитесь, что в вашей корзине для шитья есть рулетка.


Рулетка не должна быть скучной!

Иногда шелк (особенно шелк из нитей) имеет собственное мнение. Не бойтесь использовать инструмент для укладки, чтобы убедиться, что все волокна лежат ровно, что поможет свету отражаться, делая его более «блестящим». Если вы используете нить с несколькими прядями, например Rainbow Gallery Splendor, отделите каждую прядь, а затем снова соедините их. Это позволит им лечь бок о бок, и у них будет лучшее покрытие.Если у вас возникли проблемы с их непослушанием и скручиванием, не бойтесь использовать кондиционер для ниток, например Thread Heaven.

Теперь, когда мы немного больше разбираемся в шелковых нитках, давайте рассмотрим некоторые варианты ниток, доступные в Nordic Needle. ПРИМЕЧАНИЕ: мы указали, является ли нить скрученной или нитью, в зависимости от веб-сайтов их компаний и других ресурсов. Опять же, не все согласны!

Динки-красители

Галерея радуги

Коллекция Caron

Шелк Крейник

Au ver a Soie

Глориана

После всего этого, действительно ли это имеет значение для вашей вышивки? Используя бесплатный образец Boughs of Holly, предлагаемый Needle n ’Thread, каждая сторона листьев прошита разными нитками.Смотрите, что вы думаете!

Щелкните фото, чтобы увеличить

Лист 1, прошитый с помощью Rainbow Gallery Splendor # S906

  • Левая сторона прострочена четырьмя прядями, которые были разделены и уложены вместе.
  • Правая сторона прошита, как в 4-х нитном жгуте, еще скручена.

Лист 2, жемчужный шелк по сравнению с жемчужным хлопком (размер 5)

Щелкните фото, чтобы увеличить

Лист 3, Шелк против Шерсти

Щелкните фото, чтобы увеличить

Лист 4, шелк против льна

Leaf 5, Шелк против хлопковой нити

Ягоды падуба тоже прошиты разными нитками.

Щелкните фото, чтобы увеличить

Как видите, между шелком и другими нитями есть тонкие различия. Шелк придаст вашему проекту неповторимый вид. Вам также понравится ощущение шелка при шитье, просто не забудьте сначала подготовиться. Вы шили шелком? Какой твой любимый и почему? Пожалуйста, напишите нам о своем шелковом опыте!


Мы надеемся, что это руководство сделает процесс вышивания проще и приятнее!

Для тех, кто заинтересован в использовании этой или других статей, опубликованных Nordic Needle, Inc., используйте эту копию при обращении к информации:

«Следующая статья была опубликована Nordic Needle в своем еженедельном информационном бюллетене по электронной почте. Разрешено опубликовать эту статью в (название вашей публикации). Для получения информации о подписке на их информационный бюллетень посетите www.nordicneedle.com ».

Стоит ли использовать атласные и шелковые нити?

Недавно со мной связалась читательница и задала простой вопрос, на который я, честно говоря, не знал, как ответить.«Стоит ли использовать шелковые нити для проекта наследия?»

Я знаю как шелковые, так и мятные нити (DMC отвечают за шелковые нити, которые на самом деле являются хлопчатобумажными) в течение долгого времени, но я только недавно получил их в свои руки, когда завершал свой путь к владению всеми DMC вышивальные нитки. Я начал расспрашивать, и моя история была в некотором роде общей темой; все знали о них, но не использовали.

Итак, я взял свои иглы, протестировал их, и сегодня мы углубимся в эти рейтинговые темы и спросим, ​​стоит ли вам их тоже использовать.
Атласные нити DMC (Источник: DMC.com)

Глянец

Первое, что приходит на ум, когда думаешь о шелках, — это их блеск или сияние. И эта мысль обоснована на 100%. Эти вещи действительно блестящие, и они источают качество. Однако, как я ни пытался их сфотографировать, мне просто не удавалось показать блеск. Затем я попытался обрамить работу и понял, что она снова потеряла свой блеск. К сожалению, блеск действительно работает, только если ткань движется (или источник света).

Хотя мне очень понравился вид, когда он был в моих руках, блеск исчезает, если с ним не обращаться. Для меня это большое дело. Зачем вам прилагать усилия и затраты на использование шелковых или атласных ниток, чтобы потерять главную функцию продажи, повесив ее на стену? Если собираетесь пришить что-то вроде пледа, да, 100% того стоит, но для чего-то в рамке? Это того не стоит.

Цена

Итак, давайте также поговорим о самом большом минусе этих тем; цена.Цена на нитки DMC в любом случае сильно различается, но их атласный ассортимент вдвое превышает цену для большинства. Тогда настоящих шелковых ниток в 4 раза больше (правда, цены на разные марки различаются). Так оно того стоит?

Я честно так считаю. Да, цена высока, и есть другие проблемы, которые мы рассмотрим через минуту, но вы не используете шелк все время. Он предназначен для тех конкретных проектов, для которых вы хотите использовать лучшее из лучшего. Вещи, которые вы хотите прослужить десятилетиями.Как повседневная нить, они не собираются выигрывать призы за свои деньги, а выгоды в значительной степени перевешиваются их недостатками, но только для тех особых случаев; это стоит того.

6 фиолетовых шелковых нитей от DeVere Yarns (Источник: devereyarns.co.uk)

Наличие

Следующее, о чем вам нужно подумать, — это доступность и, в свою очередь, диапазон. В ассортименте сатинов DMC всего 36 цветов, что значительно отличается от стандартных 500 видов хлопка, поэтому вам придется тщательно выбирать рисунок и цвета.Для марок, отличных от DMC, диапазоны варьируются, но многие имеют только менее 30 цветов, как и при смешивании обычных марок ниток; советуем смешивать и сочетать.
Значит, они попадают в ваши руки. Да, они есть в большинстве лучших онлайн-магазинов для вышивки крестиком, но найти их в магазинах может быть непросто.

Уход и качество шитья

Наконец, как насчет ухода? Оказывается, большинство шелковых и атласных ниток переносят много стирки, но они, как правило, слабее хлопковых.Это приводит к обрыву обеих ниток во время шитья, а также к повреждению изношенных стежков. Вам нужно проявлять больше осторожности, чем при наложении обычных швов.

Итак, когда вы должны их использовать?

Теперь у нас есть анализ, когда вы должны их использовать?
Это, как всегда, личный выбор, но для нас шелк и атлас — это только те специальные проекты. Даже в этом случае выбор конкретных проектов, в которых не слишком много цветов, выполняется и не слишком много грязи.Это кажется довольно маленьким списком, но любой проект наследия, такой как пледы и подушки, идеален. Вы касаетесь их, чтобы проявился блеск, вы не подвергали их чрезмерному износу и сохраняете их десятилетиями.

Но мы разослали несколько образцов нашим читателям и попросили их высказать свое мнение. Оказывается, шелк и атлас — это хит и промах. Я лично попадаю в эту среднюю группу «OK-ers». Поэтому мы предлагаем, когда вы в следующий раз увидите их, возьмите один моток. Просто сделайте несколько стежков крестиком и посмотрите, каково это.Может быть, вы любовник, может быть, вы ненавидите, а может быть, вы немного похожи на меня.

Удачной вышивки!
Лорд Либидан

Совершенствуем атласную строчку — Пробоотборники «Руки через море»

Атласную строчку можно использовать для большого эффекта при работе с счетными нитками, если ее сгруппировать вместе в качестве заполняющей строчки

Есть много геометрических узоров, но в этом уроке мы рассмотрим маленькую ромбовидную форму.

На приведенной выше диаграмме показано, как фигура будет отображаться на диаграмме, когда каждый квадрат представляет две нити.

На схеме ниже показана форма, когда каждый квадрат представляет одну резьбу. Нам понадобится 11 петель, чтобы создать форму и покрыть все нити полотна.

Начните с лишнего узла или булавочной строчки с одной нитью.

Начинайте с 1, а не с левой стороны ромба, отмеченного знаком «0». Закончите на 11-м стежке, так как снова нет стежка с правой стороны ромбовидного наконечника.

Для лучшего покрытия прострочите назад справа налево.

Ваша атласная строчка должна быть гладкой, а ткань хорошо закрытой. Если это не так, вы можете сделать еще один проход обратно через форму.

В конце пропустите нить под петлями на изнаночной стороне ткани. Этот стежок, сделанный аккуратно, является двусторонним.

Иногда нам нужно прикрыть лоскутное полотно, из-за которого наш стежок разрывается.

Мы можем сделать это, наложив диагональный стежок на первый проход через форму после 3-го стежка, а затем вернувшись к 4-му.

Когда вы делаете обратный проход справа налево, диагональный стежок и полоска будут закрыты.

Мы надеемся, что вам понравилось это короткое руководство.

Атласная строчка, Учебник по строению. постоянная ссылка.

Длинный и короткий стежок (кирпичный стежок) — Easy Tutorial

Длинный и короткий стежок — безусловно, лучший заполняющий стежок для вышивания. Он также известен как кирпичная строчка из-за многослойного рисунка, создаваемого этой строчкой. Длинный и короткий стежки лучше всего подходят для рисования нитками и растушевки шелка. Это позволяет мастеру вышивки создавать красивые рисунки с заливкой и использовать пестрые нити в максимальной степени.

Длинный и короткий стежок

Длинная и короткая строчка

Вам понадобится

  • Пяльцы . Это сохраняет ткань натянутой и предотвращает образование складок и складок из-за узких ниток.
  • Нитки для вышивания . Большинство ниток мулине имеют 6 нитей, которые можно разделить на нужную толщину.
  • Иглы . Наиболее часто используемые иглы для вышивания — это круглые иглы с длинным ушком, позволяющим легко заправлять более толстые нитки мулине.

Если вы новичок в вышивании, прочтите мою статью о том, как вышивать, чтобы получить советы по настройке ваших принадлежностей, а также некоторые основные строчки и техники.

Вы можете увидеть длинную и короткую на осле внизу. Стежок похож на волосы на его теле. Это сделала моя бабушка на большой скатерти. Осел такой прекрасный, я предполагаю, что это было сделано с помощью одной нити.

Длинная и короткая строчка

Длинная и короткая строчка и атласная строчка

Длинный и короткий стежки и атласный стежок очень похожи, но длинный и короткий стежки лучше подходят для больших областей, поскольку есть более короткие переплетенные нити, которые не зацепляются.Длинная и короткая строчка также лучше подходят для дизайнов с множеством разнообразных цветов и тонкостей в дизайне.

Длинная и короткая строчки

Если вы посмотрите на сердце внизу, выполненное атласной строчкой, вы увидите, что стежки составляют всю длину формы рисунка. Это создает потоки, которые потенциально могут ловить и тянуть. Вот почему атласная строчка лучше подходит для небольших дизайнов, а длинная и короткая — для больших.

Атласная строчка

Как сделать длинную и короткую строчку

Практика ведет к совершенству.Прежде чем приступить к созданию вышивки, изучите строчку и то, как она создает многослойный или заполненный вид.

Стежок, как следует из названия, состоит из рядов длинных и коротких стежков. Короткий стежок составляет половину длины длинного стежка.

Прежде чем приступить к вышиванию причудливых форм, полезно сделать прямоугольник, чтобы вы могли разобраться в основном методе.

Не обращайте внимания на длинные и короткие имена и думайте об этой строчке как о кирпичах. Если посмотреть на кирпичную стену, то кирпичи выложены чередованием.Это создает гораздо более прочную структуру.

Такие формы, как листья и лепестки цветов, более плавные и более простые, поскольку они не должны быть такими точными.

Шаг 1. Нарисуйте сетку

Начальные размеры стежка зависят от проекта и области, которую нужно заполнить. Хотя это не обязательно, может быть полезно нарисовать сетку или некоторые рекомендации. Это более важно для геометрических фигур, чем для округлых и неправильных форм.

Шаг 2 — Первый ряд

Начните с чередования длинных и коротких стежков.Это позволяет вам установить образец для повторяющихся стежков по мере заполнения дизайна.

Длинная и короткая строчки

Шаг 3 — второй ряд

Когда вы закончите свой первый ряд длинных стежков с небольшими промежутками в более коротких стежках, вы готовы к следующему ряду.

Прострочите между короткими стежками. Обычно это длина длинных стежков.

Каждая строчка представляет собой простую прямую строчку, но наслоение дает эффект затенения или заполнения области дизайна.

Продолжить следующий ряд в виде кирпича. Здесь я использую толстую нить и очень точно подбираю длину стежка. Для большинства рисунков вы не будете настолько точными, чтобы добиться мягкого смешанного вида. Поочередно заполняя промежутки, вы можете изменять длину стежка. Вы можете увидеть, как это выглядит, когда вы не очень точны, в разделе цветов и листьев ниже. Лучше всего начать с рядов, чтобы вы поняли, что такое длинная и короткая строчки.

Длинная и короткая строчки

Шаг 4 — последний ряд

Закончите дизайн рядом коротких и длинных петель, как в первом ряду.Это создает последний край и завершает узор.

Длинный и короткий стежки

Длинный и короткий стежки — кончики

Вот несколько советов, как получить максимальную пользу от этой художественной строчки.

  • Разделите дизайн на небольшие кусочки, которые можно заполнить.
  • Используйте пяльцы, чтобы сохранить правильное натяжение ткани.
  • Используйте одну нитку, чтобы создать аккуратную ровную поверхность.
  • Держите стежки близко друг к другу для художественного рисования.
  • Пусть наклон стежка повторяет рисунок.
  • Дайте игле вонзиться в стежки предыдущего ряда, чтобы получился плотный стежок внахлест.
  • Добавьте разнообразия с помощью стежка разной длины.
  • Заполните лист снизу вверх или используйте петлю, чтобы очертить, а затем заполнить.

Короткая и длинная строчка — цветы и листья

Теперь у вас есть основная идея, вы можете приступить к вышиванию лепестков и листьев цветов. В отличие от точности прямоугольника выше, вы можете использовать более плавный и менее точный метод.

ОБРАБОТКА ДНЯ — Для получения более точного вида можно сначала прострочить обратным стежком неправильной формы. Для лепестка цветка я прошила обратную строчку перед тем, как начала длинную и короткую строчку. Поскольку стежки были в основном горизонтальными, это давало более острый край. На зеленом листе не было строчки.

НАПРАВЛЕНИЕ — При сшивании листа или цветка с несколькими цветами вы можете выбрать, сшивать ли вы снизу или по краю, двигаясь к центру.Вы можете видеть четкую разницу в окончательном виде, используя эти методы.

ТОЛЩИНА НИТИ — Для листа и цветка я использовала 3 нити мулине для вышивания. Это дало более тонкий и аккуратный вид, чем 6 прядей, которые я использовал для прямоугольника.

Лепестки цветов

  • Для лепестка начните с прострочивания длинных и коротких стежков по контуру.
  • Для следующего ряда (розового) прошейте стежки, соединяющие более короткие стежки первого ряда. Нет необходимости быть точным, поскольку вы хотите смешать цвета вместе.
  • Для центрального цвета я смешал с розовым и провел линию по центру.
Длинный и короткий стежок — Лепестки

Листья

  • Для листочка прошила вертикально.
  • По мере того, как лист становится шире, а затем уже, вам нужно будет добавить дополнительные стежки, чтобы заполнить пространство.
  • Хорошо растушуйте цвета и сузьте их в конце.
Длинный и короткий стежок — Листья

Длинный и короткий стежок — Заключение

Художественный потенциал этого стежка проявляется в цветочных рисунках и использовании пестрой нити.Есть много красивых дизайнов, которые можно сшить длинным и коротким стежком и создать оригинальный художественный шедевр.

Длинная и короткая строчка

ПОДРОБНЕЕ ВЫШИВКИ

  1. Обратный шов
  2. Одеяльный шов
  3. Петельный шов
  4. Цепной шов
  5. Шевронный шов
  6. Каучуковый шов
  7. Крестовидный шов
  8. Двойной шов в елочку
  9. Как вышивать
  10. Карандашная вышивка
  11. Перо
  12. Стежок
  13. Рыбий стежок
  14. Летучий стежок
  15. Французские узлы
  16. Стежки ручной вышивки
  17. Стежок «елочка»
  18. Ленивая ромашка
  19. Текущий стежок
  20. Вышивка Сашико
  21. Атласная строчка
  22. Вышивка семенным стежком (рисовый стежок)
  23. Стежок
  24. Стежок
  25. Прямая строчка
  26. Веб-строчка | Учебник по вышиванию
  27. Кнут
  28. Листья для вышивки
  29. Цветы для вышивки
  30. Как перенести вышивку
  31. Буквы для вышивания
  32. Инструменты для вышивания
  33. Длинная и короткая строчка

стежков, используемых в старинной китайской вышивке

В прошлые века все в китайском доме было покрыто вышивкой.Одежда, аксессуары и предметы домашнего обихода были украшены вышитыми символами.

Эти символы всегда были благоприятными и предназначались для защиты владельца и жителей от вреда, а также для создания удачи в семейном доме.

Дизайны для старинной китайской вышивки

Рисунки, особенно цветов, в книгах гравюр на дереве, использовались в качестве справочника, где были изложены стили и расположение цветов и узоров. Нарезанные из рисовой бумаги, сделанные для наклеивания на бумажные окна во многих китайских домах, также использовались в качестве основы для дизайна.Отрезки бумаги перемещали, пока не было достигнуто приятное расположение. Затем они были прикреплены и вышиты до тех пор, пока бумага не была полностью покрыта и вшита в ткань. В качестве альтернативы край рисунка был сшит как контур, а бумага вырвана.

Были изготовлены трафареты с наиболее популярными узорами, а в крупных вышивальных студиях использовался набор картонных шаблонов, чтобы придать единообразие дизайну, облегчить его размещение и сэкономить время.

Ткань-основа для вышивания

Ткань для вышивания обычно была шелковой, любой плотности от марли до атласа. Все в семье научились вышивать. Мужчины работали стоя у пялец из бамбука, подвешенных к стене, с плотно натянутым материалом. Женщины сидели, опираясь на каркас ногами, а связанные ступни не позволяли им стоять в течение длительного времени. Даже детей призвали вносить свой вклад в семейный доход.

Нитки и цвета для вышивания

Нитки для вышивания покупались у разносчиков, которые ходили по узким улочкам, рекламируя свои товары, вращая погремушку. В них были небольшие ящички с нитью и крученым шелком всех оттенков, какие только можно вообразить. Анилиновые красители были изобретены в 1856 году в Англии и попали в Китай около 1870 года; до этого все красители были изготовлены из растений.

Эти химические красители давали цвета, ранее неизвестные, а ярко-розовый, салатовый и оранжевый заменили более мягкие и мягкие растительные красители.Говорят, что серебряные и золотые нити имеют специальное покрытие, которое предохраняет их от потускнения от жары и влажности. Использовались короткие тонкие иглы, сначала сделанные из слоновой кости или кости, а затем из стали.

Стежки для вышивания

Многие из используемых стежков для вышивания знакомы сегодня западным вышивальщицам. Кушетка закрепляла металлические нити, которые нельзя было пришить напрямую, так как они могли порвать или расколоть шелковую ткань. Счетный стежок, также называемый стежком «палатка», был хорош для покрытия больших площадей фона.Атласная строчка, которой пользовались более трех тысяч лет, была важной частью репертуара вышивальщиц. Стежки должны быть очень плоскими и даже для придания характерного гладкого атласного вида. Стежок ножки использовался для обрисовки контура и мелких деталей.

Один из стежков, который до сих пор очаровывает западных вышивальщиц, — это пекинский узел, также известный как семенной стежок. На китайском языке Dazi означает «изготовление семян» из-за небольшого размера и ровности стежка. Раньше его часто называли запрещенным стежком или потайным стежком, так как говорили, что он портит зрение вышивальщиц.Стежок использовался, чтобы придать мягкую текстуру, заполнить небольшие области или выделить детали. Другой, пекинесский стежок, напоминает пекинский узел, но он образуется, когда обратный стежок переплетается с петлевой второй нитью.

Многие образцы появляются на рынках в Китае и в антикварных магазинах на Западе, и символизм и изысканное мастерство по-прежнему доставляют удовольствие. Книги о китайской одежде дадут больше информации по этой увлекательной теме.

Поднимая планку для сложного рукоделия

Автор: Кэтрин Дьюгид

Богатство техник рукоделия, представленных в английских вышивальных вышивках XVII века, является напоминанием о том, что эти картины служили образцами, в которых вышивальщицы-любители опробовали различные техники по мере развития своих навыков рукоделия.

Будь то библейские или мифологические персонажи, женские фигуры, изображенные в современной одежде, часто занимали почетное место и были обработаны с очень сложными деталями. Здесь цифры могут представлять пять чувств. Каждая женская фигура обработана длинным и коротким стежком плоским шелком. Плоский шелк — это тонкая шелковая нить, которую не скручивали или не «скручивали». Иногда ее называют нитевидным шелком. Отсутствие текстуры и тени придает этой шелковой нити исключительно блестящий вид.Их платья закрашены вертикальными полосами, которые не повторяют кривизну платья. Полосы на нижней юбке и платье центрального персонажа были созданы путем стягивания полос плоского шелка. Каждый персонаж обведен скоординированными поворотами или крошечным шнуром.

Листья грушевого дерева раскрывают мою любимую рельефную деталь работы 17-го века: каждый отдельный лист петлицы имеет тень, которая была обработана атласным стежком с плоским шелком за кружевным листом! Холмы, на которых стоят персонажи, также обработаны шелковыми нитками в различных стежках, чтобы добавить текстуру и интерес к композиции.

Еще один способ использования шелка — это обернутые шелком металлические изнаночные ленты, которые можно увидеть на листьях деревьев вокруг замка, листьях клубники, а также в цветах рядом с леопардом и над улиткой. Обернутый шелком изнаночный шнур — это катушка из тянутой металлической проволоки, обернутая шелком. Эти объемные изнаночные петли были красиво обработаны, чтобы добавить текстуры и рельефа. В этом изделии изнаночные петли разного цвета нарезаны на мелкие кусочки и прошиты, образуя плотно набитые петли.Мне интересно, что во всех других техниках растушевка выполнялась полосатым способом, но с изнаночной оберткой, обернутой шелком, цвета смешивались случайным образом или использовались для выделения кончиков листьев и лепестков. На этом же изделии из коллекции Купера Хьюитта изнаночные петли, обернутые шелком, можно увидеть в виде петель в заштрихованных полосах на холме в правом нижнем углу.

Изнаночная обмотка шелком. Верхняя часть показывает кусок растянутого, чтобы проиллюстрировать структуру нити шелка, оборачивающего металлическую катушку.

Кэтрин Дьюгид — художник студии, специализирующейся на вышивке с особым акцентом на вышивке металлическими нитками. Она преподает в мастерских по вышивке на национальном и международном уровнях.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *